卢博斯·斯鲁卡《律动》作品讲习
卢博斯·斯鲁卡 Lubos Stuka 生于1928年
【作曲家介及作品背景】
卢博斯·斯鲁卡 Lubos stuka 是捷克20世纪伟大的作曲家,生于1928年。斯鲁卡曾就读于布拉格音乐学院和布拉格表演艺术学院。他创作了350多首作品,其中包括众多的电影音乐。
这是一首色彩丰富、轻快活泼、充满多变色彩的小品,具有强烈的节奏感。同时是一首专门练习节奏和双手独立性的练习曲。乐曲还有一个显著的特点是双手交叉弹奏技巧。
整首作品建立在持续的、稳定的八分音符节奏上。要注意所有和弦、八分音符都是轻松的 staccato(跳音)。和弦大多数由左手弹奏,在第30小节开始,这些和弦到了右手。断奏(跳音)需要轻巧的弹奏,不能太突岀。可以运用弹拨的断奏技巧,手指贴键,使用正确的触键才可以弹奏出正确的声音,并可以让手指在不断变化的和弦之间轻松移动。
作品中小节的中间有和弦变化(如第3小节左手等);同时,右手在琴键上弹奏清晰而活泼的断奏。第10-16小节是右手越过左手进行交叉弹奏的中段,第14-17小节有不同音区的跨越跑动,它们都需要单独慢练,手位的移动和落键要快速准确。音乐中的休止符可以让我们准备落键手位,提高弹奏的反应能力。
整个弹奏,除了节拍要准确稳定之外,这首作品的绝大部分个性都来自于手指触键的敏捷性(也就是说发音法)。谱面上的所有的力度记号都只是参考,音乐中的和声变化可以尝试用不同的力度来表现。
【学习要点】
1、通读乐谱,这是每一个乐曲学习之前的必要程序,了解谱面上的调号、奏法、乐句、乐段、演奏记号提示等(同时可以找找作品的录音/视频聆听加强音乐感知)。
2、演奏提示术语:Scintillante 意为:闪闪发光的。
3、整个作品的奏法基本都是断奏(跳音),弹奏需要轻巧一些,注意控制下键的深度和速度,落键过深会让声音有种笨重不够干练的感觉,落键不够整齐会让人产生声音不协调的感觉。所以触键需要认真仔细的体会。
4、在练习时,手指尽量贴键、第一关节要主动,指尖部位非常重要。用弹拨弦乐器的感觉发音,和弦要整齐的弹奏。注意右手第4-5小节和第8-9小节、第20-21小节,同音连线的时值需要保持足够,并且要注意上声部手指扩张落键要准确。
5、左手和弦要使用正确的指法和触键,练习时手腕要保持自然放松,整个弹奏做到轻松自然、不刻意的,指法的合理安排是重点。
6、注意第4-5、第8-9、第20-21小节右手的重音记号及延长音的节拍准确。
7、第14小节的左手第一个八分音符的重音很重要,要稳定而从容。第14-17小节右手音区位置的转换需要慢练,确定音区的跨越的距离,练习跨越后的落键准确性,不能总是落键碰错音。左手的八分音符和弦需要保持稳定的节奏,双手合奏的时候可以使用节拍器,从慢速开始练习,掌握稳定节奏后再逐渐加快。
8、第24-29小节的双手轮流做重音表达,像是相互的对话或积极交流。
9、注意第30-35小节左手的节奏,力度要突出;右手保持稍弱。右手和声变化可以处理成两个小节一组。
10、第38小节的休止符时值要准确。结束的两个小节,和弦需要提前把手支撑好,用快下键的爆发力弹奏出饱满的音色。
2019-2020英皇考级作品讲习往期回顾
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【第四级】
A2:Aonatina in A minor 本达《A小调小奏鸣曲》
C2:A Kwela for Caitlin 迈克尔《为凯特琳而作的奎拉舞曲》
【第三级】
A3:Bransle de la torche 普雷托利乌斯《火炬勃浪舞曲》
B2:Allegretto grazioso 古利特《优雅的小快板》
C3:Blues in the Attic 艾尔斯《阁楼上的蓝调》
【第二级】
A3:Gigue à I’Angloise 泰勒曼《英国风格吉格舞曲》
【第一级】
A3:The Agincourt Song 《阿金库尔之歌》
B3:The Lonely Road 斯温斯特德《孤独的路》
C3:The Egyptian Level 伍丁《埃及水平》