狄奥多·柯希纳《聊天》作品讲习

Original 热爱学习的群超钢琴教学工作室 2022-05-02

【作者简介】

狄奥多·柯希纳（又译“西奥多·基什内尔”）是德国著名作曲家、钢琴家、管风琴演奏家。于1823年12月10日生于德国的萨克森 (Saxony)。1838年始师从卡尔·费尔迪南德·贝克(Carl Ferdinand Becker, 1804-1877)，在莱比锡接受专业音乐训练。

柯希纳的生活放荡不羁、奢侈消费和嗜赌成瘾（1884年，汉斯里克、加德、格里格、汉斯·冯·彪罗等人为他支付了共计约三万马克的赌债）。

狄奥多·柯希纳所创作的作品超过一百个作品号，其中大部分是为钢琴独奏或双钢琴而作。大多以小品为主，演奏时间约一分钟左右，它们大多都具有标题性，但是并没有在乐谱上明确地标明。

柯希纳的作品是精致的、平易近人的，精力充沛，富于幽默和幻想；但不时也可见一些伤感及消极情绪。其中较为有名的有《钢琴小品集》Albumblatter Op.7（克拉拉最爱演奏的作品）、《圆舞曲集》Waltzes Op.23（作于1876年，题献给勃拉姆斯）、《性格小品组曲“动与静”》Suite of 'Characteristic Pieces' Still und Bewegt Op.24、《夜曲》Nachtstücke Op.28（引用了勃拉姆斯的艺术歌曲“你好，我的上帝”）等。除了钢琴作品，柯希纳还作有一些管风琴曲、艺术歌曲，以及少数合唱曲及室内乐。但遗憾的是，他从来没有为乐队写过作品。

【作品简析】

狄奥多·柯希纳这首《聊天》作品，选自于（Plaudereien）op.60，具有如歌的旋律和流畅的伴奏。旋律在左右手之间相互交替，使这首作品更具挑战性，旋律声部和伴奏声部要做到声音平衡而清晰的表达。

音乐速度标记是 Con moto，意思是活跃的/流动的，整体速度不一定很快，但要有向前的推动力。左右手的旋律交替犹如两个人在进行着谈话，左手(第3—4小节)模仿右手(第1-2小节)，之后的第6、9和10小节都是由一只手开始，再由另一只手结束。另外，弹奏时（不论表演还是考试），第1-4小节需要反复。

乐谱来源：《聊天:25首钢琴曲》Op.60（波兰，辛洛克，182）。第9小节的mf为编者所加（试图与第10小节进行对比）。

【学习要点】

1、分析乐谱：谱面上的临时记号，力度记号、谱号、休止符、连线、附点音符等非常的多。作品较短小，但是小作品大内容，一定要进行分手练习，并在练习的过程中正确表达各提示标记。重要提示：第1-4小节在弹奏时必须反复。

2、划分乐句，以8小节为一个大乐句，按照谱面应该分成三个大乐句。练习的时候需要解决分句和呼吸的位置。

3、了解模仿的创作手法，第3-4小节的左手模仿第1-2小节的右手。

4、带休止的十六分音符伴奏要注意和声的行进及声音的均匀清晰，声音不能过重，第一个音进入时不能奏成“音头”感（第1-2小节的左手、第3-4小节的右手、第5小节的左手、第6小节的右手、第7-8小节的左手、第9-10小节的右手以及第11小节的左手）。

5、旋律的每个小节第四拍要带一点“收”的感觉，做出小乐句的方向感，渐弱而又稍加强的语气变化（可通过触键深度来处理）。第4小节右手力度太强，声音不能超过左手旋律的音量，注意声部清晰度。

6、注意第6、9、10小节的左右手旋律交替，在练习时要留意双手音色的统一和音量大小的变化。

7、第5小节开始，调性产生了变化，这里有很多的表现空间，可以演奏如歌的旋律、可以演奏略带有弹性速度的乐句，同时可以通过力度上的对比来营造音乐的戏剧性。