3年3部喜剧票房35亿，《铁拳》推手刘洪涛揭秘爆款养成记
《羞羞的铁拳》在今年国庆档犹如一匹脱了缰的“神马”，累计票房已近19亿元。在奔梦的“格斗场”上，它并没有给人展现出像片名那样的“矜持”。
相关数据还显示，《羞羞的铁拳》截止目前已成为2017年华语电影票房亚军，并已上升为国产影史票房排行榜第4名。该片上映15天，累计分账票房超越《港囧》16.14亿的票房纪录，成为国产2D电影票房新科冠军，而开心麻花出品的首部作品《夏洛特烦恼》位居第三。
从《夏洛》、《驴得水》再到《铁拳》，开心麻花凭借接连三部豆瓣评分7分以上的电影，在实现总票房近35亿的同时，也创造了票房连续三年“零失败”的记录，已然成为中国影坛的一个现象级新星，俨然近年国产喜剧的中流砥柱。
“开心麻花=精品喜剧”的标签，在更多“自来水”中流淌。于外人看来，这一切，都是与开心麻花的幕后推手刘洪涛操盘分不开的。而他，则更愿意将这些成功归因于他的团队，因为——“They are 伐木累”。
“我们是把麻花当做事业在做的。”刘洪涛在强调团队的同时，也流露出自己对开心麻花的执念，“对我而言，这不仅仅是一份工作，它就是我的血肉。即使当我老了，我依然希望这个品牌还能不断传承下去，并给人们带去持续的欢笑。”
▲刘洪涛
10月1日至8日的国庆黄金周，全国影院票房超过26亿，相比去年同期的15.9亿票房大涨。喜剧片，仍然是这个假期影市的主打之星，而开心麻花影业出品的第三部电影《羞羞的铁拳》更是票房口碑双收。
麻辣鱼：有人说今年的国庆档是“史上最挤”也是竞争最惨烈国庆档，对此您作何评价？
刘洪涛：国庆档是一年中非常重要的三大档期之一，而在某个档期一旦有爆款出现时，它可能一下子就把整个票房带动了。比如说去年春节档的《美人鱼》，今年暑期档的《战狼2》。
麻辣鱼：每一部新片上映前，您是否也会“刻意”选择这样比较热门的档期？
刘洪涛：在电影界一般有这样一个共识，如果你认为自己的片子有一定的竞争力，会成为爆款，那么一般都会往好的档期去安排。对我们而言，也算不上“刻意”，就是按照既定计划，从剧本到筹备到拍摄，所有的时间节点都是围绕国庆档来准备的。很幸运地是，我们每一个环节的合作方都很认真，每一个环节都没掉节奏，所以就真的如期和大家见面了。
至于我们为什么一定要选择国庆档，因为这是一个非常欢乐的档期，比较适合喜剧片。还有一个原因就是，我们第一部影片《夏洛特烦恼》就是在国庆档上映的，而且成为了当年一匹“黑马”，给大家的印象很深刻，所以我们想强化这种记忆，“哦，你看，他们又来了”。其实，从某种意义上来说，我们已经从前两年的“黑马”变成了今年的一匹“白马”。
麻辣鱼：豆瓣上《羞羞的铁拳》7.3的评分，是否符合您的预期？
刘洪涛：说实话，喜剧电影一般都会被低看一眼的，很少有太高分的。豆瓣的分呢，也是比较强调影片的艺术调性，所以能达到7.3，我还是挺满意的。当然，我们一直觉得这次国庆档几个竞争对手作品实力是很强的，但我们对自己的片子也是很有信心的。
从话剧到电影，从小众走向大众，开心麻花在这条路上走得独特而另类，并引来了更多的“自来水”。
麻辣鱼：从前年的《夏洛》，到去年的《驴得水》，再到今年的《铁拳》，开心麻花延续了一年一爆款的节奏，您是有什么独特的秘诀吗？
刘洪涛：秘诀谈不上，就是赶巧了吧。（哈哈哈）事实上，我们每做一部电影，都是努力把它往自己能力所及的最好去做，尽量不给自己留遗憾。我们从来不会匆匆忙忙启动一个项目，也不会匆匆忙忙结束一个项目，而且做的非常慢。
不可否认，这三部电影的基础都比较好，都是从话剧改编而成，并且已在话剧舞台上积累了很好的口碑，有一定群众基础。像这种演了三百场、五百场的话剧，在整个故事结构、人物设定、喜剧包袱等方面，都表现得非常扎实。我们会在一次次的话剧演出中去做调整，并从台前幕后去感受、观察、分析观众对这种剧的种种反应和需求，这就类似于互联网公司的“试错”。在翻来覆去的调整中，剧本就变得更加扎实了。所以，无论是创作还是演出，我们跟观众都是离得很近的。以这样的基础去改编电影，它的成功率就比较高。
麻辣鱼：对于这些优秀的作品，在后期宣发上有何过人之处？
刘洪涛：我们的宣传倒是没走什么弯路，好东西其实是自带宣传度的。网上有很多对我们剧的讨论，有赞扬的，也有一些批评，然后更多人就来自发讨论，这就是“自来水”。此外，在发行上我们的合作伙伴猫眼做得非常好，是一个非常令人钦佩的团队。
麻辣鱼：尽管《铁拳》票房口碑双收，但仍有一些异样声音，对此您是怎样一个态度？
刘洪涛：我觉得众说纷纭是好事。如果一边倒的说不好，那肯定就是差的，一边倒说好，也是值得警惕的。所以无论是批评、建议还是表扬，我们都会认真去聆听。
但艺术作品本身，其实是没有一个绝对标准的，有时候人们对于一个作品的评价可能会有天壤之别，可作为一个大众消费艺术，你理应让更多的人喜欢。当然，我们对自己的作品，始终有清晰的评价和判断，就是做纯粹的喜剧。
电影和话剧，同为戏剧的不同表现形式，如同一对孪生兄弟，基因相同但性格各异。所以，从剧场到影院，他们杜绝简单平 40 31589 40 12908 0 0 6535 0 0:00:04 0:00:01 0:00:03 6532，而是打碎了重新锻造。
麻辣鱼：话剧和电影之间会有什么不同吗？
刘洪涛：这是两种完全不同的艺术表现形式。从舞台到电影，也不是完全地平移，它还是一个打碎了重新锻造的过程。虽然大的方向是一样的，但其实里面有很多变化，我们真的是重新构思故事大纲和结构，从头写剧本。
麻辣鱼：比如说会在哪些方面做出改变呢？
刘洪涛：就拿《铁拳》来说吧。马东在舞台剧里是一个黑暗大BOSS，但在影片中却是一个患难伙伴，一起陪着艾迪生走向了辉煌。从一个有缺陷的人物转化成一个有光彩的人物，这是一个大反转。还比如话剧中艾迪生有一个女师傅，非常欢乐的一个人物，每逢出场必炸，但在电影中这个人物消失了，她的部分功能由马东来完成。这是关于人物和情节上的调整。
还有就是每一个细节的打造。电影和舞台剧是两种艺术语言，舞台上是可以无限夸张的，但电影镜头前要讲求真实，只有真实才可信，可信才能带入，然后才能被感动。所以，每一个细节、包袱都要严丝合缝，符合生活逻辑，以及观众的常识判断，这都是要进行重新创作的。
麻辣鱼：在这种转换过后，是否担心看过舞台剧的观众就不再走进电影院了呢？
刘洪涛：舞台剧毕竟是一个小众艺术，我们常年的观众群去年有160万人次，而今年有望达到200万人次。每年我们也有好多个戏在演，观众可能只是看到了其中的一部分。虽说话剧观众有几百万人次，但电影观众可是几千万人次。与此同时，我们特别有信心，话剧观众多数都是我们的粉丝，都是喜欢我们作品的，所以当我们的话剧作品改编成电影时，他们也是会来捧场的，这其实也是一个互粉的过程。
从未来的发展来讲，电影的营收会远远超过舞台的营收，但我们还是会把舞台剧一直运营下去，因为舞台是我们的根基，它不仅孵化了剧本还培养了演员，而且持续的演出对我们的品牌打造也是有帮助的。另外，我们天天有演出，天天有现金流，于是我们在做电影的时候，心态就很从容也很平和。我们就算一年不做电影，我也不担心麻花会喝西北风，所以，这是一个很独特的模式，从来没有过的模式。
“《铁拳》的成功在于我们不断有突破”
从2003年成立至今，开心麻花在小剧场激荡了十余年。直到2015年，开心麻花凭借其首部电影《夏洛特烦恼》吹响了进军电影界的“集结号”。连续三年，一年一爆款，《铁拳》打出了怎样的成绩呢？
麻辣鱼：您怎么定义开心麻花的喜剧风格？
刘洪涛：麻花是做喜剧的，但真的不能说《夏洛》、《驴得水》、《铁拳》这三个一定要怎样去比。它们虽然都是麻花出品，但是由不同的导演创作，而每个导演都有自己的风格和审美观，以及他们所擅长的东西，所以三个作品有着不同的风格。
《夏洛》是比较温暖爆笑的，有一些特别感性的东西；《驴得水》是黑色幽默，有一种特别犀利的讽刺；而《铁拳》则很燃，是一种喜燃喜燃的感觉。总之，每个导演的侧重是不同的，但总的范畴都是喜剧，我们可以有各种喜剧类型和风格。
麻辣鱼：《铁拳》给麻花自身带来了怎样的突破？
刘洪涛：就我的感觉，是在电影工业尤其制作能力上有了很大的提升。
麻辣鱼：能详细透露一下吗？
刘洪涛：比如在花钱方面，这部电影就比之前多花了好多，所有的要素价格都上升了，而且幅度大。与过去相比，我们更知道哪些环节要舍得花钱，当然，这也有个度，就是看怎么做才是最合适的。
对于演员而言，也是一种磨练，这部戏在故事呈现上更适合电影，它含有大量的拳击镜头，需要较强的冲击力和表达力，演员们差不多有一半的时间是在拍动作戏，别看几个镜头一闪而过，那都是拍了很多次的，吊着威亚，很耗体力，很辛苦。
麻辣鱼：对于艾伦、马丽等等这些演员最打动您的地方在哪里？
刘洪涛：我们其实是通过舞台来培养演员的，演员们通过一场场话剧与观众的交流来提高自己的演技，而这两个演员也都是演过千场的，其表演能力非一般人能比。他们享受在舞台上与观众面对面的感觉，对他们而言都是戏比天大。他们不仅有才华，而且做人也很好，这么多年能够一起坚守在喜剧的门类里，能有化学反应，能创造出更好的作品，这是大家最开心的。对我们这个团队而言，也是如此，兄弟情深，很有默契，拥有比较一致的价值观。
“我们长期在剧场里和观众打交道，我们知道观众兴奋点在哪，什么东西能爆笑。”为了传承开心麻花的喜剧因子，他们在创作优秀喜剧作品的同时，也在义务培育优秀喜剧人才。
麻辣鱼：每个团队都需要有新鲜血液的补充，对于新演员的选择，您最看重什么？
刘洪涛：老带新其实是一种最直接的办法，老演员的艺德、为人处世以及表演形式、表演风格等，都会对新演员起到榜样的作用。对于新演员，我们首先是看他的三观正不正，其次才看其是否有喜剧表演能力。
不管是创作人才、还是表演人才、或者营销人才，我们从没有把自己定位为艺术家，我们就是芸芸众生的一分子，对于大众的情感和情绪我们感同身受，所以我们的作品能够唤起观众的强烈共鸣，因为它是贴近生活、反映现实的。
麻辣鱼：关于开心麻花的未来规划，您是如何考虑的？
刘洪涛：作为一家喜剧公司，我们始终在做两件大事，一是创作好的喜剧作品，二是推出好的喜剧人才。无论是做舞台剧还是做电影，都是通过人来呈现的。所以培养人才始终是我们最重要的事，这可能比我们一年推一部电影更重要。
从2011年年开始至今，我们一直在做舞台喜剧表演培训班的公益项目，每年开展一次为期两个月的免费培训，面向全国招生，多数是学表演的大学毕业生，然后把有表演能力的学员留下，作为麻花的后备力量，不过很少，每年也就几个人。
麻辣鱼：当初为什么想到要做这种既耗财又看似没有多少成效的事情呢？
刘洪涛：舞台演出是靠人来完成的，所以一定要有足够多的人才。但我们如果只有一波演员，就算是累死，一年能演多少场？这就需要有新鲜血液进来，能够演这些戏，不过找不到人啊，因此只能从头做起，开始做培训。但喜剧表演人才真的是可遇不可求的，第一届300多人报名，最后我们只留下了7个人。
尽管有很多人没有留在麻花，但我们变相为其他机构培训、输出了人才。这对于喜剧艺术的传承和发展是有益的，所以我们也想把这做成一个长线型的标志化工程。
“没有观众就没有我们的今天”，“感谢中国观众，他们没有错过任何一部好电影。”
麻辣鱼：您如何分析国内电影市场的现状？
刘洪涛：我对中国电影市场的发展是乐观的。从管理层面来看，整个审查体系非常懂业务非常开明，这是特别难得的。从市场层面来看，在爆发式增长过后开始挤泡沫，无形之手的调节效果开始慢慢显现。而未来电影的制作水平，将会越来越高，市场也会越来越大，从好片到观众到票房，这其实是一个良性循环。
麻辣鱼：对于未来国产电影的发展您有何预期？
刘洪涛：作为近年来一个比较热的行业，唯一要做的就是把产品做的好一点，踏实一点，以匠心去做产品，以后必将会出现更多爆款。
就我们自己而言，这三部电影，带给我们的总体收获和体会就是，首先剧本要做扎实，如果剧本不好千万别启动，启动了就是灾难；其次，作为投资方在组局的时候，就参照一个标准，谁最合适。名气、颜值的确能够带来流量，但它转化不成票房，真正能够转化成票房的只能是口碑。而口碑，只能靠品质。
麻辣鱼：在您看来，观众对国产电影的发展起到了怎样的推动作用？
刘洪涛：中国观众的水平还是很高的，他们可以看到全世界最好的电影，他们知道国际水平是什么样的，但他们对于国产电影依然比较宽容，只要你能打动他们，他们是愿意包容你，并给你做传播的，这也就是为什么会出现这么多“自来水”的原因。他们真心希望国产电影能够发展的好，并愿意帮助中国电影成长，可以这样说：没有观众就没有我们的今天。