藏家指南丨与影帝小李子共事，她告诉你艺术顾问究竟做些什么
Lisa Schiff是一名资深艺术顾问，也是艺术咨询公司SFA Advisory的创始人兼总裁。在过去的经历中，她学会了不要把生活看得太严肃，她喜欢失败的经验、喜欢大笑，也喜欢艺术圈“总在发生的各种奇事”。
她拥有丰富对艺术史背景和作为客座教授的经验，对于SFA Advisory，她也总是提醒自己“我的角色是去给出建议，而不仅仅是销售”。除了拥有众多大客户（包括小李子莱昂纳多·迪卡普里奥），Lisa最近还在纽约翠贝卡为SFA Advisory开设了一个实体空间。
本篇中，Lisa Schiff谈了不少自己的经历，她收藏中一些有趣的作品，并对新藏家给出了建议。
Q：你在2002年创办了自己的咨询公司SFA advisory。你是如何成为艺术顾问的？又是怎么找到第一个客户的？
A：我原本打算成为一名艺术史教授，但这个计划要建立在我未来丈夫事业很成功、收入也不错的基础上——不过我的丈夫到现在都还没出现。在那之后，我父母就断绝了我的经济来源。（虽然是有点让人伤心，但他们确实应该这么做。）
所以，我意识到自己必须离开纽约，完成我的论文，与我的父母生活在迈阿密，如果幸运的话，找到一份在爱荷华州的工作，这样就可以发布论文并让回到纽约工作。（如果那样的话）我可能会活成一个穿软凉鞋要搭配不同颜色袜子的、没什么朋友的文青——因为我谈论的都是后结构主义理论。
于是，我离开了象牙塔，在Edward Tyler Nahem Fine Art那里找到了第一份工作，我在那里学到了很多。然后我去了富艺斯拍卖行的运营部门工作，也学到了很多东西。那时候，我感觉Nahem更适合我，同时发现自己陷入了僵局，而我在密歇根大学最好的朋友Laura Solomon建议我成为一名艺术顾问。当时的我不知道那是什么意思，但还是决定努力去弄清楚，并试一试。
我的第一个客户是我的父母和他们的一个朋友。他们其实都不想从我这里买东西，但出于礼貌还是买了。而真正意义上的第一个客户（不是熟人的那种）已经成为我在波士顿最好的朋友，到现在我和这个客户还有合作，已经20年了。
Q：你能解释一下为客户提供收藏建议的过程吗？
A：艺术顾问要面临不同的情况，也各自有不同的优势。我的长处是能够发现最重要的艺术品，理解其价值主张，并向我的客户清楚地进行解释。我比较不擅长推荐装饰性强的作品——不是说这种作品不好，而是它们并非我购买艺术品的热情所在。只能是买下它，然后找个地方陈列它，但这种方法并不总是可行。
我会根据客户的不同进行判断，如果他们没有合适的空间，我可能就不会展示一些我觉得在那里呈现不了的东西。同时，这还取决于客户正在进行哪种类型的收藏。我认为，最重要的不是推销，而是建议——而这意味着要经常说“不”。
Q：你学习过艺术史，也是这个专业的客座教授，你的背景是如何影响了你的收藏方式？
A：影响了太多太多。我在研究生院的所有时间都得到了回报。在很长一段时间里，我一直认为拥有MBA学位会对我更有利，但最近我才开始明白，多年来学习和阅读一些晦涩难懂的文本，使我养成了批判性思维的技能，这使我比其他人能更清楚地看到某些无形的关系。
我喜欢“阅读”一些事物的发展，无论是进步的还是异常的趋势。我还一直对经济史很感兴趣，美学中的价值创造对我来说真的很有趣。
Q：你也曾为许多知名客户提供过顾问服务，最难忘的时刻是什么？
A：艺术世界是创造幽默的最佳场所，因为这是一个情感空间，总是会发生奇妙的事情。一个有趣的时刻是，一位客户说要去迈克尔·杰克逊的工作室看他创作的作品，它们的售价还高达7.5亿美元。我说：“行啊！”——不是因为我觉得会有利可图，而是觉得这个局面会很好笑。我立刻打电话给我的朋友、艺术家亚历克斯·伊斯雷尔（Alex Israel），邀请他一起去，他也觉得很荒唐，就同去了——但请注意，我的笑点不是说迈克尔·杰克逊不可能是一个伟大的美术创作者；而是那个场景里几乎全是演员在表演，所以我一看就知道那作品肯定不是真的。事实也确实如我们之前设想的一样搞笑。
我也曾经在某个艺博会开幕之前，和一些客户挤在一辆车上，让人开着车带我们提前进场。还有个客户逛艺博会买了画之后坚持要自己带走，但我们在贵宾室里喝了太多香槟，结果对方就把这张刚买到的画弄丢了！
Q：你能跟我们说说莱昂纳多·迪卡普里奥基金会“艺术与环境”系列活动的启动经历吗？
A：对此我不能说太多。但能说的是，这个活动无疑是很有趣、有意义的，希望能有时间做更多。当你感觉没有人在倾听或愿意做出改变时，你确实会感到压力，而这对Leo来说，是他真正的激情所在，我很幸运在和他共事时了解到了这一点。另外，他很会讲故事，这也是他很大的一个优点。
Q：你说SFA Advisory致力于让艺术世界透明化。如何着手实现这个目标？
A：通过教学。我喜欢教学和说话，熟悉我的人都说我话太多了。我认为自己有能力理解构成艺术世界的这些无形关系，也有能力向人们解释这些东西。这么做的目的是帮助收藏者建立信心，向他们展示艺术世界好的一面，而不是去隐藏不好的一面。
Q：你最近在纽约开了一个实体空间，作为你咨询公司的办公室、展览场所和概念店。为什么要开设这个多功能空间？
A：不知道！我是一个冲动的人，就是喜欢去“搞事”。其实真的没有想得太清楚，也永远不明白自己要做什么——但我是个只要想做就会去做的人，而现在我很高兴我做了这件事。
Q：对第一次收藏的人有什么建议？
A：对自己的品味要有信心，不要随波逐流。不要为了投资而购买，也不要把NFT艺术当作艺术品来购买，就把它们当成（金融领域的）NFT就行了——这两件事可不要混淆。
Q：你收藏艺术品吗？最喜欢的藏品是什么？
A：是的。我有很多喜欢的作品。总而言之我喜欢能让我笑出来的艺术，所以（最喜欢的藏品）可能是德韩混血摄影师Heji Shin拍摄的猴子的照片、英国艺术家威力德·贝西蒂（Walead Beshty）的自助书籍装置、Food Boobs的照片，以及Paulo Nazareth最近的一张照片（这件作品倒不是很有趣，但把《星球大战》里的黑武士和白兵放在了一起）。我还喜欢David Gilhooly的青蛙雕塑——我有好多，一个员工为了阻止我继续买，甚至都想要自己做一个了。
当然，我也有很多不侧重趣味性的收藏，它们来自Nadia Ayari、安·克雷文（Ann Craven）、亚历克斯·达·科特（Alex Da Corte）、Katherine Bradford、Hadi Fallahpisheh、南·戈尔丁（Nan Goldin）、Kayode Ojo、玛丽娜·佩雷斯·西芒（Marina Perez Simão）、Paul Pfeiffer、里查德·普林斯（Richard Prince）、Nicole Wittenberg，最近还有Atticus Wakefield。
Q：你在artnet价格数据库中最近一次搜索的是什么？
A：我用的是无限次搜索，因为关注的艺术家实在太多了。最近一次可能搜索了韦恩·第伯（Wayne Thiebaud），因为我和他的一位主要藏家在合作。我们分析了排在前十位的作品价格，并对比了尺寸和年份，之后得出了一些有趣的结论。
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