金马2017：一场有种、有格调、有格局的分猪肉大会 | 灰狼
第54届台湾电影金马奖昨日落幕，此前不被看好的《血观音》爆冷斩获最佳剧情片奖。
这部讲述台湾政商勾结的影片，主要角色全部为女性，还让主演惠英红圆梦，封后金马。得到大奖后，该片导演杨雅喆大呼：“评委有种。”
值得一提的是，这是张艾嘉最后一次担任金马奖主席，她的《相爱相亲》得到七项提名，却颗粒无收。
我们今天的枪手是久违了的灰狼，他不仅擅长分析论文，还是台湾电影研究者，在他看来，本届金马奖获奖影片中，一面是“张艾嘉模式下”清新、女性化色彩浓厚的台味影片，一面是现实主义色彩浓厚的内地佳作，这样的情形，有些分裂。
第54届金马奖：“白色嘉年华”与“张艾嘉模式”
文|灰狼
作者简介：西南某市大学教师，电影学博士，公众号【映画台湾】运营者之一，得罪过某导演，但很少为难其他博士。
54届金马奖的主题词似乎就是“嘉年华”，只不过这个名词似乎能解读出两种意涵。
张艾嘉运筹帷幄，让昔年新艺城的七大佬齐聚一堂，绝对是50大庆之外最风光的一届了。而他们的颁奖对象，正是另一个“嘉年华”的导演文晏。
张艾嘉请到了新艺城影业的创始人前来捧场。左起：泰迪罗宾、徐克、施南生、黄百鸣、曾志伟。
文晏在领奖台上说：“影片不但是关于受侵害儿童的，也关乎我们每一个人，这部电影不止是中国的故事，也是全世界的故事。”
文晏领取最佳导演奖。
从《素媛》到《熔炉》再到《嘉年华》，“性侵”这个不断升温的话题终于出现在中国电影里。
几部来自内地的现实主义题材齐聚金马，《嘉年华》的“白衣天使”（Angels Wear White，本片英文名）、《囚》的“白色精神病院”。
《囚》剧照，这部五小时长的纪录片将目光聚焦在了精神病人身上。
两部影片拿下两个重量级的奖项，金马奖不仅是人道主义最后的避风港，也帮助内地独立电影人一次次树立信心。
国家需要一个好的未来，电影也一样，然而我们需要正视的问题是，现实问题和社会价值不等于真正的电影质量。
《嘉年华》冲击最佳影片失败，或许在不少人的预料之中，想象力和幽默感更佳的《大佛普拉斯》与《血观音》一开始就是更热门的领跑者。
所以《嘉年华》《囚》的出现，不过是补足了金马奖这场“嘉年华”的极端题材短板。
金马奖一向被诟病为“本地保护主义”，但它们最应被诟病的应该是某种程度的“平均主义”。
2008年45届金马奖，《投名状》最后时刻击败《海角七号》拿下两个重要奖项，但是台湾影片获奖总数仍占优势；2012年的49届金马奖，《神探亨特张》登顶，台湾媒体最高的呼声是“把影后留给台湾”，最后成就了桂纶镁。
2012年，桂纶镁封后金马奖。
在两岸三地的电影奖项中，针对“大华语”的概念理解难免有自己的偏差，内地是意识形态、香港是市场构成，台湾则是看人文价值，将影展本身做成三地艺术影片的先行试验场，以小成本赢大话题。
这就是为什么其他影展总是赔钱，只有金马影展每年赚钱的硬道理。
因为资源统合，奖项的归属原则就会涉及话题敏感度、艺术性、区域归属、类型化在内的多个标准。由于评审团人员构成的复杂性，每年评奖过程都是让人窒息和绝望的撕逼现场。
本届评审团主席吴念真一再表示不愿重回金马评审工作，对此杜琪峰等曾经担任评审的电影人也深有体会。因为意见无法统一，金马奖通常成了非按理出牌的典型。
最佳影片《血观音》导演杨雅喆，接过了评委会主席吴念真颁发的奖杯。
五十多年来，金马奖曾经交出了《枪火》的吴镇宇和《南海十三郎》的谢君豪这样让人眼前一亮的选项，也曾交出《酷玩青春》的吕丽萍这样的乱账。
金马奖在数年前一直遭冯小刚炮轰，如今又早已修好，不但让冯小刚获得影帝和最佳导演，更邀请了其担任今年的开奖嘉宾。
冯小刚导演以颁奖嘉宾身份上台致词。
反倒是担任了四年金马奖主席的张艾嘉，体验了这个评审机制的诸多制衡与无奈。四年内3部影片12项提名0中，然而《相爱相亲》最后铩羽而归，与其说怪罪体制，不如说是张艾嘉导演水平的问题。
的确，张艾嘉足以保证一部影片的下限，但她无法突破影片的上限，这也是为什么她的作品一直有稳定的质量，但始终找不到让人眼前一亮的那滴精华。
精心细致、四平八稳的影片，未必是最好的影片。
在东施效颦侯孝贤的不成功风潮之后，台湾电影人已经转变了观念，在没有足够才华和孤注一掷的创作勇气的前提下，他们需要的是另一个模板。
张艾嘉就是这“另一个模板”。“小清新”风格的祖师爷，与其说是2001年的《蓝色大门》，不如说是1999年的《心动》。这一风向，导致的是大量男性导演整体风格的女性化。
张荣吉是这一路向的最大受益者，在金马奖评审的建议下，他的《天黑》被扩展成长片《逆光飞翔》，最后获得代表台湾“申奥”的殊荣。
继承了张艾嘉小清新衣钵的《逆光飞翔》
多年之后，黄信尧的《大佛》在时任评委的钟孟宏建议下被扩展成长片《大佛普拉斯》，钟孟宏不但担任监制，更化名“中岛长雄”兼任了影片摄影。
对于钟孟宏、杨雅喆、魏德胜、林书宇等“太超过世代”导演来说，他们在想象力、黑色幽默、类型化等方面确实有诸多的亮点，但他们仍然从归属于某种程度上的“张艾嘉模式”。
《大佛普拉斯》《血观音》《相爱相亲》到底哪一部最终胜出，其实都没有什么太大的分别。整个台湾电影，甚至是整个金马奖的运作模式，都有平衡能力多过创意思维的症结。
《大佛普拉斯》剧照，黑色幽默风。
即使如此，我们不能否认张艾嘉的伟大，她见证了从李行、李翰祥、胡金铨到今时今日的台湾电影，是一个活的传奇。
1979年张艾嘉和徐枫在胡金铨的《山中传奇》里扮演分表善恶的女鬼，而后她们在制片业各自耕耘，堪称一时瑜亮的双子星：徐枫成为著名制作人并斩获金棕榈奖；张艾嘉发迹香港、反哺台湾，成为世纪前后重要的女导演。在最后一届金马主席任期内，她将终身成就奖颁给了徐枫。
“侠女”徐枫获得终身成就奖。
而今嘉年华落幕，张艾嘉的那一页即将翻过，金马奖也将正式步入李安时代，这个影展究竟会何去何从，是固守传统还是开启新的航路，我们尚未可知。然而我们能确定的是，金马奖的定位和评审机制本身就是其毁誉参半的共同根源，只要这一点未曾改变，“白色嘉年华”和“张艾嘉模式”交错组合的现象就会一直继续下去。
第54届台湾金马奖完整获奖名单：
最佳影片：《血观音》
最佳导演：文晏《嘉年华》
最佳男主角：涂们《老兽》
最佳女主角：惠英红《血观音》
最佳男配角：陈竹昇《阿莉芙》
最佳女配角：文淇《血观音》
最佳新导演：黄信尧《大佛普拉斯》
最佳新演员：瑞玛席丹《强尼·凯克》
最佳动画长片：《大世界》
最佳纪录片：《囚》
最佳剧情短片：《亮亮与喷子》
最佳动画短片：《暗房夜空》
最佳原著剧本：周子阳《老兽》
最佳改编剧本：黄信尧《大佛普拉斯》
最佳摄影：中岛长雄《大佛普拉斯》
最佳视觉效果：林哲民、Perry KAIN、Thomas REPPEN 《摆渡人》
最佳美术设计：最佳美术设计：邱伟明《摆渡人》
最佳造型设计：张叔平 、张兆康《摆渡人》
最佳动作设计：桑林《绣春刀II修罗战场》
最佳原创电影音乐：林生祥《大佛普拉斯》
最佳原创电影歌曲：《大佛普拉斯》歌曲《有无》
最佳音效：杜笃之 、吴书瑶、杜均堂《报告老师！怪怪怪怪物！》
年度台湾杰出电影工作者：胡定一
终身成就奖：徐枫
观众票选最佳影片奖：《血观音》
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