今年新说唱的Hook狂魔居然不是邓紫棋了

Original AKA纸博士押韵诗人

押韵诗人

永远不要为了押韵而押韵

在上一期的新说唱节目当中，热狗、张震岳和邓紫棋一直频繁的提到了Hook这一词。热狗更是化身“Hook杀手”，因为Hook问题淘汰了不少选手。因为之前的环节，不论是阿卡贝拉或者是60s所展现的都不是完整的作品，通过词的押韵或者Flow，更容易直观的体现技术。

但是在现在的1V1环节，在完整的作品中，Hook自然是十分重要的一环，同时也是评判比赛结果的标准之一。今年就有不少选手，因为Hook方面的种种问题，最后没能晋级。

狗哥在节目中说：副歌是这首歌的精华，你的群众听完之后，留下一个什么东西，那可能就在副歌里面。吴亦凡也强调，副歌是链接这个音乐跟大众的一个桥梁，一首好听的副歌能让人记住，能够让人带你走进这个音乐世界，所以说现在副歌越来越重要。

值得一提的是，今年的狗哥和阿岳对于副歌部分显得格外严格，变成了“副歌杀手”，原本我认为这个称号，应该是更加注重旋律的邓紫棋的。今天，咱们就和大家聊聊关于Hook的话题。

在上一期的节目正片当中，大概出现了三种Hook风格。纯Rap、纯唱段和轻旋律。三种方式并无优劣之分，只能说这个Hook本身的质量是否符合这首歌曲，由此来评价一个Hook的好坏。

先说说这期节目中出现的纯Rap的Hook，我个人是比较偏好这样的Hook的。因为相对于Verse部分，Hook的词是要简单一些的，加上重复能够带来很强的律动感，可以很好的提升演出现场的氛围，让观众也可以跟着唱参与其中。

这期节目中出现的纯Rap的Hook，让我想起了JD和JN合作的《JND》这首单曲。两人的Verse部分都很精彩，不过Hook太过于平淡。本身Hook部分就偏长，还重复循环了四遍，一首歌里一半的时间都是Hook确实不太合适，两人也因为Hook丧失了4pass的机会。

而在纯Rap的Hook当中，个人认为杨和苏和Lil Boo合作的《逆流》可以称得上优秀。两人选用了和声的方式，两个不同词句、语调的Rap部分，十分合适的融合在了一起。比起简单的Back up，现场听感显得十分震撼。

至于孙骁和拉音合作的单曲在Hook部分就更单调了，就一句话一直循环，拉音还在Hook部分失误了，足足断了两个八拍，确实是差了点意思。

Hook纯唱段的部分，应该是观众以及说唱爱好者比较喜欢的Hook方式。好的唱段能给整首歌加分不少，更是能够成为整首歌最深刻的记忆点。

这期节目中最令我印象深刻的唱段就是Free C了。我先提前声明，我没有要替Free C涉嫌抄袭的事儿洗白，但是一码归一码，我就只谈唱功。就这几嗓子一唱，专业歌手不敢说，但至少是目前五期为止，是在唱方面表现的最好的选手。至于说你对她其他方面的厌恶，与她唱的好坏无关。

当然，其他Rapper可就没有王大痣运气这么好，有个唱的好的队友了。在唱段的Hook部分频频失误，有的甚至是车祸现场，惨不忍睹。西奥在Hook中加入了两句旋律部分，不过嗓子太紧，在跑调边缘十分危险。

上官承诺组副歌调起太高，全程太用力还唱不上去，让人很不舒服。莫那奇唱的Hook更是因为调太奇怪有种倩女幽魂既视感被淘汰。这么看来，要想唱好旋律Hook还是需要一定的天赋的。

这期节目中轻旋律Hook的，只有福克斯和咏者合作的《Follow Me》。以及黄旭Cream D合作的《从此以后》。还有现在被大家所热议的《叮叮梆梆》的旋律部分，融入到Verse中了而不是Hook中，所以不在这个范围里。

福克斯和咏者的合作也是被节目组吵得沸沸扬扬，咏者说要做个小情歌，结果他还不会唱腔的部分，被福克斯给吊打的有些惨。对于这首歌的Hook来说，确实有些不是很走心。一共就四个字，好歹多些点词，不过福克斯在其中融入的小转音，还是挺风骚的。

黄旭和CreamD合作的单曲《从此以后》，其实在旋律方面并不难，黄旭也并不是以唱见长的，所以只能算是个轻旋律的Hook部分。这首歌的编排也十分有意思，俩人一人一句，对话式的编排让听众有很强的代入感。这首歌的Hook部分其实比较模糊，可能很多听众都没分出来界限在哪儿。这种唱一句说一句的Hook，在新说唱舞台上倒是头一次见，十分有新意。

在这一期所有的副歌中，我记忆最深的是苗雨和福来。因为这哥俩在Hook部分跑调了，甚至跑的那个调调唱出来也相当有意思。

其实这首歌本身是十分优秀的，轻快欢乐，有很强的互动性，让大家能够在氛围中跟着摆手，谱曲很有周杰伦的味道，可惜副歌唱跑调了。不过两人还是坚持将整首歌唱完，不少rapper已经陷在那个跑调的副歌中不能自拔了。

这一期的节目中，明星制作人们对于Hook的点评，大部分都是不好不足的地方，那到底什么是好的Hook呢？我个人认为有三个方面。

第一点，互动性。我认为HipHop音乐是一种现场音乐，同一首歌现场和Studio完全是两种感觉，感受真正的HipHop音乐必须要到现场。同时HipHop音乐也有一定的局限性，不是每一个歌迷都能跟着你一起在Verse部分Rap的，所以想要调动现场气氛，我认为每一首HipHop歌曲，都需要一个具有很强互动性的Hook，能够让现场观众参与进来，能够跟着唱的Hook。

你的Hook可以是快嘴的Rap，可以是超高难度的飙高音，但是这么做，就会很大程度的丧失Hook的互动性。你完全可以将炫技的技巧融入进你的Verse当中，然后将Hook部分写的更加朗朗上口一些。互动性也并不受曲风限制，不论是90s风格的作品还是Trap还是Melody，都可以做到这一点。

偏向90s的作品的Hook部分多为纯Rap，Flow编排也会尽可能的简单一些，词写的朗朗上口，通常循环两遍，让现场听众能够跟着摆手点头。Trap风格则会做的更加简单魔性，用更多遍的重复达到洗脑的效果。旋律的不用说了吧，做的好那就是全场大合唱。

我认为中文说唱圈目前来说，在这方面做得最好的一首单曲，是艾热和李佳隆合作的《星球坠落》。其实这首歌的旋律十分简单，还有点像两只老虎的调调，就是因为简单才有足够的互动性，每个人都会唱，才能够调动现场观众的热情。

第二点，独立性。我认为Hook应该与Verse有较明显的区分，否则还叫Hook干啥，都叫Verse多好。独立性主要有两个方面体现，第一点是在歌曲架构上，大家也都知道一首HipHop单曲由Intro、Verse、Hook、Outro大概这几个部分组成。

在歌曲架构上，很多说唱歌手都比较偷懒，就是Verse+Hook+Verse的固定格式，这样就显得歌曲很平，没有情绪起伏。不说像Cream D和黄旭合作那样编排的多复杂，至少在架构上应该多些层次。

比如在歌曲中加入更多部分将歌曲分层，Pre Hook和Bridge，都可以起到很好情绪渐进和衔接的效果，已达到让Hook有着更明显的突出，有更好的独立性。

这里面做一个小小的普及，这里的Bridge可不是指的Gosh里的布瑞吉，而是HipHop音乐中的组成部分，通常衔接在Hook与Verse之中作为过渡，旋律与伴奏主旋律通常不一样。而Pre Hook则是作为Hook的铺垫，不过在中文说唱中确实很少看到rapper们对于Pre Hook的应用。

很多歌曲会因为Verse和Hook都是Rap，导致Hook部分没有很好的独立性而被混淆，导致你做的Hook毫无意义。所以在层次上，将Hook更好的过度体现十分重要。

独立性体现的第二个方面就可以在唱法上体现了。在Verse完了之后接一段旋律的Hook部分，这也是大部分说唱歌手常用的方式。这确实很好的体现了Hook的独立性，所有听众都听得出这是到Hook部分了。但是这也造成了现在很多的入门爱好者认为，Hook等于唱旋律的局限性。

举一个例子，假如你出了一首BoomBap作品，可能还是会有很多听众不知道哪一段是Hook，现场演出的时候，还是做不到有很好的互动性。

独立性就是，你一定要让听众更加清楚的知道，哪一段是该Hook了，不管这个Hook是Rap还是唱，都能起到好的互动性，这也是为第一点所服务的。这样做即使你不用去喊Put your hands up，粉丝也知道这一段是该互动起来了。

第三点我认为是整体性。有人会问了，怎么一会儿独立一会儿整体的？这两点其实并不矛盾，这个整体性指的是曲风整体上的统一。比如一首清新欢快的小情歌，你要是在Hook部分来点嘶吼嗓，怒音什么的就不太合适了。

上一期的新说唱上莫那奇和赛文的合作，就不是很统一。明明是比较激昂的一个伴奏，莫那奇愣是把一个Hook给唱成倩女幽魂了，加上赛文比较沙哑有力的嗓音，这个搭配别提多奇怪了。

这三点说到底，都是为了“经典”两个字所服务，因为通常很少有歌迷能把你的歌词都背下来，更多的记忆点都在朗朗上口，能够和他一起互动的Hook部分上。想要成为经典，被更多人记住，你需要有一个好的Hook。

我个人认为，全世界最经典的Hook，应该就是Wu-Tang Clan的名曲《C.R.E.A.M.》里面的Cash Rules Everything Around Me，Cream，Get the money，Dollar dollar bill y‘all。能把词精炼到这种水平，前面三点当我没说。如果你也能写出《C.R.E.A.M.》这种水平的副歌，那么你离成为经典也不远了。