ROSSO Offer｜从你踏进SVA校园的那一分钟起，你就成为了电影圈的一部分

1895年12月28日法国卢米埃尔兄弟俩在一家咖啡馆里公开放映《工厂大门》，被认为是电影史的第一部电影。1911年意大利诗人和电影先驱者乔托·卡努杜在《第七艺术宣言》第一次宣称电影是一种艺术，“第七艺术”就此成为了电影艺术的同义词。

《工厂大门》

电影艺术至今发展了一百多年，从有声时代到如今的特技时代，电影成为人们娱乐生活的重要组成部分。每年无数的新片投入市场，每年以奥斯卡金像奖为代表的电影专业奖项为杰出的电影工作者作出肯定，反映了电影艺术的发展进程和成就。

1928年诞生的《纽约之光》被认为是第一部真正的有声电影

无论你喜欢特技炫目的超级英雄电影，或是狂热爱好者钟情经典老片都能在声影像中找到放松安慰亦或是共鸣。

作为爱好者你还在为《爱乐之城》错失了89届奥斯卡最佳影片遗憾？

而ROSSO已经有热爱并希望投身电影事业的同学，努力之后拿到了School of Visual Arts纽约视觉艺术学院（简称SVA）电影专业的Offer。

刘冰钰同学拍摄申请SVA电影专业的作品用了两个月，描述了一个不断经受挫折后爬起来为自己目标而奋斗的故事，取景地是学校，她利用平时在学校空闲的时间和社团时间进行拍摄。拍摄、剪辑、配音、字幕等制作都独立完成，很难想象高三的同学能完成这么考验综合水平的工作吧～

开始准备作品集之后摄影一直是她的最大问题，经常达不到理想的效果。ROSSO的老师就带着她在外面一直拍照片练习，像是三角光，景深，情绪特写，剪影等等一系列的摄影技巧。从开始来ROSSO学习到完成作品的制作期间摄影水平和其他各项技能都有了显著提升。

刘冰钰

ROSSO为希望学电影专业的同学们采访了刘冰钰，她也有一些过来人的经验分享给大家哦～

R=ROSSO,L=刘冰钰

R：为什么觉得学习电影专业，什么时候开始喜欢电影的？

L：从小很喜欢去电影院去看各种类型的电影，到初中的时候对漫威和DC的超级英雄电影很感兴趣。电影工作者就如造梦人一样编织了许多超越现实的东西。同样电影也是一个记录的工具，每个人的生活都会发生一些有趣的或者不一样的故事，电影能帮我们将这些记忆美好地保存。

R：最喜欢的电影人是谁，为什么？

L：斯坦利·库布里克Stanley Kubrick。

我认为之所以他的电影能让人一遍又一遍地解析，就在于他极致的细致。The Shining中每一张海报，每一个摆件，甚至是一个门牌号码都有他自己的立意。他不仅是一位导演，更是摄影、音效、剪辑他方方面面都全部顾虑周全，不仅细致，而又全面的一位有才华的导演。他投入感情的细致是最值得学习的，现在的生活节奏很快，一部电影仿佛很快就能拍摄完成进行放映，但是对电影的艺术追求，就应该学习Stanley Kubrick，每一个极小的细节都做到极致。

斯坦利·库布里克Stanley Kubrick

R：会被一部电影的什么部分吸引？

L：我会被故事或者说是剧本所吸引，我认为一个电影最核心的部分就是故事，导演通过怎样的方法讲这个故事，通过这个故事所想表达的内容，这个故事告诉观众些什么。

R：这次申请学校短片灵感来源，其中一些设定是源自个人经历吗？

L：在这个短片中，我主要想表达的是不断经受挫折爬起为自己目标而奋斗这样一个故事，是很多年轻人都可能经历的过程，也是我自己学习电影的一个过程。而滑板这样的一个灵感是来自于我的同学，同时也是我的演员，想呈现的是对于自己兴趣的热爱。

刘冰钰申请短片截图

R：短片里有没有剧本没有拍摄时即兴添加的部分，或是原本在计划中，后来剪辑时舍弃的部分？

L：噩梦就是即兴添加的，放在片头制造一种悬念，并且暗示着主角Margot和Molly之间是有嫌隙的，使之后的决裂不显得突兀。

刘冰钰申请短片截图

R：未来想做什么类型的导演？你觉得制作一部电影吸引人的关键是什么？

L：未来就想做一个认真讲故事的人，我理想的电影能是静下心而做的，能让人们意识到一个具有说服力的故事照样可以打动人心，希望人们能从我的电影中获得一些共鸣，得到一些感触。

R：为什么选择ROSSO，在这里学习的收获是什么?

L：初次到ROSSO就感觉被吸引了，一个具有艺术气息的小院落，看到很多人都很专注地在做自己的Project，然后就选择了ROSSO。专业知识上也学习到了很多，之前只是看了很多电影，现在是会去分析每部电影，对电影有了更深层的理解。

R：对以后想要申请电影专业的同学有什么建议？

L：如果想学电影，就要尽早开始准备作品，我从申请前的暑假才开始准备作品，所以短片中有些地方还没有达到我想要的效果就要提交了，而且尽早准备可以符合更多学校的作品集要求，因为时间不够有些要求较多的学校我就没有考虑。平时生活中的积累也很重要，拿手机也好单反也好都要保持着练习摄影的习惯，看电影的时候不仅作为娱乐，要带着思考去看看电影。

SVA成立于1947年，位于美国纽约州纽约市曼哈顿，是一所盈利性的艺术设计学院，目前开设有11个本科专业和22个研究生学位项目。学院受美国独立艺术设计学院协会认证，该协会是由美国36间顶尖艺术类院校组成。

SVA所处的曼哈顿是纽约的文化艺术中心，下城又是曼哈顿的中心。不同文化背景在这里交织，不同的艺术形式在这里融合，大都会艺术博物馆和街头各异的行为艺术家更为纽约增添了艺术的魅力。

纽约艺术圈内盛传

“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是SVA毕业的。”

除了艺术与设计，SVA在动漫上面的成就是所有美国艺术院校中最有成就的，几乎所有美国历史上的美国动漫大片和特效大片都有SVA老师与学生的参与，包括玩具总动员，超人，蝙蝠侠，赛车总动员，WALL.E, 海底总动员，虫虫危机，料理鼠王，马达加斯加，2012，星球大战，终结者等等。

SVA艺术家是威尼斯电影节，威尼斯双年展，卡塞尔文献展，奥斯卡金像奖的获奖常客，被美国当代艺术界称为“艺术大师的摇篮”。

SVA电影专业学生作品《Shelter》

“从你踏进SVA校园的那一分钟起，你就成为了电影圈的一部分。”

这句话写在SVA电影系的主页上。SVA电影系本科共有学生385名，82位教授，提供73门相关课程。

作为SVA电影系的本科生，学生可以选择在导演，编剧，摄影，剪辑，或者音效中的某一方面进行专业的学习。入学第一年是不分专业方向的，所有同学都学习同样的课程。从大学二年级开始，学生需要选择以上的某一个方向来学习，每个方向会提供不同的专业课程。

SVA电影专业学生作品《Jorge Arzac》

SVA的实习机构包括索尼、梦工厂、迪士尼、皮克斯、漫威、DC、二十世纪福克斯、华纳兄弟、HBO、NBC、abc、Lifetime、BBC等。

SVA自己创办了Dusty Film & Animation Festival并每年举行颁奖典礼。从1990年开始创办到现在， Dusty Film & Animation Festival已经成为了全世界最重要的发掘电影动画制作新秀的大型盛会之一。

SVA剧院

如何申请SVA电影专业的本科呢？

DOF

至少多于一年学费、生活费的总和，以防止学生非法打工。

语言成绩

雅思 6.5;托福 80;PTE 53;SAT 1400;ACT 20(非必须)

高中各科成绩

需要学校官方成绩单译本，所有的成绩应被转化成美国认可学分。

 电影专业作品集

二选一：

A. 电影胶卷视频：以DVD（.mov格式）或SlideRoom提交，不超过3分钟。需要文字描述申请者在视频中的角色和贡献。

B. 两篇的电影文书：

第一部分，描述一个想象的故事或者现实事件，500字左右，描述应有情节、有清晰的开始、过程、结尾；

第二部分，用电影的方法，把第一部分的故事转化成1000字左右故事，因为故事情节大致一样，所以学生需要进行视觉化的描写，通过角度、对话、情景的描写表现申请者对于各种元素的运用能力和吸引读者的能力。让读者感受故事背后的意义、价值。连篇电影文书并不是正式的剧本，只是用来考察学生电影叙事的能力，对情节的描述技巧等，格式请两倍行距，打印清晰，每页有页码标示和学生名字。

入学时间

2017年秋季申请截止日期是2017年10月1日，新生必须在提交完包括作品集的所有材料，GPA至少3.0。

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ROSSO等你来哦！▼▼▼▼▼

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