2019年春节19首外国作曲大师旋律中的中国
今年春节
晓伟看世界
祝您猪年大吉！
今天，我们一起来听听
外国大师笔下的中国吧！
▼
1. 克莱斯勒：中国花鼓
小提琴大师克莱斯勒对中国文化颇感兴趣，旅居美国期间偶见唐人街节庆盛况，受民间花鼓演奏激发，而创作了这首华丽热情的小品！呈现出一派喧闹愉悦的中华庙会庆典情景。
2. 柴可夫斯基：中国舞曲“茶”
这首活泼俏皮的舞曲，选自柴可夫斯基经典的芭蕾舞剧《胡桃夹子》的第二幕，短笛如鸟雀般俏皮的啼哨与弦乐的拨奏相映成趣，为小女孩童话梦境中的奇幻冒险增添了异国色彩。
3. 普塞尔：恰空“中国男女之舞”
普塞尔是巴洛克时期的英国作曲家，这首恰空舞曲选自他的歌剧《仙女》，这部歌剧改编自莎士比亚的名剧《仲夏夜之梦》。
4. 尼尔森：中国舞曲
这首舞曲是丹麦作曲家尼尔森的戏剧配乐《阿拉丁组曲》的第四首，具有浓厚的东方幻想色彩和现代的配器手法，让人不禁想起科萨科夫的《天方夜谭》和格里格的《培尔金特组曲》。
5. 阿甫夏洛穆夫：北平胡同
俄国作曲家阿甫夏洛穆夫自幼就迷恋中国音乐和戏曲，他常年居住在中国，与中国文化人士有着密切的交往，并创作了大量中国特色的交响作品，交响素描《北平胡同》便是其中典范。
6. 德彪西：金鱼
这首钢琴小品是德彪西的《意象集》第二集的第三首，据说灵感源于一幅中国的刺绣。印象派的作曲家都十分擅长以清澈流畅的音阶表现空灵剔透的流水，这首曲中更有对鱼群游动的细腻刻画。
7. 德彪西：塔
这首钢琴作品选自德彪西的《版画集》，因其运用了大量“五声音阶”而被视为德彪西作品中最具有“东方情结”的一首。它简约质朴，其中又蕴含了复杂细腻的变幻，如雾霭闪烁中的宝塔，神秘而圣洁。
8. 拉威尔：瓷偶女王
这首作品选自拉威尔的《鹅妈妈组曲》，庄严肃穆的锣鼓和钟琴声刻画出了十八世纪中国皇宫的气派场景，短笛与大管的高低呼应，同木琴的五声音阶交织跃动，勾画出童话中丑姑娘与小青蛇的奇幻旅程。
9. 库普兰：中国人
库普兰是法国巴洛克音乐的早期作曲家，这首为羽管键琴而作的小品选自他的《第27号组曲》，作品精美纤巧，具有鲜明的洛可可风格。
10. 齐尔品：第三交响曲“中国”
俄国作曲家齐尔品生于音乐世家，父亲是科萨科夫的学生。齐尓品的作品兼具俄罗斯民族与中国民族特色，运用中国五声音阶创作了大量音乐作品。
11. 普契尼：东方山顶上有鹳鸟歌唱
这首经典的《茉莉花》旋律，取自普契尼的歌剧《图兰朵》的第一幕：波斯王子因猜错图兰朵的谜题而被执行斩首，苍凉惨白的月光下，远处童声唱起这首童谣为死者超渡。
12. 布索尼：图兰朵序曲
伟大的意大利钢琴泰斗、作曲大师布索尼，早于普契尼动笔十余年前便创作了歌剧《图兰朵》，然而这部旷世奇作却一直被束之高阁。在这首序曲中，可以感受到布索尼瑰丽绮艳的配器效果。
13. 斯特拉文斯基：中国皇宫的祭坛
二十世纪的音乐怪才斯特拉文斯基创作的三幕歌剧《夜莺》，取材于安徒生童话，讲述了一只能用歌声驱散死神的夜莺与中国皇帝的奇幻故事。开场的这首进行曲，以及其夸张怪诞的音效渲染出光怪陆离的宫廷场景。
14. 巴托克：神奇的满大人
巴托克为芭蕾舞剧《神奇的满大人》所作的音乐，讲述了一个诡异可怖而浪漫奇想的故事。管弦乐队加上钢琴和管风琴，爆裂的铜管和打击乐器充满了巴托克独有的音乐风格。
15. 格鲁克：中国女人
格鲁克曾创作的这部独幕歌剧，大概是西方最早的一批带有中国幻想元素的歌剧之一了，它首演于1754年，至今鲜少能在舞台上上演了。
16. 潘得列茨基：第六交响曲“中国诗歌”
波兰先锋派作曲家潘得列茨基，有着“音乐界的毕加索”之称。这位充满创造力的作曲大师曾表示自己非常热衷于中国文化，他于2008年创作的《第六交响曲》便命名为“中国诗歌”。
17. 马勒：大地之歌
《大地之歌》是马勒生命将近时完成的一部完整的交响巨作，是他一生创作的艺术歌曲中的巅峰之作，选用了李白、孟浩然等人的七首中国古诗的德语版作为歌词，规模浩大，充满了对生命和宇宙的深邃思考。
18. 莱哈尔：你是我的一切
莱哈尔的轻歌剧《微笑王国》讲的是一个中国故事。奥地利贵族少女爱上中国王子，千里迢迢跟随爱人来到紫禁城，但种种习俗差异导致他们最后分道扬镳。剧中的咏叹调《你是我的一切》是一首极为浪漫的男高音名曲。
19. 坂本龙一：末代皇帝
贝托鲁奇的《末代皇帝》是影史上不可多得的经典佳作，其配乐也极为感人，当年斩获了多项奥斯卡大奖，并让日本作曲家坂本龙一成为了中国乐迷所熟知的一位音乐家。（更多精彩内容请关注“晓伟看世界”）
本文摘自橄榄古典音乐《大年初一 | 2019年，19首外国作曲大师旋律中的中国》，如有侵权请联系责编，我们对文中观点保持中立，仅供交流。by白白白