M+首个特别展览“草间弥生：一九四五年至今”现已开票！
位于香港西九文化区、亚洲首间全球性当代视觉文化博物馆M+即将到来的开幕一周年之际，由首席赞助汇丰支持的首个特别展览“草间弥生：一九四五年至今”将于2022年11月12日至2023年5月14日举行。
这个万众期待的重磅特展现已开票！
即刻起，观众可以通过M+网站、西九文化区网站、“西九文化区”应用程序、购票通、香港中国旅行社、飞猪旅行及Klook购买“草间弥生：一九四五年至今”展览门票！
展览将每日分时段限人数开放，购票预约要趁早！
摄影：Yusuke Miyazaki。鸣谢大田秀则画廊、维多利亚．米罗画廊及卓纳画廊。© 草间弥生
大规模、新视角、体验强，
你不会想错过它！
草间弥生是当代最具影响力的艺术家之一，许多人对她标志性的“波点”并不陌生，却还未真正走进她的世界。“草间弥生：一九四五年至今”便邀请踏进展厅的观众，深入这位著名艺术家的艺术生涯，观其所感，思其所思，也收获属于自己的独特领悟。
草间弥生。摄影：Yusuke Miyazaki，鸣谢大田秀则画廊、维多利亚．米罗画廊及卓纳画廊。© 草间弥生
“草间弥生：一九四五年至今”的规模之大尽显M+一周年的决心与诚意。该展览是草间弥生在日本以外的亚洲地区举行的最大回顾展，展出逾200件来自亚洲、欧洲及美国的博物馆主要藏品及私人藏品、M+藏品及草间弥生的个人收藏，是了解草间弥生不可多得的观展机会。
在饱满的参展作品的支撑下，展览以全面而新颖的角度邀请观众层层深入，探索艺术启发变化的力量。展览由M+副总监及总策展人郑道炼及独立策展人吉竹美香共同策划，以全新眼光诠释草间弥生逾七十年的创作生涯。展览不仅呈现草间弥生作品中蕴含的核心美学元素，也凸显贯穿其中的关于生与死的哲思，以及她对相互连结的追求，并探讨草间弥生如何成为全球文化偶像，创作出今天引人入胜且极具影响力的作品。
草间弥生，《南瓜》，1998至2000年，混合媒材，一组六件，尺寸可变，艺术家自藏。© 草间弥生
由此，展览为观众带来的丰富体验可以满足不同人的观展需求。无论是视觉观感、创意激发，还是哲学思想、文化制造，抑或是生命碰撞生命时的纯粹感动，都是“草间弥生：一九四五年至今”可能带给每一位观众的礼物。
六大主题
贯穿创作生涯
“草间弥生：一九四五年至今”按时序及主题出发，展出草间弥生创作生涯最早期到最近期的作品，审视她在日本、美国和欧洲等地所发展的艺术创作。展览共分六个主题，分别为：无限、积累、全面连结、生物宇宙、死亡、生命的力量，涵盖多种媒介的作品，包括绘画、装置、雕塑、素描、拼贴、流动影像和档案资料。
无限
无限是草间弥生在其艺术中始终贯彻的主题。她在1957年离日赴美，在去程飞机上俯瞰太平洋的体验，启发她开始创作《无限的网》系列。在往后数十年，她继续将灵感源于自然世界的图案融入画作中。
草间弥生，《太平洋》，1960 年，油彩布本，183 × 183 厘米，东京都现代美术馆藏 © 草间弥生
积累
草间弥生年少时便开始艺术创作，创作源泉来自在童年旧居附近河道所看到的“数百万颗白色石头”。她欣赏这种丰富得不可胜数的景象，重复和复制技法也自此一直贯穿其作品。
草间弥生，《流星》，1992 年，混合媒材，一组 84 盒，320 × 840 × 30 厘米，新潟市美术馆藏 © 草间弥生。摄影：上野则宏，1992 年，图片由新潟市美术馆提供
全面连结
连结和集体是草间弥生艺术的重要价值观，她于1960年代末的人体彩绘展演阐释了“自我消融”的概念，即“消融”人的个体，让自我与宇宙重新结合。该主题将聚焦于草间弥生在 1960及1970 年代为回应当时美国重大政治事件而创作的极具挑衅意味的作品。
草间弥生 ，《自我消融》，1966至1974年，彩绘人体模型、桌子、椅子、假发、手袋、马克杯、盘、水瓶、烟灰缸、塑胶植物、塑胶花、塑胶水果 ，尺寸可变，M+ 。©草间弥生。图片：M+，香港
生物宇宙
草间弥生一直对于有机生命深有共鸣，认为植物树木与人类一样，都是充满活力的灵魂。她将对自然世界的兴趣扩展至神秘的宇宙哲学，视“宇宙”为万物依循同一法则运作的系统，借此宇宙观尝试连结天体与个人。她形容她的经典波点图案象征太阳、地球与月亮，以及世间众生。
草间弥生，《性爱执念》，1992年，塑胶彩布本，共两屏，194 × 260 厘米，Lito and Kim Camacho Collection。© 草间弥生
死亡
艺术创作能让草间弥生排解对死亡的执迷，并坚持不懈地对抗抑郁症。她毫不避讳这些阴暗感受，以艺术作品坦诚传递生存意志。
草间弥生，《残骸的积累（人格解体帷幕的囚徒）》，1950 年，油彩、瓷漆、种子麻布袋，72.3 × 91.5 厘米，东京国立近代美术馆藏 © 草间弥生
生命的力量
自1960年代起，草间弥生开始在艺术中注入爱、和平与共同体的讯息。艺术是冥想和治疗实践，用以转化她的挣扎。她亦为世界踏入千禧年后暴力处处感到痛惜，宣称她“创作艺术是为了治愈全人类”。
草间弥生，《安息之沼》，2014 年，塑胶彩布本，194 × 194 厘米，艺术家自藏 ，鸣谢大田秀则画廊、维多利亚．米罗画廊及卓纳画廊 © 草间弥生
此外，在西展厅内还有自我肖像部分，介绍草间弥生从1950至2020年的肖像转变。草间弥生在漫长的创作历程中创作过多幅自画像。这些作品没有如传统自画像般描绘艺术家的外貌，而是以多变的风格勾勒其心理及情绪经验。这些作品显示出草间本人如何成为其艺术作品的迷人主题，每件作品均与展览主题呼应。
草间弥生 ，《自画像》，2015年，塑胶彩布本，145.5 × 112 厘米，Amoli Foundation Ltd. 藏。© 草间弥生
三组全新作品带来M+专属体验
为了这次M+的首个特别展览，草间弥生带来三组全新作品，为M+观众打造专属体验。
《南瓜》（2022） ，位于地下大堂
博物馆地下大堂将放置两个全新的大型雕塑供公众观赏，它们是带有黑色圆点图案的黄色南瓜，是草间弥生最为人熟悉的题材之一。
《神经的死亡》（2022），位于B2潜空间
这是 M+委约创作的大型装置，位于连通博物馆大楼地面和地下楼层的光庭，垂挂至 B2 层的潜空间，可以从大楼内的多个角度观赏。
这件网状装置作品参考了生物突触的联系，回应了“无限”的主题，同时代表了“死亡”是重生的必经阶段。
《圆点执念──渴望天堂的爱》（2022），位于B2展演空间
该作品打造了极具规模的沉浸式环境，充满草间的招牌波点图案和经典镜面反射设计，天花板还悬吊着布满白色波点的巨大气球。走进展演空间深处，观众会到达一个四周铺满镜面的立方体环境，提供万花筒般的感官体验。
购票相关
即日起，观众可提前购买2022年11月12日至2023年1月31日期间的M+门票。稍后时段的门票将之后公布。
售票渠道：M+网站、西九文化区网站、“西九文化区”应用程序、购票通、香港中国旅行社、飞猪旅行及Klook
“草间弥生：一九四五年至今”特别展览门票： 港币$240元/人，特惠票港币$150元/人
•包含M+标准门票
• 可参观特别展览位于的西展厅、潜空间及展演空间
• 可参观所有其他M+展厅
M+标准门票：港币$120元/人，特惠票港币$60元/人
• 可参观合院展厅、东展厅、 焦点空间、希克展厅及南展厅
• 不包括“草间弥生：一九四五年至今”特别展览
免费参观：
• M+大楼B1层
• 草间弥生的大型雕塑《南瓜》（2022），位于地下大堂
• “香港：此地彼方”展览，位于地下大堂
*暂无M+现场售票计划，观众如欲入馆参观必须事先通过以上售票渠道购票
*特惠门票适用于全日制学生、7 至 11 岁儿童、60 岁或以上长者、残障人士（与一名同行照料者）以及综合社会保障援助受助人（仅适用于香港居民）。持特惠门票的访客须出示相关证明文件方可入场
*所有门票均不可退款或退换，除非活动或展览取消或改期
*M+会员购买特展门票可享受7折优惠（门票数量有限，先到先得，售完即止），并可全年无限次免费进入M+标准门票指定展览
为了保证每位观众都得到良好的观展体验，“草间弥生：一九四五年至今”须分时段预约入场，每日不同时段的观展名额有限，若想在心仪的时段进场观展，购票还需趁早！
这是一个你绝对不想错过的草间弥生回顾大展！
点击文末“阅读原文”，在M+网站上抢先购票吧！
封面图片：草间弥生 ，《自画像》，2015年，塑胶彩布本，145.5 × 112 厘米，Amoli Foundation Ltd. 藏。草间弥生
M+
M+是位于香港西九文化区的视觉文化博物馆，致力于收藏、展示与诠释二十及二十一世纪的视觉艺术、设计及建筑、流动影像，以及香港视觉文化。我们冀以香港中西荟萃的历史特色为基础，从身处的斯时此地出发，为二十一世纪亚洲创立一座别树一帜的新型博物馆。
M+社交媒体
MPlus博物馆
MPlus博物馆
mplusmuseum
mplusmuseum
mplusmuseum
M Plus
扫码关注 M+
找到M+
香港九龙西九文化区博物馆道38号
（点击地图查看详情）
内容版权归西九文化区管理局和M+所有，未经许可不得转载图片、视频与文章