明月几时有：一部被严重低估的抗战电影。
我们都知道，豆瓣上超过6分的电影算是基本合格，超过7分的是佳片，8分以上的才算好电影，9分以上那就是凤毛麟角了。
许鞍华导演的新片《明月几时有》目前的得分是6.9分，从得分来看算不上是佳片。但关于这部电影，我不能同意豆瓣的评分。
1941年日军入侵香港，12月25日港督杨慕琦在半岛酒店签署投降书，香港沦陷。
就在这个时期，一个22岁的中学女教师，在香港组建游击队，和日本鬼子抗争了三年零八个月。他们印传单、炸桥梁、破坏工厂…他们收集的情报甚至送到了英美盟军指挥中心，影响了太平洋战争进程。
这个20出头的姑娘名叫方兰，江湖人称“方姑”，因其神出鬼没、来无影去无踪，多次在日本宪兵队的搜捕中化险为夷，又被称为香港女侠。
左：真实的方姑 右：周迅饰演的方姑
如果把这个故事交给林超贤导演，我相信会拍出一部热血澎湃的抗战电影，会很好看，也更符合大众的期待。
但我要提醒大家，这是许鞍华导演的作品。许鞍华不是林超贤，也不是吴宇森，她是《投奔怒海》《女人四十》《天水围的日与夜》《桃姐》的许鞍华，她是独一无二的许鞍华，她绝不会给我们一个精彩但俗套的故事。
我曾在［知乎］上看到这样一段关于许鞍华的描述：许鞍华让我们相信生活是善意的，温情的，悲凉的，感人的，有趣的，勤勉的，宽容的，诗意的，悄悄的，日复一日无声的，在她的电影中，我们找到了生存的力量。
许鞍华用大量生活细节，来展示战时香港人的生存状态。
比如，茅盾先生是方姑家的租客，因为要撤出日占区必须离开香港。方姑的妈妈，是个很鸡贼的老太太，为了避免房租损失，她拿着两块绿豆饼去挽留茅盾夫妇，在发现挽留无果时，老太太毫不客气的把绿豆饼端走，还丢下一句：反正你们也不吃。
再比如，战时香港的婚嫁。按习俗婚礼上有一个仪式要撒米，但媒婆说：人都没米吃，撒什么撒，免了！
婚宴上没有酒也没有肉，就连白米饭都没有，一人发一个蛋糕，吃完就走人。酒店经理还在一旁暗中观察，以防宾客把筷子碗碟偷走。
这些充满烟火气的细节，让方姑从普通人一点点变成英雄的过程，真实可信。
但这样的“真实”，让观众有些无所适从。因为多年来，我们的“英雄教育”主要来自于两套体系，一套是我们的革命英雄体系，一套是好莱坞电影的个人英雄体系。在这两套体系中，英雄都应该是视死如归、大义凌然、上刀山下火海的样子。
但许鞍华的电影显然不会接受这种模式化的英雄，她隐忍克制的讲述方式，决定了这部电影的“反英雄”结构。
在《明月几时有》中，方姑的英雄事迹很日常。就像是电影中由叶德娴饰演的方妈妈所说：连一只兔子都不敢杀，你敢去杀日本人？
许鞍华用大量的细节去交代，一位22岁的中学语文老师变成香港女侠的心路历程，这完全不符合好莱坞的三幕式商业电影的原则，使得观众感觉剧情散乱，没有线索，难以接受。
特别是电影的结局，许鞍华采用了“反高潮”的结尾。母亲入狱，游击队出动，侦查地形…最后，方姑为了大局放弃救援行动，让观众在期待了一个多小时之后，看到老母被日军枪杀的悲惨结局，这真的让人挺心塞的。
但这也正是历史的真实，当年方姑为了保存游击队的实力，确实放弃了营救老母的行动。而在抗战胜利后，方姑游击队的成员也回到各自的街区、工厂，继续自己普通人的生活。
这部《明月几时有》在豆瓣上遭受恶评的另一个原因，是周迅、霍建华、王菀之、春夏…的表演被网友们严厉批评。
但坦率的说，以我个人的观影感受来说，我并不认为有那么大的问题。只不过和叶德娴、梁家辉这样的老戏骨相比，确实有较大差距。
尤其值得一提的是梁家辉，所有人都知道梁家辉演技好，但他比我们想象的还要好，只要给他一点点时间，一点点镜头，他就能牢牢抓住观众的心。
我曾经不止一次在推送里对读者说过，乌鸦不是一个影评人，我只能算是一个话痨的观众，给大家提供一些私人的观影建议。
我并不苛求读者与我的观点一致，就像是这部《明月几时有》，你们有拒绝它的理由。但我想提供一个视点，让大家可以放下一些被好莱坞电影培养的习惯，如果你用更宽容的眼睛，去看一部许鞍华的抗战电影，或许你也能和我一样喜欢上它。
在《明月几时有》的各种版本的电影海报中，我最喜欢下面这一幅。在艺术化、浪漫化的语境中，月亮应该是柔美、光洁、闪耀的，但海报中呈现的是一个真实的月球，布满了坑坑洼洼的环形山…它不完美，但真实。
英雄究竟是怎么样子？许鞍华试图告诉我们，他不一定高大，背脊不一定坚挺，阳光不会勾勒出他伟岸的身影。他从我们身边走来，可能是你的二大爷，可能是你刻薄的上司，慵懒的同事，或者絮絮叨叨的邻居，甚至有可能就是你本人。
方姑的妈妈，是一个斤斤计较的老太太。她不懂什么民族大义，她也不会慷慨悲歌，她只会把一袋米小心翼翼的倒进米缸里，不洒出一粒。
在山河破碎、民族危亡之际，当这样一个老太太，走上刑场，慷慨赴死的时候。我想，这就是许鞍华的爱国主义，这也是能让我们动容的爱国主义。