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上海chi K11美术馆 | 奥斯卡·穆里略个展 | 3月21日至5月31日

 

上海chi K11美术馆将于3月21日至5月31日呈现画廊代理艺术家奧斯卡·穆里略(Oscar Murillo),与艺术家张恩利的大型双个展。本次展览是穆里略在中国大陆的首场机构展,集中展现艺术家近期的艺术实践。


奥斯卡·穆里略个展

策展人:刘秀仪

展期:2019年3月22日至2019年5月31日

时间:10:00-20:00(19:30停止售票/入场)

地点:上海chi K11美术馆(K11购物艺术中心B3)

 

穆里略的作品常常从他的工作环境中汲取灵感,包括飞机、酒店这些被艺术家称为“非”地的空间。作为一位将大量时间花在旅途中的国际艺术家,穆里略将熟悉的空中视角融入了《飞行》系列纸本绘画。在此前的一篇艺术家自述中,奥斯卡表示:“持续不断的跨国移动已经成为我实践中不可或缺的一个方面。航班飞行不仅仅是一种旅行方式,更是一处神圣的“他者”空间,飞机座椅本身则成为了一个独特的“工作室”,它处于一片移动的“非”地,既受到物理性的限制又不是任何真实的地理位置。” 


《飞行 #8》(背面), 2018

纸上圆珠笔、铅笔、石墨及碳棒,有机玻璃画框

23.7 x 32.4 x 0.8 cm


纸本绘画只是穆里略涵盖录像、绘画、雕塑、装置的多面向实践中的一环,这一复杂特殊的创作手法在《共和协会》(2014至今)中有着完整的彰显。这件占据整个展厅的绘画装置,由一系列如同待晾干的衣物一般悬挂在半空的黑色画布组成,画布表面涂抹有厚重的黑色颜料,经过剪裁和再缝合形成全新的构图。不论是缝合的布面、纸上作品还是油画,水平线条贯穿穆里略的作品,暗指了资本流动、航线、迁移等层层交错、塑造当代格局的运动轨迹。穆里略意图通过通过艺术创作以言说、阐释的是复杂的全球化格局中的具体处境;因此,他作品中反复出现的祖国哥伦比亚的本土文化符号和农作物(比如《人力资源》(2016至今)中的雕像,以及《人力资源》、《集体意识》(2018)、《共和协会》)中的玉米),不是地方性的宣言,而是全球资本主义中物件与观念的流通的隐喻。


《人力资源》,2014至今 

雕像、木质座位、丝网印刷覆盖物,尺寸可变

克罗地亚普拉第二届工业双年展装置现场,2018;摄影:Marko Ercegovic


展览现场,第56届威尼斯双年展,2015


奥斯卡·穆里略

Oscar Murillo


奥斯卡·穆里略(1986年出生于哥伦比亚)是目前全球范围内最具影响力的年轻艺术家之一。他在2015年参展第56届威尼斯双年展,并于2017年在久负盛名的慕尼黑“艺术之家”博物馆举办大型个展;其他重要的机构个展及群展还包括:伦敦蛇形画廊(2012)、迈阿密卢贝尔家族基金会(2012)、纽约现代艺术博物馆(2014)、纽约Performa行为艺术双年展(2015)、第20届悉尼双年展(2016)、巴黎国立网球场现代美术馆(Jeu de Paume,2017)、第10届柏林双年展(2018)等等。


穆里略出生于哥伦比亚的小镇拉培拉(La Paila),10岁时随家人一起移居伦敦。他2007年于伦敦威斯敏斯特大学获得艺术学士学位,随后在2012年于伦敦皇家艺术学院获得艺术硕士学位。由于他的移民背景,穆里略的绘画、视频和行为创作都与“社群”的概念密切相关,作品体现了他在遍布全球各地的创作中与不同城市及地区建立起的跨文化联结。此外,通过对于一系列相对概念——诸如工作与玩乐、生产与消费、原创与挪用——的介入,他深刻地探讨了当代艺术界的展呈条件与西方中心主义资本体系的问题。


展览现场,《频率》(2013年至今),第56届威尼斯双年展,2015


自2013年起,穆里略开始了一个持续进行的长期项目《频率》,由他与几位家庭成员以及政治科学学者克拉拉·杜布朗克(Clara Dublanc)共同发起。《频率》在世界各地选择多所学校,将油画布短暂地固定于教室中的课桌表面,鼓励10到16岁的学生们进行任何形式的创作——画画、涂写、涂鸦。在第56届威尼斯双年展“全世界的未来”上,艺术家用这些油画布制作了大型装置,以此进行《频率》项目的首次发布。


他的作品被广泛收藏于世界各地博物馆的馆藏之中,包括意大利都灵的桑德雷托·雷·雷鲍登戈基金会、洛杉矶的当代艺术博物馆、迈阿密的卢贝尔家族收藏以及荷兰根特的S.M.A.K.市立当代艺术博物馆等等。


展览现场,《胶囊07》,慕尼黑艺术之家美术馆(Haus Der Kunst),2017-2018


展览现场,《永恒的当下:短暂的世界中的当代绘画》,纽约现代艺术博物馆(MoMA),2014-2015


关于卓纳画廊


卓纳画廊是位处纽约、伦敦及香港的当代艺术画廊,现代理近60位在世艺术家和已故艺术家遗产,拥有过百人的专业团队。画廊自1993年创立至今,成功举办了众多具开创性的展览。卓纳画廊活跃于一级和二级艺术市场,一直致力于培育艺术家的职业生涯,当中许多已在当今最具影响力的艺术家之列。英国老牌艺术杂志《ArtReview》于2018年11月公布的艺术界Power 100榜单中,画廊创始人大卫·卓纳名列榜首。

网站:www.davidzwirner.com

微博:卓纳画廊

微信:david_zwirner



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