《贾德》展览现场
纽约现代艺术博物馆，2020
唐纳德·贾德（Donald Judd）的大型回顾展《贾德》刚于今年3月在纽约现代艺术博物馆（MoMA）开幕。贾德是美国二战后最重要的艺术家之一，他常被人们与“极简主义”（Minimalism）联系起来（尽管他本人因为这一标签过于笼统强烈反对）。我们将于近期连载分享贾德的人生故事——从批评家到艺术家，从二维到三维，从纽约到马尔法，贾德一步步改变了现代雕塑艺术的历史进程。注：因突发的公共卫生事件，纽约现代艺术博物馆（MoMA）已临时闭馆。请您密切关注MoMA官方网站，了解展览《贾德》的重新开放时间。
唐纳德·贾德（Donald Judd）在位于纽约第19街的loft住所兼工作室中
贾德初到纽约时，在草间弥生的帮助下找到了这间loft。他租下了这栋房子的四楼，而草间弥生住在这栋房子的三楼。贾德在这里生活与工作了九年，撰写了大部分的艺术评论。也正是在这间房子中，他的创作开始从二维向三维转换。
贾德的父亲罗伊·贾德（Roy Judd）是一位技艺娴熟的木工。随着1962年贾德开始创作三维作品，他在纽约四处搜罗木材与金属材料。在父亲的协助下，贾德运用这些工业部件，制作出他设想的墙面浮雕与无需支撑的盒子形状物件。这一时期的作品曾于1963年贾德在格林画廊的个展中展出，也在本次MoMA《贾德》回顾展中再次以当年的形式呈现。然而，贾德仍不满足于手工处理既有材料后留下的手作质感。1964年初，贾德偶然走进了“伯恩斯坦兄弟钣金专业公司”（Bernstein Brothers Sheet Metal Specialties），一间毗邻他当时纽约东十九街 loft 住所的商店。贾德了解到，店里的金属加工人员可以提供定制服务，将那些通常用于制作工业水槽、通风管道等产品的钣金材料，按照他的图纸，加工成艺术作品。自此，贾德开始委托专业的工业制造商进行作品的制作。这一转变彻底地打破了艺术家应该在工作室中“亲力亲为”的观念，对当时正在兴起的一代观念艺术家产生了重要的影响。《贾德》大型回顾展现场，纽约现代艺术博物馆，2020图中作品依次为“通道”、“渐进”、“盒子”与“堆栈”系列自60年代中期起，贾德发展出了一系列成熟的作品形式，包括他如今最标志性的“堆栈”（stacks）、“渐进”（progressions）、“通道”（channels）与“盒子”（box-like forms）等。1964年，贾德创作了首个置于地面的“盒子”，并同期开始创作悬挂于墙面的雕塑作品。1965年，贾德制作了他的第一件 “堆栈”（stacks）作品：一组七件完全相同的镀锌铁盒悬挂于墙面，从天花板排列至地面，每个盒子的间隔距离与盒子的高度相等。这件作品也在本次《贾德》回顾展中展出。“堆栈”很快成为了贾德最为人熟知的作品形式。在此后的将近三十年间，艺术家持续地以不同材料、色彩和尺寸探索这一形式。“渐进”（progressions）则通常为由一根中空杆件来连接一组L形状的盒子部件。这些盒子的长度对应着类似叠加递增或斐波那契数列（即1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21…）的数学逻辑，而盒子的间距长度则往往逆序递减。在“外圆角”（Bullnose）的渐进系列中，部件单元则有着圆型的轮廓。
展览《弗莱文，贾德，莫里斯，威廉姆斯》的海报，格林画廊，纽约
1965年5月26日-6月2日
这是传奇的格林画廊的最后一场展览，为向极简主义艺术家大卫·史密斯（David Smith）致敬而举办。史密斯在展览开幕前两天去世。
海报图中作品为贾德的“渐进”系列作品《致苏珊·布克沃特》，1964
苏珊·布克沃特（Susan Buckwalter）是一位堪萨斯城的藏家及密友。
这也是贾德唯一一件有标题的作品。
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《致苏珊·布克沃特》，1964
镀锌铁、铝、清漆
旧金山现代艺术博物馆（SFMoMA）收藏
作品正于MoMA《贾德》回顾展展出
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题（渐进）》，1969
荷兰凡艾伯当代美术馆（Van Abbemuseum）收藏
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，1967
“外圆角”系列
纽约现代艺术博物馆（MoMA）收藏
作品正于MoMA《贾德》回顾展展出
而包括“通道”（channels）在内的地面作品，由一系列轻薄的矩形钢质框架组成，它们的总体占地面积是一个完美的正方形。直到贾德于1994年去世前，他不断地重复这些形式探索，尝试了金属、彩色有机玻璃、胶合板等材料，探索了无数种色彩搭配，让这些基础形式的每次迭代都独具一格。
唐纳德·贾德（Donald Judd）的“通道”形式作品《无题》（1968）
在MoMA户外雕塑公园中长期展出
摄影 | Thomas Griesel，2004-2005
在当时，贾德的作品难以被简单归类为绘画或雕塑。事实上，贾德拒绝称它们为“雕塑”，因为它们并非雕琢而成，而是由工业流程制作。这些物件的类别本身即向人们抛出了问题，它们避免与那些被过度引用、老生常谈的艺术传统联系起来，而这正是贾德创作的出发点之一。1968年，贾德在纽约的惠特尼美国艺术博物馆举办了自己的首次博物馆个展。展览以开放式的布局呈现了三十件物件作品，向公众介绍了贾德对基本形式所投注的探索。本次MoMA的《贾德》回顾展也复原了当时惠特尼展览的部分作品与展出形式。唐纳德·贾德（Donald Judd）为惠特尼个展《唐·贾德》准备的笔记
MoMA回顾展《贾德》对1968年惠特尼贾德个展的部分复原贾德的基本形式并无隐喻或表达的意图，更像是某种客观存在。这也使贾德成为了“极简主义”运动的领军人物——尽管他本人拒斥这个术语——极简主义的艺术家们所共享的是一种精简的美学、对重复形式的关注，以及艺术家们对工业材料与工业生产方式的采用。在下一篇《贾德故事》中，我们将看到贾德进一步以作品对特定场域的空间进行呼应与互动。贾德的工作与生活重心从纽约转向了德州的沙漠小镇马尔法（Marfa），并逐渐将他的创作扩展至户外装置、家居设计乃至建筑领域。
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，1965
穿孔铁
惠特尼美国艺术博物馆收藏
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，1965
纸上炭笔
惠特尼美国艺术博物馆收藏
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，1965
纸上铅笔与马克笔
纽约现代艺术博物馆（MoMA）收藏
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，1968
黄铜
纽约现代艺术博物馆（MoMA）收藏
作品正于MoMA《贾德》回顾展展出
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，1967-68
纸上铅笔与马克笔
伦敦泰特美术馆（Tate）收藏
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，1968
不锈钢与有机玻璃
惠特尼美国艺术博物馆收藏
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，1968
不锈钢与亚克力
芝加哥艺术中心收藏
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，1969
不锈钢与有机玻璃
沃克艺术中心收藏
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，1965
镀锌铁与绿色有机玻璃
华盛顿美国国家美术馆收藏
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，约1967
镀锌铁，有机玻璃
沃克艺术中心收藏
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，1967
不锈钢
沃克艺术中心收藏
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，1969
黄铜
纽约现代艺术博物馆（MoMA）收藏
唐纳德·贾德（Donald Judd）
《无题》，1963
纸上炭笔
惠特尼美国艺术博物馆收藏
卓纳画廊是位处纽约、伦敦、香港及巴黎的当代艺术画廊，现代理近70位在世艺术家和已故艺术家遗产，拥有过百人的专业团队。画廊自1993年创立至今，成功举办了众多具开创性的展览。卓纳画廊活跃于一级和二级艺术市场，一直致力于培育艺术家的职业生涯，当中许多已在当今最具影响力的艺术家之列。