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新闻 | 弗朗西斯·埃利斯(Francis Alÿs)将代表比利时馆参加2022年威尼斯双年展

弗朗西斯·埃利斯(Francis Alÿs),2017
摄影 | Akam Sex Hadi

弗朗西斯·埃利斯(Francis Alÿs)将代表比利时馆参加2022年的威尼斯双年展。比利时馆将由海蒂·提尔林克(Hilde Teerlinck)担任策展,他是巴塞罗那哈恩内夫肯基金会(Han Nefkens Foundation)的策展人。

此前,埃利斯的作品曾分别于1999年、2001年、2007年与2017年亮相威尼斯双年展,其中前三次为主题展,2017年代表伊拉克馆参展。这一次,他将呈现从他2017年的视频作品《儿童游戏#19:哈莱姆足球》(Children’s Games #19: Haram Football)发展而来的最新创作。

展览现场,第52届威尼斯双年展,2007


《儿童游戏#19:哈莱姆足球》拍摄了孩子们玩耍一种被伊斯兰国所禁止的游戏。当时艺术家受到鲁亚基金会(Ruya Foundation)的邀请(该基金会创立于2012年,旨在丰富伊拉克的文化繁荣),于2016年到访伊拉克北部并拍摄了这部作品。埃利斯与库尔德军(Kurdish Army)及佩什梅格自由斗士(Peshmerga)一起,在摩苏尔(Mosul)的前线呆了九天,这段经历促使他持续地探索艺术家在冲突局势中所能发挥的作用。2017年,他在摩苏尔创作的绘画和视频作品参展了当年威尼斯双年展伊拉克馆的展览《古》(Archaic)。


该作品为纽约现代艺术博物馆(MoMA)馆藏,

曾于2018年在上海双年展上展出

弗朗西斯·埃利斯(Francis Alÿs)

《排演1》,1999-2001年

整个项目包括4段视频(彩色及黑白,有声),1件油画,44件绘画,15件摄影及3件版画作品


埃利斯以其独特的创作实践闻名,他通过观察和参与日常生活来关注人类学和地缘政治的相关问题。正如他2017年为《艺术论坛》撰写的文字所说:

“我们身处的时代有其独特之处,这种独特使得对艺术家角色的期待会有所不同。当一个社会的结构坍塌,政客与媒体失去公信力之时,恐惧侵入日常生活,我们的社会会转向文化去追索答案。人们希望画家能不带有色眼镜地去查看社会现实……不过,艺术家是否有能力从道德、理智和感性的角度来承担这些角色呢?”

在今年早些时候,埃利斯获得了2020年度的罗夫·肖克视觉艺术奖(Rolf Shock Prize)。负责奖项评比的瑞典皇家艺术学院认为,他的作品“既深远又广阔。弗朗西斯·埃利斯适意且充满隐喻的语言,为混乱的冲突提供着深刻的见解,同时提请我们注意事件在其日常表征中所显露的缺陷。” 此外,埃利斯近年还获得了国际重要奖项“博尼范登当代艺术奖”(2010年)、荷兰EYE艺术及电影大奖(2018年)与伦敦白教堂美术馆颁发的“艺术人物奖”(Art Icon Award,2020年)。

埃利斯的相关阅读:
弗朗西斯·埃利斯参展第12届上海双年展《禹步》
上海外滩美术馆 | 《弗朗西斯·埃利斯:消耗》



弗朗西斯·埃利斯

Francis Alÿs

弗朗西斯·埃利斯(Francis Alÿs)
《有时做点什么等于什么都没做 (实践的悖论 1)》,墨西哥城,1997

弗朗西斯·埃利斯 (Francis Alÿs, b. 1959) 生于比利时,生活工作于墨西哥,是当今最具影响力的观念艺术家之一。他的作品运用广泛的媒介唤起对社会现实及政治批判的诗意思考。自90年代起,埃利斯的创作挑战并影响了当今观念艺术、行为表演、社会干预性艺术的发展和语言,影响了几代艺术家的实践。埃利斯已4次参展威尼斯双年展 (1999、2001、2007、2017),并且于2012年参展第13届卡塞尔文献展。

在埃利斯的艺术实践中,他始终将自己独有的诗意和富有想象的感性指向人类学和地缘政治学的关注,而这些关注围绕的是针对日常生活的观察及参与。艺术家本人将之描述为“一种由片段、隐喻或寓言组成的话语论证”。埃利斯形式丰富的创作项目包括公共行为、装置、视频和绘画等,比如他曾经在墨西哥与美国之间以尽可能最远的距离规划旅行路线;在城市的街道推着一块巨大的冰穿行直至冰块融化;委托广告牌招贴画家复制他的画作;用视频记录自己努力进入龙卷风风眼的尝试;带着一罐不停滴漏的油漆行走在以色列和巴勒斯坦纷争不断的边境线上;还曾召集数百位志愿者一起将一座沙丘移动了十厘米。


《一个欺骗的故事》展览现场

伦敦泰特现代美术馆,2010


埃利斯已受到国际顶级艺术机构的广泛关注:2010-11年,埃利斯的重要个展《一个欺骗的故事》在多个重要美术馆巡展,包括伦敦泰特现代美术馆、布鲁塞尔威尔斯当代艺术中心、纽约现代艺术博物馆及其分馆PS1。2015-17年,埃利斯的个展《一个谈判的故事》巡回展览于墨西哥城、布宜诺斯艾利斯、哈瓦那和多伦多等地的艺术机构。在过去十多年间,为艺术家举办过个展的重要机构还包括:首尔善宰艺术中心 (2018);上海外滩美术馆(2018);东京都现代美术馆 (2013);都柏林爱尔兰现代艺术博物馆 (2010);伦敦国家肖像馆 (2009);迪亚艺术基金会 (2008);洛杉矶郡立美术馆 (2008-09);洛杉矶哈默博物馆 (2007);华盛顿特区的赫希洪博物馆和雕塑园 (2006) 以及法兰克福的Portikus当代艺术空间 (2006)。

展览现场,第十三届卡塞尔文献展,2012


2010年,埃利斯获得国际重要奖项“博尼范登当代艺术奖”。2018年荣获荷兰EYE艺术及电影大奖。2020年,埃利斯荣获了罗夫·肖克视觉艺术奖(Rolf Shock Prize)与伦敦白教堂美术馆颁发的“艺术人物奖”(Art Icon Award)。

埃利斯的作品被囊括于世界各地超过60个重要公共收藏之中,包括纽约现代艺术博物馆、纽约古根海姆美术馆、伦敦泰特美术馆、巴黎现代艺术博物馆、阿姆斯特丹市立博物馆、洛杉矶郡立美术馆、洛杉矶当代艺术博物馆等。

自2004年起,埃利斯的作品由卓纳画廊代理。

展览现场,伦敦泰特现代美术馆,2010


展览现场,纽约现代艺术博物馆,2011

展览现场,纽约现代艺术博物馆,2011



展览现场,第十三届卡塞尔文献展,2012


展览现场,东京都现代美术馆,2013


展览现场,伊斯坦布尔双年展,2015


展览现场,布宜诺斯艾利斯拉丁美洲艺术博物馆,2015


展览现场,墨西哥城塔玛约现代美术馆,2015


展览现场,威尼斯双年展,2017


展览现场,贝鲁特艺术中心,2018


《消耗》个展现场,上海外滩美术馆,2018


展览现场,上海外滩美术馆,2018


《直布罗陀航海日记》个展现场,韩国善宰艺术中心,2018





正在展出

《线上巴塞尔:15个房间》

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《工作室》单元:

杰夫·昆斯(Jeff Koons)

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关于卓纳画廊

David Zwirner

卓纳画廊是位处纽约、伦敦、香港及巴黎的当代艺术画廊,现代理近70位在世艺术家和已故艺术家遗产,拥有过百人的专业团队。画廊自1993年创立至今,成功举办了众多具开创性的展览。卓纳画廊活跃于一级和二级艺术市场,一直致力于培育艺术家的职业生涯,当中许多已在当今最具影响力的艺术家之列。

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