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向大师(沈尹默)致敬

2017-02-02 山羊老师 乐艺会

沈尹默先生是当代公认的书法大师,也一直是我和白鹤先生非常敬重的书法家,前一段时间在网上看到沈尹默先生的《心经》书法,写得极工整,用笔严谨,点划舒展,是沈尹老楷书作品中的上乘之作。


这几天在写白鹤先生小楷《心经》欣赏的公众号,所以我突发奇想,把他们两人的心经作品排列在一起会是什么样的效果呢?这样想的理由是沈尹老和白鹤先生有不少相似之处,气息相近,都有比较多的褚字风格。


首先,沈尹默先生在褚字上下过极深的功夫。沈尹老在少年时候跟着私塾老师学欧体,其实是清代人黄自元的馆阁体风格的欧体,刚入门便沾染了俗气。在书法上,沈尹默最感恩的人应该是陈独秀了。


他有一篇回忆文章《我和北大》,详细描述了这一段。陈独秀第一次到沈尹默寓所,一进门即大声说:“我叫陈仲甫,昨天在刘三(刘季平,陈和沈共同的朋友)家看到你写的诗,诗做得很好,字其俗入骨”。


陈独秀个性直率,讲话毫不留情面,此一当头棒喝,隔了半个多世纪,沈尹默还是觉得历历在目。“也许受了陈独秀当头一棒的刺激吧,从此我就发愤专研书法了”。为培养笔力,他花了很长时间学习魏碑,后来转向唐楷,注意力在二王的正脉。


沈尹老学书涉猎很广,但用功最深最久的还是褚遂良。对褚遂良几乎所有的刻本、墨迹都下过功夫。如1937年临写的《伊阙佛龛碑》,2012年曾拍出264.5万的价格。


我曾看过预展,此为20米长卷。字体宽博,用笔精到,是沈尹老非常成熟的作品。还有他临写的《孟法师碑》(上海博物馆有印本),恪守规范,一丝不苟,笔笔有交代,得褚字之真髓。

白鹤先生少年、青年时代钟情于颜体,遇到恩师包六科时还不愿改体。包先生楷书以隋唐为宗,旁习北魏。其中隋碑以《龙藏寺碑》为主,唐碑则以褚遂良为主。近30年来,白鹤先生楷书临习的主要精力也在褚字上,颇有所得。


褚字特点是技法齐备、精绝,但结体宽舒,变化多端。善学褚者,用笔基本功扎实,结体不拘谨,个人发挥的空间也比较大。从两人抄写的《心经》作品可以发现,都是褚字的风格,但各有不同的发挥。


第二是两人的书法都是文人字,书卷之气扑面而来。沈尹默出身书香门第,其兄沈士远,其弟沈兼士各个学有所成,号称北大“三沈”, 名重京师,学问品德均为当时所称颂。沈尹默还是中国新诗启蒙时期重要的诗人,留下了许多优秀的诗作。同时他也是海派书法最重要的代表人物。所以他的书法清新脱俗,雅俗共赏,是典型的文人字。文人字的特点是恬淡、从容、雅致,还带有一点清高。从其书法墨迹中可以看到背后深厚的学养。


同样,白鹤先生出身中医世家,从小好古,爱读书,在习书的过程中深研古代各种书论,并融会贯通,大学毕业留校后专攻西方美学理论,并获得复旦大学文艺学博士学位,在书法理论上多有独创的见解,并运用在实践中。


白鹤先生也是一位诗人,胸中有豪情,酷爱现代诗,常常一发而不可收。所以,因心中有物,下笔有由。我们在欣赏两人的《心经》作品时,可以发现很多异曲同工之妙处。这是两位优秀的书家隔空对话,深情交流。


沈尹默时代(民国),因康有为大声疾呼,尊魏卑唐。当时书坛可谓北魏书风一统天下。沈尹默却反其道而行之,崇王(二王)尊唐,给书坛带来一股清流。


当今书坛,与民国时代不可同日而语,可谓世风日下,充斥着怪力乱神(原谅我对书法界一向口无遮拦的批评)。脚底无根、胸无点墨,就想着突破创新,其结果一定是怪丑粗野。带有书卷气的文人书法已几乎看不到了,所以在今天白鹤的价值远远没有体现出来。

























沈尹默(网络资料)

第三、用功和勤奋。看沈尹默先生写字的方法--立掌和五指执笔法就知道他写字极严谨,已近于古板和苛刻。对自己要求甚严,每个笔画的细节都不放过。这是靠勤奋,他临帖的作品就体现了“认真”两个字。


白鹤先生也是如此,只要拿起毛笔即全神贯注,常常一坐就是四、五个小时,夏天练字常常汗如雨下,冬天写到脊背发热出汗(写字方法正确,即是很好的养生之道)。最近两年写小字时发生过好几次笔头部笔杆被折断的现象。


这篇朱砂墨《心经》,字径2公分,写在夹宣上。点画细节交代一丝不苟,技法精熟、笔性通达。这是几十年功力的表现。


第四是可以登堂入室。有清以下,书法可以登堂入室的可谓寥寥。所谓的“堂”、“室”,在我看来,即是晋唐之堂、宋元之室。这个评价对于他们两位是恰如其份的。章士钊在沈尹默《临米南宫摹右军兰亭序》跋中写了一首长诗赞叹,其中有“瓠瓜庵主到圣处,笔法直迈褚与虞”的评价。谢稚柳评价沈尹默:“数百年来,书家林立,盖无人出其右者”。


沈尹默本人对自己的书法亦颇为自负。1938年蔡元培的日记曾有记录:“尹默自言于书法近有神悟,有规则而又笔笔换,可体验不可以言传。沈氏自言 ‘法书’ 在米南宫之下。”米南宫,即北宋书坛四大家的米芾。综观沈尹默的书法,确实品格颇高,有唐宋的气息,极为难得。

建国以来,在50、60年代,沈尹默是中国书坛的领军人物,这是中国书法的大幸。有沈尹老书法作为标杆,我们能看到未来的曙光和希望。


令人欣慰的是,现在越来越多的人喜欢沈尹默的书法,他的书法出版物也一直非常畅销,出现了沈氏书法热,这让几近颓废的书坛注入了一点正能量。


白鹤正步入其书法创作的黄金成熟期,他的作品是否已登堂入室,我不作判断,应该交给时间,交给读者自己去判断。


沈尹默先生是国宝级的大师,因为这样的人物太少了,他的悟性、他的阅历(与同时代大师级人物的交往)、他的勤奋、他的奉献(杰出的书法教育家)、他的包容,后人难以企及。民国几十年,孕育了一大批优秀的文人和艺术家,让中华文化得以传承和发扬,虽然这个时代结束了,但足以让我们欣赏和回味。

白鹤先生的楷书与沈尹默先生的楷书有很多相似处。除了字的风格相似,其实还有“神”的相似。神似在哪里呢?我以为,沈尹老书写一生,特别是他的后半生作为一个书法教育家、书法理论家所做的努力,其实概括起来就四个字:“正本清源”。告诉我们什么才是中国书法的本源。白鹤先生在这一点上与沈尹老又一次不谋而合。他的创作实践和数百万字的书稿要表达的同样是这一理念。此为两人之“神似”。


白鹤虽未刻意临写过沈尹老书法,两人学书的经历也不相同,但殊途同归。可以说当年沈尹老书法的这股清流滋润了后人,白鹤也深受其影响。他说少年时代看到沈尹老书法,看到他的字帖,每每被震撼而激动不已,正是这种震撼和对书法的酷爱,让他能够继续步沈尹老的后尘,继续往前走。





















白鹤 朱砂墨《心经》全貌


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