手工艺如何促进创意城市品牌

手工艺

Crafts and Folk Art

创意城市

随着全球化和知识经济的重大转变，工业城市已经在衰落，人们开始重点关注新型城市“创意城市”的发展。这些城市的特点是形成了创意产业集群，如电影、视频、音乐和艺术，这些也是由高科技专家、艺术家和创作者组成的“创意阶层”更喜欢居住的城市。

面对城市作为文化多样性和可持续城市发展的必要，“创意城市”调动了艺术和文化中固有的“创造力”。除了解决无家可归和城市环境问题外，创意城市还将创造新的产业和就业机会，并有利于城市品牌的传播。2004年，联合国教科文组织“全球创意城市网络”启动，使创意城市的理想得到了更广泛的传播。中国的北京、上海、深圳、武汉、成都、南京、长沙等16座城市已经加入该创意网络。

对于中小城市和地区来说，他们往往难以在设计、电影、美食等领域与大城市抗衡，但手工艺和民间艺术给这些城市带来了新的机遇。手工艺制品具有较好的就业友好性，其浓厚的地方特色又能凸显城市品牌的差异化。从培训就业，到旅游展示，再到产品销售，可以形成完整的产业链条，有助于地方经济生态的良性发展，以及文化复兴。得益于这些特点，中国的景德镇、潍坊，日本的金泽、筱山，韩国的利川等城市和地区也能在世界脱颖而出。

本篇我们将着眼于手工艺和民间艺术，探讨其对中小城市品牌推广的重要作用，以及如何构建成功的手工艺文化共生系统，进而推动城市复兴。

New exhibition builds bridge between architecture and arts in Jingdezhen - Global Times

一、手工艺创意城市

CREATIVE CITIES

创意城市的概念起源于欧美，目前已在全球传播。该概念重点强调了体验经济和创意经济。其核心是寻找超越低成本、标准化或简单功能的产品。它在消费和生活方式中寻找体验性的附加物、文化内涵和象征性价值。城市正在利用文化和创造力为其“产出”增加新的价值，并通过其创造力标签和品牌战略来区分自己。

城市就像公司一样，不断竞争并试图吸引投资者和游客，并为他们提供的产品扩展外部市场。从品牌的角度来看，城市之间的竞争越来越激烈，创意城市的标签正被用来吸引投资者、游客、新居民和熟练的劳动力。通过他们的品牌努力，城市寻求创造积极和独特的形象，以获得经济增长和旅游业的发展。

2014 China Jingdezhen International Ceramic Fair

Artist: Philip Read

而在城市更新和旧城改造的进程中，人们一直在摸索不同的文化再生方法。赶走原住民的去人留城方式已经广受批评，这些留下的“历史城市博物馆”往往充斥着低成本标准化的同质产品。尽管增加了一些文化“表演者”也只是让这些“街区博物馆”变成一座可以互动的“马戏团”而已。失去了创造端的城市往往只能沦为工业化工艺品倾销的场所，而不能发挥其当地居民的文化创造力。

如今，人们逐渐意识到，创意城市不能再仅仅聚焦于城市，更要关注以人为本的“创意活动”。对于城市而言，消费者心目中产生所需的联想对建立清晰的品牌标识至关重要，例如友好、开放、有趣等标签。从联想的角度出发，那些基于场所的视觉、舌尖、行为表达、价值观、沟通等要素，可能比空间本身更加重要。

亚洲是古代文明发展的摇篮，截止2019年，亚洲在手工艺和民间艺术分类中一枝独秀。值得注意的是，在37个手工艺和民间艺术城市中，人口超过百万的城市只有9个，占总人口的24%。这类城市中的大多数是小城市，其中8个城市的人口不足10万，相当于中国的一个小城镇。这意味着手工艺和民间艺术可以成为中小城市的区域经济和旅游发展的契机。

二、手工业如何成为创意载体

FUNDAMENTAL

根据联合国教科文组织的创意城市网络要求，加入手工艺与民间艺术板块需要有以下的特点：

A

有一定形式、长期流传的手工艺和民间艺术

B

拥有大量手工艺制品和民间工艺品的现代化生产

A

拥有大量的工匠和本土艺术家

D

有与手工艺和民间艺术相关的职业培训中心

E

有推广手工艺和民间艺术的平台，比如节日、会议、展览、集市等等

F

拥有涉及手工艺和民间艺术的基础设施，比如博物馆、工艺品商店、地方艺术博览会等等

Hangzhou, UNESCO City of Crafts and Folk Art

中国比较常见的是创意产业园区，一般以艺术博物馆、美术馆、艺术城、博览园作为核心，配备手工艺企业集群、艺术创意中心、科技园等等。除此之外，平台建设也非常重要，它为艺术的发展提供良好的环境。一个有竞争力的民间艺术城市大多形成了创意集群，从公共政策到企业发展，形成了技术优势互补互信合作的平台。

Art Center of Jingdezhen Ceramic Cultural Tourism Town

Shanghai Urban Architecture Design Co.,Ltd 

2.1 宣传平台

从互联网平台到大型节庆活动庆典，宣传推广有利于民间艺术与休闲旅游的充分融合，让更多人了解历史文化的知识并加入到保护工作来。因为手工艺作品往往具备历史底蕴，宣传工作可以结合故事线展开。

但应注意的是，民间艺术的宣传应该结合当代设计方式和品牌创体系，打造更符合现代人审美和生活方式的创新产品，帮助手工艺人和企业拓展市场。除了图片展、工艺展示等线下专题宣传活动，还可以通过自媒体等手段进行互联网宣传，帮助民间艺术走向大众。手工艺往往为非物质文化遗产，还可以通过青少年艺术讲堂、市民讲堂、艺术专题讲座、手工艺教育营等方式进行社会引进和营销。

潍坊成为中国第四个手工艺创意城市

2.2 交易平台

良好的市场是行业发展的基础。手工艺的贸易平台和博览会促进产业发展，为当地人带来经济利益，鼓励民间艺术走向科学和可持续性的产业发展路径。另外，交易博览会也可以促进行业间的交流和产业链的完善，鼓励行业多维度发展。

Int'l ceramic fair opens in China's porcelain capital - CGTN

2.3 融资和孵化平台

手工艺文创企业大读书以中小型企业为主，融资一直以来都是文创企业发展的瓶颈问题。除了政策扶持这些中小型企业，还需要公共部门为主导的创意产业基金会、文化知识产权交易所等等，为手工艺提供创意专项资金，鼓励社会资本加入到创意活动的建设和运营中来。

创意孵化平台是政府、企业和市场之间的合作平台，为刚成立和起步的创意企业提供帮助。这既需要共享的、低成本的产业空间，还需要有管理支持、沟通交流平台和资源网络等辅助设施，使得企业可以良性发展。

金泽kobo（工作坊）是专门从事手工艺的机构

负责金泽手工艺的保存和发展以及文化活动的推广

2.4 职业培训平台

作为创意城市的经济引擎，必须拥有一支拥有特定技能和必要产业的庞大劳动力队伍。以前的手工艺传承往往是师傅带徒弟的作坊形式，不利于手工艺的拓展和现代化。

新的创意城市意味着需要有与民间艺术相对应的职业培训中心和交流平台，融合手工艺人和创新艺术家们的思想，创造更具时代特色的创新产品。这些传承基地可以依托于博物馆开展。专业的研究和培训机构，既可以起到宣传和传承的作用，还可以帮扶弱势群体，帮助残疾人等群体就业。

韩国利川

2.5 对外交流平台

积极的对外经济和文化交流有利于吸引国际投资和旅游。联合国的创意城市网络就是其中一个很好的世界平台，成员们可以合作，共同促进文化多样性的发展。一方面，城市可以组织主题城市参观和文化体验等方式，邀请世界上的记者、著名作家、相关创意产业人士参与，通过新闻、文学作品、艺术交流展等方式扩大国际影响力。另一方面，长期的品牌宣传有利于强化城市的创意标签，形成良好的创意分为，吸引相关人才加入。

泰国清迈国际陶艺节

2.6 创意集群

投资这些创意中心将吸引了艺术家，刺激了该地区的文化消费，并与医疗和保健行业相结合，阻止了人口外流的趋势。这样的城市重建方法有助于衰退的市中心地区恢复，并产生一个社会包容的环境，有助于解决低收入社区的问题。为了发展创意产业，作为创意城市的经济引擎，必须拥有一支拥有特定技能和必要产业的庞大劳动力队伍。如果这个城市的经济不具备能够在世界市场上发展的市场营销能力，可持续发展将难以实现。

伦敦国王学院教授安迪·普拉特（Andy Pratt）他指出，家族经营和小型企业在这类文化产业中占绝对多数。而且，为了在世界市场上生存，这些行业之间必须建立横向合作网络。他指出了与普通产业集群相比的三个特征：

1、构成集群的实体网络的定性内容的重要性，特别是“隐性知识”交换过程及其溢出。

2、在作为集群一部分的公司交易中，基于相互信任关系的非货币交易的重要性增加了。

3、对于创意集群的形成，重要的是不仅要分析其经济和社会贡献，还要分析这些产业如何适应城市或地区更广泛的文化背景。

换言之，对于创意产业来说，其“命脉是个人的创造力、技能和才能”，要形成一个集群，就必须有一个能够培育和繁荣创造力的“环境”。在创意城市理论中，“创意环境”和“创意的社会结构”，尤其是社会、文化和地理环境，对产业、城市和文化政策的有效整合至关重要。

考虑到这些原则，我们可以将手工艺创意城市定义为一个通过艺术家、创作者和普通市民充满活力的创意活动培育艺术和文化新趋势并促进创新和创意产业的城市，包含许多不同的“创意环境”和“创新环境”。

三、手工艺城市案例

CASE STUDY

3.1 景德镇：走向国际的陶瓷之都

“瓷都”景德镇是古代著名的瓷器制造中心，拥有1700多年的制瓷历史，在海内外陶瓷行业中占据着重要地位。作为中国最重要的陶瓷生产基地，景德镇生产的高品质瓷器在国内外广受好评。数百年来，瓷器通过海陆丝绸之路输往世界各地，为促进东西方文化和商贸交往发挥了重要的媒介作用。

经过多年的发展，景德镇拥有国家级和省级的工艺美术大师、陶瓷艺术大师几百人，以及一大批陶瓷行业从业人员，为陶瓷文化创意产业体系奠定了坚实的人才基础。

景德镇陶溪川

2014年，景德镇启动了世界陶瓷文化博览园、陶瓷产业总部基地、陶瓷创意中心三大文化产业园区建设，初步建成以陶瓷科技园、新都民营陶瓷为依托的文化创意产业集聚区公园。之后，景德镇又陆续建设国家陶瓷文化保护传承创新基地、加快御窑厂国家考古遗址公园等一批传承项目建设，推动陶瓷产业“从无序到有序，从分散到集中，从低端到高端”发展。

御窑博物馆，朱锫建筑

除了加强基础设施建设，景德镇还做了如下几点：

A. 举办陶瓷艺术盛事

包括开展与联合国教科文组织工作重点相一致的促进文化遗产和多样性保护的交流与合作，成功举办国际陶瓷博览会、中国文化遗产日等主办城市活动，举办中国原创陶瓷艺术家俱乐部全球启动仪式

B.打造资源优势互补的互联网交易平台。

促进产品销售和出口，同时关联供需数据，更精准地提升市场为导向的产品生产。

C.文化和旅游

除了发展陶瓷文化品牌，景德镇还将文化和旅游作为抓手，带动当地经济发展。每年有3万多名外国艺术家和陶瓷人才聚集在瓷都景德镇，其中包括5000多名海外人士。他们用自己的亲身经历感知中华优秀传统文化，成为传播中华文化的重要力量。

D.交流和培训

除此之外，景德镇还加强了与故宫博物院、中国中央美术学院、中国艺术学院和景德镇陶瓷学院的合作，进行陶瓷学术研讨会、培训、研究和互动合作，激活新一代陶瓷人才的创新能力。邀请陶瓷爱好者、企业家和创新人士来到基地学习、了解和制作陶瓷、贸易谈判以及旅游业合作。

如今，景德镇还在加强硬件和软件设施，一方面打造更具特色的创意街区和建筑空间，吸引更多的游客和艺术家；另一方面，加强陶艺方面的教育培训、交流合作、文化创意发展，打造集陶瓷设计、材料研发、交流展示、创意馆于一体的创意创新创业平台和创意陶瓷总部经济基地。

SanBaoPeng Art Museum / DL Atelier

3.2 金泽：从历史步入未来

随着全球化和经济形式的改变，日本的城市遭受了巨大的环境、就业和住房危机。在衰退的时代，从基层开始进行根本性重建变得非常重要。一方面是西方强行灌输的创意城市概念，另一方面是基于本土的民间文化，如何结合两者，促进城市再生和社会包容变成金泽等中小城市的难题。在这些情况下，艺术和文化中固有的创造力被用来创造新的产业和就业机会，同时解决环境和无家可归的问题。简而言之，依托于手工艺创意文化的建设是一次多方面的城市重建尝试。

金泽火车站

通过大规模生产追求出口导向型经济发展的城市很可能导致内在消费不足，比如日本的汽车和高科技电子产品的大规模生产和消费体系在当前的全球经济危机中已经逐渐衰落。因此，日本开始寻求以文化产业为中心的模式进行替代，以促进地区消费、带来多样化的劳动力和更复杂的人力资本，发展新的知识型和信息型产业。利用积累的文化资本，进而生产高经济价值和文化价值的产品和服务。

二战结束后，金泽很快成立了金泽工艺美术大学。除了培育传统工艺美术，该市还培养了工业设计方面的领导者，以及成为传统工艺创新者的当地人才。金泽也成为了历史保护方面的国家领导者，这一点在德川时代城堡城镇区的精心保护中可见一斑。除了保护历史景观和传统工艺美术，金泽还拥有著名的管弦乐队指挥和室内乐合奏。文化创意领域的其他公民成就包括通过建立公民艺术村和二十一世纪当代艺术博物馆，鼓励培养当地艺术家。

在20世纪80年代后半期全球化趋势迅速加剧的同时，维持金泽收入的纺织业的增长率开始下降，而金泽市民艺术村在一家空置的纺纱厂和附近的仓库里开业，包含一个戏剧工作室、一个音乐工作室、“生态生活”工作室和艺术工作室。政府开放了该设施以回应市民对公共艺术设施的要求。在市民完成白天的工作后，他们可以在晚上和半夜使用该公共艺术设施。该设施的积极使用和独立管理是当代日本参与式公民文化机构的一个显著例子。总之，通过公民的积极参与，废弃的工业设施被用来建设一个新的文化基础设施和一个文化创意的新场所。

金泽市民艺术村

另一个在金泽重新设计的艺术设施是2004年10月开幕的二十一世纪美术馆，该设计由SANAA事务所操刀。除了收集和展示来自世界各地的当代艺术，新博物馆还开始征集和展示当地生产的传统艺术和工艺。

二十一世纪美术馆，SANAA事务所

该博物馆还邀请当地学校和普通市民参加“博物馆巡游”的教育之旅，吸引了大约150万游客，是该市人口的三倍。这些旅游产生的收入超过了100亿，包括城市更新、创意城市、艺术、文化、创意、社会包容。博物馆还赞助了露天展览，这使小镇相对安静的部分变得活跃起来，让人们可以观看当地艺术家和工作室的作品。这些政策通过文化创造性地融合传统和现代，并成为城市复兴的一部分。随着博物馆在时尚和数字设计进行产业推广工作，金泽市的创意产业正在蓬勃发展。

金泽市是一个很好的例子，说明了拥有高文化资本的城市如何利用积累的创造力来促进经济发展。作为江户时代工艺生产中心的历史，金泽也清楚地说明了经济发展的历史阶段，从工艺生产到福特主义（大规模生产），最后到当代创意文化产业、基于文化生产的新时代。

Kanagawa Institute of Technology Workshop / Junya Ishigami

金泽的“文化生产模式”包括以下内容：

A. 将工匠的技能和情感与生产过程中的高科技设备相结合，生产具有高文化附加值的商品和服务。

B. 创建一个紧密结合的有机产业相关结构，由该地区本地发展的公司组成，从文化产品行业到高科技、软件和设计行业。

C. 内生的消费循环和外生的产品销售相结合，以实现新的文化投资和消费。

D. 文化投资将用于博物馆的、私人设计研究中心、管弦乐团等的建设和支持，城市文化集中度的提高将导致高科技/高创意人力资源的开发和建立，他们将是文化生产模式的重要参与者。

E. 文化消费提升了当地消费市场的质量，并通过培养市场，产生了有能力享受丰富文化和艺术品质的商品和服务的消费者，刺激了对文化生产方式的需求。

3.3 丹波篠山市：事件与活动营销

筱山市位于日本兵库县，拥有4700多种丰富多样的民间艺术和手工艺表现形式，其中最著名的是“丹波烧”陶器。该陶器制作技能代代相传，已经延续了八个多世纪，因此“丹波烧”陶器被认为是日本六种最古老的陶器（称作“六旧窑”）之一。作为本地引以为豪的最贴切象征，“丹波烧”陶器技术在新一代手工艺师中依然得到了延续和继承。

筱山市陶艺博物馆

每年，最优秀的“丹波烧”陶器都在陶瓷艺术博物馆举行的“丹波烧陶器节”上予以展示。该活动每年吸引超过14万来自日本和世界各地的游客。此外，该市也在筱山市城堡旧址举办的“Dekancho Festival”（关西地区规模最大、历史最悠久的传统盂兰盆舞节之一）而闻名于世，并致力于发展起源于该城市的流行的民间舞蹈。

在城市推广手工艺作品时，其本身的参与性往往不足。一些短暂的工作营或者教育科普活动并不能起到规模化的营销作用。而筱山市的庆典则将传统文化和大型节日活动结合起来，吸引大量的游客参与进来，形成更具影响力的城市品牌。

为了延续手工艺和民间艺术领域的发展，筱山市还开展了一系列培训项目并建立了合作协会，建立了全面综合的政策框架，并且将创意产业中的不同利益相关者纳入决策过程中。该市坚定不移地致力于投资创意产业，遵循可持续城市发展道路。最近通过改建约50座古老建筑使其成为创意空间，以此对这一承诺提供支持。

日本兵库县筱山丹波传统工艺园

在教育和营销方面，筱山还向下一代手工艺师传承 “丹波烧”陶器传统工艺技术；通过与各利益相关方开展合作，建立以研究和创新为重点的手工艺师学校；积极与其他创意城市开展合作，尤其是在手工艺和民间艺术及美食创意领域之间探索卓有成效的关联；通过“丹波国际驻留计划”开展艺术交流，投注于青少年创意，以推动废弃房屋的复兴，以及可回收和环保材料与方法的运用。

3.4 利川：以人为本的创意开发

自从被授予联合国教科文组织手工艺和民间艺术之都的称号以来，利川一直在巩固其作为韩国手工艺产业代表的地位，在发展现代陶瓷和传承韩国传统陶瓷中扮演着重要的角色。韩国传统陶瓷是一种古老的艺术形式，利川通过整理和发现那些零散但具有潜力的利川特有文化资产，将其作为有价值的地方资产进行再创造。

利川拥有制陶产业链中的所有基础设施，包括工业企业、教育机构和手工艺相关的支持性设施，是韩国唯一被命名为手工艺特区的城市。利川周边的陶瓷产区占全国陶瓷行业比重的55%。坐落于该地区的320 家陶瓷工作室使利川成为了韩国最大的手工艺产业中心。 

利川陶瓷节和利川国际雕塑研讨会等活动，使该市成为一座充满交流、相互理解和创造性活动的城市。今日，利川正在发展新的创意相关政策和项目，旨在使其市民参与其中，成为联合国教科文组织创意城市利川在转型过程中的中坚力量。

利川被指定为创意城市后的三大进展表现可概括如下：

A. 全球意识的提高：加强在 UCCN 的地位和扩大国际交流 ◦

B. 扩大文化基础设施、项目开发和执行：建立基础具有竞争力的工艺文化 ◦

C. 开放全球市场：工艺产业的复兴和振兴

利川希望作为一个以市民为中心的创意城市确保内部稳定。创造可持续创意城市的主体是市民，只有市民从中找到幸福，才有可能追求共同的善，为人类的共同繁荣做出贡献。这些创意措施将增加市民对创意城市的理解，执行反映市民各种想法和想法的可行创意政策，并通过发现市民自己参与和开发的创意项目来创建以市民为中心的创意城市。

四、后记

CONCLUSION

联合国发布的《新城市议程》强调：“文化和文化多样性滋养人类精神，有助于城市、人类和公民生活区的可持续发展”。这就要求将由产业实力、创意能量和人文魅力所定义的文化空间作为可持续发展的重要组成部分。创建一个小的文化空间至关重要的是将科技、创意商品、商业和贸易、艺术、休闲活动和时尚等元素划分为不同的群体，然后将它们结合起来，形成一个文化生态系统，激励人们思考、创新和创造。

这是由现代创意经济的规则驱动的，法国约翰逊称之为“美第奇效应”。在意大利，美第奇家族聚集了来自佛罗伦萨不同领域的创作者，这一举措帮助意大利进入了一个人类历史上罕见的创造力爆发时期。许多雕塑家、科学家、诗人、哲学家、画家和建筑师都住在同一个地方，他们在美丽浪漫的环境中交流并受到启发，产生了创造性的想法，为人类历史上最具创新性的文艺复兴时期的发展做出了贡献。

在一个由创新定义的全球化时代，一个世界城市需要一批批善于创新的市场主体和专业人才来聚集，只有这样，来自不同领域和不同人才的知识和经验才能交流。正是这种交流激发了人们的想象和创造。从全球来看，一个城市的创新受到地理限制。创新的“鱼群”并非无处不在，而是活跃在生态系统良好的水域。创意城市中的小型或微型文化空间应该成为如此美丽的“水域”。

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