3.19天津交响乐团音乐总监李飚首场演出 | “巨人的号角”交响音乐会

 发现I音乐I乐趣

生活中总有些东西值得分享

第一号交响曲，对于每一个作曲家来说都具有非凡的意义。而对于当时创作了《第一交响曲》年仅二十多岁的马勒来说，这部作品无论在人文还是技法上都达到了相当完美的境地。巴赫的对位逻辑、贝九的崇高精神、布鲁克纳连绵不绝的雾状的气氛音响、瓦格纳充满戏剧性和游移不定的动态感……所有的一切技法都为展现人与大自然融为一体的音画般意象而服务。作为隐喻，他将曲名题为《巨人》（Titan,泰坦，古希腊神话中的巨人族）。

3月19日晚，著名指挥家李飚将执棒天津交响乐团，带领观众一起走进马勒，走进这部“巨人交响曲”，聆听“巨人的号角”。此外，李飚还将携手旅德青年钢琴演奏家万捷旎，献上法国作曲家圣桑的《F大调第五钢琴协奏曲“埃及” 》。

李飚是古典音乐界少有的能同时成功胜任指挥家和演奏家的艺术家之一，并且颇具威望与影响力。此前，乐团曾在李飚的带领下，演出过多场备受关注的交响音乐会，获得业界和乐迷的无数好评。本场演出是2020-2021天津交响乐团音乐季，同时也是李飚自2021年起作为天津交响乐团音乐总监的首场演出。

▷巨人的号角◁

演出时间

2021年3月19日 19:30

演出地点

天津音乐厅（和平区建设路88号）

指挥 | 李飚

钢琴 | 万捷旎

演奏 | 天津交响乐团

票价

20/ 30/ 50/ 90/ 140/ 240/ 340(RMB)

（支持文惠卡购票）

点击文末“阅读原文”，直接购票

购票 | 天津演艺网

咨询热线 | 400-160-1266

网址 | http://www.tjyy8.com/

演出曲目

上半场

♫ F大调第五钢琴协奏曲“埃及” / 圣桑

Piano Concerto No.5 in F major "Egypt" / Saint-Saëns

钢琴独奏：万捷旎

下半场

♫ D大调第一交响曲"巨人" / 马勒

Symphony No. 1 in D major"Titan" / Mahler

曲目以当天音乐会演出为准！

艺术家

指挥

李飚

著名指挥家李飚是世界古典音乐界不多的能够同时成功胜任指挥和独奏的艺术家，以他独特的风格和高超技艺赢得了来自世界各地的赞誉。2020年起担任北京交响乐团艺术总监和首席常任指挥；2021年起，李飚担任天津交响乐团音乐总监和首席指挥、天津歌舞剧院艺术总监。同时，李飚还是俄罗斯国家爱乐乐团的首席客座指挥。

李飚出生于中国南京，五岁开始学习音乐，1982年进入北京中央音乐学院附中学习，1988年毕业时，作为新中国首位公派打击乐学生被文化部选送到前苏联莫斯科柴科夫斯基音乐学院随斯留基业夫教授学习。1995年毕业时，获俄罗斯国家一级音乐硕士文凭。1995年获德国国家文化基金会奖学金前往德国，在慕尼黑国立音乐学院彼得•萨德罗教授指导下在1999年完成德国最高音乐文凭-音乐大师文凭，而同音乐大师克里斯托夫∙艾森巴赫和劳伦斯∙福斯特学习指挥的过程里也给予了他在音乐上极大的启发。

学生时期，他曾在许多音乐比赛中获奖，包括第一届国际达布雷申音乐比赛银奖。他是世界范围内首位在国际音乐比赛中获奖的华人打击乐演奏家。

无论作为指挥家还是独奏家，李飚曾在诸多世界著名音乐节中演出，并同世界上许多乐团成功合作，如：巴伐利亚广播交响乐团、伦敦爱乐乐团，班贝格交响乐团，俄罗斯国家爱乐乐团，意大利维罗纳歌剧院、捷克爱乐乐团、里昂爱乐乐团、北德广播乐团，法国蒙佩列尔歌剧院、丹麦国家交响乐团，葡萄牙古本江交响乐团，雅纳切克爱乐乐团，以色列交响乐团，匈牙利李斯特室内乐团，意大利托斯卡尼尼交响乐团，，波兰广播交响乐团、保加利亚国家交响乐团、以及中国国家交响乐团，中国爱乐乐团，北京交响乐团，上海交响乐团，国家大剧院管弦乐团，香港管弦乐团，澳门乐团，香港中乐团等等。合作的音乐家包括：姆斯提斯拉夫-罗斯特罗波维奇,克里斯多夫-艾森巴赫,劳伦斯-福斯特,乔纳森-诺特，法比奥-路易斯，图尔斯-莫克，瓦基姆-列宾等等，演出足迹踏遍七十多个国家和地区。

李飚多次在欧洲最具影响力的古典音乐专栏节目“重视古典音乐”中演出，为百代、索尼等世界著名唱片公司录制了9张唱片，2015年成为索尼音乐签约艺术家。

应中央音乐学院邀请，李飚于2003年成为该校最年轻的客座教授和博士生导师；2006年被柏林汉斯-埃斯勒国立音乐学院聘为终身教授，成为第一位在世界顶级艺术学府担任终身教授的华人音乐家。

从2010年开始，李飚受邀担任梅赛德斯-奔驰国际音乐节和中国国家大剧院国际打击乐节音乐总监，用无尽的创意向人们证明音乐蕴含的无限潜力与不可思议。

2008年，李飚荣获奔驰汽车-AMG-生活杂志“国家精神创造者荣誉奖”；2009年荣获《芭莎男士》-“2009中国品位成功年度人物”；2018年获比利时环球音乐比赛“终身成就奖”；2018年担任中国国家大剧院“年度驻院艺术家”。

在繁忙的演出及教学外，李飚还多次受邀担任世界重大国际音乐比赛的评委，其中包括有“音乐奥运会”之称的德国慕尼黑ARD国际音乐比赛。

万捷旎

钢琴独奏

旅德青年钢琴演奏家。慕尼黑音乐学院及耶鲁大学音乐学院双硕士，特罗辛根国立音乐学院演奏家文凭。万捷旎在年仅15岁时，以专业第一名的成绩考入慕尼黑音乐与戏剧大学。20岁，作为独奏家与世界著名指挥大师祖宾·梅塔及克里斯托弗·艾森巴赫合作。23岁，已经与27个国内外著名交响乐团合作演出。

万捷旎从小在德国长大。先后就读于上海音乐学院附中, 中央音乐学院附中。师从著名钢琴教育家李民铎教授，邵丹教授。随后师从吉蒂·皮尔纳教授，安蒂·西拉拉教授，罗伯特·布洛克教授、沃尔夫冈·瓦根豪塞教授。先后取得慕尼黑音乐与戏剧大学硕士学位、美国耶鲁大学音乐学院音乐艺术硕士学位、德国音乐演奏最高学位Konzertexamen演奏家文凭。并于2020年被德国特罗辛根音乐学院聘请为专任授课教师。

从2013年开始，万捷旎作为钢琴独奏家频繁与国内外一流乐团合作，包括柏林音乐厅管弦乐团、英国皇家爱乐乐团、意大利佛罗伦萨五月歌剧院管弦乐团、皇家苏格兰国家管弦乐团、奥克兰爱乐乐团、墨尔本交响乐团、埃尔福特爱乐乐团等乐团、朱塞佩·威尔第抒情歌剧院乐团、以色列海法交响乐团、俄罗斯新西伯利亚爱乐乐团、澳门乐团、香港管弦乐团、中国交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、苏州交响乐团、国家大剧院管弦乐团、全球华人乐团等。

合作过的指挥家包括祖宾·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、梵志登、劳伦斯·福斯特、帕斯卡尔·罗菲、吉尔伯特·瓦尔加、余隆、许忠、李心草、吕嘉、汤沐海、张艺、杨洋等。

万捷旎的演出足迹遍布多个著名音乐厅及重要的表演艺术场地，包括像德国柏林音乐厅、慕尼黑皇宫音乐厅、埃尔福特剧院、英国伦敦巴比肯中心、奥地利维也纳音乐厅、萨尔茨堡音乐厅、意大利朱塞佩·威尔第抒情歌剧院、日本神户音乐厅、以色列海法艺术中心、中国国家大剧院音乐厅、北京音乐厅、上海音乐厅、上海交响乐团音乐厅、深圳音乐厅、广州星海音乐厅等。

除了把西方经典钢琴独奏及钢琴与乐队作品，作为自身在演奏上的重要保留曲目以外，万捷旎还不遗余力地把经典的中国钢琴独奏及钢琴与乐队作品，给推向国内外的舞台。包括叶小纲创作的钢琴与乐队作品《青芒果香》，还有经典的《钢琴协奏曲“黄河”》，以及根据小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》改编的《梁祝》钢琴协奏曲版，都先后由万捷旎给带向了国内外舞台。

演奏

天津交响乐团 

天津交响乐团始建于1985年，经过30多年坚持不懈的追求和努力，被公认为是中国优秀职业交响乐团之一。天津交响乐团作为大型职业交响乐团，致力于普及和发展东西方交响乐事业，曾荣获文旅部授予的“全国文化工作先进集体”称号。现任团长为著名指挥家、作曲家董俊杰。著名指挥家李飚自2021年起担任音乐总监兼首席指挥。桂冠指挥汤沐海，终身荣誉指挥王钧时，常任指挥易娟子、杨力；常驻演出场所天津音乐厅。

经过30余年辛勤耕耘，天津交响乐团在演出西方经典交响作品，中国交响作品，歌剧音乐演奏，独奏、重奏等方面积累了丰厚的作品；邀请了数以千计的国内外著名指挥家、演奏家、歌唱家、表演艺术家倾情加盟乐团演出季；在国内外著名艺术殿堂频繁亮相，始终活跃在中外爱乐观众的视野里。一代代天交人致力将乐团打造成具有多元音乐文化并极具开放包容精神的音乐文化使者。

作为全国为数不多的能够推出音乐季的交响乐团，天津交响乐团利用优势资源为观众奉献了大量的精品佳作。尤其在2015-16音乐季由艺术总监汤沐海指挥完成的《马勒-贝多芬交响曲全集》系列音乐会，被业界及听众誉为交响乐演出史上的“奇迹”。

在不断拓展交响乐领域的同时，乐团也积极的在歌剧演奏方面探索演奏了一系列里程碑式的中外作品：如《尼伯龙根指环》，《卢克雷齐娅受辱记》（亚洲首演），《蓝胡子城堡》，《茶花女》，《阿依达》，《弄臣》，《俄狄浦斯王》，《佩利亚斯梅利桑德》，中国歌剧《一江春水》，《马可·波罗》等。在国内与国际引起广泛关注与热烈反响。

乐团在不断上演西方经典曲目的同时，更致力于中国交响音乐事业的发展，首演了叶小钢、鲍元恺、金湘、唐建平、姚盛昌、刘庭禹，徐昌俊等著名作曲家原创作品。

天津交响乐团不仅是天津一张靓丽的“文化名片”，同时为丰富津京冀文化事业不懈努力。更多次走出国门，应邀出访韩国、德国、俄罗斯、美国、加拿大、意大利、瑞士、澳大利亚等国演出，广受赞誉。

天津交响乐团积极发挥“文艺轻骑兵”作用，在天津市“文化惠民”相关政策的鼓励和支持，上演了大量惠民公益演出，制定了“交响乐十年、千场、百万人”的交响乐普及计划，受到社会各界积极评价。还创立了“天津市爱乐协会”“直播音乐季”“天交艺术讲堂”“走进排练厅”等活动板块，利用“互联网+”的模式将普及古典音乐的工作落到实处。

2019年10月1日，乐团作为“千人交响”的重要成员，参加了在天安门广场举行的“庆祝中华人民共和国成立70周年”大型文艺演出，音乐家用辛勤的汗水与赤诚之心为祖国庆生，为新中国奏响新时代的乐章！

天津是西方古典音乐传入中国最早的城市之一，交响乐在天津有着广泛的听众基础，天津交响乐团站在历史的肩膀上面向未来，立足天津，放眼全球，在打造中国一流，世界知名交响乐团的航程中奋勇搏击。

经典赏析

F大调第五钢琴协奏曲“埃及”

圣桑是一位多产的作曲家，他对钢琴音乐的贡献主要在钢琴协奏曲上。圣桑共作有五首钢琴协奏曲，这首《F大调第五钢琴协奏曲Op.103》，作于1896年，这是作曲家为了庆祝自己作曲兼演奏生涯50周年纪念音乐会而创作的一部钢琴协奏曲，有“埃及”的标题。用作曲家自己的话来形容这部作品就是“东方的旅程，一直延伸到远东”。

D大调第一交响曲"巨人" 

今年是古斯塔夫·马勒逝世110周年，为纪念这位伟大的音乐家，本次音乐会将上演他的D大调第一交响曲。作品于1888年创作，后副以标题“巨人（泰坦）”，编制庞大，气势恢宏，体现了对大自然的热爱和生死命运的思考。

与第一、第二乐章充满春日、花香、一派田园画面的快活风格不同，第三乐章在整部作品中显得十分迥异。马勒曾透露，这部分的创作灵感来自17世纪法国版画大师雅克·卡洛的儿童讽刺画《猎人的送葬行列》，他将法国儿歌《雅克兄弟》（在我国被重新填词衍生为《两只老虎》）与卡农技法糅合在一起，将这个寓意深刻的民间传说，刻画得逼真自然，融合着哀婉和自嘲的感伤之情。无论是从技法还是曲调，这一乐章集噩梦、嘲弄、怪相和一本正经于一体，风格极为先锋奇特。马勒曾说过，听众们怎样理解故事不重要，他更看重的是他的交响乐中所表达出来的氛围。

最后是一个庞大的奏鸣曲式的终曲乐章。在一段暴风雨般的引子之后，音乐进入激动的快板，以雄赳赳的进行曲形式前进；之后乐队平息，引出带有沉思性质的优美旋律；最后干脆利落，在充满狂喜的氛围中结束了整部作品，揭示了人与大自然相融的振奋与欣喜。

新浪微博 ID

天津交响乐团

媒体支持▼

天津北方演艺集团

乐游天津

直播天津

听厅音乐

地址：天津市河西区尖山路96号 

官方网站：http://www.tjsymphony.com/

邮箱：[e-mail]

点击“阅读原文”，直接购票