喜迎二十大——2022年天津市名家经典惠民演出季 | “贝多芬双二音乐会”

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“空中音乐会”之“美育实践课堂”

由天津交响乐团与市教委等单位组建的

“天津市学校美育实践合作组织”联合推出

充分挖掘家庭、社会美育资源

建设学校、家庭、社会

三位一体的美育协同育人机制

丰富青少年的课余精神文化生活

同时也在疫情期间为广大市民提供心灵滋养

天津交响乐团“空中音乐会”

美育实践课堂

“贝多芬双二音乐会”是天津交响乐团2013年推出的“贝多芬全集”系列交响音乐会之一。本场演出特邀瑞士籍指挥家米沙·达迈夫执棒，联袂钢琴演奏家陈琳，共同带来贝多芬的《第二钢琴协奏曲》以及《第二交响曲》两部经典之作。

本

周

预

告

>> 演出时间

2022年5月15日 19:30

>> 直播平台

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>> 演出曲目

♫ 英雄的太行 / 李崇望

Heroic Taihang Mountains / Chongwang Li

♫ 第二钢琴协奏曲，作品19 / 贝多芬

Piano Concerto No.2,Op.19 / Beethoven

第一乐章 朝气蓬勃的快板

第二乐章 柔板

第三乐章 回旋曲

——钢琴：陈琳

♫ 第二交响曲，作品36 / 贝多芬

Symphonie No.2,Op.36 / Beethoven

第一乐章 柔板

第二乐章 小广板

第三乐章 诙谑曲，快板

第四乐章 极快的快板

具体演出曲目及顺序以演出当天为准！

>> 演出阵容

“ 指挥：米沙·达迈夫

多才多艺的米莎·达迈夫是保加利亚后裔，1963出生在索非亚。他的第一次音乐课是由他的祖父Michael Lefterov， 著名的保加利亚指挥家教授的。当他十岁时他的家人搬到瑞士。1986他完成了他在巴塞尔的Musikhochschule完成钢琴演奏学业， 之后， 在巴黎师从Alexis Weissenberg、 在日内瓦师从Nikita Magaloff继续学习。
　　1990到1999年，他任苏黎世Orpheum国际青年独奏家艺术节艺术总监。1992和2007年间，他率领瑞士Lilienberg演奏会系列和Lilienberg基金会文化艺术处。2000他被委任为伦敦现代交响乐国际大师大奖赛承办人。
　　在指导老师马里斯·杨松斯的建议下， 1991年他以职业钢琴家的身份在维也纳师从教授 Karl Österreicher进一步地学习指挥。他在首次成功与保加利亚国家广播乐团和歌剧院合作后， 又做了数年 Georges Prêtre 和 Vladimir Fedosseyev的助理工作。
　　米莎·达迈夫曾与诸如莫斯科柴可夫斯基交响乐团（客座指挥），那不勒斯圣卡洛的管弦乐队，米兰朱塞佩-威尔第管弦乐队，德拉基金会阿图罗管弦乐团，苏黎世室内管弦乐团， 卢塞恩交响乐团，斯洛文尼亚爱乐乐团，斯洛伐克爱乐乐团，保加利亚国家管弦乐团， 拉脱维亚国家交响乐团，卢森堡爱乐乐团，米兰斯卡拉等众多世界著名乐团成功合作。
　　米莎.达迈夫参与众多广播电视及唱片的录制工作，参加在瑞士电视台、保加利亚和俄罗斯电台等众多的电台和电视节目，他是一位成功的唱片制作人。
　　在2004/2005音乐季赛季他与Georges Prêtre合作著名剧目《卡门》、《塞西莉亚》，《佩利亚斯与梅丽桑》。自2006年米莎·达迈夫与作曲家Jon Lord（深紫摇滚乐队）在欧洲许多舞台有着密切的合作。
　　2006年，米莎.达迈夫成为利林贝格企业论坛首席执行官，并在下一年被任命为苏黎世米格罗合作联合会音乐文化和社会事务理事会主管， 他在安排众多的国际知名乐团、合奏组合和独奏家在瑞士全境巡演的同时积极从事他成功的指挥生涯。

“ 钢琴：陈琳

陈琳，钢琴演奏家，德国汉诺威音乐戏剧大学钢琴博士，现任天津音乐学院钢琴系教师。是世界著名钢琴家伯恩德·格茨克（Bernd Goetzke）教授的学生、世界著名钢琴家米凯兰杰利（Michelangeli）的嫡传弟子、欧洲最高演奏家SOLOIST(博士)文凭获得者、国际钢琴比赛获奖者。赴德留学之前陈琳曾师从著名的中央音乐学院凌远教授打下坚实的演奏基础。大学期间被世界钢琴俄罗斯学派巨匠索科洛夫的弟子阿列克塞·索科洛夫以第一名成绩收为弟子。加之德国的七年学习，陈琳深得浪漫的俄罗斯学派和纯正的德奥古典学派真传，从而得以在世界音乐舞台发展。

她演奏曲目广泛，具有极强的音乐天赋和演奏能力。德国媒体称“陈琳是以飞快速度和精湛技巧著称的著名中国钢琴家”。留学期间德国“世界经典”演出公司寻找演奏贝多芬著名的《迪亚贝利33变奏》的钢琴家，这首贝多芬晚期作品技术艰深、乐思奇妙并且内容浩瀚，被称为音乐的“小宇宙”，全曲长达60分钟，世界上演奏此曲的钢琴家很少。陈琳以精湛的技艺，深刻理解力和惊人耐力弹奏给教授和经纪人时，他们震惊了，当即安排了在德国六座城市的巡演。德国媒体惊叹：“大师般的驾驭能力，让人们丝毫想象不到是一名年轻的中国女子在弹琴”。陈琳也以此跻身“世界经典”演出公司至今，活跃在欧美音乐舞台。陈琳的音乐会包括在挪威、日本、意大利、荷兰、德国、瑞士、维也纳、捷克、美国、中国等地。陈琳与世界很多著名乐团合作包括挪威爱乐交响乐团、德国汉诺威交响乐团、捷克布拉格莫拉瑞安交响乐团、天津交响乐团等。演出场地包括捷克的斯美塔那音乐厅、李斯特和克拉拉·舒曼演奏过的德国bad-ems音乐厅、挪威奥斯陆音乐厅和日本仙台音乐厅等。日本媒体称她为“具有辉煌演奏技巧和内心真正敏感的钢琴家”。欧洲媒体说：“陈琳以辉煌的技术和激情的演奏却毫不矫揉造作而区别于中国其他钢琴家”并称她的演奏具有“很强的画面感”。

陈琳近年来还与世界各地指挥家、音乐家合作演奏音乐会，包括著名华人指挥家汤沐海、奥地利指挥家甘特纽豪、瑞士指挥家米沙达麦夫演奏勃拉姆斯、舒曼、贝多芬的钢琴协奏曲；与著名的香港钢琴家李嘉龄、波兰长笛演奏家阿格达·伊格拉斯-萨维斯卡、日本著名小提琴家宓多里的弟弟，新生代小提琴家五岛龙、2017年3月与英国伦敦交响乐团首席小提琴家罗曼·西蒙维奇合作，受到广泛好评。陈琳的室内乐演奏体现出音乐家合作的巨大能力，包括中新社、香港、新加坡、美国等媒体称之为“魔法般”的精彩演奏。

陈琳还是钢琴教师.她的学生有在国际比赛中获奖，还有许多学生考入欧洲的音乐院校。2015年陈琳赴美国巡演并应邀举办钢琴大师班讲座。2016年和2017年陈琳应邀分别作为德国Grotrian国际钢琴比赛和德国汉堡勃拉姆斯国际钢琴比赛评委，同时应邀举办讲学。陈琳作为钢琴演奏家和教师活跃在世界音乐舞台上。

“ 演奏：天津交响乐团

天津交响乐团始建于1985年，经过30多年坚持不懈的追求和努力，被公认为是中国优秀职业交响乐团之一。天津交响乐团作为大型职业交响乐团，致力于普及和发展东西方交响乐事业，曾荣获文旅部授予的“全国文化工作先进集体”称号。现任团长为著名指挥家、作曲家董俊杰。著名指挥家李飚自2021年起担任音乐总监兼首席指挥。桂冠指挥汤沐海，终身荣誉指挥王钧时，常任指挥易娟子、杨力；常驻演出场所天津音乐厅。

经过30余年辛勤耕耘，天津交响乐团在演出西方经典交响作品，中国交响作品，歌剧音乐演奏，独奏、重奏等方面积累了丰厚的作品；邀请了数以千计的国内外著名指挥家、演奏家、歌唱家、表演艺术家倾情加盟乐团演出季；在国内外著名艺术殿堂频繁亮相，始终活跃在中外爱乐观众的视野里。一代代天交人致力将乐团打造成具有多元音乐文化并极具开放包容精神的音乐文化使者。

作为全国为数不多的能够推出音乐季的交响乐团，天津交响乐团利用优势资源为观众奉献了大量的精品佳作。尤其在2015-16音乐季由艺术总监汤沐海指挥完成的《马勒-贝多芬交响曲全集》系列音乐会，被业界及听众誉为交响乐演出史上的“奇迹”。

在不断拓展交响乐领域的同时，乐团也积极的在歌剧演奏方面探索演奏了一系列里程碑式的中外作品：如《尼伯龙根指环》，《卢克雷齐娅受辱记》（亚洲首演），《蓝胡子城堡》，《茶花女》，《阿依达》，《弄臣》，《俄狄浦斯王》，《佩利亚斯梅利桑德》，中国歌剧《一江春水》，《马可·波罗》等。在国内与国际引起广泛关注与热烈反响。

乐团在不断上演西方经典曲目的同时，更致力于中国交响音乐事业的发展，首演了叶小钢、鲍元恺、金湘、唐建平、姚盛昌、刘庭禹，徐昌俊等著名作曲家原创作品。

天津交响乐团不仅是天津一张靓丽的“文化名片”，同时为丰富津京冀文化事业不懈努力。更多次走出国门，应邀出访韩国、德国、俄罗斯、美国、加拿大、意大利、瑞士、澳大利亚等国演出，广受赞誉。

天津交响乐团积极发挥“文艺轻骑兵”作用，在天津市“文化惠民”相关政策的鼓励和支持，上演了大量惠民公益演出，制定了“交响乐十年、千场、百万人”的交响乐普及计划，受到社会各界积极评价。还创立了“天津市爱乐协会”“直播音乐季”“天交艺术讲堂”“走进排练厅”等活动板块，利用“互联网+”的模式将普及古典音乐的工作落到实处。

2019年10月1日，乐团作为“千人交响”的重要成员，参加了在天安门广场举行的“庆祝中华人民共和国成立70周年”大型文艺演出，音乐家用辛勤的汗水与赤诚之心为祖国庆生，为新中国奏响新时代的乐章！

天津是西方古典音乐传入中国最早的城市之一，交响乐在天津有着广泛的听众基础，天津交响乐团站在历史的肩膀上面向未来，立足天津，放眼全球，在打造中国一流，世界知名交响乐团的航程中奋勇搏击。

经典赏析

第二钢琴协奏曲，作品19

贝多芬

贝多芬这首钢琴协奏曲的创作先于《第一钢琴协奏曲》，大约在1794-1795年间写成并演奏，1798年他又对这首协奏曲，特别是其第一乐章进行了修改。这首协奏曲是介于早年波恩时期和维也纳成熟时期——这两个创作阶段——之间的产物。乐队规模很精巧，除弦乐声部外，只有一支长笛、两支双簧管、两支大管和两支法国号。

第一乐章有活力的快板。乐章主题众多，旋律乐句结构布局自由而有即兴意味，独奏声部和乐队的交织精致细密，所有这些都近似莫扎特的风格。第二乐章柔板。音乐特点同海顿有点近似，哲学式的凝神沉思十分严峻，但又充满诚挚温暖的感情。第三乐章回旋曲，很快的快板。它像《第一钢琴协奏曲》终乐章那样，保持着无比欢快的特点，也把奏鸣曲形式的规律应用到回旋曲结构中。

第二交响曲，作品36

贝多芬

和初试啼声的《第一交响曲》相比，《第二交响曲》可以说是第一部真正的贝多芬式的交响曲。此时贝多芬已经隐隐约约感觉到自己的听力有一定程度的下降，但是此刻他在事业上正蒸蒸日上，因此《第二交响曲》依然充满了年轻人积极进取的乐观情调。

 然而，他最终还是战胜了对耳疾的恐惧，成功地写出了《第二交响曲》，把新作带回了维也纳。很有特色的是。第四乐章是很快的快板，这里有一泻千里的气势，也有势不可挡的节奏，在首乐章开始积蓄的那种快乐的心情在这里又一次爆发了。以至于有一位莱比锡评论家把这部作品形容为：“一头粗野的怪物，一头被刺伤了的龙，不肯死去，甚至在流尽最后一滴血时(末乐章)，还怒不可遏，仍用尾巴狂暴地拍打，在最后的痛苦挣扎中僵死。”

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