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听王立平讲述音乐与人生

2016-07-08 王立平 开明视点



一曲《枉凝眉》,让王立平这个名字深深印在中国听众心里。王立平是著名曲作家、词作家,曾担任民进中央副主席。除了《枉凝眉》,他还有很多被中国听众喜爱并经久传唱而不衰的歌曲,如《少林寺》、《太阳岛上》、《浪花里飞出欢乐的歌》、《太行颂》、《飞吧鸽子》、《少林寺》、《牧羊曲》、《大海啊故乡》、《驼铃》、《潜海姑娘》等等。2015年,由中、日、韩三国五地众多明星及众多优秀青年演员共同出演的《书圣王羲之》的主题曲《书法 书法》、《花儿半开月儿半圆》,插曲《人生只百年》也由王立平创作。


音乐与人生


音乐与人生联系太紧密了,音乐并非像有些人认为的那样,是茶余饭后有个响头,听起来很高兴。音乐其实从它的产生到发挥作用,跟人生,甚至跟社会都有很密切的联系。


在狂热与痛苦的年代


  我1973年从农场分配到中央新闻纪录制片厂。我去厂里后,一场风波刚刚过去,叫“南京长江大桥”事件。当时有个纪录片叫《南京长江大桥》,有人向中央打报告,说这个片子里用了前苏联“列宁山”的音乐,报告一直打到江青、张春桥那里。他们说这是“反革命事件”,要对所有人员彻底清查,并带上一大堆帽子,还要查三代。在那个年代谈不上艺术,谈不上创作,谈不上对艺术的追求。有一部片子叫《针刺麻醉》,要配乐,可那时只许用13段音乐,用《下定决心》、《国际歌》,不太合适,最后选中了《我们走在大路上》,最后成了走在大路上扎针灸。那时写完曲子就互相听,听像不像什么,怕艺术问题变成政治问题。

“文化大革命”中我两次被打成“反革命”。一开始我也狂热地参加“文化大革命”,有一天,我突然发现窗外响起的歌“向黑线开火、开火”的曲子是我写的,弄了半天我才发现是向我自己开火。那时唱“‘文化大革命’就是好”,这哪里是艺术,完全是吵架,并且是不讲理的吵架。还有样板戏。样板戏是精品,但是它表现的思想那么“高大全”,男人都没有媳妇,女人都是寡妇,很少讲人情。8亿人民只有8个样板戏,这样的艺术怎能满足不同层次、不同地域、不同爱好、不同性格人的需要呢?那时候人们都很痛苦。我记得,有天有位老领导突然推开门说:“上班时间你们不去学习,不去写作,打扑克!”事后,我们找领导悄悄说:“您以为我们打扑克痛快呀,我们是痛苦才打扑克的。”


《枉凝眉》



为什么邓丽君歌曲风靡一时

  
  有人说作曲是玩技术;有人说靠才华;有人说是靠运气。其实音乐艺术是非常艰难的一门艺术。我们当时听那种嚣闹的东西太多了,老百姓对这种无尽无休的争啊、斗啊已经厌烦了。对永远唱高调的最响、最强、最革命的艺术厌烦了,人们需要艺术的回归、美的回归,找到自己生活中表达自己心声的艺术,属于自己的美的艺术。可是,当我们没有回过味来时,铺天盖地的邓丽君来了。

为什么邓丽君歌曲受到欢迎?因为过去喊着各种口号,现在突然有人在耳边轻轻地说几句特别有人情味的话,一下就觉得特别亲切,特别容易接受。当时我觉得邓丽君有些歌不错,有许多可取的地方。不必禁她的歌,不要让年轻人什么都不接触,用命令、不讲道理的办法禁是没有用的。严格说艺术是满足人们生活的需要的,是属于服务行业,是为大众服务的,是创造精神财富供大家选择、欣赏的行业。相反,我们要提供更好的东西给大家。有一次我到东北的一个林区,有一件事,使我很受教育。那时我写出了《太阳岛上》等作品,林区的几个小青年说,他们都爱听邓丽君的歌,仅有的两盘磁带都转录了邓丽君的歌。可是后来听了几首歌,包括我和施光南的歌,他们说也很好。这就为难了,仅有的两盘磁带都录了邓丽君的歌。后来他们一咬牙,洗了一盘邓丽君的歌,把我们那些歌录上了。这给我很大的启发:没有人说你们必须洗掉什么,必须录什么,但是他们觉得很喜欢这些歌,那么他们就洗掉了一盘邓丽君的歌。我心想,什么时候咱再写点好歌,把那盘也洗了,不就都是咱们的天下了。所以,我觉得艺术是一种竞争。

《太阳岛上》


要容年轻人自己去接触、去鉴别


对待摇滚乐,也是这样。我不赞成说摇滚不好,青年人好动,什么都想听听、滚一滚,只要不出大格,没关系。另外,我认为如果对青年说这个不好,那个不好,千万别听,最后,咱们的知识吃得、看得、听得都是纯粹又纯粹的东西,大概就会缺乏免疫力,还没刮风,就打喷嚏,就感冒了。所以有些东西,要容我们的青年自己去接触,自己去鉴别。另一方面,我也应该告诉大家,音乐是有三教九流的。什么叫三教九流?比如说古典的、传统的交响乐,那真是高雅的,它体现着人类的智慧、人类的才华,而且听了以后真是陶冶你的性情,给你一种善良、一种对美的启迪,而且能引发你很多的智慧和联想。有些东西则是一般的东西,这些一般的东西相当于咱们吃饭里的各种佐料,就是说它既不是维生素,也不是蛋白质,增加点就有点味,但是只吃它的话你肯定营养不良。这样的东西听听也无害。 

后来,邓丽君的歌听来听去大家就不怎么感兴趣了。在生活中有时就需要换换口味,在音乐中也是这样。我觉得有时候媒体也有问题,常常是想一出是一出,就是贪自己的爱好,也影响着我们广大青年的审美趣味。任何艺术里面都有高低之分。港台音乐中有不少很好的歌,从格调到技巧、直到给人的一种感受,都是非常高雅的。但是也有平平的东西,听着也没觉得怎么样。同样花费时间,为什么不听一点真正的能给人艺术上的启迪,心灵上的感悟、熏陶的东西呢?作为欣赏音乐来说,我相信每个人都有自己的体验、自己的趣味,好的东西不要光听别人说,还需要自己去感受、品味。总之,我希望采取比较宽松的办法。年轻人什么都了解一下,但是要有自己的看法,多去想一想,得出自己的结论,从音乐的鉴别之中提高自己的审美趣味,生活也就更丰富了。我希望大家欣赏音乐要用心去听,因为,音乐是用心写的,用心唱的,也希望人们用心来领悟。用心来领悟可以得到许多东西,不但得到愉快,得到精神境界的一种升华,更能得到美的享受。音乐特别能启迪人们的悟性,因为在所有的事情里,音乐是最要感觉的。有的人弹钢琴特别流畅,技巧特别高,但弹完没有味道,味道在一个音与一个音之间强一点或弱一点上。同样一首歌有的人唱起来特别带味,音乐字里行间都透着一种感觉,而这种感觉是从节奏、旋律一直到美感,是可以启迪人的。

《牧羊曲》


关键是用真诚的激情来创作

 

1978年,我创作了《潜水姑娘》(纪录片《潜海姑娘》主题曲,编辑注),当时用了电吉他。1978年“文化大革命”刚刚结束,那时候有个说法,土流氓玩刀子,洋流氓玩吉他。所以它被打成流氓乐器,凡是弹吉他的,带红箍的大妈都要记上一笔。用吉他表现美的形象以前没有过,一来就是特务、日本鬼子,咚咚弹两下,以此表现反面形象。我就想用一用电吉他,试试看,也是为了打破传统的印象。当时找弹吉他的很困难,后来听说一个叫陈志的会弹吉他,他当时在建国门菜场卖白菜,后来试了试效果很好,影片放映后引起很强烈的反响。人生就是要用美的境界、美的艺术、美的音乐装点着美好的希望与生活。

《潜水姑娘》


偶然的机会让我去写《太阳岛上》,当时时间很紧,没有乐队,只有用电子琴、吉他来伴奏。当时有的人去了太阳岛,回来说:你骗了我们,太阳岛上没有唱的那么好。当然现在很漂亮了。我说你们上了太阳岛,我还没上太阳岛呢。这是一首好歌,可是作者没有深入生活,这是不是违背了毛主席所说的:生活在先,创作在后?不是的。实际上《太阳岛上》这首歌并不是写太阳岛,我是借题发挥,借着太阳岛响亮的名字、地方,来抒发我们这代人打倒“四人帮”之后,满怀着对生活的希望、憧憬,对自己理想的追求和向往:“带着真挚的爱情,带着美好的理想,我们来到太阳岛上。幸福的生活靠劳动创造,幸福的花靠汗水浇,献出你智慧和力量,明天会更美好。”这实际上表现了对生活、对祖国、对未来的向往之情。看了“太阳岛上”这个题材,我似乎找到了一个闸门,找到我倾泻这种创造激情的渠道。我们说体验生活是不是看一看就是体验生活?实际上有人见了生活并没有体验。体验生活要用心去领会,而且还要积累生活。艺术创造,关键是用真诚的激情来写,艺术不仅仅是才华、机遇,更不是仅仅用技巧,而是来自真情。这种真情来自生活,来自对生活深刻的感受。

我写第一部故事片的插曲是《戴手铐的旅客》的主题曲,剧组找到我很高兴。当时电子琴、吉他很流行,而别人说我是玩这个的老手。剧组跟我说:“一定要写好,只能成功,不能失败。写好了整个电影界的门都对你打开了,写不好再写就难了。”可是我一看本子,有种茫然若失的感觉,主人公刘杰是一个工农出身的革命干部,带着对人民的感情同敌人斗争。有人说:他跟日本电影《追捕》里的“杜丘”一样,写一个“啦呀啦”就行了。可我想这种工农干部抱着吉他唱“啦呀啦”怎么行,总还是要写个符合他这个人物的真情实感的曲子。我怎么来写这个曲子,如果要写活点,赶时髦用流行的唱法最好,最好带点摇滚。但是这个人物、这个题材、这个故事不能是那样。主人公在人生关键时刻,放弃的是自己,想的还是国家、民族和至死不渝的理想。如果玩闹一下,就亵渎了主人公。要符合这个人物,就要用点民族调,需要用点二胡之类的民族乐器。但这样的话很可能走不红。这首歌的歌词是:“送战友踏征程,默默无语两眼泪,耳边响起驼铃声。路漫漫,雾蒙蒙,革命生涯常分手,一样分别两样情。战友啊!战友!亲爱的弟兄,当心夜半北风寒,一路多保重。送战友踏征程,任重道远多艰险,撒下一路驼铃声。路漫漫,雾蒙蒙,不负人民养育情。战友啊!战友!待到春风传佳讯,我们再相逢。”这首词实际融进了我个人的感情。在“文化大革命”中有多少家、有多少次的分别,我的16岁的小妹妹去农村了;我的父亲是名优秀教师,被逼死了;我母亲也是优秀教师,被送回老家农村了;我也被送到农场。原来是那样一个温暖的家,突然一夜之间家破人亡。“一样分别两样情”,这种感情我是深有体会的。“默默无语两眼泪”,不愿意说、不愿讲的话,那个年代人们都有深深的伤痕。为什么今天还有那么多人喜欢这首歌,不是这首词多么美妙,而是她真挚的感情使人们找到一种共鸣。父亲、老师从小教育我要真诚,如果要真诚地写这首歌,只能这样写,结果效果非常好。后来,电台催我搞专题节目,我说哪有那么多节目,够不上一个专题,不就是《太阳岛上》、《潜水姑娘》、《飞翔的小鸽子》啊。他们说:最近最红的《驼铃》(影片《戴手铐的旅客》的主题曲)也很好啊。我实在没有想到,那时《驼铃》和《牡丹之歌》是群众点播最多的歌,我当时眼泪都要流出来。

《驼铃》

(本文原载《民主》杂志2009年7期,作者:王立平)

《大海啊故乡》

王立平  书



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