演而优则导？演员“跨界”，刷好主线剧情先
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文｜叶老蔫儿
从电视剧明星到电影导演的完美一跃，中间却横亘着一条名为“烂片“的鸿沟。有人华丽转型，成功上岸；有人却躺在了沟里，还企图硬生生要从沟里开出花来。须知，“跨界”应该是刷完了主线剧情之后开启的新副本，而不是盲目跟风的流量变现。
黄磊自导自演的电影处女作《麻烦家族》即将于5月11日上映。这部作品改编自日本国宝级导演山田洋次的作品《家族之苦》，是一部探讨家庭温暖与残酷的物语。作为一个十项全能型的选手，贴在黄磊身上的标签不胜枚举：电视剧演员、舞台剧演员、投资人、神算子、黄小厨……而现在又将多了一个“电影导演”的身份。
演而优则导。近些年，从小荧屏的演员转战大银幕导演的明星越来越多。根据匪我思存同名小说改编的电影版《东宫》，由林心如首次担任导演兼主演，小哇钟汉良的电影处女作《沙漏》不仅请来了饶雪漫亲自操刀编剧，韩寒担任监制，还有杨洋、郑爽、鹿晗、欧豪、吴倩等一众流量明星的加持，在加上刚刚下映的苏有朋的《嫌疑人X的献身》等等，投身导演行列的明星不胜枚举。从主攻电视剧的明星到电影导演的大跃进，这到底是华丽转型还是不务正业？
“跨界”元老：优质的触碰 收获颇丰
回顾早期演而优则导的“演员导演”们，无不是扎根电影多年、在电影领域有丰富表演经验积累的演员。
早就1993年的电影处女作《阳光灿烂的日子》之前，姜文就已经是一名个人风格强烈的著名演员了。银幕上的他从来都是散发着强烈的荷尔蒙，富有生命力的表演以至于任何一部片子只要有他的出现，就会或多或少地带上“姜式风格”。而这种风格在他成为导演之后体现的愈发淋漓尽致。
由王朔的小说《动物凶猛》改编的《阳光灿烂的日子》为姜文夺得了第一座导演奖杯；第二部《鬼子来了》则荣获戛纳国际电影节评审团大奖；《太阳照常升起》《让子弹飞》无一不是有叫好又叫座的作品。这四部沉甸甸的作品让“姜文”这两个字成为了电影品质的最佳保证。
陈冲是少有的在好莱坞发展的中国演员，有张力的表演塑造了《小花》中的小花、《红玫瑰与白玫瑰》里的王娇蕊等经典银幕形象，在美剧《危机边缘》《马可波罗》中亦有出色演绎。1998年的《天浴》是陈冲导演的一部文革题材的文艺电影，改编自作家严歌苓所著的同名小说。作为当年的金马奖大满贯的作品，《天浴》不仅把年仅17岁的李小璐送上了金马奖影后的宝座，更为陈冲夺得了金马奖最佳导演的殊荣。
陈冲《色戒》中的剧照
19岁成为女演员，年纪轻轻就凭借《碧云天》摘得第13届金马奖最佳女配角奖、《我的爷爷》夺得第18届台湾电影金马奖最佳女主角，将忧伤与才华糅合地恰到好处的张艾嘉，不但美得清新，而且将这份魅力延展到了导演领域。战绩赫赫这个词用在她身上不为过。
《最爱》《梦醒时分》《少女小渔》《生日快乐》《一个好爸爸》《念念》，她的每一部作品都被人铭记，所执导的电影获得业内肯定。可以说，她是演而优则导的代表人物。当了十多年导演，她减少幕前演出，醉心幕后工作，通过谨慎认真的态度，在产量少但质量高的电影中，建构了独具自我特色的风格。
张艾嘉反对“一切向钱看”的电影表达方式，她说，将新电影《相亲相爱》放到河南郑州拍摄，也是为了更好地呈现人的故事。
为什么选择当导演？正如姜文描述的那样：“我当导演其实是因为我不满足，不是对我作为演员的工作状态不满足，而是对电影状况的不满足。我总想还有另外一种电影，或者说是用另外一种方法来拍电影。我觉得，导演是一个动作，一次行动，他不应该是职务。”
正是这种行有余力之后对电影的“不满足”，推动着他们去探索电影表达形式的丰富性和更多的艺术可能性。也正因他们的“匠心”，让他们的作品艺术性与商业性并重，票房与口碑双红。
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“跨界”第二代：
类型片作战 演员和题材达成双赢
以徐峥的《人在囧途之泰囧》为代表，开启了明星拍电影的新纪元。巨大的票房号召力和对特定类型电影的精确把握，形成了演员与电影题材之间的“双向match”。
在2007年之前，徐峥的重心都在电视剧上。无论是《春光灿烂猪八戒》里憨傻的猪八戒，还是《李卫当官》里的李卫，轻松幽默的喜剧风格都为徐峥带来了很高的国民度。而《疯狂的石头》《人在囧途》等喜剧电影，更进一步强化了徐峥身上的喜剧标签。2012年，徐峥自编自导自演的喜剧电影《人在囧途之泰囧》，上映22天累计票房突破10亿人民币，最终票房为12.67亿人民币，观影人次超过3900万人次，超越了由《阿凡达》创下的2764.54万中国影史观影人数纪录，成为中国电影史上首部票房过10亿的华语电影。而徐峥本人也凭借此片夺得第15届华表奖优秀青年导演奖，美滋滋变为“徐导”。
武术冠军出身的吴京，一直走的是武打硬汉的路线。2008年，在自导自演的电影《狼牙》中小试牛刀了之后，吴京乘胜追击推出的《战狼》，弥补了国内军事战争类型影片的空白，更是吊打同期电影，票房一路高歌猛进，一骑绝尘。而《战狼2》也将于今年7月份上映。
从主持人跨行到演员，大鹏将幽默搞笑的主持风格完美融入了自己的表演中。如果说《屌丝男士》系列网剧是大鹏表演及导演能力的长期练习之作，那么《煎饼侠》则是一张完美的考卷。
足够的草根气息、屌丝气质、自黑心态和小人物追梦的情节，让《煎饼侠》有着令人不尴尬的笑点和流畅的故事节奏。不仅让柳岩、袁姗姗直面黑点怒刷了一波好感度，也让大鹏一举夺得第12届电影频道传媒大奖最佳新人导演奖、最佳新人男演员奖两项大奖，成为传媒大奖12届以来唯一的双料奖项得主。
从自己最擅长的领域入手，用电影强化个人品牌和标签，用深耕多年的经验为作品造血，这种跨界犹如武林高手遇上绝世兵器，是一种互相成就的Win-Win局面。
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棋差一招的新生代：
全明星也没能实现流量变现
但有时候，步子迈得大了，也容易扯到蛋。拍电影并不是You Can You Up的盲目自信，无脑跟风玩跨界，企图用亮瞎眼的全明星阵容来弥补剧情的空洞和拍摄手法的稚嫩，到头来却是个人口碑和资本游戏的双扑街。
邓超自导自演的《分手大师》一经上映，就横扫第6届金扫帚奖最令人失望影片，第5届豆瓣电影鑫像奖最渣影片(华语)大奖。但票房的成功让邓超产生了“装疯卖傻”乃喜剧内涵的错觉。
之后的《恶棍天使》不仅败光了他在跑男中积攒起来的路人缘，还拉着娘娘孙俪一起下了水。可以说，对邓超《烈日灼心》里的评价有多高，网友们对《恶棍天使》踩得就有多低。对于邓超的导演天赋，网友们无情吐槽：“只要他不拍喜剧，我们还是好朋友”。
“才女”伊能静执导的首部电影《我是女王》，请到了宋慧乔、陈乔恩等一众集美貌与才华于一身的女明星，还有邬君梅、姜武为代表的老戏骨的保驾护航，但是最后却以票房惨淡、血本无归收场。
网友们火力全开，吐槽“剪辑凌乱，人物扭捏造作，台词幼稚可笑，全片充斥着QQ签名一般的鸡汤和金句”。气得伊能静在微博上连发8条微博进行申诉与反击，怒怼毒舌网友，撕得不亦乐乎。是有人刻意针对，还是“中年版小时代”？看完了电影，大家心里应该都会有答案。
而王宝强的《大闹天竺》则在某种程度上证明了，在“导演”这个领域，是没有“天道酬勤”这一说的。有着中印建交65周年的官方背书，以及贺岁档的大规模排片，再加上出轨风波带来的同情分，但这一切的一切似乎都没有拯救这部电影的票房与口碑。
王宝强多年积累起来的好感度，拍摄过程中的种种艰辛和真诚，也掩饰不了全片的毫无营养和低俗不堪。对此，网友表示，最值得可怜是黄渤——“60亿影帝的黄渤可是票房的保证，每部电影无论是票房还是口碑几乎一致好评，所拍电影评分均不低于7.0 ，然而这次却只有可怜巴巴的3.9！”
从电视剧明星到电影导演的完美一跃，中间却横亘着一条名为“烂片”的鸿沟。有人华丽转型，成功上岸；有人却躺在了沟里，还企图硬生生要从沟里开出花来。须知，“跨界”应该是刷完了主线剧情之后开启的新副本，而不是盲目跟风的流量变现。
张艾嘉曾说，导演需要有自己的风格，坚持用自己的方式来创作，不仅仅学技巧那么简单。有时候，一部电影就是导演的灵魂附体。扭捏作态的，拍不出荡气回肠，只能来一些华丽的包装裹住内在的稻草；偏执于卖丑硬抛梗的，只能博得观众哈哈一笑，而转脸就忘了影片的意义何在。
跨界有风险，拍片需谨慎。千万别让一部烂片，毁了辛辛苦苦积攒起来的千年道行。适合自己的，才最重要。
出品 | 锋芒影视舆情研究智库
主 编 | 维 夏 责 编 | 塞 温
视 觉 | 陈 晨 校 对 | 钱 厚