史上最全日本建筑/城市/景观设计作品展 ——2020年关东地区名校硕士毕设联展（上篇·顶尖国公立+私立）
本次为大家介绍的是日本关东地区的修士（Master）毕业设计作品展，从这些作品中，我们可以管中窥豹，了解到日本各个大学建筑、城市景观设计的特色与风格。
本次毕设展览的名称为: 第18回 JIA関東甲信越支部大学院修士設計展2020。日本关东地区共有24所大学的26个研究室的学生参加，共递交了43份作品。
首先为大家简单介绍一下日本大学的知名度和排名体系。
如图所示，是由日本“人类设计综合研究所”发布的日本大学进学难度列表，不同排名的大学被划分进不同的大学群（不包括艺术类大学或专科学校等），我们可以看到日本全国大学的顶尖同时也是国立大学的顶尖为“东京一工”（东京大学、京都大学、一桥大学、东京工业大学），其次为“旧帝大”（大阪大学、名古屋大学、东北大学、九州大学、北海道大学），而私立大学的顶尖包括“早庆”（早稻田大学、庆应大学）和“March五校”（明治大学、立教大学、青山学院大学、中央大学、法政大学）等。
Source：https://career-information.com/8021
而日本艺术类大学的排名可以参考下图，顶尖为国立的东京艺术大学，紧接着还有多摩美术大学、武藏野美术大学、京都工艺纤维大学、东京造型大学等。
Source：https://note.com/yamiko03/n/nce2eef0f202b
当然，以上排名是机构整理出来的。由于日本的大学制度的特殊性，具体到不同专业领域、不同学科，不同研究室也有专业的侧重点，因此这些排名仅代表各机构的立场，大家客观看待，仅供参考。
而我们即将介绍的毕业设计联展中关东地区的24所大学，分别为：
由于这次毕设联展涉及到的学校和作品数量较多，我们分为三期进行介绍。
本期介绍的院校和作品目录参见下表：
国公立大学篇
东京工业大学作为一所研究型院校，是日本顶尖世界一流的理工类大学，2021QS世界综合排名56位，在建筑界也有广泛的影响力。著名的建筑师包括清家清、篠原一男、坂本一成、西沢大良、塚本由晴、刘敦桢、柳士英等，《东京制造》，犬吠工作室（Atelier Bow-Wow）、建筑剖透视图解画法等都诞生于东工大。东工大建筑学派作为日本近现代建筑发展的重要组成，对丹下健三、伊东丰雄、妹岛和世等人都产生过深远的影响。
| 香港大学卫星校园设计方案 |
——与西湾码头工业区的重建整合
作者：譚健嵐
所属：东京工业大学大学院 环境·社会理工学院 建筑学专业
研究室：安田幸一 研究室
作品概要：
「 千叶大学 」
千叶大学是一所学科门类齐全的日本国立综合大学，且位于首都圈交通便利，其建筑学研究科在沿袭传统的工学教育的基础上又融合了新的内容，如历史，设计，环境，设备，结构，生产和建筑。同时值得一提的是千叶大学园艺学部已有百年历史，风景园林/景观系排名日本第一；同时也是最早设立工学部设计学科的大学，也是唯一有工业设计的国公立大学。在景观/设计领域，在国立大学中独树一帜。
| 后殖民主义 |
——科洛尼亚（colonial）城市卡斯科·安提瓜(巴拿马)的未来城市改编
作者：幕田早纪
所属：千叶大学 研究生院 融合理工学府 创成工学专业 建筑学课程
研究室：铃木弘树 研究室
作品概要：
在巴拿马运河的阴影下逐渐消失的colonial城市卡斯科安提格，没有西班牙殖民地时代的荣华的面貌，街道仿佛在等待着消失。
位于首都巴拿马城的卡斯科·安提格奥在1903年至1999年以巴拿马运河的建设、管理、运营为目的，实际上受到美国的统治。由于这种关系，巴拿马的人口不断减少，贫民窟也在不断加剧。另外，巴拿马经济的中心巴拿马运河是利用从海拔26米的人造湖来的高低落差的水阀式运河，湖中储存的淡水最终会流向大海，发生突发性的断水，居民们生活十分不便。
本计划以利用巴拿马运河的排水，使colonial城市重新成为可生存的城市为目标。整体规划由水量调整区域、引水堰、引水管、供水口、入水井、净水场、净水产生土的住宅原型组成。为了能让colonial城市在未来继续保留下去，引进最先进的技术，并提出了净水的方案。与净水场规划地邻接的建筑工匠培养学校合作，通过利用净水产生土的砖的制作和销售，保全colonial城市的街道。贫困居民的就业援助将成为居民长期开发、发展的活动的一部分，并与卡斯科·安提古奥的未来城市重组相连。
| 继承城镇作坊工艺的艺术品创作公共设施设计和研究 |
——以墨田区的街道工厂为对象
作者：伊藤匡平
所属：千叶大学 研究生院 融合理工学府 创成工学系 建筑学课程
研究室：上野研究室
作品概要：
随着制作工艺的衰退，很多街道工厂倒闭，工匠的技艺也在流失。因此，为了将日本的高级手工艺技术留给下一代，统计了东京23区的每单位工厂面积的数量，以街道工厂最多的墨田区为对象。另一方面位于四国地区的新居滨的不锈钢高町工厂的金属加工技术和设计性很高的艺术进行组合，形成了新形式的艺术作品。在墨田区以继承了“町工厂的技术为创造艺术作品的公共设施”为对象进行了设计导向的调查。
作为继承了街道手工艺的进行艺术作品制作的公共设施场所，我设计了“墨田的物品×艺术Lab”，并以补充其功能的形式，提出了创意艺术馆、街道美术馆、装置空间、体育广场的提案。工匠(地区居民)、游客、艺术家(新居民)的3个动线，改善了水空间没有被有效利用的荒川，对吸引人的动线进行设计，引入人们的距离感设计，并提出能够强烈地连接人群的街道设计提案。为了继承墨田的手工艺而设计的公共设施，不仅是对象用地，还能联结街道，并且将不同属性的人们结合起来。
筑波大学是日本著名的研究型综合国立大学，世界一流学府，距离首都圈很近，该校入选日本超级国际化大学计划A类顶尖校，2021年QS世界排名165名。筑波大学建筑系在艺术学群下，建筑系有贝岛桃代（犬吠工作室负责人，东工大博士，塚本由晴老婆）等优秀师资，另外其世界遗产专业也很有特色。
| 何为继承 |
作者：安部遥香
所属：筑波大学 研究生院 人类综合科学研究科 艺术专业 建筑设计领域
研究室：加藤研 研究室
作品概要：
设计用地是松崎町中“海鼠壁（一种构造类型）建筑”最多的松崎地区(旧松崎村)，以当地的“双学校据点型教育系统”作为设计的中心。该项目在德岛县美波町从2016年开始进行，通过市中心和地方的教育委员会合作，互相认可两个地方学校之间的出席天数。
场地现状问题是参与者之间的关系被限定了。在本设计中，当地居民、游客、参加者从时空交错的3个交流轴为所需功能的松崎小学，孩子们上学的10分钟步行圈以内，在大街上插入濑宅邸、近藤宅邸、伊豆文宅邸的3个海鼠壁建筑。分散空间的机能，通过人的移动来振兴原来的中心地区。
在不破坏海鼠壁的前提下，为了在有限的用地内满足所需的房间，根据各海鼠壁建筑的空间特点进行了增建的研究和设计。把中濑邸作为事业的综合受理及办公室和补习班，近藤邸作为工作室和食堂，伊豆文邸作为温泉和旅馆。通过经常利用这些海鼠壁建筑，将海鼠壁的景观和文化传承给下一代。松崎町通过贸易产生了海鼠壁这一类特别的建筑，但随着时代的发展逐渐衰退。但这一过程成为了展示当地“双学校据点型教育系统”和新的贸易城市面貌的契机。希望本作品能成为重新振兴存在类似问题的地方的一个例子。
「 首都大学东京 」
东京都立大学（原名首都大学东京）（英文名：Tokyo Metropolitan University），简称为TMU、都立大、东京都立大。是一所主校区位于东京都八王子市的日本著名公立大学。作为日本东京都内唯一的一所公立大学，也是由东京都政府扶持出资建设的唯一一所综合大学。综合实力排名为日本公立大学之首。教师有小林胜弘和小泉正雄等著名建筑师作为教育工作者，建筑构法的深尾精一也很有名。还有近来在城市规划研究方面颇有造诣的饗庭伸老师。
| 关于公共建筑的屋顶结构的研究和设计 |
——关注近景和远景
作者：大可大
所属：首都大学东京 大学院 都市环境科学研究科建筑学领域
研究室：小林研究室
作品概要：
屋顶是从像雪量、风、日照状况等外力的遮蔽物一样的原始性格开始的，是根据气候和风土等的立地环境与可获得的材料的结构的关系而形成的。另外，通过连成一体而出现的屋顶作为表现社区的整体，在平面上较大的建筑物中作为外观上的象征性的担保而发展起来。但是，近代以后随着现代主义、高层化、新建筑材料的发展，屋顶被抹去，只剩下均等的矩形空间。
在尊重多样性的现代，被要求允许、诱发建筑物内的各种活动的建筑，作为响应的形式屋顶表现也多种多样。
另一方面，在街道设计的指导方针中，半强制性的只引用形式的象征性工具被使用的现状也很多，在现代建筑中，屋顶还没有充分的定位。本研究是在社会的要求复杂和细分化的潮流中，对大多数人使用的公共建筑的屋顶进行定位表现。
着眼于屋顶的矛盾性质，在远处的视野中可以看到表面，而在近处的视野中则可以在外部空间中看到边缘，因此从这些构造中得出了屋顶的表达方式，并提出了下一代屋顶表达的可能性。案例研究整合了屋顶表面和边缘上的修辞转换模式，该模式是通过分析《新建筑》杂志上发表的310篇作品而获得的，并根据场地固有的上下文替换了表达方式。作为对场地内在的文脉进行表现的解读的案例研究，进行了复合设施的设计。通过巧妙利用保证了屋顶结构和表现的一贯性的屋顶表面和边缘的修辞变形，展示了与人或自然有机联系的屋顶的有效性，并提示了下一代屋顶表现的可能性。
作者：北山胜哉
所属：首都大学东京大学院 都市环境科学研究科建筑学领域
研究室：小泉雅生研究室
作品概要：
建筑的象征韵律自古以来就被人们所津津乐道，它被广泛地认为有可能成为代表那个地域和环境的代名词的力量。但在现代，由于担心被揶揄为“单栋建筑”，避免采用强有力的建筑表现形式的情况也不少，另一方面，在公共建筑中，对符号和象征进行说明的机会也很多。
因此，提取在现代建筑中意图使之具有符号性的事例，从目的、操作部分、设计手法的观点对该事例进行分析并类型化。目的在于考察并提出适合于今后在公共建筑中获得符号性的方法。对作为现代修辞(辩论术)被使用的“符号”一词，作为批判的立场提出了设计提案。首先整理了分类相互的关系模型，考察了为了获得与象征的目的对应的符号性的设计方法。我制定了与象征的目的相对应的5种概念模型，然后将其结合起来，提出了以具体程序为基础的市政厅设计方案。由此，对于具有强烈象征性的公共建筑，提示了其效果。
包含符号性要素的本提案，在某种程度上，看起来像过去时代的丑恶的集合。但是这个设计提案也可以说是对于过剩的现代的描写。
私立大学篇
「 东海大学 」
| 使用“阴翳之绫”的建筑 |
——为了日本美术的小型美术馆
作者：杉江隆成
所属：东海大学大学院工学研究科 建筑土木专攻
研究室：野口直人研究室
作品说明：
我访问京都诗仙堂的时候，在昏暗的室内感受到比实际存在的空间更难以估量的空间。我对那种从体验中想象空间中无法捕捉的多样的印象机制产生了兴趣。
谷崎润一郎的随笔《阴翳礼赞》中出现的词语“阴翳之绫”。
“绫“是指出现在物体表面的、与物体面貌不同的词语，我想，以因阴翳而产生各种阴翳浓淡的诗仙堂为首的日本建筑，会不会在空间里形成“阴翳的绫”呢?
我的设计把从京都诗仙堂的体验中引导出来的日本建筑中“阴翳的绫”应用于现代建筑空间为目的。
首先，提取产生日本建筑阴翳的要素，导出了“半透明”、“细微的凹凸”、“深度”三种类型。然后主要使用能够应用于空间构成的“深度”来设计。“屏风“、”挂轴“等日本美术原本作为日常生活中的调味品，存在于阴暗的日本建筑中，是其中最美丽的一种。
因此我提出了使用“阴翳之绫”的小型日本美术馆方案。
使用“阴翳之绫”的建筑虽然结构既小又简单,但迈出一步时，会突然发现自己身处在黑暗中，情况出生或给人留下深刻印象, 而当突然注意到它时，对空间的印象就会改变。
创造在现代的所谓“明亮的建筑”中找不到的精致而丰富的空间。
「 东洋大学 」
| 作为建筑设计手法的解构 |
——重新思考杰克·德里达（Jack Delida）
作者：益子直也
所属：东洋大学大学院 理工科研究科建筑·城市设计专业
研究室：伊藤晓 研究室
作品概要：
1995年阪神·淡路大地震时，看着倒塌的建筑物的矶崎新先生说: “我必须说解构主义的方式已经结束。”建筑领域的解构主义已经开始趋于融合。
但是，以2004年德里达逝世等为契机，哲学领域再次掀起了重新讨论解构主义的热潮。特别是，1998年出版的《存在论的、邮政的、关于德里达》(作者:东浩纪)中，对解构问题进行了机械式(方法论)的重新思考。
因此，我认为在建筑领域也有必要重新审视解构主义作为方法论。当时关注到90年代的解构主义建筑是表面问题，本设计以与之不同形式的解构主义建筑为目标。矶崎先生的“解构就是时尚”。从“流行”和“穿的东西、衣服”这两个意思中分离出来，提出了：“①比例尺提取”和“②参照波尔多房子的结构形式”这两种手法，并应用于设计。本设计在“高轮门户车站规划地”规划设计一个新车站。站舍参照了“波尔多之家”的构造形式，最顶层的商业设施区域由跳跃层构成。该计划遵循该方法，并在与功能要求分开的基础上确定。
「 神奈川大学 」
| 漂浮的建筑 |
——针对0海拔高度地带东京临海地区水灾的事前复兴计划
| 移动的风烟 |
——研究产生自然通风的移动空间
下一期我们将会介绍以日本顶尖私立学校早稻田大学为代表的，包括明治大学、日本大学、芝浦工业大学等八所学校在内的私立名校建筑设计展中篇。
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译、文/ Kong 编/柒杯
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