SCD | 山栖谷隐，营造理想的生活

 美的内核 

人对艺术是单相思艺术自己不知道——木心

“我想在一个不大的空间里，做一个我想象中梦幻的楼梯，这是第一难忘；再度创作艺术品甜甜圈系列之《瞳孔》用在了项目上，是第二难忘。”设计师杜恒谈及这个作品就好像她等了这个作品很久。

走过庭院式景观道，经步梯来到地下层。进入接待前厅，旋转的艺术楼梯让场景不止局限在一个维度，它是两个维度之间游动而摇曳的联系点，串联起所有的材质，统一了建筑的体块感与连续性。设计师杜恒对人们进入空间后的一眼难忘有着执念般的追求，她喜欢用不同迷人材料的可能性去组合创造层次丰富的幻境感。

设计强调空间功能和场景的流动与融合性，并不只是线性的叙事，而是通过不同人在空间中的行为，定格一幕幕戏剧化的瞬间，升华成美的享受。陈嘉映在《何为良好生活》一书中指出，“我们有时被目的领着走，更多的时候被欲望推着走。还有的时候，我们被欲望搅得晕头转向，转来转去，生活失去了目的”。

“被欲望搅得晕头转向”的人，是没有真正的闲情的，只会有目标与目标间的休息。只有心有余裕的人，才能容得下美，能发现“无用之用”。在走入这个且迷且幻的旋梯，设计师杜恒想要大家走慢一点，去欣赏。

楼梯与接待厅的衔接用层高拉出强烈的仪式感，自然天光穿透玻璃洒落在楼梯，不经意间成就一种休闲式的浪漫。闲庭漫步后，时空似乎发生了瞬时的改变，墙面坠落的光束，直立而圆境，溢彩出立面和天花间隙的不同，却能和谐美出与众不同。

前往洽谈区过道，装置艺术灯饰在未来酷炫中，体验序列之间，光影之中，让经过的人在过去与未来的连接处有了奇妙的体验。诺瓦利斯有首诗《酒神啊，你把我灌满后拽我去何方》：

你将我引向何方

满溢我心灵的沉醉之神

我以陌生的感觉掠过

那些树林、那些深渊、那些岩洞

听见我把凯撒的永恒之光

编进星星的花环里

并让他立于众神之列

人的灵魂总有一片要留给艺术

空间洋溢着浪漫唯美的气息，变幻之中，时间、空间的感知力变弱，进入了一个忘我的时空。充满未来科技感的材质，与色彩自成的体块，共同构建了空间的独特记忆，既迷幻又有务实的将产品进行暗线的展示，这一型格另类且不过度夸张，给了空间表达最大的自由度。

洽谈区简洁界面与和谐比例共同营造出的柔性向度，隔离了外界喧嚣，使观者逐渐平静下来。序列、对称、围合、收放、虚实、造就空间层次。阳光的引入，斑驳交织的光影随着时间的推移，在地面、墙面勾勒不同的形色。

家具的细节石雕，互应了景观的山水造景。王安石曰“‘波’乃水之皮”，以水之皮造波澜，坚如石，柔如波，质地与形态的碰撞是交融。这样的一个洽谈茶几，亦玩味出了中国文人心中的水墨山水。

“山栖谷隐”这种写意的表达手法，也让人顿悟设计不仅是样式、造型、材料这些维度。它更是人心中对于山水、自然和理想生活的写照，打破了设计的冰冷与傲慢，变得诗意且温暖。

一整个出神的夏天，被一朵清艳的莲影所崇，欲挣无力。莲为白迷，莲为红迷，我为莲迷。在古韵悠悠的清芬里，我是一只低徊的蜻蜓。

——余光中

近几年成都市场高端化、豪宅化已是常态，在高端市场掌握话语权是房企新赛道的必修课，关乎市场占有率与后续竞争力。杜恒说道：“SCD出品一直强调，空间的灵魂一定是要有艺术的存在，并以自然而不着痕迹的方式表达出‘奢’的雅致；美，从来无法被简单定义，也不能被简单量化。在每一个作品上，更好地理解自己和他人，是我从未放弃过的学习和成长。”

△《任逍遥》雕塑 艺术家｜张勇《瞳孔》装置 设计师｜杜恒

每个艺术家都面临着硬币的两面

无所不能和失败

圆象征着完美，中心以瞳孔代表自省，圆的哲学定义就是开端即末尾，无论从何处开始一定要终点走向起点，就像我们都不完美，所以完美是一种信仰，因为信仰，一直在趋向完美的路上自省；这是杜恒创作《瞳孔》的初心。配合艺术家张勇的雕塑《任逍遥》，营造出“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照”的诗意氛围。

好的设计是天成偶得的珍品。被看见，被关注，被支持，被成就，只一点都算是生活里的灰烬之光。它既艰难，又美好。需要你去经历一些冒险，去犯错去争取，然后勇敢跳跃，溅出水花。我们回忆一个作品，想到的可能不仅有它带给我们的满足感，也可能有困惑、误解、挣扎……但坚定地付诸努力把作品完成好，这个过程本身即是与自己还有他人和解。正如诺瓦利斯的《夜颂》所言：

生命便放心大胆

奔向那永恒的生命

靠内在的激情提炼

欲念变得纯净

星系也终将化为

金色的生命之酒

我们将汇入星系成为闪亮的星斗

明代哲学家王阳明有一段很有名的对话。先生游南镇，一友指岩中花树问曰：“天下无心外之物，如此花树，在深山中自开自落，与我心亦何相关？”先生曰：“你未看此花时，此花与汝心同归于寂；你来看此花时，则此花颜色一时明白起来：便知此花不在你的心外。”

东方的美是一种突破日常生活藩篱，拥有超然的心境，在出世入世间切换自如，遗世独立的自我觉醒，让精神走向自由......

柳宗元提出“美不自美，因人而彰”作为雅奢主张创始人，杜恒认为美需要一个审美的过程，去发现，去欣赏，才能成就一个美的意象而去创作每一个作品，用一个个成功的作品定义艺术于商业空间的意义......

项目信息

ABOUT THE PROJECT

项目名称｜成都东叁金茂逸墅

项目地址｜中国 成都

项目面积｜750㎡

完成时间｜2021.9

景观设计｜DDON笛东

室内设计｜郑树芬室内设计（深圳）有限公司

主案设计｜杜恒（Amy Du）、徐圣凯（Canyon Xu）、丁静（Circe Ding）、王雨晴（Yoki Wong）

项目摄影｜张骑麟（室内）、邱日培（景观）

关于设计师ABOUT DESIGNERS

郑树芬（Simon Chong）室内设计以国际领先的视野、专业的精神、负责的态度为服务理念，针对不同的项目进行分析和定位，创造出不同的设计作品；关注客户的投资回报，为客户创造超值的品牌价值，是我们的追求也是我们的责任。

杜恒（AMY DU）

雅奢主张创始人

SCD郑树芬室内设计（深圳）有限公司创始人、创意总监

D.HOUSE艺术家居品牌创始人

深圳市室内建筑设计行业协会副会长 

SIID青年设计师委员会主席

深圳市陈设艺术协会副会长

同济大学创意学院软装高研班导师

光华龙腾奖·2020年中国设计业十大杰出青年

光华龙腾奖·2018年中国装饰设计业十大杰出青年

金堂奖十年卓越人物奖

专注室内空间及家具陈设艺术品的设计，一直倡导“减法设计”，主张“奢侈雅为度”的设计理念，擅长运用文化元素，将艺术品以国际化的视野合理运用于空间，意在创造一种“去繁取简”空间氛围，使空间以舒适享受呈现。视觉传达艺术设计专业毕业的她对空间色彩应用具有独特敏感，善于运用创新思维、文化元素为项目提升设计价值。对客户价值的推崇和研究，也让其对市场需求的满足有深刻理解，诸多项目受到客户和业界的高度认可。

关于设计公司ABOUT THE DESIGN COMPANY 

以文化元素为创意概念的香港设计机构，专业为酒店会所、高端别墅豪宅、房地产开发商样板房、商业空间等提供室内设计及陈设艺术一站式服务。公司自90年代初创立以来，在香港、深圳等地成立多家分公司，郑树芬先生（Simon Chong）、杜恒女士（Amy Du）带领其团队以国际化的设计视角，在设计空间中融入创造性、功能性、人文性等多样化手法，在设计风格上贯彻中西合壁的经典美学，将古典与现代、中式与西式结合做到了极致。经过20余年的发展，其设计项目遍布中国、日本、东南亚、欧洲等地，在业界享有良好的信誉和口碑，设计作品屡获设计界殊荣，同时也受到国内外媒体的广泛关注。

---

本案由SCD郑树芬室内设计提供，为授权稿件
未经授权，请勿转载 热文推荐POPULAR ESSAY RECOMMENDATIONS

联系我们

CONTACT US

# 投稿&商务
[e-mail]
VX：sheyi006
 Tel：[phone]

# 编辑团队

肥橘/莉莉/新叶/于向前/烈烈/嘎嘎

VX：jiane86
TEL:[phone]

# 主编/总监：祝爽

[e-mail]
Tel/VX：18013312730