话题 | @设计上海，我们采访了15位设计师，谈一谈中国需要什么样的原创设计

举办第六年，3月6日-9日的设计上海，人气愈加爆棚。

虽然已扩容20%的展场，仍控制不住熙熙攘攘、摩肩擦踵。

好在场内看点连连，逾1000件新品，42场设计论坛、31场派对，以及随处开饮的干邑、鸡尾酒、咖啡……让人们因为热闹而更有嘉年狂欢的赶脚。

由Media 10主办的设计上海，一开始便是携带着国际主流设计的基因来的，参展商一向以海外军团为主，本届亦不例外。90多个意大利领先设计品牌、强大阵容的“西班牙设计馆”、 演绎“新北欧主义”的丹麦设计品牌以及展现了新一代瑞典设计师和设计品牌创作构想的“瑞典设计故事”展览悉数亮相。

流光溢彩的“外国馆”中，本届的中国原创设计面孔亦清晰可见，并呈现出一派“最美的设计”“最具人气设计”的氛围。

在本届参展的400多个品牌、机构中，便有将近60个是中国原创设计品牌，整体规模较往届都上去了许多，“设计上海”展会总监谭卓女士说到：“2019 年的设计上海聚集了大量的中国设计力量，不管是从成熟度，创造性，还是规模上来说，都是有史以来最高的。”

班兰BANLAN

周宸宸操刀的HC28展场，一如他的单品设计，简洁利落的工业风中处处明式中国风

其中，原创高端家具品牌班兰 BANLAN，探索现代设计的双生之花 HC28 与都汇里，展区呈现大气。ALiTLE的展位虽然目测不过十多平米，却经由品牌主理人、建筑设计师张玮将对产品与空间关系的理解，呈现出一种轻便不失思考的家居生活系统。

Haostyle 先生活的展位虽在楼梯口，展陈却庄重典雅，自带宁静气质

WUU，采访时，展会总监谭卓老师告诉我们：“可以关注WUU的设计师陈福荣哦，他在材料运用上很棒的~”

东馆，聚集了WUU、DEFRONT、 Shengyin&Kaiyi、ziinlife 吱音、Grado、CHEN DARUI、 Endless Form®、Haostyle 先生活、X+Q 稀奇艺术、Pusu 璞素、Weimo 未墨、EY Products 意外设计、Zaozuo 造作、Yi Yang Yi Sheng 一样一生、RIGI Design 睿集设计、 Urbancraft、BUZAO 不造、Matsu 等国内知名设计师品牌。

中央展厅两侧阳台上，则有将近30个中国独立设计师展位，而户外搭起的帐篷中亦有将近10个中国原创设计品牌，包括人气设计师杨明洁策划、设计的《“虚山水”2019》主题展。

Black Drama 嘿黑有馅公司，这个展摊现场可真是熙熙攘攘，重重剧幕中，有个金色浴缸，浴缸里冰镇着啤酒，一圈人围着浴缸聊得很嗨，不知道是干嘛的，行为得很……

设计师刘峰及其“嘿黑有馅公司”，新晋本土标杆品牌 Kun Design、Huah 全晟照明、GINKGOLD、Bingqi Studio、 Nan Zuo Qi 南作器、Sozen 素生、Liberté、LightSpace、象上、NAQU 纳曲、JOYS DESIGN 界意、Lewu Studio 等，他们的首次加入，令设计上海的原创氛围更加浓厚，也成为了国内设计从业者们一年一度的老友聚会。

然而，穿梭于“外国馆”与“中国馆”之间，在我们的设计江湖一团和气、互相捧场赞美的现象下，我们仍然不能不思考——中国原创设计，还有多远的路要走？中国原创设计师们又将做如何的突围呢？

◐ 跟国外比，还有较大差距

谭卓

从展位设计和展品的创意呈现上看，我觉得中国原创设计已经和国外设计非常接近了，甚至有些展位的设计超过了国际大牌。但是中国原创设计在行业发展、商业模式上，跟国外比，还有较大差距。

设计上海 展会总监

中国室内设计以及产品设计，和西方还是有差距。这个差距不是说我们用十几、二十年的富裕生活能赶得上的，还是需要一代、两代人从自己内心接受文化艺术，陶冶情操，去感染后一代，整个社会的文化艺术氛围、审美上去了，才能在原创上有更多的突破。

孟也空间创意设计事务所设计总监

渡道国际空间(北京)设计创始人

孟也

张玮

客观来说，中国原创设计跟意大利、德国、北欧，还是有一个比较大的差距。现在在展会上，因为是一个集中式的展示，看起来百花齐放，但是放在中国大的维度上，其实精品的概率还是很低的。我觉得中国原创设计今后应该有两个方向吧，一个是单品方向，一些设计师专注于精品单品设计，服务于品牌；另一个是生活系统方向，一些设计师，如我们，会更专注去打造系统性的家居。

厦门D House设计生活体验馆

及锅炉咖啡品牌创始人

厦门一横一竖设计工程有限公司

总经理兼设计总监

ALiTLE，开展第一天见张玮老师的时候，他正在“补救” ALiTLE前的枯山水

“ALiTLE”是张玮和他的团队自己拼的一个单词，意指“一点点的改变，就可以让你的生活变得更加美好”。它在设计上海里呈现的是一个MINI的单身公寓，一个设计师、新兴都市的“新贵”“斜杠青年”的比较有个性的家，既有工业风的简单、冷静，又在一点一滴的微小设计及植物美学中体现生活的包容与温柔。

可能20年、30年以后，当中国城市化进展至一个比较高的水平，整个社会也进入到一个“发展比较缓慢”的阶段时，自然而然会进入到一个更考究人性化设计，更注重匠人精神的阶段。

绿地控股集团

江苏房地产事业部副总经理

贾朝晖

◐ 原创设计在过去的五年间发展得特别快

孙信喜

原创设计呀？Woo~原创设计在过去的五年间发展得特别快！我是红点奖全球的评委，刚在德国跟四十多位国际评委，分组评选48个大类，5500件作品。今年红点奖入选数量最大的是中国。我认为中国设计师很开放，很低调，很愿意学习，去成长。

《ELLE DECORATION家居廊》首席内容官兼编辑总监

继去年用几何和色彩造了一个梦想之家后，家居廊今年在设计上海的Apartment Store再次俘获粉丝无数。Apartment Store的官方说法是：一种在全球掀起热潮的购物体验，涵盖客厅、卧室、厨房、卫浴等一系列空间的“家”的展览。简言之，它一个灵感之家，你可以在这个“家”中随逛随买随拍照，还能够从颜色、家居中获取搭配灵感来源。或者，当你走累了，能来这个家喝杯咖啡……

过去几年，尤其是去年，是划时代的，观念上的发声。今年，需要更关注产品本身，关注市场的可能性。这是时间早晚的问题，依旧需要创新工作者的引领和突破。

独立设计师

数字艺术家

张周捷

Endless Form®，试了一下，这数字化制造的椅子，坐起来挺合身的

“宣言柜”位于东馆一层出入口，不停地发出机器人模拟的人声，我站在这个川流不息的位置感受了一下，各种声音，界限越来越模糊

这是张周捷第五次参展了，他们的品牌Endless Form®，2019年的作品是在2018年的概念基础上针对品牌的市场化发展所做的一些实践和“升级”尝试：不仅在数字化设计的型体框架上，对作品的造型做了“从面到线”的尝试，更通过多番实验最终实现了“更轻便的体量、更简洁的流线、更具吸引力的单价”等一系列满足市场化需求的特点。而同时在设计上海东一馆入口处，张周捷数字实验室为观众带来一件集声光电于一身的、高5m的限量版“宣言柜”——《Manifesto Cabinet》。

◐ 因为有山寨，所以我们需要原创

杨明洁

在中国为什么要聊原创设计？我们需要质问自己。原创对应的是山寨，因为有山寨，所以我们需要原创。

一方面，企业纯粹追求商业价值的时候，原创非常艰难，而山寨是一种捷径。另一方面，中国知识产权并没有受到保护。这些都有待改变。

YANG DESIGN创始人

羊舍YANG HOUSE创始人

福布斯中国最具影响力设计师

“虚山水”2019，2019版本比2018版本，最大的不同是，虚山水从大体量的装置，衍生出桌上的装置，有点中国园林从山水自然演变至瓶花、玩石的传统

“虚山水”系列是生活方式杨明洁创立的品牌“羊舍”最受关注的作品之一，曾获2018德国红点奖。 在今年设计上海的《“虚山水”2019》主题展上，“羊舍”将“虚山水”庭院微缩成小件产品，出现在了人们的办公桌上、家居空间以及服饰配件上，构成了一道方寸之间的“虚山水”画面。此外也将发布一系列“设计上海 x 羊舍”联名款新品，其中包括“珍藏YANG本”系列、“像素”系列、“泡沫”系列、“浮生”系列等。

中国原创设计，需要界定一个时间的话，到现在差不多有20年。速度还是非常快，从无到有，梯队越来越壮，在展会上也慢慢成为不可或缺的“门类”。

抄袭，有两种，一种是知法犯法，这个目前很普遍。还有一种是无意的，就是你的设计跟别人的有点雷同。我还是那句话“抄袭可耻，被抄袭光荣”。

多少 MoreLess设计师品牌发起人

中国家具协会设计工作委员会副主任

侯正光

◐ 当下的中国需要什么样的设计？

周宸宸

当下的中国需要什么样的设计？全球化的未来需要什么样的设计？这些都需要从更高层面去做思考和创造。与西方相比，中国在家具设计领域的“现代化启蒙”目前还处在初期阶段。希望能够在未来深入人居环境，中国设计能成为伴随人们生活与精神的Sculpture in the Home。

周宸宸设计工作室创始人

HC28

都汇里

此次设计上海，周宸宸担纲HC28 和都汇里两大品牌“联体秀”的主设计师，以传统材质牵引出现代设计质感，用“集聚光影的宝盒概念”开启了一场生活美学发现之旅。在采访时，周宸宸说到他和他的团队正在做的事，不仅仅是在做纯现代的东西，同时也在思考属于中国的现代文明是什么。

产品设计背后的人是最为复杂的研究对象，产品的购买和使用是一个复杂的过程。无论是西方设计师，还是中国原创设计者，都需要了解趋势，讲究策略，找准机遇。

设计策略与趋势专家

YANG DESIGN策略总监、合伙人

黄晓靖

陈大瑞

艺术家与设计师，都在努力地为各自的行业奉献着，艺术创作的彻底，设计思考的缜密，未来，中国原创设计可以拉近艺术与设计的距离，让艺术与设计在这个时代的脉络中交融生辉，让当代设计自由发散美学力量。

CHEN DARUI品牌创始人

MAXMARKO木美创始人

CHEN DARUI，不得不感慨，陈大瑞老师是设计师中的艺术家

这一次，陈大瑞于展会现场呈现的是他于2018年创立了独立设计品牌CHEN DARUI。展览的作品，希望通过用当代的设计观与技术，使传统木作的灵魂“榫卯”拥有介入使用者真实体验和生活脉络的力量。采用了数字算法来生成独特的结构，以套榫形式搭建成一张可以无限蔓延的茶几。陈大瑞希望它作为第一个母体，为 CHEN DARUI 这个品牌带来更有趣的未来。

意大利设计行业和市场，非常成熟也成体系，比如成熟的包装，比如与时尚的嫁接模式，这些是我们需要学习的。

ziinlife吱音联合创始人兼设计总监

朱晖

ziinlife 吱音，从设计到定价，都很善解人意

“生活可以更懂你，懂你的每一段过去、未来和当下。”吱音的设计如同身边善解人意的知音。今年的设计上海，他们携新品“文艺赋新”系列及其旗下儿童品牌ziia 枝芽作品，带来更加美好便利的生活体验。

刘孜

什么是中国设计呢？其实，我觉得去除这些符号，还是应该先有你内心真实的表达。

演员、设计师

原创设计家居品牌Zi创始人

Zi品牌首度在设计上海中亮相，荧屏上的演员刘孜变身设计师，以蜜蜂为创作灵感来展现女性视角下的艺术美，充满⼒量。

之所以运⽤蜜蜂的元素，是因为刘孜年前在西班牙巴塞罗那的自然博物馆看到了一个巨大的标本馆，有感于⾃然界动物的形态，回來后她以Zi系列產品为介质把感受记录下來，把感受记录下来。这也是刘孜第⼀次尝试把产品放到墙上来做装置，其中蜜蜂的⽴体透视和明暗关系，运用了创新的贴花烧制⽅式呈现出了现代⻛格的气质。“蜜蜂的生命周期很短，是一个终⽣忙碌的物种，而我们人类⽣存的社会其实也是这样的，每个人在⽣活中都会有焦虑的情绪产生，这种情绪与财富⽆关”。从巴塞罗那回来后，刘孜最⼤的收获就是⽐以前更会主动思考了，现在的她能更明确⾃己的设计⽅向。她觉得设计应该找到了一个适合的语境，在这种语境下⾃由的表达，这样的设计作品才能让大家产⽣共情。

陈燕飞

中国原创家具设计的美不是一个时代的，也不是地域或民族的。就像明式家具，它深入思考过人的本性，因而得以流传至今。又像东西方哲学最终交汇在一起，也是因为它们从更高的人性层面加以思考。当设计师以此为标准，他的设计就有可能成为经典，并流传下来。

上海“璞素”原创家具品牌创始人

艺术总监

璞素，“请问陈老师，在喧嚣的展会上营造璞素之境，有什么体会？”“嗯，心远地自偏”

原创家居品牌“璞素”，在此次设计上海上展陈了博雅酒柜、佳悦茶几、虚怀沙发等新品。“文人”设计师陈燕飞说，璞素的家具设计，都基于两个思路——时间和空间。从时间的维度，让家具在不同时间段都可以适用，你30几岁把它买来，到了40岁，当你的阅历增加了，它依然让人感到亲切。从空间的维度，产品一定要照顾到人活动的轨迹，而人的活动往往是无意识的。比如翘头椅虽然没有扶手，但当人侧坐时，就可以把手搭在翘头上。

做设计的人最重要的是要去做原创，回归自然，去做与我们民族、生活相关的东西，尊重我们的文化历史。

北京集美组创始人

制造·中创始人

梁建国

最后，让我们借用梁建国先生曾经说过的一句话作结——

“保持设计的味道，关键在于热爱设计，亘古不变的热爱”。

文 | 刘珏评

排版 | 阿爽

图片来源 | 设计上海主办方

（部分图片来源网络）