《名侦探柯南》剧场版20年全回顾.黄金年代（前篇）
影院里中日友好的一年，作为老朋友的柯南剧场版也没有缺席，第20弹《纯黑的噩梦》于2016年11月25内地上映。20年，第20年，整整20年……长望这个数字，竟无语凝噎。
然而这些年的剧场版质量，除却念想情怀，已然不忍直视。不如我们从头来过，从那个黄金年代说起。
本篇回顾：引爆摩天楼（1997）、第十四个目标（1998）、世纪末的魔术（1999）、瞳孔中的暗杀者（2000）
M1-《引爆摩天楼》.永不断开的命运红线
作为剧场版开山之作，《引爆摩天楼》必然是柯南的一个里程碑，毕竟这是二十年的起点。时代技术所限，画质如今看来已经十分陈旧，也随着时代的变迁，原初的画风教人无限感慨。
开场的序幕是一个TV版剧集的微缩话，毛利小五郎难得没有排除一个嫌疑人，但是理由完全不对，还是得让柯南扎针，其实还是标准的套路。序幕之后工藤新一的自我介绍，奠定了此后剧场版的模式，一年一度的【哦类哇滚筒洗衣机】，一说就是二十年。
正片的故事并不复杂，拆弹桥段在好莱坞电影里早已屡见不鲜，案件悬念也并不大，犯人森谷帝二教授由于没有其他充当烟雾弹的角色，也不难猜。但得益于节奏掌控，气氛调度上的优异，全片看下来却是险象环生、荡气回肠，非常有警匪类型片的紧张感。
贯穿始终的“寻找炸弹-解决危机”剧情模式，充分利用了剧场版的场面优势，从安在遥控飞机上的塑胶炸弹，到放在在篮子中的定时炸弹，再到隐藏在铁轨下的光照炸弹，炸弹的威力一次比一次巨大，手法一次比次隐蔽，柯南拆除的危险度与难度一步步增加，中途还被爆炸的气浪震伤，爆炸事件引发的动乱也一次比一次可怕，层层递进，最终直指主题：引爆摩天大楼。
第一弹也为后来的前期剧场版作品定下了新兰感情线的主旋律，作为大银幕电影，剧情结构里有足够的空间表现主角之间的感情，于是新一和小兰的感情故事就被提到了优先位置，加以展开渲染。作为最高潮段落的米花市中心大楼事件，除了炸弹危机的扣人心弦，更有新一和小兰生死之际的动人对话。
当小兰在新一的指导下将最后一枚炸弹拆得只剩下图纸上没有的最后两根红蓝引线，无从下手，爆炸在即，忽然零点钟声响起，小兰轻轻说了一声：“生日快乐，新一。”，因为以后也许没机会对他说了。
另一边陷入焦急的柯南突然眼镜反光，扔掉图纸，背靠着门，拿起变声器用新一的声音告诉小兰剪她喜欢的颜色，爆炸就爆炸，就是死，他们也会在一起。这一段两人隔着一道变形封死的门对话的场景，成了《名侦探柯南》里的一个经典段落。
此时的画面也颇有隐喻，柯南（新一）和小兰之间，似乎始终隔着一道不可穿越的真相之门，即便近在咫尺，却一直无法坦诚一切。
最后，最后，最后炸弹当然没有爆炸，小兰成功地剪断了那根真正的蓝色引线，因为红色是她和新一共同的颜色，不忍剪断。这既是主角光环，也是剧情需要，我们都明白这炸弹是一定要被拆的，主角是绝对不死的，这故事后面还有很长很长。
但饶是如此，当最后画面转为黑白，小兰一剪刀下去不知道断掉的是哪一色的引线，观众还是一颗心提到了嗓子眼，当计时器停止读秒，危机解除，观者也不禁长舒一口气。略显俗套的剧情能如此调动观众情绪，已属上佳发挥。
至于连环炸弹事件的始作俑者，建筑师森谷帝二教授，其犯罪动机相当牵强且无语，只因此人是个完美主义者，对称狂魔，所以要把自己早期设计的不对称建筑统统抹掉。那时候还没有【逼死强迫症】，也没有流行黑处女座。
这也定下了柯南前期剧场版的又一传统，作案的犯人都是完美主义者，某一行的业界精英。由于种种刺激，走上犯罪道路。
片尾曲《Happy birthday》，演唱者杏子在柯南的音乐星系中一划而过，但这支歌与剧情契合度之高，可谓点睛之笔。旋律跃动喜庆，热闹中带着一丝落寞，歌词字里行间洋溢着思念与感动，对着天空向心中挂念的那个人说一声：生日快乐！为剧场版的开山之作画出一个完美的休止符。
M2-《第十四个目标》.心有灵犀的黑桃A
第二弹弹回归了柯南的最常规剧情，凶杀推理。这应该是所有剧场版中策划最精密最庞大的一个杀人计划。
一个因交通事故丧失味觉的品酒师，完美主义的他至此自暴自弃，为了报复目标中的三人，用扑克牌作为作案象征，不惜拉上一干无辜者凑足十三的人数， 阿笠博士、目暮警官、妃英理，三个高出场率的王牌配角先后遭遇袭击受伤。
犯人还事先杀害了之前被毛利小五郎逮捕刑满释放的村上，将其作为转移警方视线的神秘凶手，直至最后被揭破，拉上小兰这【第十四个目标】作为人质。
剧场版剧情虽与TV版主干剧情无关，但也时常对正线故事中的一些一笔带过的小细节加以引申，作了补充说明。M2中提及了毛利小五郎做侦探前的刑警生涯，以及和妃英理的分居原因，无语，却也正是他们的风格，这对欢喜冤家的夫妻故事，在凶杀事件的巨大阴影下带来一抹淡淡的温馨。
新兰的感情线，以柯南身份加入案件调查的工藤新一，作为在众人眼中并没有出现的“黑桃A”，那张扑克牌被小兰紧紧攥在手心，成为冥冥之中守护她的力量。
小兰与柯南的水中之吻，尽管只是接气，但这样的画面，纵观整个柯南系列，M2似乎是唯一的。
不得不提结尾处，在大幅倾斜行将倒塌的停机坪上，柯南捡起手枪射击救人的旋转镜头，被挟为人质的虚弱小兰恍惚中看到了新一的影子，这一幕帅得一塌糊涂。
片尾曲《仿佛回到少女时代》，ZARD乐队操刀，坂井泉水姐姐暖声献唱，轻柔的旋律就如歌名，仿佛把人带回往昔最初的美好岁月中………
有必要提一下的是，最后犯人滑下停机坪，毛利小五郎将其救下，告诉他不能让他死，要让他知道自己犯下多大的错误。其实柯南作为一部侦探题材的动漫，虽然凶杀案频发到让人麻木，尸体多到已经成为【道具】，但整个系列至始至终贯穿了对生命和法治的尊重，无论是对被害者还是凶手，都抱以人性的态度。柯南的故事始终在传达着一种理性的正义。
M3-《世纪末的魔术师》.不必解开的谜题
从这一弹开始，剧场版的中文片名开始了【XXX的XXX】的格式。（其实日文片名每一弹都是【XXXのXXX 】）
灰原哀，服部平次，怪盗基德，还有和叶，纷纷在剧场版初登场。在二十世纪结束前，剧场版迎来了第一波华丽高峰。
就连TV剧集也特地为M3预热，让基德在【魔术师爱好者杀人事件】中留下了世纪末归来的预告。那个上中下三集的系列篇，从犯罪手法到背景设置都很出彩，是柯南里的一个经典案件。因为包含在广州俏佳人文化发行的那100集中，国内很多观众大概也看了不知道多少遍。就是全部用《转动命运之轮》做片头片尾歌，在中国内地几乎循环播放了十几年的那个版本。
言归正传。M3第一次采用了双线的叙事结构，一条是围绕一颗罗曼诺夫王朝的皇室秘宝「记忆彩蛋」-【回忆之卵】而展开的归属问题，另一条则是依附于此的暗线，罗曼诺夫王朝怪僧拉斯普钦的后裔，专门射击人右眼以纪念祖先的完美主义杀手史考兵暗中想将彩蛋夺下。
开篇就是基德盗取彩蛋，服部平次和柯南坐着机车在大阪街头追逐展开滑翔翼的怪盗，中途基德被史考兵击中下落不明，彩蛋落回地面。（史考兵似乎唯一一个真正打中过怪盗基德的狠角色。）
故事场景由此转入封闭的豪华游轮，其后进入幽暗的古堡。凶杀推理，历史追溯，文物争夺，探索冒险，恋爱迷情，M3的剧本写了一个复杂庞大的故事，然全片不见杂乱繁重，反而高潮迭起，引人入胜。各种暗线伏笔，草灰蛇行，最后尽数回收。
更有【回忆之卵】这个麦高芬道具的绝妙设计，让这部剧场版甚至有了一点深远壮阔的历史意境。
当【回忆之卵】在黑暗中由手电筒聚光照射下启动，彩蛋内尼古拉皇帝一家看着书的黄金微雕开始翻动，而光线通过彩蛋独特的空间结构聚集又发散，将书中的往事投射于墙壁之上。 神圣的配乐下，众人惊叹，尘封的历史真相大白，文物的归属之争随之尘埃落定。
【核舟记】般巧夺天工的艺术，投射出遥远的历史画卷，这微小与宏大，华丽与陈旧交融的奇妙美感，实在难以用语言描述。这一段回味无穷的意境，《世纪末的魔术师》在柯南剧场版里当属一绝。
随着宝物的启动，真凶也亮出屠刀。史考兵真身现于燃烧的城堡中，柯南利用其只打右眼的强迫症，用防弹眼镜片挡住了枪击，虽然震得牛顿的棺材板轰轰响，但比之后来放弃治疗的时期，已是合情合理。
这里M3还挺正确的，史考兵的真身，大长腿美女浦思青兰表面上是中国人，实际上是俄国人，嗯，我等民心大悦。
感情线索也在M3中被发挥成一个隐隐牵动人心的悬念，从一开始柯南求到的签上写道【身份会被揭穿】，到冒险中小兰对柯南怀疑的一步步加深，于是在主体故事大结局之后，M3的又一高潮在淅沥的雨水中被染成深色，小兰含泪质问柯南他与新一是不是同一人，柯南眼神倾向一边，苦涩一笑，心念瞒不下去了，摘下眼镜……
当时看到这一刻，我的心几乎快要砰砰跳起来。当然当然，怪盗基德假扮新一出现在小兰面前，为柯南解围。《爱はいつも》适时响起，这支哀伤浓烈的插曲在TV剧集中是贝尔摩被小兰和新一感化时的BGM，用在这里，对情绪的强烈渲染，对情节的有力收束，几乎有拍案叫绝的冲动。
其实观众心里都明白得很，作为不影响主线剧情的剧场版，柯南是不可能在此背景下把一切告诉小兰，这只不过是编导给观众开的一个小玩笑而已。但这就是柯南剧场版黄金时期的魔力，你明明知道最后会是什么结果，但你就是一次次地紧张感动。
故事在两人最后的对话中圆满升华，基德一句【世界上有些事情最好让它永远成为谜】道出了这部片子的动人所在。
随着魔术师的离去，柯南剧场版在世纪末也留下了浓墨重彩的经典一笔。柯南依旧叫着小兰姐姐，新一仍旧没有回来，万众期盼的大结局，这个谜揭晓的时间仍旧遥遥无期………直到现在……和将来……
另外M3有两个彩蛋，一个是少年侦探团在车上唱小松未步的《谜》，柯南最脍炙人口的OP之一，另一个是小兰和圆子说中文……说得非常地……圆润。
M4-《瞳孔中的暗杀者》.阴影笼罩下的真情告白
美术外行说不出个所以然，总觉得M4的画风感觉特别细腻，场景氛围也都是一种阴雨绵绵，阴云重重的压抑。刑警雨中遇刺的开篇，奠定了全片阴云阴沉的基调。如果不考虑这个刑警打伞路过柯南身边就挨了枪子，这种固有设定的喜感。
这应该是所有柯南剧场版中最纯粹的一部推理剧，单线案件，通篇围绕。犯人的隐蔽，推理的缜密，小兰的失忆，以及牵涉到警局高层的重大背景，使得案件一直处在紧张神秘的状态下。当最后柯南在圆月下揭开真凶的面目，那种水落石出的感觉，是历代剧场版中最惊心动魄的一次。
小兰因看到犯人的脸而受刺激失忆，这个设定并不怎么新鲜。但剧中各个人物因为这个事件所折射出来的感情在阴暗的凶案威胁中是那样的温暖坚实。毛利小五郎和妃英理这对欢喜冤家因为女儿失忆而暂时复合，每一次对小兰父爱的表现，都会让人对这个马大哈大叔由衷地尊敬。刑警部的正直负责，少年侦探团的友谊，阿笠博士对小兰的爱护。
园子对失忆沉睡的小兰掉着眼泪说道【就算你一辈子都无法恢复记忆，我也永远是你最好的朋友】，一个富豪千金小姐当朋友当到这个份上，没有什么理由让人不感动。
若要为M4选一个关键词，无疑就是【表白】。全剧出现了三次表白。第一次是妃英理的回忆，小五郎向他求婚时的表白【我真的好爱你，我比地球上任何一个人都爱。】
第二次是灰原哀对柯南半开玩笑性质的表白，自己宁可失去记忆，忘记黑衣组织的事，做个单纯的小学生灰原哀，这样就能跟柯南保持现状……
自然，这必将以灰原的狡黠收场。开玩笑的，精神好点了没？说是开玩笑，但柯南迷尤其是哀迷都清楚得很，这可全是小哀埋藏许久的真心话，M4的这场戏或许是小哀感情最外露的一回。
最后一次表白，在凶手的追杀下，失忆的小兰问柯南为什么要这么拼命地保护自己，柯南一把拉起小兰的手逃跑，回头说出【因为我喜欢你，我喜欢你，我比地球上任何一个人都喜欢你。】
画面出现了柯南和新一的双重身影，这一幕想必当年一大批少男少女的感动是哗哗的。
三次告白，将人物的情感线索和剧情事结合作一处，既有推进叙事，调动氛围，又有CP发糖。M4很出彩的一点，是将新一和小兰去游乐园的那一次万恶之源，引入了片中剧情，并成为剧情发展的关键场景。
另外从这一集开始，柯南的滑板开始碾压牛顿了。从速滑道飞跃到过山车轨道，安然落地，随手收起滑板，顺势疾跑，动作潇洒得没边，堪比御剑飞行。
而结尾处小兰恢复记忆，用空手道把追杀了她整集的暗杀者暴揍玩虐，这也快超出了女高中生防身技巧的水平。
但我们都没想到，这只是两位男女主人公走向超人的开始，牛顿在后边的剧场版里还会遭受更惨烈的鞭尸。
M4的案件做了一个涉嫌警界高层的障眼法，也建立了恪尽职守又富有人情的警队群像，目暮警官的正义与仗义、警花佐藤的受伤牵动着以高木为首的众警人心，以及M3的原创角色，正直威严的小田切警视长，他也是唯一发现柯南才是破案关键的警察，但是当他问起，柯南只说一句是警用术语—Need not to know，其实就是……无可奉告。
但是警长没有不高兴，只是若有所思，向死神小学生行了一个标准的警礼，转身离去的画面也成为M4的终场定格。
相信很多观众看到这幅画面，脑海里都会自行响起小松未步的《只要有你》。词曲唱俱全的小松未步剧场版又奉献了一曲扣人心扉的经典。感慨的是，这既是她唯一的剧场版歌曲，也是她为柯南所唱的最后一支歌。而如今，距她隐退，已经整整过去了十年。
前篇完
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