他绘画原只为谋生，却创造了中国画坛的奇迹
松溪吹箫图 1889年
他绘画原只为谋生
却创造了中国画坛的奇迹
整理编缉_《当代国画》
文章来源_网络
有些人看似温文尔雅、高冷，其实心里藏着一团火，对什么都不抗拒都愿意尝试，任伯年就是这样一个人。
任伯年
任伯年生活在一个民间艺人家庭。父亲是民间画像师，大伯二伯都是名声显赫的画家，特别是他父亲，觉得生存在兵荒马乱的年代，家财万惯不如一技在手，所以一直悉心指导任伯年画画。
伯年也乐意学，表现出极好的绘画天赋。据传，他十来岁时一次家中来客，坐了片刻就告辞了，父亲回来问是谁，伯年答不上姓名，便拿起纸来，把来访者画出，父亲看了，便知是谁了。
任伯年早期作品
1861年，太平军攻入浙江，与此同时，左宗棠率湘军反扑，却滥杀无辜百姓，任伯年的父亲就在此时遇害身亡。愤怒的任伯年毅然投奔太平军，也是想做就做的个性。一双画画的手，竟举起了太平军队的军旗，成为一名“执掌军旗的旗手”。
结果可想而知，太平天国运动失败，他不得不移居宁波，隐蔽下来，开始卖画为生。后来前往上海，为了开拓书画市场，他就开始学画双钩，人物画就学陈老莲，思路快，构图巧。
花鸟图
伯年有位好友刘德斋，擅长夕阳素描。伯年也经常向他讨教，因此学会西方素描与速写。他还随身带一本折子，速写各阶层人物、飞禽走兽。有一次在农村看到两牛头斗角，身边无纸，就画在长衫上，后题一绝“丹青来自万物中，指甲可以当笔用，若问此画如何成，看余袍上指刻痕。”
如此乐于尝试，又聪明敏感，很快成为无所不能、无不精妙的全能画家，不到十年时间就声名大噪，在他的引领下，带动了不少画家，开创了有上海地区特色的“海上画派”。
任伯年扇面画
任伯年成名之后，订单变得极多，加上有个精明严苛的太太，有时他停笔，一面剃头，一面吃饭，他太太就抱怨，嫌他荒废画业，损失了润笔
这期间，吴昌硕结识了任伯年，看到任的画技，佩服得五体投地，想拜师学艺一天，吴昌硕画了幅荷花上门请教，任伯年提笔，替他渲染，正在大笔淋漓之际，任太太突然一把笤帚扫将出来，赶着吴昌硕叫：“走，走，走。我们的画画时间，被你耽搁了。”
花卉图
任伯年每天手不停挥，连吃饭、剃头、睡觉的时间都没有，也没时间理发，所以每次理发都隆重其事，准备工作就大张旗鼓，煮一大锅开水，磨刀霍霍，理发过程很长，“顾每剃必历数小时之久”理发难度也大，因为长时间不理发，头发虬结缠绕，鉴于此，任伯年给理发师的报酬也不低。
有一位常年受雇的理发师说，每次理发时，“有青色、黄色、红色和白色的颜料，从他的头发里面一簇一簇地落下来。”大家猜测，任大画家习惯一边抓着头发，一边苦思，所以手指上的颜料滞留在头发里有人跟理发师开玩笑：“你为任先生理了好几年发，挺赚的嘛，光是收集的颜料都够你开一家颜料铺了。”听到的人都笑倒了。
也正因任伯年高频度的画画，他的画技越发熟练，练就他出笔很快，几十个扇面，顷刻一挥而就的功力。
任伯年人物画
如果说任伯年是平民画家，真是在适合不过了，为了谋生而画画、而去不断试各种画法，甚至为了赚多一些，不停笔地画，但他仿佛并不抗拒，而是满怀热情，他的成就，也在这不知不觉间累积起来。
他擅长人物、花鸟、山水，又兼诗、书、画、印上承传统，旁采新知，锐意革新，独具个性又将传统文人画向现代形态作了转变。19世纪末，中国画历经数变向世俗和大众的方向演化。这时，任伯年的出现，可以说是中国画坛的奇迹，徐悲鸿称其为“仇十洲后中国画家的第一人”
任伯年扇面画
最后能真正有所成就的人，往往不是一开始就抱着这样的宏图大志，而是抱着一颗乐意尝试的心一步步走过来。
任颐(1840-1896)，名颐，字伯年，清末画家。儿时随父学画，十四岁到上海，在扇庄当学徒，后以卖画为生。所画题材，极为广泛，人物、花鸟、山水、走兽无不精妙。他的画用笔用墨，丰富多变，构图新巧，创造了一种清新流畅的独特风格。
天官仕女 1891年
福禄寿三星图 1864年
松溪吹箫图 1889年
花草图
花草图
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