今年六月，小米手机成立官方首个面向全球的手机电影工作室品牌 Xiaomi Studios。几个月以来，Xiaomi Studios 发布了不少海外创作者们的作品，其中不乏一些电影导演们的手机电影，我们从中选择了三支名导们的作品：本片由克里斯·奥弗顿执导，这位导演凭借《沉默的孩子》这部影片获得第 90 届奥斯卡金像奖最佳真人短片奖。《领航者》以一个孤独艺术家的小岛生活展开，这位艺术家把海浪冲来的垃圾变成各式各样的艺术品，陈列在海滩上。直到海滩边的垃圾变少、几个月后带着口罩的人们到来，好像有什么已经变了……
这支影片是 Xiaomi Studios 线上海外影片展放映的首部影片，围绕「新常态」的主题，电影人们用他们的视角去诠释「生生不息」。在导演克里斯·奥弗顿的影片中，生生不息是「不要等待未知的新常态，而是去创造它」，在环保议题中又流露了我们当下社会的变化，透过这位艺术家的内心情绪，折射了这个时代的主题：成为主动创造的「领航者」，才会拥有更多美好的延续。《天才枪手》的导演纳塔吾·彭皮里亚拍摄了这支《菲林大镖客》，回到泰国电影早期放映时期，因为电影胶片拷贝的成本过高，一个电影院放映完就要将胶片交给下一个电影院，于是「胶片运输员」的职业应运而生，保证着电影顺利放映不开天窗。主角就是这样一位胶片运输员，她穿梭在各个电影院之间，争分夺秒，只为准时准点把电影胶片送到每一个放映员手中。影片很多有惊无险的时刻，不断出现的计时以及镜头视角将这种紧迫的节奏渲染到位。虽然是一个非常简单的故事，但在导演的表现下，主角变成了「镖客」，似乎是在护送着一份重要的宝藏。就在别人不解她为什么不肯迟到一点点时，正在放映的电影中的角色说出了她内心所想：「用你们的幸福的笑容报答我吧！」
「我们的世界会是一部电影吗？」，《当幸福来敲门》的导演 Gabriele Muccino 在下面这支片子里提出了疑问。影片的男主总在向别人强调我们活在一部电影里，他时常面向空无一人的地方说话，因此周围的人常带着异样的眼光看向他，直到他遇到了地铁里的那个女孩。
女孩与他一样，同样相信着「人生电影理论」，这样的相遇就仿佛一部电影的走向，结果此时导演喊卡走了出来，看似刚才只是在表演，但随后导演又看向镜头说话，仿佛演了一出「戏中戏中戏」，此时的我们就如同《楚门的世界》里守在电视机前看真人秀的观众们。用打破「第四面墙」的表现方式，导演探讨着电影与生活的边界，而每个人都能成为自己电影的主角。Xiaomi Studios 的项目原本是由小米海外市场发起的，邀请世界各地的 MI Creators 分享用小米手机创作的精彩影片和照片的平台，去年年初我们关注 Xiaomi Studios 时，官方只有四位视频创作者和五位图像创作者信息，如今，MI Creators 已经有 21 位创作者的加入了。过去两年中，Xiaomi Studios 更多在海外探索，与不同的创作者们用小米手机拍摄了主题各异的影片，无论是影像拍摄质量还是可看性都保持着不错的水准，也在海外一些平台上获得了较好的评价。
时间来到今年六月，Xiaomi Studios 建立微博账号，宣布成为手机电影工作室品牌，正式在国内社交平台发声。与此同时，也带来了「Xiaomi Creator」计划，公开征集优秀创作者和作品，而在此之前 Xiaomi Studios 只是定向邀请创作者和团队内部产出。
官宣后，小米与新片场拍摄了父亲节短片《合拍儿》，同期举行了「新物种就位 Action」手机电影大赛，获奖者有机会签约 Xiaomi Studios，加入到 Xiaomi Creator 的行列中。与新片场的合作让 Xiaomi Studios 拥有了更多本土化的表达，去发现更多优秀的影像创作者们，让更多人看到品牌「Creativity for Everyone」的初衷。和过去一样，在发出一部高质量的手机影片后，Xiaomi Studios 还会揭秘幕后拍摄的细节，真正呈现小米手机的摄影功能，让用户看到这些创作者们是如何使用手机拍摄，拉近了普通用户和专业制作者之间的距离，也给他们深入了解品牌，感受品牌多了一个途径。最后，如果你想了解更多手机电影项目，可以回顾我们过去的报道，这些品牌都在「手机创作」的命题作文中给出了各自的回答：一场「人人都是创作者」的超短片实验