让艺术成为动词，国内外先锋艺术家的“超跃奇想”时刻

在《被遗忘的奥林匹克艺术竞赛》（The Forgotten Olympic Art Competitions）中顾拜旦曾写道：“没有了艺术竞技的光环，奥运会仅仅是世界锦标赛。”让我们来到第二届超媒体艺术节的举办现场，参展艺术家们都用各自的创作逐步消融艺术与体育之间的界限，为人们引入崭新的思考议题。

在艺术之都上海的前滩太古里，艺术形式不仅仅局限于传统的画布或雕塑，而是跨越到数字空间、虚拟现实、国际政治等多个维度，让艺术的表现力得到前所未有的拓展。如同本届艺术节主题所昭示的那样，艺术作为一个动词，将如何推动时代发展，从而真正“Art Forward”？呼应本次主题，艺术家的此刻又有哪些有趣奇想？

与中央公园大台阶上的六座维纳斯雕塑遥相对望，观者顺阶而下，将走进中央草坪的梅赛德斯-AMG艺术空间。建筑设计师张朔炯以“极速流光”（Motion Blur）为灵感，为空间造型赋予时空的流动连续性、静止与动态的张力，打造一个融合极致速度与动态美感的超现实时空；艺术家吕思斯结合梅赛德斯-奔驰参加汽车赛事运动130周年的历史，呈现声音、视觉和空间多媒体作品，以特效视觉影像与声效设计打造丰富的视听体验，与艺术空间中央的全新梅赛德斯-AMG CLE 53 4MATIC+ 轿跑车形成一个和谐共转的有机体。

“他们的身体如同秘密花园里的荆棘，我要冒险穿行其中，以寻找真相的芬芳。”马尔克斯在《百年孤独》中，已为我们指明探索未知方能带来深刻启示。艺术，不只是一个结果，亦非一个静止的状态，而是一个复数形式的动词，一个不断迭代的过程。艺术家武子杨、Mark Ramos（马克·拉莫斯）、施政、善良带来的不同作品正在呈现一场超越现实的技术想象。

空间是静止的，然而身体却永远是冲撞性的，在外溢扩张中冲出自身所在的场域。身体的特征就是要非空间化、非固定化、非辖域化，身体的本质就是要游牧。共代谢小组（张宁、杨亚非）的装置作品《滑稽史诗》系列，马特·金戈德、菲利普·帕斯基耶和塞克拉·施波斯特（Matt Gingold, Philippe Pasquier, and Thecla Schiphorst）的影像装置《渴望与遗忘》，以及陈英杰即兴创作的水墨涂鸦画卷《天满音色》，为观众重新解构空间与身体的关系，为我们重获了一丝对时间的掌控感，人与事之间的对话也得以梳理。

“天空对大地的冷漠：无意下雨。灵魂对事物的冷漠：无意混淆。嘴唇对言语的冷漠：保持安静。梦想对现实的冷漠：无意宽恕。”鲍德里亚《冷记忆》便是对日常事件的解构与重构，不仅仅是对现实世界的简单描述或解释，更是对事物本质和意义的深入探索。对日常事件进行拆解和分析的过程，揭示了事物背后的复杂性和多样性，挑战了传统的认知边界。通过解构，我们认识事物并非表面所呈现的那样简单和固定，而是充满了矛盾和不确定性。这种认识促使我们反思自我与世界的关系，以及我们如何理解和解释世界。而重构则是在解构的基础上进行创造性的再构建和重新组织。章俊杰的数字绘画《圆满》，林菁通过雕塑和家具等媒介呈现作品《国际关系》，Tango漫画化的装置艺术作品《“运”动洗衣房》，通过重构赋予了事物新的意义和价值，从而创造出新的可能性和未来。

采访、编辑：Sarah Lin、沈圭圭

新媒体编辑：Luzy

新媒体设计：苹果

图片提供：第二届超媒体艺术节、各艺术家