本季《歌手》最难听现场出现了，这TM简直是在毁歌…
不知不觉中，本季《歌手》已经进入到最后的阶段。
在表演次数所剩无几的情况下，按理说大家都会拿出自己隐藏的实力，在舞台上尽情表现自己。
但昨天的这期《歌手》，真的让滚君看得很失望。
图片来自微博@湖南卫视歌手
没了现场投票，也没有最终排名，甚至连演唱成绩都不计分，只是影响了总决赛的出场顺序。
这样的赛制，无疑让这一期《歌手》少了竞赛的意味，倒是多了享受舞台和表演的气氛。
加上每个选手还找来了帮唱嘉宾，两个歌手之间的碰撞和配合，无疑让这期比赛显得看点十足。
可是整期看下来，让人惊喜的只有刘欢和袁娅维，两个人随性自在的一首《City Of Star》，让人从听觉上感到赏心悦目，深深沉醉在爵士旋律带来的微醺感里。
这才应该是表演赛应该有的样子，表演者唱的舒服，观众听得畅快。
图片来自微博@湖南卫视歌手
反观剩下的几组嘉宾，感觉阵容搭配和选歌都有些随意。
姐姐齐豫没有找周华健来个惊艳全场的《天下有情人》，也没找齐秦一起唱响《梦田》感动现场，而是找来了新生代歌手毛不易，唱了一首《因为爱情》。
这个搭配真的让人十分跳戏，完全无法让人体会到原曲里的深情感动，连吴青峰都要上台，调侃着送给两人一首《亲爱的这不是爱情》。
图片来自微博@湖南卫视歌手
龚琳娜和曾一鸣选歌也有些让人摸不着头脑，《一千个伤心的理由》作为流行情歌，被张学友唱得感动伤情。
但是龚琳娜老师却用字正腔圆的民歌吐字，一个个字干净地往外跳，唱歌技巧很好，但是少了那份伤心的情绪，多了一份念演讲报告的正经。
图片来自微博@湖南卫视歌手
但这两组还只是不适合，声入人心和迪玛希唱的组曲《Forever Queen》，就真的让滚君感到难受了。
选曲搭配莫名其妙不说，四个人的配合也是一团糟。
而且今天早上滚君还看到，Queen歌曲的版权所有公司也出来发声，表示从未向《歌手》节目发放任何授权许可，也就是声入人心侵权翻唱了这四首歌曲。
唱得难听又侵权，我从没见过如此糟糕的致敬，滚君真的只想送他们一句六学名言：
戏说不是胡说，改编不是乱编。
说实话，在看到声入人心要唱Queen的歌时，滚君是抱有很高期待的。
《Bohemian Rhapsody》这首歌很少有人能翻唱，因为除了整首歌的音调很高之外，其中几段歌剧式的风格，需要主唱能撑得住场子，也需要和声的配合自然，不然容易分不清主次。
当年王菲在演唱会上翻唱《Bohemian Rhapsody》一直被人诟病，就是因为小细嗓的声音，撑不了整首歌的气势。
但声入人心的音乐剧演员背景，无疑能将歌里难度很高的歌剧内容完美消化，并且他们丰富的经验或许还能将歌曲改编得更丰富，内容更生动更故事性。
可是真的不知道他们怎么想的，不好好发挥自身优势，表演的居然是Queen的歌曲大串烧？
（若视频无法播放，后台回复”声入人心“观看）
《Love Of My Life》+《We Will Rock You》+《BohemianRhapsody》+《We Are the Champions》这样的搭配，让我感觉他们的选曲方案，就是从电影《波西米亚狂想曲》里挑几首热门歌曲，直接搬过来演唱。
歌曲改编得也是十分敷衍。
四首歌之间没有任何衔接，《Love Of My Life》的抒情动人直接跳到《We Will Rock You》的热血动感，没有编曲上的铺排，而是像KTV里切歌一样的硬转，每一段中间都有让人感到尴尬又莫名其妙的间奏。
看到中间，滚君产生了一种错觉：这真的是《歌手》现场？确定不是春晚的大型舞曲串烧，或者是某个年会商演上的生硬表演？
本来期待着他们真心实意致敬，可是这样不走心的选歌和编排，完全不知道他们想表达什么，好像就是为了high而high，为了跟上电影的热潮，而随意选了这几首歌曲。
可能他们对Queen并没有多大的感情，说是致敬，不过是一次比赛的噱头而已了。
如果说整体编排上让人觉得失望的话，那么听完他们的演绎，那无疑就让人生气了。
首先是听觉上的难受，按理说帮唱嘉宾是来帮助达到更好的演绎水准的，但迪玛希的加入完全不是锦上添花，而是喧宾夺主。
他的高音完全融入不了另外三个人的和声之中，完全把原本声入人心丰富的和声配合完全打乱，就像是交响乐里有一支唢呐，突兀又刺耳。
《We Are the Champions》最后四人的接力高音，感觉就是为炫技，毫无美感和意义。
图片来自微博@湖南卫视歌手
特别是迪玛希，最后那句“Of the world”完全没有了牙叔震撼全场所带来自信和感动，反而有阿宝头带白毛巾唱“山丹丹花开红艳艳”的信天游音色，真的让人摇头扶额。（不是说这种音色不好，而是放在这首歌里，真的很不搭！）
另外，他们在翻唱这几首歌曲时，真的了解过歌曲背后的故事吗。
在唱《Bohemian Rhapsody》时，简直让人看得愤怒。
这首歌作为Queen的代表作，是用摇滚歌剧的方式，讲述了一个犯下大错的男孩，在向妈妈告别后接受审判的故事。
6分钟的歌曲像小说一样分成了五段：犯错后的神智不清——向母亲哭诉告别——众神的审判——男孩的反抗——无力地听从审判。
《歌手》中被选取的，是其中最有力量的第四段，应该要表现男孩在面对审判时，孤注一掷的抗争。
可是声入人心无疑把它唱成了摇滚情歌，原本歌里的叛逆情绪没了，也少了Queen惯有的热血澎湃，就像是夜店的嗨歌，只是为了让大家拍手跳舞。
四个人中只有蔡程昱的吐字还有些情绪，剩下三个把其中的不甘和后悔唱得极其油腻，摇滚真的不是耍帅就可以的。
同场的刘欢和袁娅维，情绪和歌曲都在层层递进，特别是袁娅维的笑声，丰富了整个歌的故事性，把一首简单的《City Of Star》改编出了音乐剧的效果。
而声入人心却把四首故事性极高的歌曲，改的杂乱无章，还削弱了歌曲的内容。
表演用不用心，一对比就很明显了。
滚君对声入人心改编的不满，并不是因为我把Queen的歌曲架在神坛之上，谁都碰不得，谁都唱不好。
Queen的作品当然是可以被翻唱改编的，这是他们生命力的表现，也是他们不断收获新听众的方式。
就在《歌手》这个节目中，都曾贡献出不少值得收藏的Queen作品改编。
同样是串烧，邓紫棋在第二季《我是歌手》的总决赛里，就用《We Will Rock You》的节奏搭上《一无所有》的歌曲，让人耳目一新。
林志炫在《歌手2017》中翻唱了《Somebody To Love》，用洒脱不羁的方式唱出了歌里的自由。
而迪玛希在自己比赛时也选过Queen的《The Show Must Go On》，用穿透性极强的高音，完美演绎出对舞台的眷恋和深情。
这些歌证明了Queen的歌曲从未过时，也证明了歌手们用心改编的歌曲，是能让人听到并记住的。
歌手已经播到第七季了，到了这一季，我们渐渐地不那么追求高音，也对技巧性表演审美疲劳，而愿意去听歌曲的故事和歌手的态度了。
这次声入人心和迪玛希之所以让人觉得难受，就是因为他们唱了四首歌，却没有传达出任何感情，也没有让人看到他们的态度，只是为了唱歌而唱歌，为了比赛而比赛。
技巧再好高音再高，可缺了打动人心的力量，也只是一个唱歌机器罢了。
浪味仙 | 策划
浪味仙 | 编辑
小糖人 | 排版
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