最全！盘点国内选秀综艺里的灯光舞美
2021年国内选秀类综艺一开播便掀起收视热潮，观众的注意力却不再局限于选手本身，而是向整体制作延伸，节目的灯光舞美也受到越来越多的关注。
或许是发现大家被层出不穷的选秀节目“养刁了胃口”，各大制作方也在灯光舞美上下大力气，甚至以此作为宣传噱头，希望能吸引日益挑剔的观众。
披荆斩棘的哥哥
近期热播的《披荆斩棘的哥哥》便因为制作精良的灯光舞美，引得网友们纷纷为之打call。
从初舞台开始，节目的灯光舞美就受到大家的关注和喜爱。舞台主背景中心设置了高15米、宽2米的无缝7*7矩阵灯灯墙，左右边缘是两条摇头洗墙灯。
再组合两侧田字格洗墙灯，多重结构疏密有致，组成大型主背景墙，呈现出视觉上的完整性。
舞台四面架设大量钢架结构，两侧灯架上各用四条洗墙灯，配合主背景中的洗墙灯强化舞台的上下线条。
钢架结构上一层频闪灯、四层不同高度的bl100灯具，点状LED光源实现另一种视觉效果。
整面的三合一灯具既可以为舞台秀展现多样的灯光效果，还可以用来展现出两侧的钢架空间。
为了将42个舞台秀呈现出不同的空间效果，设计团队通过立柱数控、方形数控、灯墙数控3组不同结构的数控灯阵，实现多重空间变化。
设计团队力求使整个灯光舞美符合哥哥们的硬朗形象，为观众带来丰富而舒适的视觉感受。
之后的公演舞台，则是将舞台两侧的灯架拆除，露出舞美的马道结构，增加了数控吊杆舞台的部分，根据舞美结构将公演舞台的灯位全部重新设计。
放弃了灯位上常规的对仗大造型，采用不规则的排列组合，把舞台的异形排列更加地凸显出来。整个节目设计更侧重于为舞台秀内容和形式服务的功能性。
在舞台秀的呈现方式上，尽可能摒弃传统电视灯光的人物造型光，大量运用剧场感的人物处理方式去舞台化，打造剧场般的体验感。
比如被网友们称赞为“将MV搬上舞台”的表演——《凄美地》，用切割灯精准划分表演区域，配合舞台升降，打造出漂浮丛林。
在《花祭》舞台开场，我们能看到树枝上爬过的蚂蚁，让人有身临其境的真实感。《偶然》舞台中前后呼应的纸条让整个故事更完整，观众也更能沉浸其中。《不超级的马里奥》用废旧铁桶做成乐器，舞台氛围感直接拉满。
森林、街灯、栅栏等场景搬到舞台上来，随处都能感受到节目组在用心置景，这些设计也让4个作品都有了MV的质感。芒果做综艺能够火爆出圈，也离不开这些细节部分的精心打磨。这一次公演的舞美设计增加了现场氛围感，哥哥们的声音与表演也被凸显出来。
《往事只能回味》在舞台置景中，严格控制光区和光比，配合单面镜的特性，打造一出回味无穷的往事剧场。
创造营2021
上半年热搜频频的《创造营2021》今年主题曲舞台背景墙采用了千余台EK Colilder FC、VIKY LS-315、FINE 1080C STRBOBE,演出时频闪变化与音乐节奏完美契合，呈现出干净利落的舞台氛围。
在人物面光处理方面，极佳的人像肤色和纯正的影调给每一位小哥哥打造出“海报版的质感”。
整个色彩空间由银白色贯穿始终，观众不会被繁杂的灯光扰乱视线，更能将视觉重点集中在小哥哥们帅气的的表演上。
舞台延用创造营主题经典三角元素，三角造型舞台为可升降吊挂结构，利用几何公式等分出的三角形群体空间通过灯光结构展现出舞台顶部空间的多样化与丰富的表达方式。
在音乐初响时，白色光束穿透舞台，为团队打造出极佳的逆光剪影。
后续演出则注重人物光与效果光的结合，打造出细腻的舞台表演呈现。
我的音乐你听吗
《我的音乐你听吗》的灯光设计的核心在于：区别以往、内心写照、收也是一种张力。打造了一个开放的、没有压迫感的音乐交流艺术空间。
灯光设计有区别于以往的设计，舍弃了许多炫酷的cue，而是将面光、逆光与定点光作为主要用光来进行cue的设计，用光去表达他们内心所想表达的那份最为真挚的情感。
在逆光方面选用切割灯作为主灯具，用切割灯的切片尝试做了许多不同的切片造型如圆形或者方形、等多种组合图形，这样出来的效果干净且具有层次感。
如杨默依Moi演唱《卸妆》时，用面光与顶部逆光简单的层次处理，考虑到拍摄问题背景不能太空又在背景加了大逆光，让观众安静的去聆听音乐人的内心世界。
面光的处理花了很多心思，大量使用了带颜色的面光去表现歌者此刻的心境。
如李昂星的《有谱》，使用了蓝与橙两盏不同颜色的面光灯做扫光效果，来映射小丑的内心变化。
在定点光方面多以干净为主，此次大量的使用了切割灯做效果就是想力求一个干净，每个道具用光都切的非常干净，同时要保证整个环境能够在灯光下具有饱满的层次感。
以往编程都是以放为张力，而这次却以收为一种张力，这种张力还是以音乐人的情感表现为主。在“收多放少”的情况下寻找平衡点来做cue，让光不去太抢整个表演，而是以表演者为主。
2021中国好声音
灯光结构设计上此次设以舞台中央钻石结构为重心进行360度环绕式灯光悬挂，让选手、导师，观众三者同空间同感受。
主舞台两侧分别有两根13米的灯柱，上面有频闪条灯和光束灯，在这个舞台中，这几根灯柱显得尤为重要，既可以做音乐中的节奏变化，光束灯又可以做空间结构，可以有多样的组合变化。在大屏的两侧挂有三组光束灯，可以在镜头里做人物的背景外围，也可以向两侧延展。在地面和观众席边沿装有频闪条，勾勒舞美的线条。外围沿袭了盲选时候的6层摇头led灯，可以做多样的灯光效果，让灯光结构更丰满。
舞台上方有两组菱形结构，上面挂有光束灯和频闪灯，可以对空间起到支撑的作用。钻石两侧的内部装有摇头灯条，中间有频闪灯条，如此设计在以钻石为中心的同时使得整个钻石晶莹剔透，舞台两侧的315条灯和摇头led从舞台到观众席扩散和辐射，以舞台为中心把选手导师观众紧紧包裹，整体画面更加有包容感。
舞台上矗立的四组H1灯架和钻石一起拉伸了舞台高度，使整个舞台一眼望去更加高贵，同时舞台道具也为灯光提供了大量的创意空间，在道具中安装灯具，为表演丰富了画面。
条形频闪作为主要效果灯之一配合歌曲的节奏融合视听，提升感官。观众及乐队光也用频闪灯条去塑造氛围，既能提高舞台氛围感，使得与舞台成为一个主体，配合歌曲的节奏去闪动，现场展现出了一场很震撼的视听效果。
灯光最先考虑的是基础光。全场的面光，逆光，等都由团队人员共同协作精准调节，保证人物肤色通透，画面干净。在整体画面干净的前提下增加效果层次。
END
本文编辑 | hjy
投稿、合作 | cxf@urbanlight.cn
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