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奇点艺术节2023·上海站|正式开票 & 艺术家目录

Singularity Plan 艺仓美术馆 MAM 2023-02-17

奇点艺术节2023 · 上海站纪念海报 | 作者: Toi







艺术节场馆

艺仓美术馆

Modern Art Museum Shanghai


上海市浦东新区滨江大道4777号
4777 Binjiang Avenue, Pudong New Area, Shanghai

主办方/组委会




开票
请点击小程序购票

门票限量发售,售完即止。
本届早鸟票/标准票实行分场次购票观展,
所有场次参展艺术家均相同。
票务详情以唯一售票通道「奇点艺术节」小程序页面所示为准,
一人一票 / 实名购票 / 现场限流。
请佩戴口罩,健康观展。
本次活动最终解释权归奇点计划®所有





这只是参展艺术家众多作品中的很少部分,
更多作品请来现场把它们带回家……

所有作品由参展艺术家授权奇点计划®使用
作品版权归艺术家所有,未经同意,请勿转载。





Toi(马小萌)1997年出生,于2019年开始不断进行个人风格的探索,目前在持续创作“FancyToi”系列作品。

我在作品中聚焦一个永远戴着耳机的,自由穿梭在不同时间与空间的人物形象,她活在比我们高一维度的世界,在她的身边,时间可以编辑,广袤的空间融合于一个平面。












独眼矮子/林文心

独立艺术家

地下艺术工作室HUNTSOUL脊柱,创作涵盖绘画/版画/装置/蜡烛/等等

作品常有着粗砺和细腻并存的强对比感。

荒诞且带有黑色幽默的创作精神内核。

作品介质丰富多变,摒弃了许多绘画创作的传统属性。

在探索和融合中开辟出了一条独树一帜的创作之路。









Inkee Wang, 王颖琦,毕业于中央圣马丁和英国皇家艺术学院动画系。现在是一位独立的插画,动画师,生活和工作在上海。她擅长以色彩明快造型奇特的视觉风格,挖掘和描述藏在事物背后的故事。











在塑料宇宙中航行着一只塑料战舰,战舰里有一棵塑料树为战舰提供能源,潜入战舰的宇宙海贼劫持了飞船意图撞毁地球,危机之下舰长向太空发出求救信号,信号是——Plastic Tree









视觉创作者,曾于法国就学与工作七年,作品以绘画为主,常将自然界的动植物作为主题,带着奇异幻丽的色彩。








艺术家李楚杨。在研习传统绘画的过程中,渐渐体悟出了中国画与当下审美的内在关联,擅长使用流行通俗的视觉语言解构中国绘画的图示,并且从民俗符号与民间传说中汲取灵感。作品以独到绘画技艺触及日常生活,用极为细腻的笔触洞察和表现现实世界的细节,用幻想,神兽,寓言与历史片段打造了一处充满了童真的奇幻宇宙。





绿鸭,视觉内容创作者。内容创作包含插画,平面,油画,版画,漫画,3D等。着重于休闲娱乐适意场景和永恒的花卉。

HooBin,音自自江浙吴语的花瓶,我们热爱一些花鸟鱼虫自然相关物,并期望于用具体物的形式留住他们。

HooBin是绿鸭和好友73一同创立的小小品牌。








欢迎光临奇趣发型绘所!







世界上最有才华的核








独立创作,粗茶淡饭,阳光普照,卜罗怯帝,HEY SUN, BE FINE.






BOILINGMAN保龄曼 /独立插画师,喜欢研究物与物间的特殊联系,用猎奇的角度去观察世界,怪诞的表情、比例失衡的肢体、色彩拼贴的幽默感。希望把“轻松艺术”带到社会。自由奔放快乐、想象多变是最佳的创作状态。






接臧擅长向后看,从经验中提取画面,咀嚼和翻译它们让他觉得安全和自在,这些自传式的图像总在平静中汹涌着某种"势"。作品涉及绘画、动画、雕塑、装置等。






大多大(dadoda)是成立于上海的一个小型平面设计工作室,专注于视觉识别与插画设计。我们尽量避免“模式化创作”,对新的方法和技术始终保持开放的态度。除委托工作外,我们还创造一些以概念为驱动的艺术产品和自出版物,以轻松与幽默的态度给大家的生活中增添一些 “Ha-ha moment”。








Pierre Guignard是一位来自法国的插画师,目前在成都定居和工作,他通常使用简单的色彩但是丰富的材料(例如:剪纸、木头、油性颜料)来创作艺术作品。









特别冷静









一切的发生都是礼物







硕士毕业于日本多摩美术大学平面设计系插画专业,师从日本插画家秋山孝。

好日设计事务所合伙人,插画师,nichinichi品牌主理人。

作品曾获得Award360° 2021年度最佳插画、澳门设计大奖专业组插画金奖、VANS艺术家奖等。










隐二、苍间和mog发起的跨界创意实践互促社。验证幻想、脑洞落地。通过分享、研讨和技能互助,让不同领域的创意者将脑中混沌孵化成实物。






SoftWareSoft / 软件软,由伊茜、杨燕君、同事三名成员组成。致力于创作涵盖影像装置、艺术创意、视觉时尚等方方面面的数字艺术作品。






BMAL IL(LUST)RATION








 Life : 100% shit. Money : 200% want. We all going to tomorrow.








通利福尼亚第一帅!








纸张粘黏梦境,柔软又锋利





卞媛,职业艺术家,作品以修行的方式升华着个体生命对时空境界的觉悟,构建起心象的时空维度,将自我意志融化在笔与墨的沉吟低徊见,弥合时空价值与生命意义之间的关系。

墨青舍,致力于青年精英水墨艺术家的推荐与展示,发掘具有东方人文气质与时代精神价值的新锐艺术家与艺术品。





艺术家Reiki和涂鸦师MartinX3K是独立艺术品牌瑞克马丁(REIKIMARTIN)Dreamwork的主理人,以梦境为灵感来源,使用具象的写实手法表现抽象概念,使用梦幻元素、符号与理性思维融合;Martin喜欢书写和鸟和骷髅;他们关注绚丽色彩、奇幻极富哲理,进入多维度空间去探索宇宙未知领域。







观园吉/插画艺术家/设计师/一九九七年生人;探寻东方传统艺术审美,输出个人设计理解,让大众在构建的艺术世界观中得到不一样的美感体验。










小心轻放Fragile Studio是一个由 Diding Tian 和 Jia Li 在2018年年底创立的实验性平台。我们不但想在这里分享我们各自的作品,也想通过这个虚拟空间去展开我们共同的语言实践。从出版物到影像作品,我们尝试通过不同的图像语言去探讨我们的想法和观点。








我们的品牌旨在通过一个非同寻常的视角来提倡复古设计和手绘插图。复古看似与时代节奏格格不入,但不妨碍打造出有趣的艺术创作。每一个十年,都有自己独特的风格,我们痴迷于模仿那个年代的设计风格,但不是绝对的复制,而是将在原有的元素基础上设计出更具视觉吸引力的风格,我们为每幅插图注入自家品牌的幽默来换你一笑。









社主会义里,松山竹林中。







我是史莱姆斯,自由插画师,现居杭州。  

我的作品是围绕着爱和眼泪两个元素展开的,我用它们去构建我的世界,也用我体验的世界去理解爱和眼泪的关系。









青山云,通过绘画的方式,将特定的事物符号化,把情感隐藏在符号里。在有限的平面空间里,对各种符号进行排列重组,以画作的方式呈现“视觉密码”。观者,在知晓重 要符号所代指的前提下,对所见画面进行解码。







人类在大自然中得到启示就是对几何图案的理解⚙️

绘画/雕塑/当代艺术







GIF艺术家/漫画家

个人创作以像素形式的动画和gif为主,受复古8-bit游戏影响多使用连续性图形铺垫,喜爱创造既可爱又奇特的形象。








尝试对“丁丁”有不同的探索,用儿童的角度去把“丁丁”玩具化、武器化、角色化、去性化等等。作为一个成年人却要用儿童的角度去观察事物是一件很矛盾的事,但这种矛盾里有一个缺口,成年与童年之间的缺口是我创作的动力。








金闪闪,自由艺术家,2017年毕业于广州美术学院,作品有鲜明的“时髦”感和独特的自身符号性,以花瓶、植物等静物为创作载体探索人与社会的关系,作品应用形式为艺术架上创作、装置、插画、涂鸦、专辑等。








发生再周二,双人女子组合。周而复始的日子无聊而循环,想在每周最无聊的一天做点事情。长期更新各种作品







来自上海的  REDBONE TATTOO PARLOUR

热衷于创作荒诞讽刺的人物和故事。

70年代的朋克场景是主要的灵感来源,将纹身和插画作为主要输出媒介,传达个人观念与精神内核。









杜秋锐,先后毕业于美国帕森斯设计艺术学院和美国普瑞特艺术学院。杜秋锐非常注重作品的叙事性,他用自己独特的视角观察,将他的情感融入到鲜艳、五彩斑斓的颜色和夸张、 嘲讽的表现形式里,并以丰富的想象力去创造一个个形态各异、神色飞扬、怪诞奇趣的人 物形象与故事情节。










拥有个人IP小豆人(Little Bean),圆圆的脑袋肥大的身体,画面以夸张的人物造型和鲜明的颜色对比,记录了我对生活对自我的表达。






哈哈 天真









我们是被艺术“搞”的90后一家,“无限百货大楼”是我们的独立艺术品牌。我们夫妻二人是“百货大楼”的员工,儿子“小石榴”和幻想中的儿媳妇“小樱桃”即是我们的老板,又是我们创作的灵感。







学习植物那样敞开自己的枝叶,感受那些经过和停留在身体上的痕迹,再试着描绘出来。






创作中总是喜欢带有对生活的戏谑与图形的嘲弄和恶搞,一切都在不断探索中,不希望被自己固定,就像FCCK是一个不存在的词汇,由每一个观者去定义。








玩具回春堂是一木和坚硬组成的艺术小组,致力于万物回春,让失落的事物焕发第二春,重返人类身边。它们或许是被丢弃、被定义无用、被忽视的物件、梦、感受等事物,玩具回春堂则把它们搜寻回来,投入精力再创作,以概念玩具、艺术装置、漫画、故事、视频等形态呈现。











查找不到的艺术创作者







FEITUFEI® SINCE 2020

插画师FEITUFEI同名品牌

THAT’S WHAT I AM

从我到“我” 始终如一







毛裤(More), 一个在夜色中不断创造“毛腿”的人。More, an artist who continually creates "hairy legs" in the dark.








随情而造,毫无技巧(贯穿创作的是我熟悉的生活叙事,不经意的注入意味深长的讽刺,反思和期待)







生理卫生界先锋创作者。







1605是插画设计师王子敬的个人艺术品牌,目前主要从事绘画、平面设计及艺术相关工作,作品充满了很多摇滚和怪诞的元素,在多个领域得到了应用和展出。







谜一样的小可爱







由插画艺术家焦健(JiAOJiAN)于2019年创立的独立艺术品牌。

工作室位于上海,深度开发爵士音乐主题周边,作品多以救助的流浪猫为灵感素材,创作形式涉及动画制作与综合材料拼贴,唱片封面设计等领域。







CANNA&FVAN

活跃在上海的青年丝网版画组合。传统文化结合未来科技,创造着他们独特的中国赛博朋克风格。CANNA画风多变,传统元素结合复杂的配色,形成了其独特的丝网版画风格。FVAN(凡凡)拥有丰富的丝印经验,创作之余也是组合的御用技师。








少废话,多画画。







2022年开始以色粉为媒介纸上创作,火和水为元素展开一系列矛盾体的思考。







我爱怪兽.从小听见巨响都以为是怪兽来了.







「超能量水」是很好玩具工作室2020年推出的系列漫画。









涂鸦创作人







庞蕾,南京艺术学院设计学院副教授,博士。自2009年开始自由创作,热爱描绘迷幻而温暖的浪漫场景,宛若置身光明般的欢乐气质,将鲜艳明亮的色彩致力于手工丝网版画视觉语言下的插画、海报、绘画、独立出版。








邱冬,笔名方块阿兽,自由插画师,现居上海。已出版个人画集《过敏源》、《夜虹》;Hiii Illustration2016、2018国际插画大赛最佳作品与优秀奖、评委奖;电影《百鸟朝凤》官方海报插画作者。






独立综合材料创作者。拥有一个微型创意工作室Rebis lab。跨界于3d视觉艺术、架上绘画、石雕篆刻等多种艺术媒介。现居上海。







独立艺术家 / 视觉工作者

出生于1997年,目前生活在西安

喜欢自由自在的表达方式

通过作品传达一些轻松理念









习惯性在作品中加入幽默元素,希望大家习惯性开心。










英国拉夫堡纯艺MA,喜爱运用古典的色彩在画面中构造轻松的神秘氛围。







喜欢轻松自由的绘画,在探索用不同的视觉语言来表现情绪与内在心理和精神上的察觉与感知。






蠢卫星,独立插画创作者,生活工作于上海。
偏爱描绘带有科学幻想气质的作品,目前正在创作和扩展一个叫做<卫星所>的世界观,以及它所辐射的周边地带。
这个空想的研究所像一颗遥远的钉子,支撑和稳固着我的创作边界;我将一些理想状态投射在那里。








pop artist

请横屏观看








wait&sleep(睡着等待好事发生)的工作范围有waitandsleep project和waitandsleep art。项目系列以概念创作去主导产物,艺术系列会以项目为单位创作图书,绘画等印刷物与艺术品。希望它们能拥有睡眠的能量,在生活中伴随我们静静地等待好事发生。









一名独立插画作者,画一些自己的奇怪臆想,如果你能喜欢那就更好啦。








花臂老王laowang1102来自马来西亚的艺术家,base在上海。在花臂老王的虚拟世界里,他可以感染一切事物和物种,凡是接触过他的东西都会拥有花臂老王独特标志性的头型或者五官。在他的世界里任何事情都可以发生。没有规则就是唯一的规则。








1974年,神农架生产队副大队长目击一名野人并上报,此为第一例被记录神农架野人目击案例。1995年Bogy诞生了,两件事好像并没有太大关系。






笑奶奶(韩笑),毕业于中国传媒大学。目前是一个独立动画人以及插画师。擅长手绘风格的动画,常以自我关怀为目的去创作。






DEFPRO职业选手是一个以设计力驱动的,专注体育设计、体育 文化产品开发的设计工作室。体育是我们的热情所在, 我们相信体育文化产业的商业化潜力,致力于体育文 化的视觉化包装、文创产品开发







我是congming,喜欢看漫画











插画师/立体书设计师 

喜欢用立体书的形式记录日常生活,在作品里埋藏可以互动的小机关。









贪玩的艺术创作者,也是CANCAN UNIVERSE®️的设计师与主理人。

Bacteria furry monster friends/

细菌毛毛朋友计划

细菌仔毛绒玩偶的艺术项目。以日常生活中过度清洁的行为习惯而引发思考为起点而开启这个长期艺术项目。


Face book Project /脸书项目
该项目发起自2021年初,将持续不断的记录与“脸”有关的图像事物。
每本书由我手工制作完成,每本书的面孔都不相同,书的末尾有一面镜子,当你凝视着自己时,这本书又发生了新的变化,它是有你参与的“脸书”。







ELEVEN呱,自由插画师,现居上海,用画笔记录生活和女孩。







独立插画师,艺术创作者。

创作灵感和内容大多来源于早年流行文化和复古文化,喜欢用传统视觉语言配合流行文化元素以轻松调侃的表达方式,来记录当下发生之事、表达现代生活故事、反应现代社会现象。

于2021年创立个人独立品牌[赤舌愚RedTongue]








综合材料、实验水墨与边缘话题。










一名普通的艺术从业者








艺术创作者

喜爱用纸媒材进行创作,借用纸来构建出有趣的世界







東北是一名流淌着维京血液的创作者,研究者,生态战士。他四处旅居,追寻着消逝没落的人类群体。








自由插画工作者,毕业于中国美术学院,现居杭州。







通过漫画认识自我。







华南地区最特立独行的三位纹身师 

创建于南亚热带常绿阔叶林的一声猪叫之后











自由插画作者,从事书籍类插图创作和漫画创作







霹雳公司,一站式愉悦解决方案,整体烦恼供应商,成立于2017年,系一支来自广州的创作团体,以公司自称、试图经营一支自营特摄战队为幌子,致力于向受众提供烦恼的研发、创作、销售、服务于一体的现代化视觉服务,近年来凭借传播烦恼及国际化的布局视野,获得社会的广泛关爱。








拷贝下幻想的一个个截面,日常也如微尘般轻轻共振。







ABAO和她的小怪兽世界







三时七有是由青年艺术家黄歙和陈炀共同创立的艺术工作室,涉及绘画领域的创作;文字、视频叙述;品牌、设计传播。

三时七有热衷于对现实意义和自然现象的思考,观察多重层面上的维度,分享人类的仪式以便确保时间的延续。三时七有涉猎多领域、多媒介的创作,试图打破每个作品向大众传递的固有边界,触碰到所能达到的领域。







BRATTOYS在2020年由BRAT/JIA携手成立

以厂牌旗下虚拟IP-Bratty为主题延展出例如实体sofubi玩具/虚拟数字海报/实验动态影像等更多不同的展现可能性...希望大家喜欢









曹夕,艺术创作者。作品以架上绘画和艺术玩具为主。mermertoys是我的玩具品牌,是以我家猫Nikky为灵感,从漫画插画衍生的立体作品。









Rockieace艺术旗帜品牌工作室,中国第一个将艺术插画与手工刺绣工艺结合的艺术创作工艺品牌工作室,主打美式插画设计三角旗、挂旗、及相关艺术文化周边产品,专注于原创艺术设计的手工旗帜创作与制作,艺术空间软装,拥抱各种可能性进行融合。









独立设计师 电商从业者







对复古文化的热爱贯穿了品牌的创作过程,创作者将美式oldschool大胆饱和的配色灵感融入到80年代中式形象中,产生了“亦正亦邪”的玩具模型,并于2020年面世。







这是一家独立创作办公室,从街头文化汲取灵感,以真实的艺术态度于自由感知探索创作的边界。







王xx是一位漫画家和海豹爱好者。现在工作和生活于上海。

从2015年起,她开始定期更新海豹的漫画和单幅作品。并在2017和2018年分别出版了两本和海豹有关的书。

休息,是海豹宇宙的主旋律,和通向海豹宇宙的钥匙。

王xx希望大家可以在海豹的作品中得到休息,和“随时可以休息”的心情。







Cancertoy成立于2017年,通过玩具和绘画的方式表达观点,李呆弟长期从事架上漫画和泥塑工作 2018年发售第一款玩具并于2019年陆续参加大阪万博,STS上海,Mandarake东京,singularity台南,BTS北京,SVF香港,TTF台北,Fuckaiju香港,Mandarake中野













TINTOWN铁皮镇是一个专做复古潮流玩具机器人的组织。








AAAZ,独立艺术家。
正在运营一家图像/纹身/玩具工作室。










在对eggplant一词的凝视中,茄子的命名可能是由形似鹅蛋的白茄子而来。受此启发,我们将EggPlant译为鹅卵茄, 旨在发现艺术家和个人探索艺术和商品之间的缝隙的可能性。TISSUE ISSUE是一个着眼于图像与观念的月刊zine







2020年8月,我创作了一个名为“幽幽”的角色。

她敏感,阴郁,不是很快乐,头上长着大眼球花朵。她源源不断给予我陪伴,力量,还有治愈。

这些创作,一边治愈自己,一边陪伴有共同经历的人。

陪伴跟我一样不善表达、反复挣扎、敏感、渴望被理解的人,我要让她们明白,有人在通过自己方式给她们带来慰藉。








APOORZOO 是由洮本圆于2017年创建的故事动物园,在这里不定期更新漫画故事,偶尔发售好看的书籍和产品。洮本圆是一名图像故事创作者,现居北京,她梦想拥有自己的动物园,于是便做了一个。









触摸情绪与自然的创作现象。








SEA(海洋)。男。来自重庆的艺术创作者一枚。作品主要涉及绘画,手作雕塑。工作室在白云朵朵幼儿园旁边一点。长期进行一些严格的自我管理。喜欢画画,拦不住。作品想要传递出一种超现实,未来感,荒诞,讽刺,理性的浪漫,严谨又童真的独立精神世界乌托邦的感觉。大概这样。感谢AV8D的喜欢与支持。







一只绘梦野兽。分享创造的每一个梦。有些是梦寂静的,有些梦喧嚣,展开梦境——有泉水的歌声,花香,还有…毛茸茸。







连续5年故宫宫廷文化指定艺术家,黎贝卡工作室签约艺术家。

2011年中国美术学院插画漫画专业毕业,2014年广州美术学院版画系毕业。

出版《今天也要认真穿》,《虽然怕胖,但还是想吃糖》。

个人画展《给生活加点糖》,《hello,2021》,《白日梦放映会》。






自然的深处,是无法解释的神秘。是看似平常的事物,突然间有了新的认识,比我们想象中更接近真理。想象力让我们突破难以跨越的界限,发现不存在或者说存在于无法触及的维度里的认知。







宋麒

艺术创作者,TRUE DESIRE STU. manager

毕业于中国传媒大学广告系。

作品包含漫画,插画,架上绘画(布面丙烯,木板丙烯),摄影,纹身,轻质粘土雕塑,书籍,综合材质衍生品等。







画画的邻居









喜欢遛弯儿和做饭的画画人。








「秃力城」是数字艺术家黄河山策划的魔幻现实主义虚拟城市构建项目,探讨在消费社会背景下虚构共识产生的荒诞诗意,是一场对现代社会工具理性的反叛。









独立创作者







普通市民







两个有收藏癖好的梦幻少女组合







破烂儿大老王是一间不太正经又不只是出售好奇的旧货店。2015年成立,2016年在广州拥有自己的实体仓库。出售的商品主要是世界各地的旧货市场和古董店淘回的二手小百货。主要是娃娃玩具以及旧的生活用品,和一些看起来无聊又无用的设计用品。








Jyugam 是「如今」的粤语拼音,意为此时、现在。我们用音乐致意当下,关注声音作品出版、设计及制作实体发行物。成立于 2020 年的广州,我们建立了一套独特的视觉哲学和呈现方式,与不同的声音作品结合,聚焦实体出版发行。在创办人多年的设计和印刷实践的影响下,作品发行成为作者们之间的一种合作和对话。







S0D0N+W4VE®️騷動波振族 (2017)是由CheninPan(詩南涅槃)獨立主理的藝術品牌。曉以聲音振動,探索氣氛,遊牧當下時空,記錄發生。以數字圖騰‘~’代表族群理念——一切皆為波動(EVERYTHING is W4VE)。










《啲叻DEALERS》是一份创刊于2020年的独立新报纸,关注青年的独立创造与生活选择,至今采访超过250位创作者,覆盖艺术/摄影/时尚/音乐等领域,与超过30+城市的140+独立书店/艺术商店/买手店/唱片店等文化消费场景达成合作,持续探索实体出版物的新可能。









滚动版画工作室Wait and Roll是一家上海的专业版画工作室,更是一个版画创作实验室。主要从事有趣的版画教学和版画体验活动、版画产品的研发和发行、版画印制、艺术创作开发空间、艺术家驻地等。







postpost关注图像与图像批判。贩售来自不同国家和地区的材料与物:可供阅读的,可供穿戴的,可供使用的,和可供饮用的。







一家漫画书店









万花筒书店创立于沈阳,主营绘画及设计类作品。团队致力于为国内外艺术创作者提供作品分享平台,联合艺术家创造复合型艺术空间的无限可能。









PNPRESS最初是参考改革开放初期广东与香港合作发展的一套经济模式(前店后厂), 将原有的场地按照版画工作室,艺术商店及展览空间划分至不同区域,在让其各司其职的同时又能相对高效的相互配合。从2023年起,PNPRESS对空间及内部团队都进行了一些调整。版画工作室目前已搬至北京草场地艺术区, 艺术商店依然保留在上海原址。










嵩禾工作室是一个集艺术微喷(爱普生认证工作室)、画廊、影像创作于一体的艺术工作室。我们为各领域艺术家提供作品复刻、版画输出与制作等服务;同时也通过举办展览、参展艺术节、版画授权销售等多元方式致力于青年艺术家推广当中。





艺术家玩具品牌、艺术品平台





一个人独立运营的创意品牌,成立于2017年。以实体咖啡店及画廊空间为依托,以原创插画设计为内容基础,自主设计与孵化出衍生产品。希望通过既日常又特别的产品,传达出“自己高兴就好”的“whatever”理念。







皿口一人,一间“策展式艺术书店”,是Z/S STUDIO于2022年推出的实验性空间品牌。从“每期只选 100 本” 的全球精选书单、“每场只讲1件事”的创意快闪展,到集萃新概念和新物种的事件场,把这些“盒”起来,就是皿口一人。









小龙花

现工作生活于上海。

创作涉及绘画、装置、漫画、雕塑。

小龙花的创作主要是在探索如何利用打破现成品的形状、质感、空间后发现其背后的联系和新的创作可能性。即捕捉带有质感的或立体或平面的形状和形状间即兴产生的关系和叙事。





爱豆笔此(IdleBeats)是一个双人艺术组合,也是中国首家独立丝网版画工作室,由Nini Sum(中国) 和 Gregor Koerting(德国) 创立于2010年上海。









图|艺仓美术馆

艺术节场馆

艺仓美术馆

Modern Art Museum, Shanghai


艺仓美术馆(Modern Art Museum Shanghai)原为上海煤运码头旧址处的煤仓,在保留原有的建筑和风景上重新构筑,成为一座承载艺术的“仓库”。
艺仓美术馆聚焦 “多元”、“开放”、“交流”与“学习”,秉持开放的国际视野及跨领域的融合触角,引介东西方经典艺术,呈现现代设计与生活美学,探索新科技与多元媒体触发的艺术未来,持续关注以亚洲为主体的当代艺术,透过新颖的策展理念与技术,让美术馆成为公众的艺术文化体验舞台,从中获得灵感,增益新知,美感生活。
我们的理念:“艺术在发生”(Art’s Happening),艺仓始终坚持艺术的高度,致力于推广公共教育,平衡国际化与本土化的关系,聚力艺术文化的生产,通过艺术、音乐、表演、美食的兼容并蓄,为来自不同背景的公众带来全年无间断的艺术发生现场。


地址:中国·上海·浦东新区滨江大道4700号

微信公众号:艺仓美术馆 MAM,艺仓水岸

微博:@艺仓美术馆

Tel:86-21- 68781390

Web:www.mamsh.org





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