【荐赏.他评】原野牧夫的诗歌（连载3）（总132期）
---读原野牧夫的《七月流火》
《七月流火》
◎原野牧夫
看见一条河流。风景和水车。我只是一个七月出生的
上帝的孩子，或许也只是一只逃生的火鸟
太阳的翅膀上曳动的羽毛，或许只是一小片儿
从看不见尽头的河湾里飘浮上岸。我的爱情使命
和生命一样简单。不再是飞翔。天空中轮回
已经没有划落过翅膀的河流
我的家也不知道究竟安置在哪里。叫不出来名字
我赤足站在沙滩上。不远处的垂柳
恹恹地挂满了夕阳和人们所有的日子，水早就流淌无声
知了。知了。也就在这样叫喊，在叫不出名字的河流中
月光下站直双腿。我便沦为你惟一的风情鸟
焚烧自己最后的羽毛。引那堆篝火无意间受骗上当
七月。流火。河面上的白色云朵
也终于被无端点燃，羽毛哔剥作响的声音
一直在睡眠的水底下飘摇。我看不见浮藻和水蚤
一只火鸟。一片羽毛。而我的柔弱生命
永远都不做替身。谁的召唤和轻抚
在一道伤口上边悬浮。让盐穿越水面月光翅膀
我不再哭泣。上帝满手都是血迹
在一个焚烧羽毛的夜晚我
扯动母亲二十七岁的发丝降生。看见一条河流
【赏析】
这是2005年原野牧夫临屏诗赛写的另一首同题作品，诗题《七月流火》出于《诗经•豳风•七月》，其首句为“七月流火”。这也是原野牧夫的网络诗歌代表作之一。
诗一开始，便是呈现出一幅农民一年四季辛苦劳作的古老图景。诗人应该是作为农民之子，想以“我”为艺术原型出场，站在那里远远望着一条河流，在现代审美意识光照下，籍写出他自已的生命的原初与生存状态①。但“我”明明却感觉到自己是“上帝的孩子”，虽然自命不凡，但又不敢完全肯定，“或许也只是一只逃生的火鸟”，甚至是“太阳的翅膀上曳动的羽毛”，“或许只是一小片儿/从看不见尽头的河湾里飘浮上岸”。借此，写出人类生命的卑微和渺小，写出“我”在这个茫茫世界的微不足道。
虽然每一个人都是母亲把自己带到这个世界上，但“我”却不愿意告诉人们这一切。因为“我”也不知道自己是如何来到这个世界，或许是伴随着爱情的使命而来到这个世界。然而，这世界是承载着“河流”和“水车”的乡土大地，“我”的生命不过是幼小的身躯，炎热无比如火烤一样的夏季，让“我”感觉到就像“一只逃生的火鸟”，或像一片“太阳的翅膀上曳动的羽毛”飘然而下。尽管如此，既然已经被抛落到人间，“我”就不想再“飞翔”，而只有服贴于泥土，去热爱这片土地②。
在这里，“我”对这世界的爱，简单而纯真③。“从看不见尽头的河湾里飘浮上岸”后，“我”就不再是上帝宠爱的孩子，不再是在“天空中轮回”。因为这片土地“已经没有划落过翅膀的河流”，只能“赤足站在沙滩上”，这似乎是大地的中央，而“我”却是让人“叫不出来名字”，更不知该把家园“安置在哪里”，记忆里只有简单的生命意识。随着年龄的长大，“我”由蒙昧无知的少年而成长为青年男子，身上的生命和爱情的使命感渐渐开始觉醒。
此诗把古老的文学母题，加以现代性的创作和诗意拓展，以一个人的生命成长到成熟，展现出象征了整个人类的生命，从异化到复归的强烈的意愿和伟大的历史回望④。同时，也借自己的生命意识觉醒，通过“我”把爱情当作自己生命的使命一样追求，巧妙地写出人类爱情的永恒主题。
反复阅读牧夫这首《七月流火》，惊叹于他诗的激情，心智的成熟。在诗中，他无疑是想借“看见一条河流”把读者带到火热的七月，置身七月感受火热，而且很快就被诗里的火热爱情灼烤。置身其境、虚实结合是他常用的手法，感情的真挚，诗意的流畅，真是令人感叹和佩服⑤。
全诗分七节，与他的成名作《爱情和麦子一起成熟》一样，每节三行。不同的是，这首诗歌的语言更为独特些。在他诗的抒唱里，语言的常新性往往见诸于如音乐在自然流动中⑥。
先读第一节，“看见一条河流。风景和水车。我只是一个七月出生的/上帝的孩子，或许也只是一只逃生的火鸟/太阳的翅膀上曳动的羽毛，或许只是一小片儿”。诗人把读者引到这条河流河岸，同时呈现出一幅美丽动人的水车风景画。这是诗人特别为“我”设置的一道诗歌场景，也是自己降生这个世界的生命场景。但却是不露声色的，整个文字就像这条河流一样，流淌是寂静无声的；节奏是舒缓的；但是用“一只逃生的火鸟”来象征自己的爱情，却是形象而又生动的。诗人无疑是告诉世人，“我”是一只爱情鸟，是在上帝默许下来到这个世界。
很快就到了第二节，“我”浪迹着的生命是“从看不见尽头的河湾里飘浮上岸”。但感觉爱情明显的受阻，虽然“我的爱情使命/和生命一样简单”，但爱情的使命不再是飞翔，不再是“天空中轮回”，因为天空下“已经没有划落过翅膀的河流”。或许那只爱情鸟的翅膀是被雨水淋湿了，还是在暴风雨折断了，这里诗人没有说，但能明显的感觉到诗人的隐喻在里面。
第三节，是将爱情和生命融合在一起，但“我的家也不知道究竟安置在哪里”。诗人让“我”由一只带着上帝使命的爱情鸟，眨眼就变成了无处着落的一片羽毛，再从一片羽毛变成一个“叫不出来名字”的孩子，最后“赤足”站在河边沙滩上，这个世界原来没有“我”的立足之地。随着诗中“我”角色的瞬息间不停转变，读者也明显感受到了诗人的生命情感。这是一种技巧，就在牧夫的指尖上，他娴熟地把这种技巧浓缩到他的诗情里去，甚至可以说变成诗中感情了⑦。我们知道，爱情的使命总是通过生命和生命所面临的现实生活来完成的。面对现实的残酷和爱情的渺茫，面对不远处的“垂柳”和恹恹挂在西天的“夕阳”，面对静默的流水和流失的青春岁月，从黄昏到夜晚，“我”开始在月光下不断冥想、沉吟和思考，望着那条流淌无声的河流，“我”深深感觉到时光瞬间即逝和生命的短暂。这种乡村生活让人无精打采，提不起任何精神。但“我”不打算和众人一样过这种庸常的“日子”，决心要活出独立的个性的自我，使生命成世界的唯一⑧。
第四节，尽管“知了。知了”的叫声不绝，仿佛一切都已明了，但“我”并不相信，而是要自已去探索，去验证，这样，才能获得个人的生存智慧⑨。似乎自己已经看见另一条河流，虽然那是一条“叫不出名字的河流”，但河流就是自己人生的方向，面对它“我”要在“月光下站直双腿”，由此“沦为你惟一的风情鸟”。诗中的“你”，或许是指一个沿着河岸朝自己走来的女孩，双双站立在花前月下，人间最美好的爱情终于出现在自己眼前。于是，趁“七月流火”的夜晚“我”把生命点燃，哪怕是“焚烧自己最后的羽毛”，哪怕是“引那堆篝火无意间受骗上当”。不知道别人看了这些诗句有何感想，这里读到它时，灵魂深处会不会受到极大的震憾。
第五节，是“我”让读者置身七月，感受流火。这是一个生命燃烧的青春花季，“河面上的白色云朵/也终于被无端点燃”，到处都是“羽毛哔剥作响的声音”。但这个世界仍然有很多人是麻木的，明明是听到自己生命的体内爱情开始在燃烧，却又让声音远远落在“看不见浮藻和水蚤”的地方，目的竟然是让人们对自己的生命视若未见。为此，仿佛自己的生命突然之间也开始在“在睡眠的水底下飘摇”。或许这些，都是为后面形成情感高潮做铺垫，但却令人触景生情，同时对“我”炽热的生命之爱，默默地给予了无限的关注和深情关怀。
第六节，诗人开始直抒胸臆地抒发自己的情怀，诗歌可谓语言炽热，虽然只是“一只火鸟”、“一片羽毛”，但“我的柔弱生命/永远都不做替身”；“我”注定是要在浴火中一次又一次重生，而且，无需上帝的“召唤”和“轻抚”，也能伟岸出人的自由、价值和尊严，由此而自立于天地之间⑩。最后，哪怕“自己柔弱的生命”是“在一道伤口上边悬浮”，也要“让盐穿越水面月光翅膀”，诗歌寓情于形，融形入情，一再升华诗意，在这里形成了高潮。“永远都不做替身”，这表明了诗人对爱的专一和执着的追求。
最后一节，到了不顾一切，纵情燃烧，就像传说中那只“爱情鸟”，在一个漆黑的夜晚焚烧了自己最后的羽毛又重新诞生——让我们想起了郭沫若的“凤凰涅槃”，那只为爱焚烧自己后又重获新生的凤凰——传说中“凤凰”是一对神鸟，就如诗中的“我”和月光女孩一样，为追求真爱、合二为一，不惜化为灰烬而坠入爱河……直到这时，“我”才坦然告诉对方自己的身世：我，是在流火的七月，挣脱上帝满是血迹的双手，在一个焚烧羽毛的夜晚扯动母亲发丝降生，赤裸裸地来到这世界上。
诗至结尾爱在继续升华，是诗人的希望所在，诗人让我们“看见一条河流”，那是一条生命的河流，又是一条爱的河流。整个诗歌，都是从“看见一条河流”开始、又在“看见那一条河流”结束，这也就是诗人自己所要表达的一切，“既属于生命，也属于爱情。”诗人特意把这两个主题都设定在一幅的《七月流火》的画卷，如同随“一条河流”徐徐展开，又尾随“一条河流”缓缓落下来。可见，这是一条生生不息的河流，它象征着人类生命的漫漫长河，又象征着爱情的无限永恒，两条河流交汇在一起，总是不断激起最美的浪花。
(选自微刊《新汉诗选刊》公众平台“中国诗谱•原野牧夫卷”中《七月流火》赏析，稍加改动)
注：①②③④⑦⑧⑨引自《原野诗坊》公众号：苗时雨《人类的异化到回归的意识》一文。
⑤⑥⑦引自网络转载《中学语文》现代诗：觅雪嫦晴《置身七月感受流火》一文。
隆重推介微刊《新汉诗选刊》：
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根据诗人原野牧夫所提出的新汉诗概念，汉诗分为古汉诗、新汉诗两大组成部分，前者是诗、赋、词、曲等诗体古汉语诗歌，后者是新诗诞生以来的现代诗歌，主要是网络兴起后逐渐走向成熟的现代汉诗。汉诗在古代曾涌现出唐诗、宋词所形成的两座巅峰后，但随着汉语言语境的变化古汉诗再难出现艺术上更大超越。百年前的新文化运动通过新诗革命进入了全新的现代时期，来自西方的诗歌艺术形式开始进入这个古老的诗歌国度，形成一种有别于古典格律诗词的自由诗体，文学史上称作“新诗”。经过新诗启蒙、台湾现代诗运动、现实主义诗歌、朦胧诗崛起、新生代时期等近百年的发展，经过几代诗人的艰辛探索实践和不懈努力，汉诗在漫长的发展过程中逐步实现现代化，通过西方诗体与本土化结合起来，并且广泛吸纳古汉诗传统艺术和世界各地各民族的诗歌艺术技巧，开始逐渐形成本民族特色的现代汉诗——新汉诗。
网络诗歌兴起后，中国新诗才逐步朝新汉诗方向迅速发展，涌现出一批又一批优秀的诗人，他们是应运而生的，活跃在当今中国诗坛的中坚力量。更重要的是，他们笔下写出了许多优秀的诗歌作品，并产生了相当一批高水准、高质量的诗歌文本，标志着新汉诗开始走向成熟，中国新诗进入全新的新汉诗时代。
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诗人以文本立世，愿好诗与您一生相伴！
诗人简介：
【原野牧夫】。原野牧夫（1965—— ），原名张雁，字祖豪，号明清居士，湖南郴州人。自诩一个诗歌荒原上的自由牧放者，甘于做孤往独来的诗歌王子。已有四十多年的诗龄，与当前功利化、权欲化、庸俗化的诗坛，始终保持一定距离，被誉为“中国民间诗人第一人”。
迄今写有两千多首诗，其网络临屏诗作《爱情和麦子一起成熟》被选入清华大学出版社出版大学教材《文学欣赏》及大学语文教程，与《七月流火》同被选入中学语文辅导教材《中学生作文指导》及语文教师工具书、国学研究等，后来又被美国文学院中文部选为2014年IBDP中文A文学课程考试试题并编选入世界范围内教科书。他始终坚持自己所倡导的新汉诗写作方向，力求以意入象、置身其境、虚实变化、情景交融的创作手法，通过个体生命浪漫体验与个性化的本土通俗语言随意组合，以触景生情的唯美画面，音乐一样节奏和内在旋律的若隐若现，将写实、象征、抒情、历史、神话和幻觉融为一体，追求一种魔幻现实主义风格和天人合一的艺术境界，相信自己的文字会随时间的流逝而闪烁着永恒价值的光芒。
同时，他将意境美、含蓄美、张力美作为新汉诗三大基本审美原则，创立新汉诗理论，并且，独创二十四行新汉诗体，为新汉诗崛起和发展奠定了坚实的基础。
名人名言
“在这个贫乏的时代里做一位诗人就意味着：在吟咏中去探索隐去的神的踪迹。正因为如此，诗人才能够在世界黑暗的时刻道出神圣。”
---美国诗人惠特曼《<草叶集>序》
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