诗眼睛||好诗点评45：小西 /莫卧儿 /张作梗 /来小兮/衣米一 /胡茗茗等27首诗点评家：陈朴（总886期）

王恩荣主编诗眼睛

陈朴,1985年生，陕西宝鸡人。2004年毕业于杨凌职业技术学院，曾服役两年。有作品见于《光明日报》《诗刊》《草堂》《星星·诗歌理论》《雨花·中国作家研究》等。

点评诗人：陈朴

所读诗人：

小西 /莫卧儿 /张作梗 /来小兮/衣米一 /胡茗茗 /瘦西鸿 /灯灯 /简小莫/ 陈小素/娜仁琪琪格/李朝晖/敕勒川/梁积林/白恩杰/仲诗文/哑者无言/施施然/金铃子/玉上烟/离离/叶丽隽/嘎代才让/谢小青/田鑫/敬丹樱/纳兰

《生日》

小西

生活越来越像谜团。

而我的母亲，最先记住这个日子

其次，是我的爱人

蛋糕上蜡烛越来越多

是个不争的事实。

我是个容易感动的人

今天，我的枝头会被祝福压弯

一直相信，你们从未疏远于我

所以，我比昨天温柔

也更沉静，像一只羚羊

疲于时间的奔跑，靠在母亲怀里

听她唠叨一些旧事，关于我的童年

那条河已经干涸，日子却如流水

村庄里炊烟缓慢，蒲公英飞舞

我在落日里端坐，想念远方。

一些人，已经离去

有时我无法分辨，什么是幸福

什么是哀伤。

餐桌上，红苹果羞涩

当温暖鲜艳的词语，点燃烛火

我的心在这一刻摇曳,无法静止。

蜡烛吹灭时,在黑暗里

我的眼睛潮湿，庆幸自己

依然深深爱着，生命的列车

所经过的一切

陈朴点评：

只要是人，我想应该都知道自己的生日。所以我想写生日诗的人很多。但说实话，在新浪我看到的好生日诗不多。就像元旦时写新年的诗没看到一首满意的，今天看到这首有关生日的诗却不得不说几句。

诗人一开始就写到了母亲，而不是什么老了，白发的，足可见诗人对生日和母难日的认识很深刻，作为一名女诗人，有了孩子的女诗人，对生日，不管是自己的还是孩子的，我想都有深情的。生活是越来越不明白的，这说明生活好了，人看的事多了，便对生日的意义平淡或看重了，爱人的浪漫会给生日增添一些一生无法忘记的幸福，生命的列车和生活相对照，一切都是美好的，只要我们来到这个世界上，只要我的生存着，每年的生日是比节日幸福的。

我没过过一次生日，没有过蛋糕和鲜花，写过和生日有关的垃圾诗，我为此深感不安。今天看到这首感人的生日诗，我很欣慰。最后送上一句迟到的祝福，小西姐姐，生日快乐。

《尘世》

莫卧儿

眼神再迷蒙一点。接踵而至的漩涡。

北方大地笼罩着雾气，白杨的嫩芽在风中微微吐露

一切还来得及——

哦，尘世的光线从你卷曲的头发透入

松鼠们忙着搬运果实，露珠打湿皮毛

许多柔软的想法正在上面堆积

身姿再挺拔一点，起伏一点。神的手臂

一一抚过山峦，草地，解冻的河流

就像头顶静静旋转的星空，每当万籁俱寂

总是张口喊出和人类一样的疼痛……

“时光消逝了我却没有移动。”

洪流夹裹着泥沙涌入身体

这个早晨只一个吻，就有清泉说出——

陈朴点评：

从一位叫三思而言的博友哪里翻墙到卧儿姐姐的家，乍眼一看，这家很干净，很热闹，主体装饰用的是红色调，给人温暖的感觉，再看摆设，我发现了一方极品，下面我们慢慢品来。

年关将近，世人的感想可以按年龄段划分，姐姐一开始就说“一切还来得及”，呵呵，我想我的青春还来得及，我的人生还来的及改变，有梦就有明天。柔软的想法是必须有的，尘世太多的繁杂和荒芜，让我们难免要多加几分强硬，可当深夜来临，黑暗和孤独侵袭，柔软的沙发和香烟就是我们的益友。河流解冻，春天复苏，我们还是人，男人还是男人，女人还是女人，我们在尘世的灰烬之后，只需要一个吻，热热的吻，清泉就会流淌进心田。哦，尘世原来也有几分可爱。

诗人在构思和写作中发挥出了扎实的语言基本功，读来酣畅淋漓，一见如故。

《独行客》

张作梗

一盏漫游的灯，当它游离于

万家灯火之外，

它会攫取更多的黑夜吗？——

因此，离开你们，我并不能返回自己。

我不过从喧嚣返回寂无，

从100返回1。

是的，我不过从他人的光返回自身的阴影，

从肯德基返回冰糖葫芦。

有那么几次，我明明看见我早早地撇开你们，

独行到荒野中，

像一颗埋头赶路的落日；

但很快，我就发现我的

眼耳鼻嘴全落在你们那儿了，

——还有我那删不去的享乐的感官，

仿佛惟有在你们那儿，才能找到命名它们的人。

然而，我依然持续地离开你们，

像风不停地离开它吹过的物什，

像π后面的

数字，不断地离开3.14。

偶尔，在你们集体失踪的地方，我也作短暂停留；

但我的停留也是离去，

就像拒绝是对你们的反对。

如此，你们应该明了，我背离你们而去，

并非源于我自身的孤独，

而是源于整个世界的喧嚣。

因为孤独可以练习，

而喧嚣，从来都拒绝模仿。

陈朴点评：

虽说草根有草根的独美，但大家毕竟是大家，张老师的这首诗一看就不是出自凡手，“一花独放不是春”，诗人在诗中隐隐的给我们渗透着这种观念，有独行的真实和柔弱，有大众的热闹和孤独作对比，写到“π”时，已经为一首成功的诗作奠定了厚实的基础，这种巧妙的运用不是说很多人想不到，关键是看你用在什么时候，怎么用。用不好的最好别用，能用好就是一次非常有意义的尝试和创造。

最后五行涵盖了整首诗的阔达，用最纯粹的语言揭示了独行的伟大和苍茫，少年看之，好奇新鲜。青年看之，抚今追昔。中年看之，有酒皆醉。老年看之，惆怅难措。老少咸宜，回味悠长。

《落地》

来小兮

押解我一生的动词

押解着小巷

身后的绳索，幽深，昏黄

梦在更远的昏黄里，摇晃昨天

一抹湿淋淋的灯火

怀上落日的人，将自己

推出了人群。尘埃在抖动

空寂自肩胛处滑下

你听，夜，展开了黑的葬语

声音在下面，等我落地

陈朴点评：

作为一名写诗时间很短的诗人，我想来小兮有着澎湃的激情来歌唱。她对语言的成熟来自狂热的书写，在此，我想是应该感谢网络这个平台的。

诗如果按照象形字的解释就是“语言的修炼”，李白的“诗仙”之名是用酒修出来的，而非经书。我们当代诗人写诗，就得有自己的神韵。小兮得诗写得没有一点瑕疵，直到落地她才落笔。前面的情景似乎只是为了最后的四个字，像灿烂的烟花绽放时的美丽一瞬。我想诗人是对词语有天生的锻造能力的，只是遇到网络后才显现的出来，而一发不可收拾。像“将自己推出人群”这句，绝非一般诗人所能写出，我认为这不是我们所谓的灵感，这是一个具有相当的水准的诗人的爆发力。

小兮的诗是需要慢慢品的，柔而带钢，韧性十足。像家乡的老酒，初喝不醉，等醉时已经乐享其中。

《建造人间乐园》

衣米一

请看我建造人间乐园

看我搬来泥土，沙石

各式各样的色块

我堆砌它们。请叫它们为房子，树

和一切你不希望消逝的东西

请放进更多的水

并让它们生动起来

请说“到光的里面去”

请看着我说，在那里，泥土有泥土的妙处

水有水的妙处

我们有我们的妙处

陈朴点评：

身处人间这方净或不净的土地，诗人说她要“建造人间乐园”，这乐园是什么样子？是消失已经很久的桃花源吗？

诗人对她的朋友很客气，一直在“请”，“一切你不希望消逝的东西”这一句说出了诗人建造这座人间乐园的初衷。东西可以不消失，时光可以吗？已经消失的可以挽回吗？可以，“到光的里面去”就可以了。泥土或许对一个亿万富翁毫无用处，但它对一只筑巢的鸟儿有用，有很大的用。同样的道理，鸟儿也许可以给这富翁带来一些开心的事情。大千世界，各有所用。李白说“天生我材必有用”，如果李白能够复活，我想他不会再写诗，他也会去建造人间乐园。

有人会鄙夷我说没有诗的人间乐园是不快乐的，是吗？

诗在心中，心在园中，园在人的手中。

《银杏》

胡茗茗

这是今秋最后的温暖

一棵树，在蓝天的映衬下

黄得有点不像话

它几乎腾空飞去

几乎催人泪下

几乎把仅剩的力比多

聚集起来，把叶子变成花

这绝望的美，只朝一个方向开

风来，声声隐忍

雨来，丝丝入扣

爱过的躯干，空空荡荡

熟透的果，既是大补也是毒

秘密的甘苦压倒巧妙的一生

仿佛天使的手腕酿出魔鬼的酒

为此我几乎转身去拿酒杯

如果真的我老无所依

请把我留在这个秋天

即使你近在眼前

我却对你充满怀念

陈朴点评：

如果说女人如花，男人就是树。所以一位写树的女诗人把树写得充满风情是值得赞美的。

这首诗让我回忆起了今年的秋天，我只身路过市区的一条街道时眼前银杏一片枯黄的美景。如果苍老也是一种美，它肯定是无所求的无暇的无怨的。第一节一开始就写的让我心旌飘摇，叶子变成花，就像侍女变成公主，不开花的树因此果实变得尤为可贵。

绝望的是果实的两面性，和世间万物保持着相似性。对立并存，不可分割。汪峰的《春天里》前不久因为两个农民工再次大红大紫。诗人则要留在秋天，秋天是属于诗人的，是忧伤的，是可以手握着手说我们相隔千里的。这样的诗才有与众不同的美，这是风吹去秋天后大地留给诗人的美。

这种美，只有在写诗的时候才能感受到。像银杏，只有在秋天才能想起它。

《对立》

廋西鸿

我习惯站在一面镜子面前

找到另一个自己

那是我身体的玻璃形态

无食无欲风雨不浸

它的痛苦和欢乐都靠我去养活

其是在与我对立的万事万物里

都潜伏着另一个自己

只不过它不再是玻璃

而化身成了万事万物

我总是这样迫使万事万物

去接受和包容那个自己

直到某一天我不再与之对立

它们才会拥有完整的自己

陈朴点评：

不知道为什么，这几天找一首自己中意的诗很难，是天冷的大家的手指在键盘上敲的少了吗？我看诗一般会习惯先看一下作者的名字，不管真名笔名，有些人的名字一看便不敢或不想去看他的诗，在宽带掉线三次后我终于来到了这座蛇宫，这里的诗都像欧阳锋的蛇，毒辣的让你不能不爱。

这种阐释生活意义的诗一直是我所爱，对立，天和地对立，水和火对立吗？相容。前几天我在QQ签名说了句“找回自己”，有一同学问我傻不傻？呵呵。大家说我傻就傻，我自己觉得不傻。人都有对立性和两面性甚至多面性，只是我们所在的角度看到的有限。诗人透过一面镜子说明了自己我与万物的关系，实际上万物就是自己，自己就是万物。

如果说诗歌也有对立的东西！谁能告诉我是什么？是虚假。镜子中的就是虚假，看得到，摸不着。打碎镜子什么也就没有了。空无一物的时候，你想找个对立的都难。

拥有完整的自己是诗人的追求，我们从出生和玩对立，和学校对立，和工作对立，和婚姻对立。到了不对立的时候就老了。老了就看的淡了。看淡了就没有对立了。

《2011年》

灯灯

两个人，一张圆桌，筷子摆出它的形状

两个人，也是一个人

一个人分成两个人，无人争食的2011年

走兽变成皮毛，大地反复苍黄

千山上，鸟飞得凌乱，没有踪迹

我在山下

看见了也当作没看见，我坐在我的对面

我坐在2011年的前面

我和我较劲，我和我，隔着空气茫茫。

陈朴点评：

我喜欢这种有寓意的诗，坦白讲，看了两遍才看出第一行三句所包含的“2011”四个数字，我最近忽然觉得诗为知己者写，我想我和灯灯在诗歌上最起码可以成为朋友。第二行，说的富有了禅意，对2011年大胆的进行了幻想和期待。山上，山下。看见，没看见。我。我的对面。最后说到了2011年的前面，人是有思想的，时间没到2011年，但人的思想活动安排可以跨越过来。

这几天正在看孙睿的新长篇《跟谁较劲》？诗人是大彻大悟了，跟自己较劲，然后在茫茫的宇宙中完成对自我的救赎，也就明白了人生的道理。而这一切，诗人将要在2011年完成。

祝愿灯灯的2011年，两盏灯照着，必定大展宏图。

《旧时光》

简小莫

在我面前，有一大把

用旧了的时光，它们被风无辜地

吹，一些翻动身体恣意舞蹈

一些，轻轻地飞向天空

——打算去往更加虚无的远方

还有一些，始终原地不动

仿佛爱与忧伤，早已定格

而当冬天的风吹过秋天的街道时

有一瞬间，想到还有更多时光

将会被我们慢慢用旧

我就想一个人哭出声来

陈朴点评：

喜欢这首诗的原因有三：

1、时光是我们生活脱离不了的苦海。

2、诗人在对旧时光的描述中切中了我们的要害，洗刷了我们一大把一大把的有关追忆的忧伤。

3、诗歌清醒的写出了诗人内心的觉悟：“有一瞬间，想到还有更多时光将会被我们慢慢用旧。”多么真实的反思，多么无奈的感叹。这时候，感情不能自抑，只有眼泪是良药。

旧时光是人生一些一些的一些时光，是安静、跳跃、降落的尘埃。是黎明来临前夜晚的眼泪。是诗人的一首好诗，是我的一丝安慰。

《午餐》

陈小素

小雨。从办公楼到食堂

一只白色的印花瓷碗

要在享用五味之前先盛上雨水

一行长队在屋子里蜿蜒

男性工人们侠骨柔肠

开始给女人让位子

他们有的用筷子敲着碗哼着流行曲

有的吸着烟把烟尘弹在地面

依照惯例昨日米饭茄子今日是卤子面条

院子被雨水侵领他们一些在檐下站着

一些蹲下去“吸溜”着

泥水和煤尘溅在裤管上

在他们的身后我好象不是来用餐

而是来寻找词语

他们黑的灰色的身影粗砺

如洗煤机下粉碎的煤核

在我面前晃动匆忙急迫

那被我们蹉跎、荒废的下一秒

潜藏的天性消解着我与他们的隔阂

以及来自胃部的抵触

在他们散后用陌生生活里的矜持

签下：某日某某餐费两元

白菜和面条各一份

陈朴点评：

记忆中生平第一次读到写煤矿工人的诗。写得这般真切。我为之动容。诗人是山西的，山西是煤的产地。顺理成章的写到这些，我为之生敬。我眼前开始浮现出刘庆邦小说中的画面，梵高自传里的画面，电视新闻里的画面。

刚开始，我诧异于诗人竟然是煤矿工人，当然，我搞错了，诗人是在为诗寻找词语。词语的背后是诗人对于底层社会弱势群体的关注和热爱。

如果我是一位煤矿工人，我看到这首诗会哭的。

我想诗中写到的用午餐的师傅们是永远看不到这首诗的，但我想肯定有人曾注意到身边这位气质不俗的诗人。

我不想多说什么了，我只希望他们的午餐更丰盛些。

《天光》

娜仁琪琪格

我们惊叹于天险

惊叹这霹雳般的山崖

惊叹遥远的搬山运动轰鸣的响声

逼退了大海然而把海的音容

海的宫殿歌舞海的疾风骤雨

刚烈阴柔都镂刻在了石壁之上

这部天书除了给予人类鬼斧神工的震撼

威严更是等待神佑一个民族的英勇

然后把那段壮烈悲歌的历史同岁月一起

写进苍天大地写进朝拜者的内心

翁圪廊啊你是一扇坚实厚重的门

举头是天光一线俯首是一夫当关

陈朴点评：

这个系列已经写到了一半，最初的打算是不点评像娜仁琪琪格老师这样的名家的，不是不想，而是不敢，对于我这样一个诗写的平平淡淡的初出茅庐鼠辈之人，我怕写不好，影响大家对好诗的欣赏。但最近读老师的诗，我不由自主的被她诗歌中蕴含的思想艺术所吸引，所以今天斗胆点评。

我认定这是诗人在登临太行山之后的一首即兴之作，起笔就写到三个“惊叹”，试想不论谁看到大自然给我们创造的美景，怎会不唏嘘赞美？山以险而奇竣秀，而山若和海联系到一起，就是天作之合，是值得“镂刻”在石壁之上，永久纪念的。

诗人写“天光”，在中心写到“天书”，天书就是我们凡人无法看懂的神奇，而天光是这其中的一部分，根系相连，不可分割。记得一位大伯给我说过，每座山都有一个名字。我想这个名字的由来自然都有一个故事，也都有一种神秘，都有一种崇拜的因由。比如一座寺庙或一场战役，那么像太行山，自然是四海游客的景仰之地。

最后一节就两行，只写到一个关键的“景点”，而诗人把它比喻作了一道门！这道门在举头俯首之间徘徊，上下皆可得美景，我们当然要举头了，让天光照亮心灵深处滋生的苔藓，让生活充满阳光！

计划年底写完的，但往往变化比计划快，关于诗，大家不说我也清楚，关于诗评，有老师、朋友劝我停止，好好写诗，但我的性格是尽自己最大努力，把一切做好。所以，我得坚持。如果不能成为一个二流的诗人，但愿能做一个三流的诗评者，诗评家我愧不敢当，我爱诗，我喜欢把我爱的诗说说，像拿着喜欢的手机打电话一样，别无其它。

《遥望雪山，虔诚膜拜》

李朝晖

合上双手，遥望雪山虔诚膜拜

季节的声音和着韵律

彰显自然的个性

空阔，沉寂，恒远，淤积的记忆

坦然面对季风留下的痕迹

虚伪与浮躁陨落

追忆千万年的轨迹

月光的清韵，在午夜流淌

一些久远的心事在阳光下表白

冰封掩不住的梦境

化成一缕清泉

在每一个春天来临之际

滋润一棵小草的萌动

蓝天奉上祭坛，燃白云为香烛

鸣响的螺号散向遥远

素洁交织的色彩

传播恬静的博大与深沉

一声呼唤，魂牵梦绕

肃穆的激情在高原飞翔

陈朴点评：

到底是生活在青海的大诗人，写出的诗豪迈空旷，在境界上压过了别人。

在这首诗里，我们可以清楚的看到一些被词语构造出来的世界，明朗的如同西天的晚霞，同样灼灼生辉，让人过目难忘。

这样的场景，是需要膜拜的，膜拜是需要绝对的虔诚的，不含任何杂念的，像诗人清澈的内心，透过电脑屏幕，就在自我的世界营造了万千的画面，置身于其中，或远或近，或醒或沉，但始终有着对生活的激情，始终随时出发，准备在高原飞翔。

境界的逐步扩大使诗歌的感染力也增值许多，展现出来的是我们其它地域所难以领悟的风光，你不向往吗？你不迷恋吗？

静静的读，默默的想，我想你会向往和迷恋的……

《一小块土地》

敕勒川

我这样写下一小块土地：用一缕炊烟的

温暖，用一座天空的蔚蓝，用一穗

小麦、高粱或者玉米的饱满，甚至用

一株狗尾巴草的蓬勃和一朵喇叭花的嘹亮……

一小块土地旁，总站着几棵树，树上

总闪动着几只麻雀、喜鹊或者乌鸦，当它们

在天空中欢声笑语地飞翔，那一小块土地

也会欢欣雀跃，仿佛一个长不大的孩子

这是我在郊外散步时经常走过的一小块土地

通常是在傍晚，夕光像一幕梦幻，而我

一次次把目光投向远方，凝视着那些

不动声色的大山和高高低低的屋舍

就那么默默地站在一小块土地旁

心，宁静成了一段似有似无的时光

风波澜不惊地吹着，一小块土地

一粒尘埃，一粒尘埃的苍茫着……

是的，站在一小块土地旁，如果你

不仔细看，你看不出，我也是一粒尘埃——

一粒尘埃，一块这世上

最小的土地……

陈朴点评：

这首诗的成功之处在于对主题的深刻描述，形象生动，全面彻底。每节都围绕着《一小块土地》进行了一场让土地生绿的革命。起先是土地的上方，再到附近，最后到远处，到心里，到自我的苏醒。是的，我们每个人都是这个世界的一部分，就像一粒尘埃是土地的一部分，一块土地是地球的一部分。

离开地球，我们还能生活吗？

目前是不能的，所以如果每个人爱护每一小块土地都像爱护自己一样，那么我们的身边肯定就会是四季如春，景色宜人。

光秃秃的土地是寂寞的，只有种上花草树木才是有用的，才能吸引来鸟儿，才能让诗人的“眼里常含泪水”。

一小块土地是无数尘埃历尽千辛万苦组成的财富，无数个一小块就是我们的地球，让我们祥和的在这土地上歌唱、起舞，享受生活的美好。

《画非画》

梁积林

在我成为黑暗之前，后稍沟是美的

它就是一把时间的皮尺

它就是一烛世界不灭的香

天很冷，漂着的明霜是寒冷的针尖

你想想，那时候一个人腋下夹个喂羊的料盘

从山根的羊圈

往回家的路上走是多么的天空

一排排窑洞门像是

手风琴的键。的确，磨损了的拱门

让我想起了一个个变调的音

岸上面的一群乌鸦，不停地用尖喙

在自己的身上翻找着

真理、理想、或者更切近些的火种

他在水渠边，敲开一个冰窟窿舀水

一勺一勺倒进了身后的水桶

我的身体和那个水桶就是一个连通器

夕阳很红。我能嗅到背后黑暗

的干净。伤心不仅仅是一个人的事，还有国度

不仅仅是喉咙

还有大地

陈朴点评：

到今天读过三遍这首诗之后，我算是知道梁老师诗歌的成功之处在哪里了。除过表达的丰富之外，还有最重要的一点就是用词的完美无瑕。

诗人写“美”，写到了“时间的皮尺”，写到了“不灭的香”。用皮尺可以来计量的时间当然是永恒的，在这个世界上，不管是“画”，还是“画”里的人，或者房子、树木、游鱼等等。没有什么是可以和“永恒”比美的。美自然是明亮透彻的，自然是在黑暗之前的，之后的天自然也是寒冷的。

想起从前“山根的羊圈”、“手风琴的键”“岸上边的乌鸦”，瞬间的过渡一下子写到了“真理、理想。”这样的“惊醒梦中人”式的手法，是很容易达到词语外向扩张作用的，也就是它的力量是超越性的。转而从“火种”反向到“冰窟窿”，这是对自我身体上的一种碰撞或击打，使人发现夕阳的“红”（美）（人的易老）。黑暗是藏在背后的，只要是黑暗的，后果就是成片的无法减轻的。

“画”非“画”。是堵住每个人心灵的那道墙。

《感觉》

白恩杰

冬天

背着一袋子的唠叨

撤回了南极

残雪搂着灰尘独坐角落

泪洒一地

讲述着不该来到这里的故事

阳光走进

擦抹泪痕

清除冬天流下的痕迹

春风踏着鼓点走来

开始涂抹枝头上的绿叶花朵

偶尔，向南方眺望

一群孩童

大地的精灵

让一只纸做的蝴蝶牵着

忽左忽右的奔跑

笑声在旷野的枝头绽放

陈朴点评：

这首诗不长，但在反复的阅读中，我“感觉”到了《感觉》的美丽和魅力。

在夏天读到一首以“冬天”起笔的诗，我的心灵首先感觉到一阵冰凉。“背着一袋子的唠叨”，实际上是牢记着父母的关心和教训，“撤回了南极”，就是对寒冷的一种远离，在冷的时候，去最冷的地方，就是莫名的温暖。“残雪搂着灰尘独坐角落”，偏僻的穷山沟里，破败的瓦窑口房，没有遮风的玻璃，一位衣衫单薄的母亲搂着瘦弱的孩子给他温暖，“泪洒一地”。

阳光终于露出了笑脸，擦抹掉以前所有的不快和悲伤，清楚干净冬天流下的一切回忆。春风吹来，叶子绿了，花儿开了，诗人的内心顿时有了诗意的飞翔，漫游在了一片烂漫的海洋。“偶尔，向南方眺望”。原来岁月的流逝已经越来越明显，可爱的孩子，祖国未来的栋梁，在宽阔的大地上欢乐的奔跑，像一个个小精灵，闪耀着亮丽的光芒，这个春天也忽然变的美丽了，三月天，风筝满天飞，笑声此起彼伏的在无垠的旷野响起，像果园里枝头绽放的花儿，把去年冬天的阴影都消失不见了。

感觉不一般吧！诗人用一位观察着的角度深层次的描写了内心压抑许久的感觉，没有一句是古板的叙述，句句都做到了明暗映衬的铺排，正因为诗人对事物的感觉不同，才写出了这首不同感觉的诗，让我们在庸俗包围的诗届欣赏到了别致的诗篇。著名诗人评论家谭延桐在谈诗的十六节第四点里这样写到：“诗人若只会抒情，却缺乏起码的审视意识和批判胆识，也离真正的诗人相去甚远。真正的诗人，必须有思想，并且是独立的思想和挺立的思想。”

我感觉这首诗好的意义就在这里，善于挖掘不同的语言艺术，创造不同的艺术美，这样才能给一首诗永久的生命力，才能称之为经典，流传下去。

诗歌本身是为了表达而存在的，每个诗人在表达的时候都要注意“对一片叶子的多面性意象”掌握，这样才能游刃有余，在诗歌的王国亮出一把无比锋利的剑，写出好诗。

《投身于黄昏的晚景》

仲诗文

我怎样理解，奄奄一息的田野

被山坡上一束束

无名的野花唤醒？

河流，呜呜地哭着

在残旧的桥墩下完成了分流，

细弱的一支涌向山凹下的老屋。

我们共同的祖母，

正在老屋内死去，

她在兑现多年来许下的承诺：

“找一个日子，我要把你们全部扔掉”

梨树缀花朵，

有多少成汪洋？

先人们带着晚风的清冷，

从雪白的花朵中醒来，

陆续被一缕缕炊烟击中。

夕光昏沉，完成最后一瞥。之后

植物上浅黄色的光芒缓缓褪去。

陈朴点评：

因为难写，所以写的少，因为写的少，自然有一部分可以成为浓缩后的精品。在仲诗文这半年的17首诗里，我毫不犹豫的选择了这首来发散我的思维，看是否吻合诗人的内心世界？

题目如此暗藏诗意，我不得不说一下“意象”的表达。田野的荒芜、繁茂，是因为生长的花草，春天不能唤醒！春风、春雨只能滋长田野的情绪，那么什么唤醒了田野？奄奄一息的时候，只有生机勃勃的生命。

河流在这里被看成了一群小孩，兄弟姐妹在年轮的路口分流，迫不得已的生活，细弱的去了老屋。共同的祖母，正在那个凄惶的老屋死去，她的承诺被对方兑现成自身的反差，阴阳两隔，失去意义。

先人们去了，经常在坟头回望自己的子孙，闻缕缕炊烟，是否五味俱全？

夜幕给浅黄换上了漆黑，惆帐迅速变成阴冷，而此时，黄昏已去，诗已写完。

这首诗意象很重，需要跟随诗人的思路才能看到本身蕴涵的美，像浓雾散去后，看到清新的阳光，让人陷入其中。

《哑巴》

哑者无言

一个无声的世界

你守口如瓶

孤独了四十三年

没有名字，俗称哑巴

二十岁丧母。那是唯一的亲人

从此辗转于村落

给张家挑水，给李家刨地

还从河塘里救起过王家的独子

低调。活着

去年，一个没有碑文的土堆

成了你的绝唱

死也没开口。所有的

秘密。被

封存起来

陈朴点评：

读这首诗，神经一下子被刺痛了，对一个人的描述，在短短的十四行里淋漓尽致。

哑巴，我们所生活的周围当然也有，孤独的生活在这个世界上，唯一的亲人也很早就去世了，想想他的生活是多么艰难。在农村，只能用双手的付出去献出给大家的爱，无声的爱。

不知道怎么死的，也许早逝是上天对他的恩赐，可我知道他虽然是哑巴，但他对生活的渴望是比正常人强烈的，他对这个世界的看法是美好的，他没有过多世俗的欲望缠绕，他只有一颗活着的心。

喜欢这首诗，平静的给我伤感，愿哑巴安息……

《原始女人》

施施然

她出生的时候，树叶

已经从人类的进化史隐退，回到远古的枝头

安享晚年。遍青山啼红了杜鹃

已是旧事。如今

花朵开在坚硬的缝隙里，其触目惊心

不亚于蛮荒时代的与狼共舞

素描与线性科学，像青蛇那样扭动

腰肢——现代的狩猎武器。女友说

值得高度重视。世界

越来越兼容。系统超强纠错。她是不慎

漏网的鱼，在灰色丛林里，揣了

一颗原始的心，把你当作宗教爱着

陈朴点评：

走遍大江南北的现代诗人，写了一首《原始女人》。原始社会的人类进程，学过历史的人都知道。这首诗用词得当，穿插了多种意象词汇，使全诗到达了一个难以逾越的高度。

树叶，也许是我们猿人的祖先曾经赖以生存下来的事物，如今被摄影师当作对象。杜鹃，这是古人极其热爱的鸟类，一声断肠，二声滴血。都是旧事，像城南谁家的孩子考上了北大，与当下的我已经没有太多牵连。树叶之后自然要提及花朵，花朵的开放是对树叶的感恩。残缺的美总是触目惊心，像悬崖上的玫瑰，你是否愿意为心爱的人冒险摘取？与狼共舞，可能很多优雅的绅士正穿着它灯红酒绿，谁会想起远古的风烟，曾经吹迷了多少眼睛，多少孩童丧命狼口。素描和线条是一些美丽组成的基本元素。世界的发展速度和电脑同步，兼容着许多无法清楚的罪恶。她是不慎，漏网的鱼，幸运的宠儿，在离开伙伴的世界，完成了原始女人的人格魅力，坚守着自己的信仰。

原始女人，我们要赞叹她用树叶遮身的羞涩，要欣赏她对生活的热爱，要像爱自己的母亲和老婆和女儿一样，爱着她，爱着千年前的白狐，还有曼陀罗。

《我一夜一夜地独坐》

金铃子

我一夜一夜地独坐，我悄悄地想你

夜太静了，我真怕弄出什么响动来

怕我大叫一声，把它们叫醒

沉睡的荒野，那荒野上的石楠

我这个被大地诱惑了的人

命里注定需要忍受，我内心废弃的那条小溪，源源的水声

忍受那流经我嘴唇边的，多余的句子。

陈朴点评：

第一次看到“金铃子”这个名字，是在枫舟老师的博客，就是“雾里青茶”大赛的那个帖子，姐姐是一等奖。在此再次祝贺，恕我孤陋寡闻，看到这个名字我就联想到幽灵这个词，后来去她博客看了看，由衷的喜欢上了这位居住在山水之间的女诗人的诗歌，像雾里青茶，烟雨弥漫的城偶一角，装饰古朴典雅的闹市茶楼，看书品茗，香气四散。

这首诗不长，完全符合黑格尔的美学标准。我觉得写诗的过程实际上就是潜意识里自我完善的过程，表达，并被接受的过程。它摒弃了理论上的牵强附会，准确把握了力学上的形态美，对情感的流露，毫不掩饰，一脉相承，枝叶相连，给我们完成了一次圣地之旅，似漫步在布拉格广场，戴一枚钻戒，品西风吹残的白兰地，回味悠长，奢华而不减风情。

我一夜一夜地独坐，我悄悄地想你

夜太静了，我真怕弄出什么响动来

怕我大叫一声，把它们叫醒

沉睡的荒野，那荒野上的石楠

诗人一开始就试图打破僵硬的局面，“我一夜一夜的独坐”平淡中隐藏着飞跃的前兆，“我悄悄的想你”，想是自我意识里的思想活动，不会打扰到别人，或被别人发现，但为什么要“悄悄”的想，制造一种气氛，错落有致，情景交融。“夜太静了，我真怕弄出什么响动来”，笔锋一转，原来是“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”后两句说明了“怕”的缘由，给我们留下了一个清晰明朗的印象，所以暂且收笔。

我这个被大地诱惑了的人

命里注定需要忍受，我内心废弃的那条小溪，源源的水声

忍受那流经我嘴唇边的，多余的句子。

是“我被大地诱惑了”还是“大地诱惑了我”，答案我们往下寻找，命里注定，无法选择，内心的苍凉，废弃的小溪，水声夜以继日的源源不断，恰似“问君能有几多愁？”流经而过的云烟，有多少是多余而不可缺少的？句子是对话，是电话，是短信，是文字，手机上的，电脑上的，纸张上的，转瞬即逝后深深埋藏在心里的。

全诗用词利落，铺排简练，可谓独辟蹊径，妙手偶得。她善于从表面抽取出浓缩，一字一词，恰到好处，像“淘尽黄沙”的金子，做成摇曳的风铃，在湖边的芦苇荡里飘零，叮叮当当，不绝于耳。招惹着路人的眼光，给喧闹的城市生活，增添了一缕温柔的阳光。

原文附了无心剑老师的译作，我也顺着附下，给大家多一种阅读模式。对于英文，我的水平还达不到小学一年级，在此像鸟看星星，一片茫然。惭愧。

文末祝愿姐姐在诗歌的王国里奢华倾城，再现辉煌。

《夜晚的火苗》

玉上烟

非常安静的时候，我就看天

星星干脆都掉进了湖里。人间犹如巨大的山洞

那些机械厂，车辆，正在拆迁的楼房

疯子，酒鬼，泼妇，喋喋不休的小市民，这阵子

都安静了。我甚至听到了隔壁那位先生

打呼噜，说梦话的声音

这个时候不睡，是没有按捺住生活的结果

所有的比喻都显得无趣。黑暗中

我点燃了一只蜡烛，通红的小火苗让我恍惚

这多像我早年渴望的爱情。一声尖叫

是我自己？

也很有可能来自燃着的蜡烛

陈朴点评：

读玉上烟的诗，总会给我一种坦然的心境，像一个人静静的喝一杯咖啡，喜欢，就一直做下去，不想离开。她的诗，从见到的那天起，就一直在读，每首都在读，但一直默默的读，由于姐姐设置不评论，我把心底的感受一直压着，有时有写评的冲动，但又有些敬畏和不自信，就搁置了。想写赠诗，又怕丢人现眼，所以只是偶尔留言，问候一下。

她的诗从谋篇和布局看，一贯是不分行，像庐山瀑布，千尺而下，形成一种独特的美。我想这样的诗一定是一气呵成的，读起来也有吸引力：

非常安静的时候，我就看天

星星干脆都掉进了湖里。人间犹如巨大的山洞

夜晚大多是沉寂的，尤其是寒冷的冬夜，海边的大连，一定是一幅画卷，安静，思考，或聆听，观望，一抬头就看到了天，月亮再美只有一个，而星星飘忽不定，值得去搜寻，追随。如果是在一座高楼，繁华都市的夜色肯定是五彩缤纷，湖面也有倒影的存在，顺着思绪，自然想到我们时刻居住的地球，烟火不灭的人间。

那些机械厂，车辆，正在拆迁的楼房

疯子，酒鬼，泼妇，喋喋不休的小市民，这阵子

都安静了。我甚至听到了隔壁那位先生

打呼噜，说梦话的声音

这个时候不睡，是没有按捺住生活的结果

苏微凉兄弟说每个诗人都是脆弱，善良的，重复一句经典：艺术源于生活，高于生活。从这几句可以看出细致入微的观察生活是我们写作的必须，为什么有”桂冠诗人“的说法，诗歌是最古老，最能流传的文学体裁，而在商业社会的今天，电影电视娱乐成为生活的主导，所以诗歌的命运由此注定。可以做个调查，我想看电视电影玩游戏聊天的人，肯定比写诗的人多。

所有的比喻都显得无趣。黑暗中

我点燃了一只蜡烛，通红的小火苗让我恍惚

这多像我早年渴望的爱情。一声尖叫

是我自己？

也很有可能来自燃着的蜡烛

“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”这多像李商隐的《无题》，人总喜欢回忆往事，感叹，伤怀，最容易触动心灵深处的东西可能莫过于爱情了，最好是初恋，一个问号，似乎问世间情为何物？结尾含蓄的概念，留给人无限的推测，猜想和疑问。

看完了，我还沉淀在诗里，当然，灵魂早已飘出了九天之外……

陕西的关中农村还很穷很冷，患有风湿的双腿很想钻进母亲烧好的热炕，就此打住。甲流开始后基本上没有看书，是该修身养性了，祝福姐姐在2010年的中国诗坛上，飞的更高！

《村庄》

离离

她是中国众多村庄中的一个

祖辈们叫她陆一村，我也这么叫她

这么多年来

我把她填进表格，写进档案

她代表我的出生，血缘，姓氏和立场

这么多年，我带着她远走他乡

有时候是车站的入口

有时候她在背包里，一躺就是一季

我的陆一村，我多想叫她一声姐妹

可是这么多年，当我像孤独的虫子

爬上中国的地图

我东躲西挪，也没找到过她

陈朴点评：

村庄，生我养我的地方，美丽但不富饶，也许某天会在修路或旅游开发中拆迁、消失。但祖坟在这里，我的魂在这里，不离不弃。

看这首诗，我们懂得最平凡的爱才是大爱。我们求学、工作，辗转大江南北，填过多少表格、档案，从笔到电脑，从小到大，是否每次都像写自己的名字般亲切。地图上找不到，心里的位置却不曾偏移。她就是母亲搓衣的河边一块石头，她就是父亲栓牛的一根木桩，她就是我童年捉迷藏的草垛，她就是我的村庄。我的爱。

我几乎泪快流出来了，至今一无所成，蜷缩在村庄，等待过年，等待年后的远行。走一步，一回头，每次远行前，母亲都会做我最爱吃的手擀面，她说外边的再好也没家里的好吃。的确，好多次，我宁愿花100元吃一碗母亲亲手擀的面，可我知道这是奢望。

随着国家人口政策的变化，会有越来越多的人走出村庄，城市，我爱你怕你。多年后，地球在科学家的手中也会真的变成地球村吗？那时，我们还写诗吗？还有长途漫游电话吗？

落叶归根，我的根在我的村庄，秦岭北麓、渭水南岸的尖山脚下——陈家滩。

《不惑图》

叶丽隽

临近中年的窗口

风景并未变得清晰

漆痕斑驳的画笔，滴落着时间

反观自身，我还是

那个无地自容的人哪

还是无法自如地描绘——

你好，午后的寂静、以及我

空空如也的胸怀

就让这一生，弯成一个问号吧

让草木归其泽

愤怒，也不要消失

陈朴点评：

似乎人到中年总喜欢说点什么。说怪其实不怪，大家都知道这是上有老、下有小的年纪，最累的年纪。

有什么无地自容的了？难道这只是一个摇滚乐队的歌曲。或许一事无成，但非一诗无成！诗也是事，在有些人眼里，无足轻重。在有些人眼里，一生不可企及。

读好多人的诗，我暗自惊叹，伤感，嫉妒，惭愧。我知道我一生也写不出那么好的诗，我一生也难以在《诗刊》、《星星》上发一首诗。这就是有的人与生俱来的东西有些人追求一生也是徒劳的故事。比如奥迪，比如一套房子。

诗人给我们用诗画了一副图，枝枝叶叶尽在自己的心里。问世间还有什么是圆满的，草木归其泽，恩润四方。

《暮色纪事》

嘎代才让

趁暮色返回——

虚伪的月光乘风而去，在天空和大地之间找到了

自己的高度；眼前是一片巨大的空旷——

如果不是在这般情形下赶路，怎么会遇上

成群结队的牦牛在国道中央与我们对视片刻，之后，

又怎么会望见两位僧人蹲在山顶上互相倾诉，

甚至小心翼翼地看着对方，含满泪水的眼睛不敢眨一下

——这个细节使我极其难受。

我觉得车窗外是寒冷的，山丘上的麻雀

时而跳来跳去，时而安静地啃食，后来的很多麻雀

突然围拢在一起，其中的一只摇摆着尾巴，显得格外孤独，

貌似在等一只走散了的同伴。

夜像一位走累了的人从我身边歇下

不吭声。我们翻过一道又一道熟悉的山梁，这时我仿佛

悟及什么，向南，这方向即是岗拉玉珍的故乡

——我想念着她。

陈朴点评：

这是一首献给心上人的情诗，诗人由“暮色”起笔，对藏地的风景事物进行了广泛的描述，但其实每一种描述的背后都隐藏着对于“岗拉玉珍”这位我们熟悉而又陌生的女子的爱，诗人说月光虚伪，这是我第一次看到，但这是不可改变的事实，月光除了给我们心里一丝浪漫，又有何实际作用？诗人随后写到僧人，写到泪水，这在藏地是非常熟悉的画面，而这背后写的是荒凉的贫苦，是大地和天空的寂寥。麻雀也是有感情的，由此诗人揭示出了谜底，这个谜底就是诗人所想念的地方和人。

情诗的潜伏期就是在这样的排列下最后触动人的，诗人巧妙的用车窗外的沿路风光入诗，最终回到了主题，如果说是纪事，我想也是一种情感的回溯。

《富二代开着宝马来请我吃饭》

谢小青

刚出校门，一辆宝马就朝我叫两声

车里钻出一根嫩丝瓜，吓我一跳

闪着银光的宝马，是不是藏着一张逮捕令

让一代人青春苍白，让我有一丝慌乱

不就是请我吃饭吗？还用得着如此显摆

我知道你有几斤几两

开着宝马，就可以甩掉人品才华

甩掉汗水人生，甩掉恋爱过程

一步就踏入幸福的殿堂？

我有翅膀，宝马也追不上

陈朴点评：

小青的诗歌在我们80后中是具有一定“先锋性”或“实验性”的，两者一结合，就是“创造性”。这不是模仿，也不是超越，我把她的写作方式和思路理解为一种“随意”。也就是我们常说的“自然美”。

这首诗所描述的场景虽说远在千里之外，但全国大学林立，这种现象随处可见。首先在题目上她没有过多的去定格，就这样铺排下来，像和一位同学拉家常聊天。从核心词“宝马”到“逮捕令”,只不过是一瞬间的火花，从“开着宝马”到“三个甩掉”，则是她心中所要表明的立场和信念，这样的诗人，是值得我们敬佩的，在这个“饿死诗人”的时代，在大学中文系成为大多女生为工作学习的时代，是值得更多80后、包括90后所学习的。“幸福的殿堂”在哪里？有多远？开着宝马何日能到？到了之后会不会拥有真正的“幸福”？全诗所有的精髓最后落在了一个点“翅膀”，这个词用在这里是“独一无二”的。翅膀是“自由飞翔”的随意，是甩脱“世俗牢笼”的工具，是诗人内心深处向往的美好。这样的东西，别说“宝马”，就是“劳斯莱斯”也不可比的。

在随意的同时，诗人没有完全的用运口语，而是适当的在每句的句末使用了一些主观性、形象性的词语，这样读起来也就不会给人读“流水账日记”的感觉，而是在读诗，读一株池塘里的莲花，读一只天空歌唱的小鸟，情趣相投，意象横生。

《我像一朵花一样开了》

田鑫

起初，它们是安静的，

风和阳光也是安静的，只有我在动。

后来，我不动了

和影子一起，在山坡的某个部分

长成一朵花。这回

轮到它们动了，艾蒿，菊花，蒲公英……

像些少不更事的孩子

一直围着我这朵陌生的花朵

指指点点。

陈朴点评：

所有轻松的诗都是出色的。如果用词精准，舒展自如，就会成为上品。

诗人这首诗从对比的角度切入到了诗歌所要表达的思想中心，我在时光的缝隙中生长成为一朵花，应该说是一朵鲜艳的花，一朵百花园中足以令大家围观的花，一朵陌生的花。

赋予植物说话功能的同时，诗人是想以花来说我们的芸芸众生，看到稀奇的就说三道四，指指点点。对于这样的人，诗人是厌烦的，所以他像一朵花一样开了，他的心灵是崇尚自由的，花把诗人隐藏了起来，只有风吹过才能感觉到身边的过往俗事。

轻松到一朵花开的简单瞬间，诗人获得了无穷的力量，这是外界因素所不能困扰的。

《太小了》

敬丹樱

绿荚里的豌豆太小了

山坡上的紫花地丁太小了

蒲公英的降落伞太小了

青蛙眼里的天空太小了

我站在地图上哭泣，声音太小了

原谅我爱着你，心眼太小了

陈朴点评：

以短见长，是诗人的特权。短不是词穷，是恰到好处。和鲁迅先生一样，我们不能盖棺定论一位没有写出过长诗的诗人就不是一个优秀的作者。短是惜字如金，是取舍得当，多一字太肥，少一字太廋。敬丹樱的诗充分证明了这一点。这首诗前四句为自然过渡，以小见大，铺垫到最后顺势急转，我恍若瞬间被一股电流击中。“地图”在这里就是祖国，就是大江南北的山川和河流、草原和荒漠，而一个人哭泣的声音在浩瀚的苍穹之下，自然就是沧海一粟，微不足道。“原谅”在这里是一语双关，伟大的爱都是自私的，“心眼小”是对一个人参照万物而言至高无上的爱，无需原谅。

《卷心菜》

纳兰

我也曾像卷心菜一样，

壁垒森严。

内心的黑暗、

乌云。堆积。

外面的光，想照也照不进来。

如今，我更惯于敞开。

惯于解除一只春蚕，对自我的束缚。

惯于撕开自己，一层

又一层。

雪。

越积越厚。脚步越发轻盈。

一只蝴蝶从卷心菜的内心翩跹而出。

陈朴点评：

“卷心菜”我想大家都吃过，而读到这首诗，我们的感觉是温暖的，是容易忆苦思甜的。“我也曾像卷心菜一样，壁垒森严”，这种拟人化的手法，在当下诗歌写作模式中非常流行，能吸引读者的眼球，这也是纳兰诗歌一直广受欢迎的原因之一。一个“曾”字，划开了两个界限，像“红杏枝头春意闹”的“闹”，成为这一句的核心，紧接着“壁垒森严”，解开了我们的疑问，“卷心菜”说到底是说“心”，心就是“灵与肉”，心若展开了，那还有什么秘密值得破解？“乌云，堆积”，人和自然是互相依靠的，因此，在这暴雨欲来的时候，“外面的光，想照也照不进来。”沮丧之余，尝试以退为进，大禹治水的方法：打开天窗，给空气和植物一个交流的机会，也就是给自己一个机会。镣铐的束缚往往形成鸟对笼子的恐惧，人最大的敌人就是自己，“撕开自己”是背水一战的决绝，是破釜沉舟的明智，“一层，又一层”的撕开，薄纱遮掩的空洞一步，一步无声的走了出来，此时，心如明镜台。在雪中行走的脚步，是“轻盈”的，抵御风寒的得逞，内心的火热和激情依旧澎湃，心中有蝴蝶自然就有，无需上天的恩赐，翩跹而出的瞬间，多年积聚的纷扰已经打开了坚实的壁垒，从此纯洁无瑕，光彩照人。全诗十二行，像一曲黄河九道弯，此起彼伏，前后映衬。四个“心”字回旋而终，毫不拖泥带水，是“映日荷花别样红”的典范之作。