十首最具影响的港台流行国语老歌，经典旋律，百听不厌
用美好音乐，点缀平淡生活
论
∮张明敏
1956年9月出生于香港，他是一名民族歌手，擅长演唱具中华民族色彩的歌曲，有"爱国歌手"之称。1980年代首批由唱片公司有计划捧出的歌手之一，初期以灌录粤语唱片为主，未几即转变形象，以唱国语歌曲为主，起先是台湾校园歌曲，其后集中唱有强烈民族气概的歌曲，最为人熟悉的莫如“我是中国人”和“我的中国心”。他的嗓音有独到之处，不卑不亢、很养耳、受人欢迎。
1984
《我的中国心》央视春晚图片
「中国人」
《我的中国心》是张明敏演唱的一首爱国主义歌曲，由黄沾作词，王福龄作曲，收录在张明敏1982年发行的同名专辑《我的中国心》以及2005年发行的专辑《明敏龙情》中。1984年，在中央电视台春节联欢晚会上，张明敏演唱了《我的中国心》；同年这首歌曲获得了中国音乐协会歌曲编辑部颁发的第三届神钟奖。2012年，张明敏再次登上央视春晚舞台献唱《我的中国心》这首歌。
1980年，邓小平和撒切尔夫人开始会谈。在这样的大背景下，张明敏的唱片公司的老板认为这是一个非常好的机会，开始为张明敏策划专辑。邓炳恒找到了香港词曲家黄沾，请他写一首国语歌。黄沾开出了和粤语歌一样的价钱，邓炳恒答应了。黄沾写《我的中国心》时，词写得快，因为尽是心中的感受，所以一挥而就，也没有怎么修改就写好了，之后再由王福龄作曲，作品完成以后由张明敏演唱。
张明敏用醇厚而又带有金属质感的磁性嗓音成功演绎了这首《我的中国心》，不仅让80年代思想刚刚开放的中国内地观众认识到香港不是只有“靡靡之音”，更唱出了天下炎黄子孙对祖国的挚爱深情。“洋装虽然穿在身，我心依然是中国心，我的祖先早已把我的一切烙上中国印”，朗朗上口的歌词唱出了全球华人对祖国的深情赞美和无限向往，令海外游子心潮澎湃、热血沸腾。爱国歌曲很容易流于概念化和喊口号，但黄沾很聪明地运用了“长江长城，黄山黄河”这样具有象征性的中华名胜来传达爱国之情，整首歌是以海外游子直抒胸臆的语气切入，把一个壮阔的题材写得自然而然，从而征服了听众。
这首歌曲已收入人教版语文六年级上册6课《怀念母亲》的阅读链接、苏教版语文七年级下册比较·探究《诗歌三首》、2012人教版新教材音乐七年级下册第一单元以及苏教版音乐教材八年级上册第一单元。
∮刘德华
1961年出生，香港著名男歌手、演员。1982年刘德华以全优成绩毕业于TVB艺训班签约出道，1990年刘德华凭专辑《可不可以》走红歌坛，演唱过《忘情水》、《中国人》、《今天》等歌曲。2000年成为吉尼斯世界纪录中获奖最多的香港男歌手。至2014年六度获得十大劲歌金曲最受欢迎男歌星奖，已发行正式专辑近50张，唱片总数愈100张。
1997
《中国人》
「中国人」
《中国人》是由刘德华演唱的歌曲，李安修作词，陈耀川作曲，涂惠元、江港生编曲，这首歌收录在1997年《爱如此神奇》专辑里。此歌当时在1998年横扫香港乐坛各大颁奖典礼国语歌曲金奖，也是刘德华国语歌曲最具影响的代表作之一。
这首歌创作于1997年，是刘德华为庆祝香港回归创作的。1997年，香港回归，从此香港结束了百年飘零，香港人也终结了无以为根的生活。举国上下无不为之欢庆，是对香港未来的期待和祝福，也是对中华民族大一统的期许和冀望。在这个万众瞩目的时刻，刘德华的一曲《中国人》可以说来得恰逢适宜，正应了那句话：“没有最好的，只有最合适的”。在这个特殊的时刻，这样特殊的历史节点，《中国人》这首歌拉近了亿万中国人的心，凝聚了五千年的民族血脉。
刘德华于1997香港回归时首度发表演唱了《中国人》一曲，以流行震撼的曲风，唱出了新一代的流行化爱国歌曲。流行乐坛有很多排行榜，但主旋律歌曲的评选榜单则很少见。在2009年中宣部曾公布了一份“100首爱国歌曲”排行榜，入选的歌曲内容涵盖了革命、建设、改革的各个时期，都是历年来在国内相当有影响力的主旋律作品。而刘德华的《中国人》也入选其中。
论
∮陈芬兰
1948年出生，台南人，在三重成长，以一曲「孤女的愿望」走红台湾社会，有台湾「美空云雀」之称。在香港完成中学学业她，毕业后，正式在日本出唱片，是最早赴日发展的歌手，回台后，从台语歌坛转向国语歌坛发展。在1972年，演唱过的「月亮代表我的心」，之后刘冠霖、邓丽君翻唱后，红极一时。而后远赴美国西雅图华盛顿州立大学念大众传播，后期在东京组成一个歌友俱乐部，教日本友人认识中国文化。
1977
《陈芬兰》歌曲精华图片
「月亮代表我的心」
《月亮代表我的心》是由陈芬兰演唱的歌曲，孙仪作词，翁清溪作曲，这首歌收录在1972年《梦乡》专辑里。当时，声誉如日中天的陈芬兰即将退出歌坛赴美修读编导，由于国外已订的演唱合约必须履行，所以灌完唱片，她就迫不及待转往国外履行合约，再转往美国读书。而这首《月亮代表我的心》随着陈芬兰赴美，未被歌迷发现。直至1977年经邓丽君重新演绎后红遍华人世界，邓丽君的演唱版本面世后，此曲又被数百位中外歌手翻唱或演唱，并被选用于众多影视作品之中，成为华人社会和世界范围内流传度最高的中文歌曲之一。1999年，邓丽君版本的《月亮代表我的心》获选为“香港20世纪十大中文金曲”榜首。2011年，邓丽君版本的《月亮代表我的心》获选为“台湾百年十大金曲”榜首。
作曲者翁清溪回忆自己三十八岁左右，一个人在美国波士顿念书，常常在学校附近的公园草地上创作曲子，隔年他回到台湾，带着许多自己创作的曲子找到了作词家孙仪，他挑选出自认为不错的曲子，请孙仪帮忙填词。但孙仪却在剩下的，翁清溪觉得不好，并且准备丢掉的作品中发现了这首曲子，并决定留下填词。1972年至1973年间，陈芬兰、刘冠霖等歌手先后演唱了此作品。上世纪70年代中期，于新加坡巡演的邓丽君无意中听到这首旋律，认为是一首难得的好作品，随后误当作南洋曲子重新带回国内，并经她重新演绎，收录于1977年发行的国语专辑《岛国之情歌第四集—香港之恋》中，虽然未作为专辑主打歌曲，却在专辑发行后一举而红，成为华人世界家喻户晓的经典名曲和海外传唱最广的中文歌曲，也成为了全球华人的名曲。
《月亮代表我的心》这首歌于70年代末流传开来，直至今天听起来还是颇有新意。这一首带反复的三部曲式结构的歌曲，曲调委婉动人，富有东方色彩的浪漫。歌词情真意切，充满遐想，歌谣式的旋律听了几遍就能上口。当年台湾歌手邓丽君充满感情的演唱，清晰的吐字，磁性的声音，一直使人难以忘怀。虽然歌曲看上去简单，但歌词、曲调都是要用自然的声音和感情去投入演唱的。尤其在你听过众多版本之后，你会觉得邓丽君的声音传达出了“月亮”精髓的东西，那声音是明亮的，是清澈的。安详、宁静、温柔、细腻，娓娓道来感人心怀。
论
∮张学友
1961年出生，香港著名男歌手，演员。1984年因获得首届香港十八区业余歌唱大赛冠军而出道。1985年发行首张专辑《Smile》。1993年发行的专辑《吻别》年度销量超过400万张，打破华语唱片在台湾的销量纪录。1995年起连续两年获得世界音乐大奖全球销量最高亚洲流行乐歌手奖。1998年获得第9届台湾金曲奖最佳国语男演唱人奖。2000年获得十大中文金曲金针奖。
1993
《吻别》
「吻别」
《吻别》是由张学友演唱的歌曲，何启弘作词，殷文琦作曲编曲，这首歌收录在1993年《吻别》国语同名专辑里。此歌在1994年获得了第五届台湾金曲奖最佳年度歌曲、十大劲歌金曲最受欢迎国语歌曲金奖、第十六届十大中文金曲IFPI国际歌曲大奖等奖项。2004年国际知名流行乐团迈克学摇滚（简称MKLR）的翻唱该曲并收录于专辑《Take Me to Your Heart》，从而使该曲风靡全球。
作曲者殷文琦表示《吻别》是他1988年作的曲子，创作的初衷来自电影《末代皇帝》。1988年，《末代皇帝》获得第60届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳原始音乐等奖项，而获得最佳音乐奖项的是为此片配乐的日本音乐家坂本龙一。殷文琦很崇拜坂本龙一，对其在电影故事情节中穿插配乐的表现形式很感兴趣。于是，殷文琦就想用自己的方式创作有中国特色的电影配乐，然后按自己的音乐理念融入了大量中国传统器乐作了一首分为四个章节的曲子，也就是《吻别》曲子的前身。1993年，正在宝丽金任职的殷文琦正好为张学友担任制作，他就把这个当初为电影而作的配乐重新编写，最终完成了《吻别》的曲子。
《吻别》是张学友最具代表性的作品之一，歌词将失恋者那种缘尽而情未了的不舍与纠葛表现得淋漓尽致。这首歌的感染性强，吟唱者与听众会随着歌曲与词的演唱，一步步掉进“陷阱”，对那个隐藏在歌中的失恋者寄予一种特别的同情。这首歌曲每听一次都会有不同的感受，所以它深受听众的欢迎。这首歌曲旋律凄美，张学友演绎得格外动容，将一种难舍的情怀表现得惟妙惟肖。张学友演唱时迷人浑厚的声线以及极富感染性的表现力都为这首歌曲增色不少。这首脍炙人口的经典歌曲已成为一个时代的烙印，承载了很多人的回忆和感动。
∮张艾嘉
1953年生于中国台湾，祖籍山西五台，曾名张爱嘉。毕业于美国学校。华语圈内具有极高知名度的全能女艺人，不但是优秀的歌星、演员，还是女性导演、编剧、制片。曾荣获两届台湾金马奖影后、两届香港电影金像奖影后、一届金马奖最佳女配角奖。被罗大佑称为“小妹”，被李宗盛、梁咏琪称为“张姐”，艺人徒弟有刘若英、李心洁、杨淇，是美国《时代》杂志曾以三页篇幅推介的人物。从影三十多年来主演过近百部电影。
1981
《张艾嘉的童年》专辑图片
「童年」
《童年》是由张艾嘉演唱的歌曲，罗大佑作词作曲，这首歌收录在1981年《张艾嘉的童年》专辑里。此歌是罗大佑专门为张艾嘉创作的歌曲，创作《童年》的时候罗大佑正在医科大读书。写这首歌的地方不是在池塘边，更不是在榕树下，而是一个普通的地方。罗大佑写歌的时候，脑海中全是粉笔、黑板、便当、课桌，就是在这样的一种状况下写下《童年》这首歌。
罗大佑于1982年重唱此曲，并收录在专辑《之乎者也》里，《童年》这首歌也是经他传唱而红边中国，我们更为熟悉的是罗大佑用独特的声音演唱该曲，2009年，罗大佑凭借该歌曲登上中央电视台春节联欢晚会。香港歌手蔡国权的《童年》则是粤语版本，由黄霑为他填词，该曲也收录在他1982年发行的《海底针》专辑中。
《童年》响起时，那种轻松、快乐、无忧无虑的童年生活，就会浮现在人们眼前。它让我们每一个人，回忆起记忆中最灿烂最快乐最美好的一段时光。它给人以希望，让人无尽的憧憬；它给人以渴望，让人无限的回味。此歌曲欢快的节奏，让成年人回想起过往的童年，其中的歌词也颇为贴切，而那段口哨，更是让成为众多怀旧小青年怀旧的方式。绝大部分人认为《童年》是一首描写童年纯真的一首歌，其实，这首歌是罗大佑批判歌曲的前奏，或者本来就是一首批判歌曲。
在《童年》这张专辑里的张艾嘉，唱着一个成年人对童年往事和成长历程的追索和感怀，她不加修饰的嗓音和自然流露的缕缕温馨，将每一个人的儿时记忆都唱得暖融融的。几乎全世界所有的华人都会唱的《童年》这首歌，便是张艾嘉在这张专辑里首唱的。
论
∮叶倩文
叶倩文在90年代曾是红极一时的天后级歌手，以歌曲《祝福》、《零时十分》、《潇洒走一回》等先后被誉为“乐坛天后”、“最受欢迎女歌星”、“最佳国语女演唱人”等称号。1984年，将歌唱事业转移香港，并开始推出粤语专辑，同年凭粤语歌曲《零时十分》走红。之后成为了1980年代末至1990年代初的乐坛天后，并于1990至1993年度《十大劲歌金曲颁奖典礼》中连续四届夺得“最受欢迎女歌星”奖。一个打动亿万人的歌声，一个无可取代的天后歌手。
1990
《潇洒走一回》
《潇洒走一回》是由叶倩文演唱的经典歌曲，陈乐融、王蕙玲作词，陈大力、陈秀男作曲。这首歌是收录在1991年《潇洒走一回》同名专辑里，此歌也是台湾电视剧《京城四少》主题曲。这首歌随着电视剧的热播，轰动了整个台湾，街知巷闻。电视剧引进内地后，此歌也在内地掀起一阵狂热，成为当年传唱度最高的歌曲，影响至今。如果说《祝福》这首歌让叶倩文在香港无人不知，那么《潇洒走一回》绝对是叶倩文在内地的代名词。
《潇洒走一回》是一首节奏偏快的作品，但在现代化的韵律中，又融入了一些中国传统古典音乐元素，从而有了一种极其古装剧的效果，在当时流行乐坛一片西洋化的环境下，以民族的亲和力，吸引了无数人们的视线。半文半白的歌词呈现出一种朴素的人生哲理，通俗流畅的旋律，让其成为当年金曲。而歌词与九十年代经济大潮下的民众思维契合，更逐渐变成了一句口头禅和流行语。叶倩文潇洒大气、刚柔并济的声线唱进了听众的心里，也唱出了自己的个性。
论
∮曾淑勤
1967年出生，本名曾淑琴，台东县关山镇人，台湾原住民女歌手，华人歌坛出色的民谣女声之一。出版首张专辑《后浪》，引起极大共鸣，第三张专辑《一个人游游荡荡》获得第2届金曲奖最佳制作人奖，《客途秋恨》一曲为同名电影之主题曲，并入围第2届金曲奖年度最佳歌曲奖。2004年6月加入台北之音电台，主持《音乐真抒情》。
1989
《装在袋子里的回忆》专辑
「鲁冰花」
《鲁冰花》是由曾淑勤演唱的歌曲，姚谦作词，陈扬作曲，屠颖编曲，这首歌收录在1989年《装在袋子里的回忆》专辑里。此歌是于寒、黄坤玄、李淑祯等1989年主演电影《鲁冰花》同名主题曲，并获得第26届金马奖“最佳电影主题曲”。当年陈扬将这首旋律优美的歌写给了她。作为原唱，曾淑勤的演唱用情用力，千回百转，只可惜好歌手未必能得到普遍的认可。1991年央视春晚甄妮演唱了此歌曲，由于加入了童声伴唱，该歌迅速火遍全国，成为甄妮的代表作之一。当年甄妮在广州等多个内地城市举办了个人演唱会，并创下了当时最高薪酬女歌手纪录。
电影《鲁冰花》是一篇哀伤的叙事诗，讲述了一个凄美的乡村故事。在电影里面，鲁冰花用来象征母爱，它开满乡间田野，点染农村景致，而在花叶凋零后化作春泥更护花，却正如同世间最真挚的爱——母爱一样无私和伟大，由于鲁冰花总是在5月份的母亲节前后开花，因此鲁冰花被台湾人形象地称为“母亲花”。歌曲“鲁冰花”正是在这样的背景下创作的，表达对母亲的思念。
歌曲第一部分旋律采用羽调式并下行，表现女孩对家乡、对母亲的亲切思念和凄婉伤感的情绪；歌曲第二部分调式转为大调式，节奏活跃，给人带来温暖明亮的感觉，这是对美好童年的回忆。但旋即音调跳跃动荡，情绪变得激动起来，表现了无奈的感慨与执著不渝的渴求。随着歌曲第一部分的再现，又使人深深地沉浸在魂牵梦萦的不尽思念之中。
论
∮潘安邦
1961年出生于台湾澎湖县，出道于1979年，素有“台湾民歌王”之称。活跃于80年代。在1989年的中国中央电视台春节联欢晚会上，演唱《外婆的澎湖湾》和《跟着感觉走》而红透大江南北，其后激流勇退，2000年后重出歌坛。他的歌伴随着五十、六十、七十年代出生的人成长、沉浮。他的唱腔深情婉转，扣人心弦。2011年潘安邦加盟点时唱片，他的许多经典之作至今仍耳熟能详。并与费玉清唱“小调”歌曲并称“双雄”。2013年2月3日，潘安邦因病逝世，终年52岁。
1978
潘安邦图片
「外婆的澎湖湾」
《外婆的澎湖湾》是由潘安邦演唱的歌曲，叶佳修作词作曲，这首歌收录在1979年《外婆的澎湖湾》同名专辑里。此歌是根据潘安邦童年在澎湖与外婆祖孙情深的故事改编的，潘安邦的外婆住在澎湖湾边上，潘安邦小时候每天都到外婆家跟外婆聊天、帮外婆干活、挽着外婆的手到海边看夕阳。1984年张明敏翻唱这首歌，并收录在《我的中国心》专辑里；蔡琴则是2009年翻唱此歌，收录于专辑《爱像一首歌》里。
1979年，潘安邦认识了音乐人叶佳修。谈起《外婆的澎湖湾》，创作者叶佳修回忆：“这是潘安邦的故事，也是我第一次写别人的故事。为了潘安邦的第一张专辑，我们谈了一整个下午，他把他一生中认为最重要的事都告诉我，包括他从小跟着外婆长大的事，我觉得这种祖孙之间的情感很特别，所以就写了这首歌。”创作了这首歌叶佳修在闻名潘安邦童年在澎湖与外婆祖孙情深的故事后，也立刻萌发了为其创作作品的动机，并根据这段真实的经历，写下了《外婆的澎湖湾》这首作品，而这也是叶佳修第一次为其他歌手写歌。
潘安邦当天立刻用公用电话，从台北打长途电话到澎湖给外婆。他说，当时他在电话里唱了这首歌，可是电话的那一头在他唱完后没有任何声音，他可以感觉到外婆在啜泣、流眼泪。这首歌背后藏着许多潘安邦与外婆的祖孙故事，潘安邦是用真情唱自己的故事。
这是一首曲调优美抒情的校园歌曲，以充满激情的抒怀笔调表达了对美丽的外婆澎湖湾可爱家园的赞美之情，同时也勾起了对童年美好时光的怀想。歌曲为宫调式，二段体结构。歌曲第一部分从低音区缓缓进入，曲调平稳，第3小节的六度跳进使歌曲富有动感，让人们联想到漫步走在童年时熟悉的沙滩，留下了一步一个脚印的生动场景，心潮起伏，浮想联翩，抒发了对美丽家园的赞美之情。
这首mv是1989年的春节联欢晚会现场版，是中央电视台一套节目组现场录制的，在晚会现场潘安邦还演唱了《跟着感觉走》《太阳和月亮》两首歌曲，虽然是第一次登上春晚的舞台，但这几歌曲大陆观众却已是耳熟能详。
《外婆的澎湖湾》成了澎湖观光的代言歌曲，截止2010年已经传唱近30年，每当这首歌旋律一响起，许多小学四、五、六年级学生，甚至七、八年级学生都能跟着哼唱，连对岸大陆的民众也会唱，足见歌曲跨越世代与地区的魅力。
论
∮林禹胜
八十年代的台湾歌手，一个偶然的机会令他踏入歌坛。1983年唱片公司为他录制第一张唱片《红玫瑰》而出道，由于嗓音独特和高雅潇洒的气质风靡台湾，首张唱片一经推出，受到广大歌迷狂热的爱戴和追捧。为电影《大执法》献唱他第一首影视剧歌曲，再一次在台湾引起轰动，在这之后他又演唱了歌曲“一剪梅”，举办过多场个人独唱音乐会。他既能演唱抒情歌曲，也能演唱热烈的劲歌，这在当时的台湾歌坛上并不多见，也让他一举成为享誉港台和东南亚的实力派歌星。
1985
《碰我的肩膀》专辑图片
「一剪梅」
《一剪梅》是由林禹胜演唱的歌曲，娃娃作词，陈彼得作曲，这首歌没有是收录在他任何一张专辑里。此歌是寇世勋、沈海蓉，1984年主演的电视剧《一剪梅》同名主题曲由费玉清演唱。张明敏也翻唱过此曲，并收录在1984年《我的中国心》专辑里。同时也是2010年上映的电视剧《新一剪梅》的主题曲，也是由费玉清演唱。这首歌也被众多歌手翻唱数次，相对影响的应属费玉清版本，此曲更是被他唱红，流传两岸三地。
林禹胜1993年在山东淄博演出并深情地演唱了“一剪梅”，完美优雅的声线，富有磁性的声音，打动了现场所有的观众。当时就“一剪梅”的首唱问题记者再次向林禹胜求证时，他笑着说：“我确实是首唱，但这并不重要，重要的是大家喜欢这首歌，这是一个歌者最高兴的事情。”
∮江蕾
七十年代台湾歌手，主唱的两张专辑 "烟雨" 与 "在水一方"，均受到广大歌迷的喜欢，她是歌曲《在水一方》的原唱者。江蕾前后灌录了二十张唱片，唱红不少抒情曲，大半是刘家昌的作品，1975年加入歌林唱片，2年内灌录了六张唱片引起歌迷热烈回响。1975年国内唱片业选出四大唱片巨星她排名其中。
1975
《在水一方》电影海报
「在水一方」
《在水一方》是由江蕾演唱的歌曲，琼瑶作词，林家庆作曲。这首歌是收录在1975年《在水一方》同名专辑里，此歌也是林青霞、秦汉主演的电影《在水一方》主题曲。1980年，邓丽君翻唱了这首歌并将其收录于同名专辑《在水一方》中，从此，《在水一方》红透了大江南北。1988年，琼瑶推出《在水一方》的电视剧版本，这首歌改由李碧华演唱，作为电视剧的插曲出现。在其前后，这首歌亦被众多歌手翻唱数次。而在2015年电视剧《大汉情缘之云中歌》的插曲中，用原词的名字《蒹葭》作为曲名，由刘芳演唱这首歌曲。
《在水一方》这首歌由《诗经·蒹葭》的内容改编而来，最初在电影《在水一方》中由江蕾演唱。从片头的主题曲响起的那一瞬间开始，这部影片就显示出它的与众不同。江蕾那低沉有有磁性的声音让这首《在水一方》悠远绵长又带着一丝难以缱绻的惆怅， 哀而不伤，真正唱出了歌词里诗经的意境， 这正是邓版无法达到的。
相比邓丽君的音色，歌声更是柔情似水与词曲完美地结合，体现了歌词中塑造的流水般的意境，婉转悠扬。也是由邓丽君的翻唱，这首歌才广为流传。
我们传播一种生活态度
让您一生拥有优雅气质
相关阅读