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WayLife生活方式:我们是熊猫、鸟、猫和鲨鱼宝宝

LuuvLabel 2024-06-23

The following article is from 進化耳朵 Author 進化耳朵

头图:杳匿

WayLife生活方式来自福建泉州,是成立于2018年的独立乐队,由主唱小武、制作人YE、吉他手田心、贝斯恩杰,和鼓手DD组成。WayLife生活方式的音乐广泛地从Funk、Disco、合成器流行,以及独立摇滚中汲取能量,试图呈现出年轻、浪漫的复古美学。他们固然是一支年轻的乐队,但他们很勤奋,截至目前已有包括全长专辑、EP等在内的十二张发行。2022年的10月22日,他们献上了诚意满满的新专辑《奇怪物语》,封面神秘的克莱因蓝,和每首歌曲对应的故事,令人心生好奇,想要一探究竟。


WayLife - 奇怪物语(2022)

以下是进化耳朵对WayLife的采访

(IN代表乐队全体,YE是乐队主创兼制作人)

WayLife你们好,今年十月你们刚发行了新专辑《奇怪物语》,我们的聊天也就从新专辑的话题开始吧。这张专辑依旧有着强烈的复古风格,并且很有故事感,能请你们先聊聊《奇怪物语》这张专辑的概念与风格大致是怎样的?创作过程中有什么有意思的事发生?
YE:创作过程中有趣的事情就是我们在专辑主题确定为“奇怪物语”并做了好多首歌之后,发现有一部热播的美剧叫做《怪奇物语》,心态有点小裂开,我们中间还想过换个名字(比如宇宙奇怪物语之类的,还做了小调查,不过结果还是决定就用我们最初的概念《奇怪物语》

美剧《怪奇物语》(2016)
这张专辑的封面很鲜艳,它的设计理念是怎样的?图中有很多旧的英文书籍,中世纪风格的插画本,等等,我好奇“复古”对你们而言指代具体某个时代或文化吗?
YE:我对复古的定义是差不多在2000年之前,我感觉在那之前每个年代都有每个年代特有的音乐美术时尚风格。
2018年采访中你们说“我们喜欢的音乐,就是我们音乐风格的定位。” 的确,每个创作者都会有一个美学上的坐标系,那么请问有哪些艺术家深刻地影响了你的审美或者创作呢?这些影响具体到新专辑《奇怪物语》里,留下了怎样的痕迹?(我知道贝斯手很喜欢红辣椒)
IN:其实我们每个人喜欢的音乐人都差不多,像迈克尔·杰克逊,Maroon5,红辣椒,FKJ…在我们的音乐中都有他们的影子,像《奇怪物语》这首歌里就借鉴了迈克尔杰克逊的《Beat It》里的一个背景采样。

《奇怪物语》中有一首与日本说唱音乐人pinoko合作的曲目《像素星球》,这个合作过程是怎样的?与其他音乐人共事感觉如何?

日本说唱音乐人pinoko
IN:其实我们跟pinoko一直是线上交流,在这过程中她非常认真的学习中文,然后我们主唱也有在学习日语,两种语言的碰撞与融合也让这首歌产生了不一样的火花,且音乐人之间的交流也令我们学习到很多,同时丰富了我们的眼界。
《真相失窃案》的锋芒指向当下媒介社会的浮躁状况,那么你们是如何将这种关切转换成音乐语言的?这首歌很紧凑,从密集的人声到结尾流星尾巴般的吉他段落。


其实我们做音乐都是凭第一感觉,毕竟音乐还是属于比较抽象的,然后在这个基础上我们把自己感受到的来融进音乐里,也造就在这个过程中存在很多偶然性和一些令我们满意和想不到的意外。但我们也是会有设计的,但都藏在一些细节里,这个就是需要大家慢慢去细品啦,每个人感受到的会不一样。


乐队平时写歌的方式是怎样的?更多是由一个核心角色发起动机并规划全局,还是集体创作?制作人ye的作用是不是很大,我记得你们创作《d.a.y》时的故事。
IN:我们乐队的创作方式在音乐上主要还是以YE为核心,然后队员在其基础上发散。词内容上的话是由小武和YE一起去创造。由此诞生作品。
谈到了制作的事情,想问乐队中重要的成员YE,你跟Kanye West重名,你喜欢他的音乐吗?
YE:其实我这个名字很早就用了,可能在2018年还是多少年的时候我也记不清了,Kanye West是后面改的,Kanye改名的那天好多人都微信来和我说这事
上面那个问题是胡闹的,不过也确实有一点好奇。我想问的是,如果让你用一个形容词来总结你为WayLife所做的制作,那会是什么?它有哪些歌曲细节上的体现呢?
YE:“古未”哈哈,我自己创造的形容词,我在做WayLife的时候其实很多动机都是用现代和复古进行融合,比如INTRO的时候,前半段是现代的电子的感觉,然后衔接到后面复古的部分,《奇怪物语》是前奏间奏的LEAD音色代表复古,然后中间有加了一些TRAP的部分,《像素星球》是Jack Swing和Kawaii Bass进行的融合等等,结果做出来的作品多多少少都会带有种“奇怪”的感觉,这也是我们专辑灵感之一。


WayLife生活方式

WayLife一直以来的别名是“未来夫”,2019年你们也发行了一张叫作《未来夫》的专辑,但现在似乎你们更坦然地用起了WayLife更直接的译名:生活方式。这个转变从何而来?你们做音乐的心境变了吗?
IN:其实在名字这个问题上没那么复杂,因为在这之前很多身边的朋友打WayLife不太好搜到我们,后来加了生活方式,其实就是为了大家能更快的在搜索栏搜到我们,而且WayLife本身就是从“生活方式”来的一直是这个样子,至于做音乐的心境也基本没有变。
《未来夫》中有一首歌总有些一语成谶的味道——《发烧》中的歌词:你我被病毒缠绕。几个月后它就应验了。回顾这三年,疫情对你们的演出和创作排练等有何影响?
IN:其实疫情对我们的影响非常大,最直观的就是演出不停在延迟与取消中徘徊,而乐队的最大魅力就在于现场,演出停滞对于我们是挺折磨的,也因为疫情我们在家里无法进行排练。但反过来往好的说,我们也有更多的时间去沉淀和思考。但这个时间长的已经超出了我们当初的预想。
你们去年发行了一首单曲叫作《我们是一支没有内涵的乐队》,而且我在你们过往采访中了解到你们曾经的签名是“我们是WayLife,我们不是摇滚乐队”;那么WayLife到底是一支怎样的乐队?能请你们分别用一种动物或植物来形容它么?
YE:其实这句话是当时我感觉好像在很多人心中乐队会和摇滚划上等号,我们当初想的其实就是想多尝试一些没接触过的风格,就不想大家把我们局限在“摇滚”上。WayLife我感觉是一个比较作死比较矛盾的乐队,总是想尝试在一些不擅长的曲风上左右横跳,但是又想是大众的主流的,然后编曲上我很多时候也是奔着折磨他们的目的来做的。
熊猫吧,对比度特别强烈,但又是一个整体
小武:
DD:鲨鱼宝宝
恩杰:
田心 :

WayLife生活方式

在过往采访中读到:《雨林》收录在梁欢监制的合辑《我最近 Me Recently》之中,全员都没有去过热带雨林,一切创作都来自于想象,暴雨与阳光交替,雨林的神秘恰恰来自它的变幻莫测。

雨林是不熟悉的风景,那你们与你们最熟悉的风景(泉州?)之间是什么关系?它有对你们的创作有什么启发或帮助?
YE:其实这首歌的那种画面感是来自于泉州的夏天要下雷阵雨之前的那个感觉,原本好好的晴天突然乌云密布,然后下起了大雨,然后大雨过后雨过天晴,空气也变得非常的清爽,这也是我对雨林的一个幻想。
泉州是一个非常适合生活的城市,我们在泉州生活其实感觉非常地惬意和舒服(吃的多奶茶也好喝),可能受其影响,我们的音乐大多数其实都是那种软绵绵比较轻松的作品,人畜无害的那种。
播放器最近播放第五首是什么歌?
YE:Tayla Parx的《Dance Alone》
恩杰:《城市稻草人》曹方
小武:《Light switch》Charlie Puth
DD:《GET IT》keshi

田心:《MY KINDA LOVE》

对你而言有着特殊意义的一张唱片是什么?
YE:F.I.R的首张同名专辑,我感觉我是因为这张专辑我才开始喜欢音乐的
恩杰:《Playback Is a*****》
小武:《A Head Full of Dreams》
DD:《EX_MACHINA》

田心:《BLOOD SUGAR SEX MAGIK》

创作的动力或者灵感大部分来自哪儿?你相信灵感这回事吗?
YE:甜品吧,我感觉糖分会使我的大脑运转的快起来;
我相信灵感呀,有很多歌的旋律我都是忽然出现在脑子里头的
恩杰:生活。相信
小武:朋友之间的故事。相信,很多时候的旋律和想法都是在开车时候不经意哼出来
DD:生活。相信
田心:生活。社会问题。相信
聊聊现在的生活状态吧,是全职做音乐吗?
YE:我是全职做音乐,最近挺忙的,天天搬砖天天被折磨哈哈哈哈,生活在水深火热中
IN:我们不是全职做音乐,我们除了乐队以外各自有其他的工作。也希望未来能有机会让我们能够全职做音乐。
你怎么看待现场演出、会更多地享受其中还是对重复演一样的歌感到疲倦?
IN:其实每一场演出都不一样,虽然歌是一样的但从状态还是现场的氛围,还有观众的热情都不一样,甚至我们还会在演出前期待一下今晚演出会不会有什么有趣的意外之类的。特别是小武经常会因为现场情况做一些不受控制的行为。
你理想中一场完美的演出是什么样?视觉上、空间上,甚至是观众群体。
YE:我更看重的还是现场出来的声音(调音、声场这方面),越完美越好,乐器演奏部分不要大车祸,偶尔小小放个炮我觉得可以理解,然后小武唱到高潮部分破个音助助兴那就更好了

(以上表态为全乐队共识,除了小武。)

WayLife生活方式

在音乐之外,有什么沉迷的事情吗?
IN: 打游戏/研究美食
能否用一张你今年自己拍的照片来总结一下今年的生活?
IN:

堪称工作狂
乐队为《奇怪物语》的每一首歌都写了一段说明书(或曰故事介绍),你们是否介意没有看到这些文字的听众对歌曲有着完全不一样的理解?我想这可能背后有一个微妙的创作观的问题——你是更希望自己的作品强烈地代表你们自己,是你们内心世界的管道,抑或是你们更希望自己的作品成为听众的容器?
IN: 不介意啊,音乐是自由的而且每个人感受不一样,听众可以有自己的想象,然后来现场看的时候小武可以介绍每首歌,来对一下答案哈哈,刚好也可以让小武在台上有话讲,省的尴尬。


Intro曲目叫《____的风》,作为序幕,歌曲很有奇幻故事的悬疑感,而且刻意为形容词留了白。我好奇乐队成员(包括制作人YE)都在这个空格上填了什么词?
IN: 就是因为我们都不知道要填啥才让听众自己想的哈哈哈哈
关于《缺氧的鱼》我注意到三个细节,也好奇它们背后的想法。
开头人声的混录让人感觉如在水下,跟主题巧妙契合,这个细节处理是谁的想法?
还有歌曲后段的小号也蛮有意思,小号是一种听上去既温暖又“吃力”的乐器,为什么想到在这段进小号?
结尾人声被处理得更混浊,而且电流让它完全非人化了,这有点卡通,但真的很像“缺氧的鱼”,这又是谁的想法?
IN: YE的想法。因为YE一直都非常喜欢小号这个乐器,觉得特别好听,然后刚好又和这首歌的风格很搭,加上刚好又有预算,所以就加了。


以下为WayLife生活方式乐队的成员:


主唱/键盘 小武

吉他 田心


贝斯 恩杰


鼓手 dd


(完)

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