Women In Motion at West Bund
由西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目携手开云集团共同发起的“跃动她影在西岸”（Women In Motion at West Bund）项目正式启动。首届“跃动她影在西岸”当代舞蹈节亦将于2021年10月22日至24日隆重推出。项目以弘扬女性在艺术文化领域的影响力为宗旨，展示女性编舞创造力，庆祝当代女性编舞艺术的国际性成就，为表演艺术在美术馆开辟全新的创作场域，亦将为公众近距离感受、体验和参与表演艺术提供不可多得的机会。为期三天的“跃动她影在西岸”当代舞蹈节将联手中法当代舞蹈界的标杆性人物，重磅呈现多场舞蹈表演、艺术家对谈以及身体工作坊。
西岸美术馆自2019年开馆以来，以视觉艺术、新媒体艺术、艺术与设计、戏剧表演四条文化线索持续呈现国际标准的高品质内容，力图为公众带来崭新、多元、与时代和自身息息相关的艺术视野和文化体验。美术馆曾携手法国舞蹈研究领军人物梅瑞燕·古尔芬克（Myriam Gourfink）推出“韧骨”“灰”和“噪升”等难得一见的舞蹈体验作品，亦曾邀请法国著名编舞艺术家杰罗姆·贝尔（Jérôme Bel）为中国舞者特别创作。今年秋季的“跃动她影在西岸”当代舞蹈节作为西岸美术馆这条线索的延续，致力于让表演艺术冲破传统舞台，与美术馆空间碰撞激发张力和创造力，为表演艺术创作开辟全新场域。
玛蒂尔·莫尼耶（Mathilde Monnier）过往演出 西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目与开云集团倾力合作，首次将创办于2015年的“跃动她影”（Women In Motion）项目从电影、摄影、艺术、音乐和文学带入舞蹈艺术的界域，并聚焦女性编舞艺术，作为“西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目”的一部分，旨在通过本次“跃动她影在西岸”激发女性在舞蹈领域的大胆创作，并鼓励中国女性编舞家在国际舞台的参与和对话。
首届“跃动她影在西岸”当代舞蹈节精彩纷呈。享誉国际的法国顶级编舞家玛蒂尔·莫尼耶（Mathilde Monnier）将与段妮隔空合作。实验性是莫尼耶创作的关键因素，她将特别为段妮转化其创作于2004年的作品《公众》（Publique），重塑一个符合段妮复杂个性的姿态语境，并尝试邀请观众重新勾勒想象艺术与自身的关系。极具号召力的现代舞艺术家、陶身体创始人之一段妮将首次带来独舞作品《群像》（the Portrait of the Crowd）的首演，并邀请公众参与工作坊，共同体验身体的律动。 中国重要编舞家、“身体建筑师表演训练体系”创始人史晶歆团队将以西岸美术馆的表演空间，重新创作改编其重要作品《形行·春刹》（Shell Act. Spring Ksana）。玛蒂尔·莫尼耶、段妮及史晶歆各自处于职业生涯的不同阶段，在舞蹈方面，她们每个人都有不同的艺术路线，但她们活跃而热情，以自己的敏锐性拥抱世界的变化。 首届“跃动她影在西岸”将邀请艺术家以创造力、编舞教授和女性在艺术世界中所面临的挑战展开深度探讨。“得益于‘西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目’，‘跃动她影在西岸’体现了中法两国文化交流带来的国际意义。对于蓬皮杜中心而言，舞蹈是其基因中不可或缺的部分。蓬皮杜中心以创作闻名，而表演艺术则是蓬皮杜中心不断观察、总结当代世界的生动体现。此外，我们还致力于促进两性之间的平等和尊重。性别平等也是开云集团一直处于领先地位的领域。”
过往表演现场，蓬皮杜中心©Hervé Veronese Centre Pompidou
“自2019年开馆以来，西岸美术馆持续推动各条文化线索内容的专业呈现，每年不定期推出表演艺术单元，其中不乏女性舞蹈项目，在观众中引发了巨大的共鸣和热烈反响。本次为期三天的舞蹈节不仅让观众从表演本身去感知女性编舞家的创作魅力，进一步领略当代女性的精神，也尝试通过以女性艺术家集群，打开表演艺术在当代语境下的多重呈现方式。‘跃动她影在西岸’作为五年展陈合作项目的一部分，该项目将不仅仅成为连接不同国别文化的纽带，亦是西岸美术馆在多元艺术领域的又一次尝试与拓进。”过往表演现场，“杰罗姆·贝尔的无限空间”《盛会》(Gala) ，西岸美术馆弗朗索瓦-亨利·皮诺（François-Henri Pinault）“开云集团很荣幸能推出‘跃动她影在西岸’项目，把中外编舞家、舞蹈家和观众聚集在一起，欣赏、庆祝女性编舞艺术的非凡创意和成就。我想在此特别感谢蓬皮杜中心和西岸美术馆。我们共同发起了一项激动人心的先锋举措，我相信，这将极大促进女性在艺术界的影响力。”莫尼耶是法国和国际当代舞蹈界的标杆人物，她通过持续的推陈出新一直挑战着人们的期待。1994 年，她被任命为蒙彼利埃-朗格多克-鲁西荣国家舞蹈中心(Choreographic Centre of Montpellier Languedoc-Roussillon)主任，这标志着她开始了对 其他艺术领域的实验，并对该机构的作用及其外延进行了思考。她创作了 40 多部编舞作品，在阿维尼翁音乐节的大舞台、巴黎、纽约、维也纳、柏林、伦敦等最重要的剧院上演，并因其作品获得包括法国文化部奖在内的多个奖项。她于 2014 年被任命为法国潘坦国家舞蹈中心(National Dance Centre in Pantin)的总指导，直至 2019 年 6 月。出生于陕西西安，曾就读于陕西省艺术学校、以及由中国著名舞蹈教育家及曾任广东实验现代舞团团长（创始人）杨美琦女士创办的北京舞蹈学院现代舞编导班（广东班），在校期间曾获ACC奖学金，前往美国舞蹈节学习交流。她首次将“放松技术”在国内进行系统性教学，其前沿的教学理念颠覆了国内舞者固有的身体运动观念。她先后加入上海金星舞蹈团、英国伦敦阿库汉姆舞团、美国纽约沈伟舞蹈艺术担任舞者，2008年成为陶身体剧场创团舞者和艺术总监。作为国内首位被国际舞团邀请的现代舞者，在这一系列国内外的丰富背景中，段妮用自己身体的包容性接纳了所有的理念与风格，并形成了她的身体语言和特质，兼蓄着柔软和韧性，纯粹与开放。她曾三度随不同舞团在世界表演艺术殿堂纽约林肯中心演出，三次荣登《纽约时报》，获得“非凡强大的、令人敬畏的、控制力极强”的高度评价。
生于兰州，长在上海，学成北京，觉醒巴黎，质变纽约。2006年硕士毕业于北京舞蹈学院编导系，后留校任教。2010年作为国家公派访问学者前往美国纽约大学深造。2016 年底受邀加入上海戏剧学院表演系，开启演员表演训练的教学研究与创作实践。曾师从法国编舞家苏珊·伯居（Susan Buirge）及美国人类表演学大师理查·谢克纳（Richard Schechner）。2009年创立歆舞界-艺术实验室（XIN-ART-LAB）揭开中国当代舞蹈与多媒介融合尝试的序幕，展开新艺术探索与方法论建构。她是中国原创表演训练体系【身体建筑师】的创始人，是2008年北京奥运会开幕式最年轻的编导。代表作《活着就好》、《阿O一家》、《霞谐帛瓦》、【身体博物馆】系列、【身体叙事】女性三部曲等。出版《身体笔记》、《身体建筑师史晶歆“零-动点”训练方法（起点课程）》、《舞者的身体记忆：史晶歆编舞手记》等。2021年10月23日 13:00-17:00
陶身体教室工作坊
导师：段妮
2021年10月23日 14:00-16:00
群舞《形行·春刹》
史晶歆作品