我真不舍得差评它（但还是要）
评分人数，20w+到不足2w。
但端午假期里每一天都有朋友向Sir问起它。
一集烂了，又忍不住打开下一集。
一日神剧，终身神剧。
能做到的也就它了——
《黑镜 第五季》
Black Mirror Season 5
烂，虽成定局。
但面对昔日神剧，Sir还是不忍用一句烂来带过。
有多烂？
烂在哪？
为什么烂？
下一季还要追吗？
Sir早就说过，《黑镜》最根本的目的不是讲完一个猎奇的故事。
而是让我们在故事之后，反复咀嚼和回味。
这一点，不会变。
先简单说说这一季三个故事。
可以用三句极其简单的概括——
第一集：你老公去游戏里跟好基友啪啪啪了；
第二集：你再开车玩手机会把老婆害死的；
第三集：你的idol人设崩塌了。
从主题可以看出，《黑镜》的确在改变。
它变得更贴近现实，贴近我们。
注意三个故事发生的时间：
第二集：2018；第一&三集：以日常生活场景推测，都属于架空的当代背景。
故事不再是未来。
而是当下，甚至过去。
它的科幻感被有意减弱了。
当然这对于《黑镜》来说不是问题。
它的科幻感，从不建立在对未知的想象。
而在于让我们警惕那个可见的、离我们不那么远的未来。
问题是什么？
它不够“黑”了。
第一集，它说：
未来VR游戏的高度仿真，会放大人的欲望，带来伦理问题。
于是。
任由两个大汉变身游戏角色，在虚拟世界翻云覆雨到天明。
他们的妻子，挣扎过后，也被欲望控制。
结局……
居然是夫妻定好了一年一度的“出轨日”，交换偷腥道具，双双把家离？！
这本是一个可以充分深挖的主题。
比如，人的情感。
面对唾手可得的欲望，理智败了，情感也毫无挣扎吗？
再比如，科技的二元性。
剧集把所有的过错，最终抛给了游戏，却忽视了科技根本。
技术是中立的，技术更是不可控的。
可惜。
它只给我们提供了一轮又一轮，不算新鲜的二次元性爱秀。
第二集，它又说：
社交软件让人上瘾，使人分心，造成车祸，带来创伤。
安德鲁·斯科特的演技确实牛。
但他坐在车里，一把鼻涕一把泪怀念亡妻时，Sir实在感动不起来。
或者说，它根本没想让我们感动。
故事本身是灰色的。
两个主角，地位一高一低，最终殊途同归。
被社交软件害惨的受害者，他在底层。
一个悲剧，引出更大的悲剧。
社交软件的老板，他在金字塔尖，但也只是资本的傀儡。
一个人的愿望，被更多人的愿望裹挟。
你得不断优化，让人们保持互动
更像是快客可卡因
就好像维加斯的赌场
……
他们有个部门，他们所做的就是稍作改进
他们有多巴胺目标
是我创立的，我却没办法阻止！
不得不说，它的确暴露了某些现实。
比如，舆论的冷漠。
当人质和凶徒共处一车，警方束手无策时，镜头不时对准现场两个小屁孩。
警察多次提醒，你们赶紧回家吧。
他们死都不走，甚至为“场外观众”直播现场。
“我们听到警察刚刚说，他的枪是假的。”
再比如，隐私安全。
匪徒想跟软件公司老板对话，软件公司的人却全力阻止。
这时老板说了一句：
处在我这个职位，唯一的好处就是
我时不时有机会启动……
上帝模式
对，他可以调用所有用户的资料。
只需要手指头按一下。
有，也只有这些了。
剧情将科技和人类划分成两个阵营，痛斥科技对人带来的伤害。
最后只能沦为一则“开车勿玩手机”的一小时公益广告。
这也是为什么大部分人看完这一季《黑镜》都只剩一句：
无聊，太无聊了。
不要再做无脑观众了。
这是《黑镜》从第一季就教会我们的。
它曾被推上神坛。
但它绝对算不上你看一眼就会爱上的剧。
爽，是其次。
爽过后，脊背发凉的莫名恐惧，才是它魅力所在。
才是它相对于大部分作品，显得“不无聊”的地方。
《黑镜5》正是少了后者的一层自省。
它不再敢于冒犯。
它的制作升级了，主题更接地气了，甚至看一眼演员表……
都是熟脸，不缺大咖。
△ 集齐《伦敦生活》的神父，流行歌手麦莉，《复联》的螳螂女、猎鹰，《我们》的爸爸……
所有元素，都在迎合。
它让你像剧中主人公一样，安心地扮演一朵白莲花。
想念从前的《黑镜》。
因为它只需一个镜头，就可以让人手心出汗，辗转反侧。
就像第1季第3集那一幕。
男主发现自己有机会借助科技，回看妻子和前男友缠绵。
看还是不看？
看了，会痛苦吗？
会。
但不会一上来就痛。
兴奋，才是第一个冲出来的情绪。
你看主演坐在沙发上，手捧一杯香槟，咬咬手指，琼浆入喉前的那一刻……
他分明爽了。
你也跟着暗爽了。
正当你看得入神，搓搓手准备跟他一起窥视……
痛苦才猛地袭来。
当他真的看到妻子和前任翻云覆雨，他又停不下了。
失控般地反复看。
他开始煎熬、哭泣。
终于，窥私欲和好奇心，开始反过来折磨他。
折磨的只有他吗？
更是屏幕前羞愧到脸红的你。
这才是神剧「神」的地方，它不害怕拿观众开刀。
《黑镜》被许多人称为“逼格神剧”。
逼格在哪？
酷炫的画面，猎奇的脑洞，惊喜的反转……
都有。
但在Sir看来，最重要是讽刺。
是像《黑色幽默》里描述的：
“你点一支烟，云雾缭绕中……一边笑，一边流汗。”
而《黑镜5》的讽刺和自省，实在稀薄得很。
什么是好的讽刺？
它会很重。
仔细用一砖一瓦搭成摩天大厦，筑起一个高耸的现实。
它也必定很轻。
手指一弹，现实全盘崩塌。
Sir印象最深的讽刺，在第1季第2集。
男主出场，很可爱。
他第一眼就忍不住幻想和女主上床。
转过头，又对着镜子认真地骂了自己一句：
混蛋！
他是“善”的代表，是一张白纸。
这是最浅的一层现实——
即使是白纸，人性的恶也会悄悄抢跑。
但这时离讽刺还很远。
它首先要确立男主的价值观，然后再摧毁它？
怎么做？
不靠台词，不靠流于表面的、慷慨激昂的宣誓。
只需一只小企鹅。
纸叠的。
什么是“善”?
在人皆虚伪的世界里，“真实”就是善。
小企鹅代表男主对“真实”的渴望。
它的诞生，美好而真实。
出自他爱慕的那个女孩之手。
但它刚一出场，就被当作「垃圾」清扫了。
企鹅1.0沦陷了，继而有了企鹅2.0。
女孩不断地创造“真实”，简直是美好的源泉。
把你迷得神魂颠倒。
她把企鹅送给你。你日夜把玩、爱不释手。
她还用调情的语气偷偷告诉你，保护“真实”的方法：
可以压扁
你可以把它藏在腰带里
到这，价值观已基本确立。
观众跟男主一样，已经对“真实”的美，有了执念。
那些视金钱如粪土的台词，只是勾引的后续动作：
你这儿有真实的东西
女主把真实给了男主。
男主拿出自己一辈子的积蓄，帮她实现梦想。
你看到二人互相成全，这是“善”的巅峰。
也预示着“善”的崩塌。
剧情开始把矛头，对准外界。
一对美好的小情侣牵手追逐梦想，还没出门，就被现实打趴下。
女主牺牲。
她在“观众选择”下，被迫成为艳星。
男主愤怒了，他拼命展示自己“善”的一面。
他在所有观众面前高喊：
没脑子的，净看那些垃圾玩意儿！
这段放到好莱坞，绝对是高光。
男主形象被拔高，剧情得到升华。
电影在宏大的配乐中赚取本能流出的热泪。
但你知道，《黑镜》不会。
这才是它准备放大招的时刻。
讽刺，拉开帷幕。
男主追求真实，爱喝纯天然的果汁，爱那只纸折的企鹅。
可他的下场呢？
电影最后一幕，男主缓缓倒着橙汁，走到窗边……
他住进了大房间，换上了大屏幕。
更高清，更“真实”。
对。
他加入了女主的队伍，一起娱乐观众，一起赚大钱，足够他每天喝天然果汁。
他自己得到了“真实”。
却是以牺牲大众的“真实”为代价。
最讽刺的，是最后一个镜头。
聚焦在男主的书桌。
那只小企鹅，被做成了永恒的形态。
——金属企鹅。
Sir至今依然记得看这个镜头时，满身鸡皮疙瘩的感觉。
这才是匹配《黑镜》等级的讽刺。
它不会一下子让你爽，也是一下子让你难受死。
而是通过真与假、善与恶、好与坏的不断博弈，反复折磨你。
最后。
到底是哪边赢了？
你不知道。
这才是《黑镜》足够「黑」的地方。
它毫不掩饰地暴露人性的不堪一击。
但也没把话说死，对人性保留一丝希望。
就像海报里那个不变的弹孔。
表面上，它将枪口对准科技。
然而它一回头，瞄准的是你。
瞳孔放大，直视枪口，你不知道有没有，什么时候，子弹会从枪口射出。
与未知的对峙，是我们迷上《黑镜》的原因。
但。
既然，你不敢虐我了。
那不好意思，就散了吧。
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编辑助理：吃名莉香