展陈照明要掌握的灯光技术
导语： 展陈的成败各项工作都很重要，但公认光是展陈应用的重要元素。灯光不是主角，却是展览的灵魂，照明往往起到画龙点睛的作用。博物馆陈列展览对于灯光的应用，不仅需要采用专业的灯具，还应该进行专业的照明设计，在布展时还需要专业灯光师进行灯光调试，力求达到完美设计效果。
本文从照明设计角度对展陈照明进行了专业阐述。文章有些专业，不过满满都是干货，值得分享，供大家了解学习。
假如您还有需求，博展联盟可以 对接专业照明设计师与展陈设计师进行对接，对博物馆馆方陈列部进行现场详细讲述。如有需要请关注本公众号，然后进行留言。
读万卷书，不如行万里路
如果无暇万里奔忙，就去博物馆转转吧
这里有无数的艺术瑰宝，灿烂的千古文明，让您穿越时空，体味文化。
而灯光，则是将观众带入情境的重要媒介。因此，博物馆照明，显得尤为重要，下面我们将深入讨论，博物馆需要什么样的照明设计。
博物馆灯光除了艺术之外，更多还是技术，它是一个特别细致严谨的工作。
技术主要针对灯光保护，照明功能实现，在博物馆照明技术方面，我们首先要考虑标准。
与博物馆照明相关的标准有三个：
《建筑照明设计标准》GB 50034-2013 5.3.8博览建筑照明标准值；
《博物馆照明设计规范》GB/T23863-2009；
《博物馆建筑设计规范》JGJ 66-2015。
把这些标准与照明相关的部分归纳起来，涵盖以下几点：
应减少灯光和天然光中的紫外辐射，使光源中的紫外线相对含量小于20μW/lm。
博物馆会严格控制光辐射中的红外，紫外部分，传统光源需要过滤．而对于LED，由于本身不含这些辐射，可不予考虑。
对于光敏感的展品或藏品照度值及曝光量应满足下表要求——
表1
场所举例 | 照度要求（lx） | 年曝光量(lx·h/年) | 参考平面及高度 |
对光特别敏感的展品：织绣品，绘画，纸质物品，彩绘陶（石）器，染色皮革，动物标本等 | ≤50 | 50000 | 展品面 |
对光敏感的展品：油画，蛋清画，不染色皮革，银制品，牙骨角器，象牙制品，宝玉制品，竹木制品和漆器等 | ≤150 | 360000 | 展品面 |
对光不敏感的展品：其它金属制品，石质器物，陶瓷器，岩矿标本，玻璃制品，搪瓷制品，珐琅等 | ≤300 | 不限制 | 展品面 |
总体来说，我国的标准控制比较严，在实际应用中，偶尔会出现超过标准的情况，大家基本能接受，主要原因如下：
现有的光源有害成分越来越少，故光照可适度提高；
相对于国外的照度标准，我们是偏严苛的。
博物馆陈列室展品国内外照度标准值对比 （单位：lx）
表2
类别 | 博物馆行业标准 | CIE博物馆标准1984 | 美国IESNA -2000 | 英国 CIRS -1984 | 日本 JIS Z9110 -1979 | 俄罗斯CH 23-05 -95 |
对光特别敏感展品 | ≤50 | 50 | - | 50 | 75-150 | 50-75 |
对光敏感展品 | ≤150 | 150 | - | 150 | 300-750 | 150 |
对光不敏感展品 | ≤300 | 300 | 无限制 | 无限制 | 750- 1500 | 200- 500 |
参考：建筑照明设计标准培训讲座(《建筑照明设计标准》编制组 编)P90-91.
还原性：一般场所Ra不应低于80，辨色要求高的场所，Ra不应低于90，这个要求相对有些滞后，目前用于博物馆照明的灯光，显色指数已经很高，多数超过了这个指标。
光的颜色：一般陈列室直接照明光源的色温应小于5300K，文物陈列室的直接照明光源的色温应小于3300K，同一展品的照明光源的色温应保持一致。
早期博物馆照明主要采用卤素灯，光色的选择很少。现在LED光源的出现，极大地丰富了博物馆照明的色温选择。但我们要注意，色温与照度，场景氛围密切相关，依照标准应慎重选择，还要保持光色一致性。
直接型灯具遮光角不应小于下表的规定，陈列室一般照明的不舒适眩光应采用统一眩光值（UGR），其允许值不宜大于19。
表3
光源亮度(kcd/m2) | 遮光角(0C) |
1—20 | 10 |
20—50 | 15 |
50—500 | 20 |
>500 | 30 |
博物馆专业灯具遮光角角一般会大于30度,越来越多的博物馆重视眩光处理，会要求灯具隐光，或者增加防眩配件。
陈列室一般 照明的地面照度均匀度不应小于0.7；
对于平面展品，照度均匀度不应小于0.8；
对于高度大于1.4m的平面展品，照度均匀度不应小于0.4；
空间照明均匀度高，能让人舒适，不易视觉疲劳。相对而言，标准对于地面均匀度要求有点高，而对于展品，这个要求专业产品都能满足有的甚至超越标准。
总体考虑了相关标准后，就要通过灯具选型，进行布灯．布灯时需要综合考虑天花结构，各种管道，风口布置，安装位置等。
完成布灯后，列出选型表,分门别类地排出各个空间的灯具参数。
相对复杂的展示空间，或者展品不确定的空间，需要3D建模，在灯具参数准确，建模贴合实例的情况下，能得到十分准确，细致的数据结果。
空间主要面的各点照度，平均照度等，十分详实。
还可以做出比较直观的伪色图
▼
通过这些模拟数据，来评判整个设计是否满足功能，达到标准．
完成模拟后，一般会选择一些重要场景，用实际灯具实验，以验证结果。
完成了这些工作，博物馆灯光的的技术理论工作才基本结束，中间一般会有反复。如专家提出意见，业主有想法，实验与模拟出现偏差等等，这些都需要在方案上调整，重走流程。
灯光设计的理论工作中，还要注意灵活运用，这样空间才不会枯燥单一。
譬如同一样展品，有很多的照明方式，具体采用哪一种方式，应根据展览主题，空间氛围及现场的需要而定。就一幅字画来讲，根据情况的不同，照明就有多种。
如果空间比较简单，通过重点照明将字画突出即可，这样简单实用。
也可以采用洗墙加重点照明。通过面光给墙面洗一遍光打底，然后对展品再采用重点投射，以强调展品。
还可以采用切光照明，将灯光集中于画作，形成强对比，让单调的字画变得丰富起来…….
又譬如不同材质的器物，手法也不一样。
金银类展品，照明方不一样。由于它们是光不敏感的物质，照度可以适当提高。
为表现其质地，适度的反射眩光是必要的，可以营造金光闪闪的感觉。
陶瓷类展品又不一样，它的表面反射率高，表面反射能提高整个空间亮度。实际应用时我们常以偏冷的色温(3500-4000K)表现陶塑明亮，洁净之感。柔和的面光能减少展品表面眩光，而适度的展品与环境的对比，会达到以暗衬亮的作用。
综上所述，博物馆灯光设计是一个非常细致的技术工作，需要对标准烂熟于心，照明手法了如指掌，如此方能在实际项目应用中得心应手！
BALABALA…..
参照标准去做照明设计，只能满足基本的功能要求。但一个完整的博物馆照明设计，从开始到最后，要做的工作远不止于此。
欢迎关注下一篇：不同类型博物馆需要不同的照明设计。
▼
· 打造行业有价值的知识专栏 ·
-END-
本文已获得作者授权，如需转发请联系原作者。
排版来自：博展联盟战略合作——文博圈
博展联盟投稿：bwgby2015@126.com