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袁绪浩 | 交互体验式设计:通过数字艺术与虚拟艺术放大现实世界

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2024-08-31








 🗻



Listening Room



绪浩的作品不是孤立的艺术品,而是一个能够与社会产生共鸣和对话的媒介,他将人、社会和互动有机地融合在一起,形成了一个发人深思的艺术生态系统,并通过作品引导我们重新审视艺术与技术的关系。



Listening Room



在绪浩的作品中,人成为了艺术创作的核心参与者,而非被动的观众。他鼓励观众积极参与、与作品互动,从而创造出个性化的体验。这种互动性不仅仅让观众在作品中获得乐趣,更深层次地激发了他们对艺术和科技的思考。他的创作框架也强调了协作的重要性,他积极与其他艺术家、设计师、科技专家和社会组织合作,通过交流与合作,汲取不同领域的智慧和创意,使他的作品更具丰富性和多样性。



Listening Room



绪浩的项目“Listening Room”是一次令人兴奋的视觉艺术体验,通过与音乐、技术和社会互动的结合,绪浩呈现了一种新颖且沉浸式的艺术展示,他将视觉和听觉完美地融合在Listening Room这个独特的体验空间,为参观者带来了多感官体验。通过与音乐同步的视觉效果,观众可以更深入地感受到音乐与艺术之间的奇妙交织。绪浩希望以这种交互式的设计使得参观者成为艺术创作的主体,而不仅仅是被动的观众。



Listening Room



该项目采用了一种创新的方式来探索伦敦音乐界的年轻人才。绪浩和团队设计了精巧的应用程序并对观众进行快速性格测试,而后将观众与四位极限主义音乐艺术家中的一位进行匹配,这种个性化的匹配让观众更好地了解自己在音乐和文化领域的偏好和倾向。这种互动性和个性化体验不仅增加了观众的参与度,同时也使他们更深入地了解当地音乐文化的多样性和创新。



Listening Room



绪浩将设计重点放在“Listening Room”的空间视觉设计上,而他的建筑设计背景使他可以对空间结构做更精细深入且巧妙的设计。绪浩的设计包括使用LED墙、镜面天花板和反光地板等建筑空间材料,旨在创造出无限空间的感觉,将精力充沛、自由、叛逆或前卫的音乐艺术概念通过视听的方式传递出来。这样的设计不仅与音乐风格相契合,也让观众沉浸在一个充满创意和可能性的艺术氛围中。“Listening Room”这个项目通过创新的视觉艺术体验,成功地将人、音乐、技术和社会联系在一起。



Matrix



绪浩的合作项目“Matrix” 展现了他对电影《黑客帝国》中关于未来世界真实虚假的思考。在这个项目中,他将人类生活的物理世界被计算机模拟的概念呈现出来,使观众能够重新思考个人身份的定义和真实自我存在的可能性。这样的观念引发了许多重要的问题:当我们的生活被算法和代码所控制,我们是否还能称之为真实的自我?我们的个人身份是否仅仅是时代的产物,还是由我们自己所决定的?



Matrix



“Matrix”是一个实时视觉交互项目,它受Raven Kwok的项目:Big Brothers Are Watching You的启发,并模拟了网络时代个人信息被监控的场景。在“Matrix”中,绪浩使用亮度函数来绘制体验者的轮廓,然后用Unicode来模拟中国的八卦图以表示数据。通过将unicode和粒子结合在一起,“Matrix”呈现了互动性和艺术性兼备的效果。



Matrix



观众可以在屏幕前表演,看到由粒子构成的自己的形象。下坠的蓝色信息元素表示他们的个人数据正在被下载。基于人脸追踪,当观众遮住或露出自己的脸时,屏幕会呈现出不同的视觉效果。在这个设计中,绪浩希望观众可以主观选择如何让计算机“分类”自己,而不是由计算机来决定。当输入不同的语境(无论是普通话、英语、阿拉伯语、日语,甚至表情符号等)时,观众会听到正在传递的信息的声音,屏幕上显示的图形会根据他们的输入重新定义。



Matrix



绪浩解读了人与数据信息的互动关系,他在“Matrix” 中表达了他的理解:随着数据的不断更新,我们可能在后人类时代获得对自我认知的重新定义。作为艺术家和设计师,他通过技术与艺术连接社会,探索个体与群体的交织,展现了他对未来世界可能性的洞察力和深刻思考。绪浩探索了人类与技术、数据之间的纷繁关系,并鼓励观众积极思考自身的身份、存在以及与社会的互动。



Matrix



“Mastercard Cube”是为迪拜世博会活动现场的参观者打造的一场视听装置,绪浩参与了其中的视觉设计。这是一个可以让参观者自由地探索混合现实在未来带来可能性,实现现实与虚拟之间的无缝连接的多感官体验装置。绪浩为装置的外部和内部考虑了不同的视觉效果集合。在立方体外部的 LED 屏幕上,绪浩设计了数据生成的动态 CGI 粒子,它们以流动的姿态打开了感受虚拟世界的通道,每一面LED都呈现不同的视觉奇观与颜色构成,以一种自由,不羁,灵动,流畅的方式传递出对未来主义的畅想。



Mastercard Cube



而在立方体内,绪浩凭借他的交互设计背景与专长,构建了使参观者沉浸其中的360° 混合现实体验。他通过概念化视觉效果描绘了从体育到科技,从音乐到文化的视觉景观。通过运用虚拟现实和增强现实的装置,用户可以打开通往未来的门户,科技带来的快捷以光柱的形式呈现,并伴随与视觉相匹配的杜比音景。



Mastercard Cube



绪浩巧妙地将混合现实技术与艺术结合,打破了传统观展的边界,为观众带来了一次引人入胜的未来之旅,通过立方体外部和内部的整体叙述、环境视觉效果和 3D信息传递,绪浩创造了一个强有力的未来主义故事,他的视觉创作在设计和艺术交界处萌芽生长并绽放,在将观众与虚拟世界融为一体的过程中,呈现出前所未有的视觉冲击和震撼。



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