Dominik Buda：在创作中质疑我所看见的
“平移——自然的语境”影像展的策划基于“自然”难以被定义——它似乎作为事实存在着，但难以被精确、全然地描述。Dominik Buda在创作中质疑肉眼之所见，关注图像呈现想象的方式，追问图像背后的“本源”——某种程度上，也即平面外的“自然”。
目前第六届深圳国际摄影大展南山区平行展“平移——自然的语境”，展出艺术家Dominik Buda的摄影作品，上启艺术对艺术家进行了采访。
Dominik Buda，《刺》，2021
Dominik Buda, Stich [Sting], 2021
Dominik Buda的景观摄影与特写镜头源自他对自然作出的直接回应，第一眼看似纪实的场景事实上转瞬即逝。仔细观看我们面对的是Buda对既存现实的微妙介入：一根楔入树干的牙签、反向生长的荆棘，这些悬置于人为设计与自然巧合的瞬间，也是《抛物线飞行》所试图抓取的——树枝的生长方向在为篮球在空中的抛物曲线让道。Buda在他的摄影中质疑影像对现实的再现，以及人与景观交流互动时默认的中立立场。在我们以为的与自然的对话中，有多少是真实的，又有多少纯属我们对自然的投射？
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△ 展览现场
*上启艺术在下文中简称SQ。
SQ：
你可以介绍一下自己和你的艺术创作吗？
Dominik Buda：
我是一名来自奥地利的艺术家，我的创作以摄影为主，在数码、胶片和影像装置之间来回转换。我经常在我觉得有意思的地方行走、拍摄，整理照片时才去找当时是什么对象以什么理由吸引了我，这样就形成了一个项目的主题或后续工作的立足点。
SQ：
你是怎样开始摄影的？你的摄影方法是怎样的？
Dominik Buda：
刚开始摄影时，我对纪实摄影很感兴趣，不过最近几年我的工作方法有了转变，我更加使用影像作为表达我个人想法和观点的媒介，不再将它仅仅视为叙事的图像，我觉得有趣的是一个事物从具象变为一系列非常抽象的联想的过程。
我一般不会过多思考我的艺术语言，这样我就能对各种技术和方法保持开放，这也是为什么我最近又回到暗房进行黑白影像创作，用玫瑰刺做物影相片。
SQ：
你这次展出的照片有关你对拍摄现场的微介入，你的创作想法和过程是怎样的？
Dominik Buda：
有几年我持续观察周边的特定地点或场景，拍摄它们变化的过程。我在行走中找到让我感兴趣的场景，其中一些场景我会去很多次，做点几乎可以忽略不计的介入，在里面留下一些人为的痕迹。照片中拍摄地点的信息都被图像细节所覆盖了，其实它们都是在城市中拍摄的，基本上很少有自然的遗存。
在行走中，我思考树干与牙签的异同、它们之间的比例，卸下植物的荆棘武装后再用它自己的武器刺入它身上的伤口之残酷，以及石头所处的自然环境。一棵拱形向上生长的树让我着迷，好像在生长时它改变了想法；照片中可以看到树和球各自以极反差的速度相遇，树得以用更快的速度移动，躲开了球。然而，肉眼可见的终究是人类思维的投射，只是我们在尝试理解世界而已。
Dominik Buda，《抛物线飞行》，2021
Dominik Buda, Parabelflug [Parabolic Flight], 2021
SQ：
在你的网站上，我注意到《欧洲——美好生活的秘密》（Europe - The Secret of Good Living）系列，它关注的是中国的城市规划。事实上，中国，尤其是深圳，一直在经历大规模的城市化，太多的自然空间转变为居住和产业用途。从某种意义上说，我们的展览也想回应这一现象。你愿意分享在拍摄这个项目时你在中国的有趣经历吗？
Dominik Buda：
这些照片是以纪实风格拍摄的，我主要感兴趣的是这些照片背后，图片中时间地点的可识别性、可感知性。能不能认出照片中的地点当然很大程度上取决于你自己的经验和你对该地的了解程度，你对一个地方了解得越多，就越容易认出它或找出它的不同。
当我在惠州见到仿造奥地利哈尔施塔特村建造的一个奥地利小镇时，我开始意识到这种城市规划现象，我想知道我是否在这会更有方向感，因为这个奥地利小镇是真实的建筑，不是那种游乐园的模型。我在中国的那次旅行主要去了大城市的郊区，我必然注意到了城郊都有很多建筑工地，所以我也始终没有感觉自己去到了那种野蛮生长的环境。我尤其记得，欧式风情的街区是建来游览观赏的，没有人真的愿意住在那里，因为中国的城市规划方式与欧洲的一定有所不同，这样就带出了很多基本的转译、转化问题。
Dominik Buda，欧洲-幸福生活的秘密系列 — 惠州哈斯塔特村，2015-2017
Dominik Buda, Hallstatt-See, Huizhou from Europe – The Secret of Good Living Series, 2015-2017
Dominik Buda，欧洲-幸福生活的秘密系列 — 上海安亭新镇，2015-2017
Dominik Buda, Anting New Town, Shanghai from Europe – The Secret of Good Living Series, 2015-2017
Dominik Buda，欧洲-幸福生活的秘密系列 — 杭州香榭大街，2015-2017
Dominik Buda, Les Champs, Hangzhou from Europe – The Secret of Good Living Series, 2015-2017
SQ：
在你的创作中，“自然”是否是你会思考的一个关键词？你是如何定义“自然”的，或者，通过创作，你为“自然”赋予了怎样的语境？
Dominik Buda：
自然开始和结束的定义可能仍然没有答案，我希望在我的作品中质疑我所看到的并有意识地思考它。大自然不需要人类，植物即使没有园丁也能生长，但这发生在我几乎无法感知的全然不同的时空中，我觉得很有趣。
SQ：
你愿意分享一些目前在做的项目或新的兴趣点吗？
Dominik Buda：
我正在做的摄影作品是用物影相片来探索自然、人类和人工智能之间在转译时的尝试、误解和谬误，以及自然、人类和人工智能之间是如何相互作用的。我已经很多年没有在暗房工作了，我得通过大量反复的试验找回进入这种过程的方法，我也有意想把这种试错的过程融入到作品中；物影摄影非常简单明了，而吸引我的也是其中涉及的摄影原作问题。
Dominik Buda生于1992年，居住并生活于奥地利维也纳，现就读于维也纳美术学院艺术与摄影班。Buda的学习经历包括：雅典美术学院伊拉斯谟项目，维也纳弗里德尔库贝尔卡学校由安雅·曼弗雷迪授课的艺术摄影，以及林茨艺术设计大学平面设计与摄影（学士学位）。
“平移——自然的语境”
第六届深圳国际摄影大展南山区平行展
主办：深圳市文学艺术界联合会 / 中共深圳市南山区委宣传部
承办：深圳市摄影家协会 / 深圳市南山区文学艺术界联合会
协办：深圳市南山区摄影家协会 / 深圳市上启文化艺术有限公司
特别鸣谢：中国驻奥地利使馆文化参赞 陈平 / 维也纳美术学院 艺术与摄影工作室 Michael Höpfner
场地支持：海上世界文化艺术中心
免费参观
展期：2022年12月10日（周六）至2023年1月6日（周五）
地点：深圳南山区蛇口海上世界文化艺术中心，L1 园景展厅
开放时间：周一至周五10:00-19:00，周六至周日10:00-21:00
采访/翻译：张艺洺
编辑：尹余
设计：黄丙、李茜微
图片致谢艺术家，版权归原作者所有