岛国蝙蝠侠，连脑洞都透着骚气

Batman Ninja

忍者蝙蝠侠

2018

解毒指数：8/10

导演：水崎淳平

类型：动作 / 动画

主演：山寺宏一 / 高木涉 / 加隈亚衣 / 钉宫理惠 / 田中敦子 / 小野大辅 / 大塚芳忠 / 子安武人 / 诹访部顺一 / 梶裕贵 / 石田彰 / 河西健吾 / 长岛雄一 / 森川智之 / 三宅健太

我觉得我找到DC宇宙一再扑街的原因了。

他们一定是把经费偷偷挪给动画部门了。

不然你说说以下的差别是什么理。

[蝙蝠侠大战超人：正义黎明]，打戏是这样的：

老蝙蝠你给我挠啥痒痒

而[忍者蝙蝠侠]的打戏是这样的：

这应该就是传说中的风林火山了

猫女对小丑女

我的妈女人打架太好看了，我也要去打架。

我的内心似乎有了一丝变态。

何况这部电影，本质上和[乐高蝙蝠侠]一样，都在胡咧咧。

胡咧咧到什么地步嘞？

首先，是个穿越剧。

蝙蝠侠和一家老小，跟那帮哥谭反派，一起穿越到了战国时代的日本。

你懂的，我们中国观众，看到“穿越”两个字，要自动扣一分。

然后，是对某些人物做了一些不可描述的事儿。

入乡随俗我也懂的。

但凭什么：

丑爷穿越就是个织田信长

贝恩穿越就是位相扑选手？？？

蝙蝠侠穿越一身武士铠甲

红头罩穿越就要带个筐？？？

大家都是一个宇宙的，不要这么差别待遇啊。

最扯(笑)淡(屎)的一幕，是丑爷的要塞机器人，你猜猜丑爷变成了啥？

不怕图透的

点击下方空白区域查看丑爷成了啥样
▼

丑少女战士

总之，就是这么一部恶搞的[忍者蝙蝠侠]，

蝙蝠侠果然就要配岛国，才能散发出暗夜系蝙蝠精特有的骚气。

永远不知道，下一帧会有怎样的视觉冲击。

不【。

我是不敢眨眼，一度还调慢了播放速度，想看仔细点。

扯淡的剧情已经注意不到了——画面都看不过来了。

全程大叫：太好(骚)看(气)了吧？？？！！！

按编剧莱奥·褚的话说：视觉主导了一切。

01

省钱Tips1

3D转2D

这部动画的幕后配置，跟台前的哥谭反派+蝙蝠侠家族大集结相比，阵势丝毫不差。

人设，冈崎能士

代表作《爆炸头武士》，有型有腔调的咖

局长都要来合影留念

编剧中岛一基，《天元突破》，《双斩少女》

导演水崎淳平，神风动画

他曾担任《JOJO的奇妙冒险 星尘斗士 埃及篇》制片。

《JOJO》打戏的风格，肉疼

[忍者蝙蝠侠]延续了主创们的所有特点：有型，够骚，打戏猛。

每一帧我都想叫：经费在燃烧。

一开场就狂奔，一帧帧叫我颤抖。

这老爷不要命，剧组不差钱

开场我当你是起范儿了，空镜头都那么用力干什么！

一会儿刷一个降镜头

一会儿是画工细致的浮世绘风格

如果让吉卜力这样的“手工作坊”来做，大概要画十年。

所以，[忍者蝙蝠侠]没有用费钱费力的手绘，而是使用了3D转2D，电脑绘图。

我们引进外国电影，爱2D转制3D，由此造成头晕目眩甚至呕吐的观影效果。

没有想到，倒装一下，就是目眩神迷的[忍者蝙蝠侠]。

一些复杂的动作，还由演员进行了动作捕捉。

3D软件建模，再用如Pencil+等软件识别建模轮廓线，自动转制为手绘风格。

Pencil+示例，轻松转2D

流畅度却丝毫不差，没有一些CG游戏的膈应感。

其实日本动画对这项技术，也用得很纯熟了。

本片编剧中岛一基之前的《双斩少女》，就用3D转2D，看得人热血沸腾。

那时就有人问，哎那个镜头也可以不用CG做的啊。

众人无奈笑：

除非超牛的动画师才能画啦

但是现在，只画两个关键帧，中间帧通过3D软件自动填充。

救了画师的命啊。

但也不要觉得只有手绘才是高端手艺人。

3D转2D，想要有这种级别的流畅度，活要细。

3D软件自动生成每秒24帧，理论上人眼见到的是很连贯的画面，但软件处理的运动轨迹，速率非常平均，容易单调僵硬。

就像机器人在运动

所以非常重要的一步工序，就是去帧。

去掉一些中间帧，使动作有轻重缓急

更可以大胆多去一些关键帧，有跳帧效果，使得动作充满戏剧感、趣味性。

比如《双斩少女》这一幕裂变般的打滚

[忍者蝙蝠侠]也是一样。

老爷与小丑决战，也有一幕从屋顶下滑。

小丑癫狂，停顿后突然向前冲，老爷也一愣

相撞电光火石，却突然放慢后仰的动作

我不想说这俩货了，连镜头都给他们加戏。

这都是通过去帧，造成抑扬顿挫的节奏。

这个滑行的动作更类似于前文的《双斩少女》

通过去帧把摩擦力都表现出来了。

此刻，我截动图一帧帧，都觉得繁琐。

而伟大的动画师们为这85分钟的动画去帧。

钱呐，要花在刀刃上，3D、特效，都是工具，还得看人怎么用。

02

省钱Tips2

画风用得好，一块钱像一百块

通常情况下，作为一名政治素养很高的小编，我应该说，技术是为内容服务的balabala。

但[忍者蝙蝠侠]大概本侠都不好意思说这话。

本片的技术，实实在在就是为画风服务的。

电影换了好几次画风。

开头还在阿卡姆疯人院。

仍是典型的哥谭黑

穿越到日本战国。

连天空都是浮世绘风格

猫女为蝙蝠侠介绍两年来日本战国如何被哥谭罪犯割据。

很明显的3D建模透视效果了

完全是几帧静止帧的操作，不用花老爷身家的零头，但看起来就是属于老爷的酷。

老爷决定以日本方式励精图治，这转场性价比更高。

无论是背景浮世绘还是前景人物，都只是一帧画面。

却拼接出了风格

更不用说，在日本，就必然要有的机甲风。

简直不能相信这是同一部动画

我甚至到现在才讲到最惊艳的部分。

红头罩去找在爆炸中失踪的小丑与小丑女。

突然变成水彩风格

一枪爆头，是彩铅才有的躁、烈

导演水崎淳平，是想通过画风的突然转变，带来一种陌生感。

此刻的小丑和哈莉·奎因，因为“失忆”，都融入了日本的环境。

因此也才呈现出东方画的水彩风格，更添凄婉。

每一次画风转换，都对我的视网膜和心灵造成了重创。

甚至有网友呼吁，DC赶紧转换策略吧，把经费都给动画部吧。

非也非也，这奇效，都是岛国先进技术的功劳。

不仅是各种动画技术，还有——

真人版上哪看这一幕

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