向传统买手店say no，在东京自带媒体属性的店玩得才更嗨
上周浅子在东京暴走了几天，
今天上交第一份作业：
我在东京买买买了什么。
第一站对患有好设计依存症的懒人来说是天堂——
买 手 店 ！
近10年来，这个在国内听起来还蛮高端的词对东京人来说已经像吃饭喝水一样稀松平常。
虽说优美的选物和陈列已经够有难度了，但想在日本的处女座战国里异军突起，只做到这些显然不够。
我们探访了东京最近话题度超高的4家买手店——从店铺、商品、包装、传播的细节里制造影响力，这种媒体属性的新零售还真不多见。
Tips
今天的路线大致是
🚃 🚋 🚎
东京站 - 代代木上原 - 表参道·青山，
努力的话能在一天之内逛完，
但你可能会提着好几个袋子。
Good Design Store
一次掏空60年的日本好设计
第一家是之前因为热度太高一直很好奇的店。
先解释一下Good design award荣誉的象征G-Mark，买过柳宗理作品的你一定见过它——这位日本工业设计大师最经典的蝴蝶凳、茶壶、铁锅上都会贴上这枚颁给好设计的勋章。
柳宗理的设计风格就是很典型的G-Mark——造型经典、恒久如新，看起来朴实而不起眼的设计，却经过再三推敲，用的人自会知道其中的妙处。
如果说亚洲设计界也有奥斯卡，
60岁的 Good design award当之无愧。
以前都是在杂货店看到零散的G-Mark商品就信任地下手，这次终于可以在官方店里买到了。
国际上像这样的设计大奖通常只有陈列展示空间，这里却能让你一次性买齐日本半个世纪以来的好设计。
东京的Good Design Store位于东京站隔壁KITTE商场的3楼，后者是最近很火的生活方式大楼。
虽然它在曼谷和香港也有，在日本本土却是第一家，4月份一开业就很轰动。
店铺设计是英国设计师Jasper Morrion，结合了日式审美的温情，他以“家”为概念划分出功能区：客厅、爱好间、花园、书房……为Good design覆盖的生活方式制造了一个完美的舞台。
你可能会吃惊，这家外表看起来很高级的设计商品店里还买着10块钱的肥皂、牙刷、电池……
但是人家卖的就是“怎么过日子”。
收纳架金属和原木的素材简洁不失温馨，陈列方式上也绝不拖泥带水，180平米的空间里贩售着400余件设计商品。
其中资历最老的可以追溯到1950～1970年代，好设计的标准之一是长青，无论是审美还是功能性都不会被时代淘汰。
柳宗理·茶壶（1994）
壶嘴的尺寸经过精心设计，比标准的扩大少许，使水不会突然沸腾，热水也不会漏出。
壶把手弧度通过杠杆原理的测算，达到了最轻松舒适的握感。
白山陶器·G型酱油壶（1958）
日用陶器之父森正洋的经典设计，自诞生以来就牢牢占据着日本餐桌。
盖中央有个小洞，使用时可根据用量调节空气进量，再也不用担心倒得到处都是了。
中川政七·花拭巾（1995）
来自中川政七奈良老家的特产——蚊帐质地的抹布。
纯棉的材质和大尺寸使它吸水性优异，且纤薄便于晒干，会随着使用越来越柔软，颜色也很雅致。
D-BROS·花器（2003）
色彩丰富的花器，咦？其实是再简单不过的透明包装纸，却是一份随手可以寄走的好心情。
📍东京都千代田区丸之内二丁目7番2号KITTE 3F
gdst.nohara-inc.co.jp
THE
新生代的“THE定番”
在KITTE继续逛逛，你会撞见不少贩卖生活方式的店铺，羊毛专门店、手帕专门店、木制品专门店，每一间都花心思让自己显得热情洋溢。
4楼的THE大概是里面，看起来最冷淡的一家。
它是一家披着新衣服的买手店，从包装到选品都特立独行，满脸挂着“低调就是奢华”的傲娇。
THE的衬衫浅子垂涎已久，之前是在京都茑屋展览的时候偶然撞见，面料、细节、包装都显得质感十足，虽然确实是再简洁不过，却不平庸。
它背后的大Boss我们都很熟，熊本熊之父水野学。
作为日本最有影响力的平面设计师之一，他的选物眼光和商品策划能力十分了得。
高品质的选品和包装设计背后还站了好几个大牛，比如中川政七（那个把抹布卖到表参道的）的现任社长中川淳、产品设计界的当红炸子鸡铃木启太……
设计有多简约不简单呢，拿T恤举个例子你看看。
THE “ON” T-SHIRTS
适合搭配西装、衬衫等正装场合的T恤。为了表现光泽感，使用印度棉两股合一，再加烤制去毛的特殊工艺，呈现绸缎的质感。
THE “OFF” T-SHIRTS
适合日常穿着的亲肤感T恤，使用了最高级的超长棉斯比玛棉，长时间穿着也不易变形。
此外还有口袋款和有机棉款，包装都很可人。
THE的这些T恤都是原创设计，找了著名时装造型师伊贺大介来做监修——这样在每个领域找到大牛合作的模式是THE给出的品质保证。
他们挑选的产品生产商，诸如今治毛巾、松山油脂、中川政七抹布等都是各自领域数一数二的专家。
再下一步是美好的包装，本身就拿过10多个广告设计大奖的大boss水野学+担任Good Design赏评委的产品设计新星铃木启太的阵容，自然不会逊色。
THE TOWEL
和著名毛巾产地今治的藤高株式会社合作的毛巾，很萌地分为了男款和女款，女款为柔软的纯棉，男款则考虑到了更多到吸水吸汗需要，加入了10%的麻纤维，织法也各不同。
THE SOAP
和老铺松山油脂合作肥皂，采用传统的炼制工艺，一块肥皂需要20天的流程，无香料的保湿配方让婴儿也能安心使用。
THE 大椀
北大路鲁山人那只闻名遐迩的日月碗同款，也是和鲁山人御用的木地师、漆师辻石斋（第五代）合作的。
THE FUTSAL SHOES
和彪马合作的限量款足球鞋，恩，已经卖完了。
试用了一下季节限定的THESHEABUTTER立刻长草了，说原料是尼罗河流域的纯天然酪脂树，保湿很棒而且还自带防晒系数。
THE选物+包装的模式塑造了一种独一无二的风格。
它最有趣的地方在于细化到了衣食住行的每一个动作，只有一款最经典的叫“THE”，从使用感、外观、甚至包装都无可挑剔。
✍️
THE的THE CONCEPT里写：
人们说起THEJEANS最先想到Levi‘s 501，
可是还有更多的“THE”是没有被定义的。
野心蛮大，眼光蛮好。
📍东京都千代田区丸之内二丁目7番2号KITTE 4F
the-web.co.jp
今年10月THE还会有一家新店
在京都大丸百货的2楼开业
Roundabout
日本杂货教父的选物美学
读过了《永恒如新的日常设计》，我也兴冲冲地跑到代代木上原去朝圣Roundabout，传说中的“选物教父”小林和人的杂货铺。
18年、两家杂货铺、被《Casa》等知名日本生活杂志推崇为全日本最会选物的人，在小林和人“造型经典、没有多余装饰、追求功能性、随着时间推移会变美”的选物基准下，会有一间怎样的店铺呢——
走到地图上那个点的时候再三确认了位置，如果不是偶然看到一段通往地下的阶梯真的很难发现低调的门脸。
跨过旋转木门，小林和人的店和与他的那本书一样，具有一种时空转换般的深邃气质。
野田珐琅的饭盒发出温柔的光、Turk的铁锅线条真是完美（就是太重）、柳宗理的茶壶再度出场……
店里的一切优美而庄重，这些历久弥新的设计好像无论经过多久，添了多少使用的痕迹，都只会叫人越来越喜欢。
正好有位老爷爷在店里试围裙，衬衫袖口利落地挽起、温和有力的眼神，一看就是职人在为自己挑选能陪伴很久的“工作伙伴”。
店里会不定期地邀请手工职人来举办展览，最近的一期是法式工装品牌OUTIL。
“像一只杯子的杯子才是永恒如新的日常设计。”——小林和人书里的这句话我印象很深。
细细看看Roundabout里的这些商品，衬衫、不锈钢盘、玻璃杯、时钟，都是无任何装饰的经典造型，毫不哗众取宠，却用质感彰显着自己独一无二的陪伴。
柳宗理·水壶
Turk铁锅
英国裁缝盒
小林和人很喜欢柳宗理，他特别提到过一件商品——柳宗理设计的不锈钢料理盆，它们弧线美好，使用起来也格外上手。
“不锈钢盆也太普通了吧，好像也没什么可以创新的，如果我是产品设计师最不会接的就是这种活了。”
但正是把平凡变为经典，才能见得好设计师的功力。
18年前，当小林和人开出第一家集合了各个品牌、国别、年代的杂货铺的时候，还没有人想到这种开店形式。
除了Roundabout，他还有一家OUTBOUND在吉祥寺，里面陈列的日用品不局限于具体功能，更有抽象的艺术性。当然，质朴的魅力一点也不会少。
📍Roundabout
东京渋谷区上原3-7-12-B1
📍OUTBOUND
东京都武蔵野市吉祥寺本町2-7-4-101.
roundabout.to
Spiral
旧大楼的新文艺
Spiral是青山通上有名的文艺大楼，它很老，却依然装满了潮人。
去的时候一楼左边的Spiral Café满座，另一边的画廊正在举办摄影展，看到了下面这张90年代的Spiral老照片，建筑和现在没有任何变化，里面的人倒是怀着遥远的心事。
这里更被人熟悉的名字是螺旋大楼，内部螺旋形的空间包裹着柔和的光线，连空气里都漂浮着静谧，用来展示艺术作品再适合不过。
出自日本建筑大师槇文彦之手的Spiral诞生于1985年，但至今看起来仍时髦无比，22年来一直是文化艺术传播的前沿阵地。
Spiral在一楼入口处做了一个自己的
艺廊兼买手空间Mina-to
（日语：港口，寓意文化的传递中心）。
这里专门挑选艺术性高的、新鲜有趣的生活杂货，白色丝网架+铝皮墙面的组合凸出了物品本身的色彩。
因为陈列方式彼此独立，很多手工艺作家会在这里举办自己的小型展览。
一边的铝皮墙壁上的其实是一个小型画廊Art Wall，每个月都会更换一批作品。
我在这里买到了一个奇妙的东西，你一定猜不出是什么——
开始以为是植物标本夹，
后来发现一种新型花草茶
「Have a Herbal Harvest 」，
拆开来就可以直接开泡。
据说这里的花草茶会随季节陈列不同的种类，像一座小型的花园。
连免费发放的季刊也做得很精致，每期的封面都会和当红艺术家合作，我拿到的这本新刊144号里藏了一份青山文化地图。
从Mina-to的iPad上你可以买到Spiral大礼堂、甚至东京都内近期文化演出的门票，系统有五种语言，即使不会日语也没障碍。
Spiral自己的买手店Spiral Market的风格也是活泼新鲜的，和Mina-to的展品们如出一辙。
这家店已经走出了Spiral大楼，在东京都内开了4家，新店还进驻了名古屋。
之前好多小伙伴问之前报道的那家超美的Sorte Glass哪里有卖，Spiral Market就有，我已经买好了！
皆明川的贵妇服装品牌Mina Perhonen有家叫“Call”的生活方式新店也开在了Spiral里，其实本来是因为它才想过来看看的，结果发现Sprial本身就给足了惊喜。
当然，Call本身也没让我失望，除了有（买不起的）主角衣服，还有不少（买不起的）北欧古董，但没关系，光看看你就会觉得不枉此行，里面还附带一个少女心的咖啡馆，绝对能让你坐下来安静地喝上一杯。
📍東京都港区南青山5-6-23
www.spiral.co.jp
这些新一代的媒体属性买手店，它们的店铺和选品本身就是可以体验、可以消费的内容，并且自带强大的传播性。
研读这条走红法则，回国头来在国内对号入座，嗯，只能说还有很大的空间可供突破呢……
👀
你觉得国内有哪些买手店能相提并论呢？
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