2021 月亮院子行学夏令营——姑苏林园寻青幽。
全能的上帝
率先培植了一个花园；
的确，
它是人类一切乐事中最纯洁的。
它最能愉悦人的精神。
没有它，
人类的住宅和建筑就无处安置。
——培根《论花园》
课题方向
● 园林中高低错落的建筑
园林建筑常见的有亭、榭、廊、阁、轩、楼、台、舫、厅、堂等建筑物。 古典的园林建筑，无处不体现着观赏性与实用性完美的统一。 建筑的大小、多少、样式、方位以及色彩都需要细心考量。
课题方向
● 匾额、对联、摩崖石刻、碑文
中国园林造园的主题（或初衷），一般都来自作者对某种自然山水景观的艺术情思，有着比较明确的文学意味。
中国园林的艺术创作，也和中国山水画一样，讲究景观主题的诗文表达——“景题”。
不但一座园林常有标题，而且园中各个景点也多有标题和抒发情景的诗文题咏，常常体现为牌匾、对联或碑文、题壁等形式。
内容与形式的完美结合，常常在中国的园林里面的各个角落里被体现出来。自然的某个角落被赋予了一个人的思想和情感，于是“人”与“自然”就有了彼此的关照。
苏州网师园，题名“网师”，寓意即渔夫，园名就暗含着“江湖归隐”的意思。顾名思义应当以水景为主题，其他的园景要素，如树木花草、鸣禽游鱼、山石岩洞、堂榭亭轩等，都要围绕着“渔隐”的主题来安排。
因此，江湖“渔隐”之趣，便是网师园建造者所要表达的意境。
中国的诗歌文学常常表达自然和生活的息息相关，“诗以言志，文以载道”，而书法更是不能脱离中国的人文精神以及对自然的理解。
诗、书、文、不同的形式，不同的样式，在不同的空间被展现出来，处处体现出一个人对高度的精神生活的追求。
这不能不说是一种中国式的浪漫主义情怀。
在现场阅读匾额碑文，以及摩崖石刻，我们不仅仅是在阅读一个个的字，而是每一个字，每一句话，每一首诗，都与周围的环境和氛围融为一体。
那些被刻在墙壁上的碑文，不仅仅记载了文字的意思，还留下了岁月的痕迹，中国的“字”，本就应该是“活”的，因为每一个字都是一个不朽的灵魂，虽然被刻在了石壁上面，或被描摹在柱子上面，但却又被赋予了新的生命，换一种方式继续讲述着古老的真意。
课题方向
园林大都是文人建造，园林中所配置植物常常被赋予人格化的寓意，甚至园林中的建筑也常常以植物来命名。
中国古代的造园，很早就十分注重植物环境对人的精神追求的影响。 中国人以一种独特的东方视角把植物与住宅相结合起来。
课题方向
在园林中，山石与水的关系，常常被体现为各种形式犹如中国的水墨画。 “一切园艺皆绘事”——犹如中国传统文人画讲求诗中有画，画中有诗，而一座园林的建造则更是不能缺少诗的“情”与画的“意”。 叠石是中国园林造园的一大特点，自古就有文人喜爱石头的各种说法。
另外值得一提的是叠石是中国园林的一大特点，自古就有文人喜爱石头的各种说法。宋代文人大书法家米芾，一生博雅好石，并精于鉴赏，曾经多次拜石为师，并作诗以赞美石头清奇与高雅古朴之美。
一个好的叠石作品产生，除了有良好的构思设计外，关键依赖于现场操作。
因材因地灵活叠石，并需要与周边的植物、地形、以及建筑形成彼此的照顾与呼应。
“一切园艺皆绘事”——犹如中国传统文人画讲求诗中有画，画中有诗，而一座园林的建造则更是不能缺少诗的“情”与画的“意”。
王维留传数幅绝妙绘画，竟成后世文人山水画之蓝本，造园之范式。王维其园其画皆为逸品，无可仿效，无可超越。
园林中的山石、植物和建筑整个浑然一体，每一个角落都是一首诗、一幅画、甚至是有声无声的美妙旋律。
也难怪对园林情有独钟的人，常常会把造园艺术看的是高于诗歌与绘画的艺术。
在园林里面，我们会挑选一些适合的古人的文章或诗句。
在园林里面阅读古人的文字，就好像和一位久违的朋友促膝长谈。
远古的文字也许就不再被那些高高的楼房、无孔不入的电子产品、以及喧闹的车水马龙所隔绝。
“文字表达”可以进一步的帮助我们去观看，可以让我们的眼睛变得更加敏感而细腻。 试着用这样的方式来记录此刻一些内心的感受，情感或者是想法。 我们可以写一些零零散散的句子，也可以用一些五言或七言的诗句来记录。
课 程 内 容
● 直抒胸逸的句子
● 上天赐予的句子
● 心心相印的句子
● 信手拈来的句子
作为一个中国人，却读不懂中国的美，这是一件多么可悲而又遗憾的事情！ 就好比一个人总是看不见自己的灵魂，也就永远都读不懂自己的美，那么他就总是容易在生活中感到疲惫，渐渐失去了对生活的信心。 懂得鉴赏就是懂得辨别，通过鉴别与赏析的方式，让我们睁开并擦亮那双明辩的眼睛。
课 程 内 容
● 境界的高低
● 宋代与明代美学对比
● 雅与俗
● 传统美与现代美
画，是用视觉解读和感知的表达方式。
画更需要调动我们全部的感官与直觉，而不是思考。
这次行学课的一项重要环节，就是用画的方式，目的是更直接的用我们的“感觉”去触碰那个眼睛所见之“物”。
学会不轻率而又成熟地去思考“生活”问题，这是一个人一生的课题。 这也是一个人真正走向成熟的开始。 “行学”的意思是我们要走出家门和教室，我们直接来到学习与生活的现场。
自幼随家父学习书法国画，蒙慈父爱怜，以严谨的治学家风炼我，立我。
2005年毕业于南京艺术学院国画专业，毕业作品获得优秀创作奖，作品曾在南京美术馆等地展出。
从2003年开始从事艺术教学工作，在两家教育机构担任过教学主管。有了孩子，深知教育工作责任重大。
热爱自然与生命，热爱中国传统文化精髓，推广今天缺失的基本仪礼及感恩敬意的慎重心，发现其中对人的生理与心理成长意识有一个宏观的理解，也有细腻深刻学习引导。
纵观教育方法门类，确定“生活就是教育现场”，愿意被生活教化着。
2000年毕业于南京艺术学院油画专业，之后一边从事少儿以及成人绘画教学工作一边自由创作至今。
目前一边从事绘画探索，一边从事教学工作，渴望对“现实问题”的探讨与交流。
17年的教学经验，深知教与学不可分，深知做一个真正意义上的老师不易，深知每一个人的潜力无穷，深知教不是简单地给予，学更不是简单的索取。愿和渴望“真学”以及走在学习道路上的朋友共勉、进取。
○费用包含:
1 课程: 六日全天课程费用
2 住宿: 标准间或青年旅馆
3 正餐: 每日早, 中，晚三顿正餐
4 小交通: 在苏州行程中的小路程交通
5 保险: 全程意外保险费用
1 往返苏州的大交通
2 景点门票
3 行程过程中的个人花费
4 开票税点费
如果您喜欢我们的夏令营并愿意转发
我们为您准备了
转发本文的礼物
燥热的盛夏越来越近，
手扶一把清凉的扇子，
制造一小片安定的凉意。
凭转发公众微信到月亮院子领取哦：）
月亮院子是深度学习型艺术教育团体，由独立艺术家们和生命智慧的追求者们发起并组建。成立于2009年，为了回归艺术最本真的气质，我们从喧闹的新街口搬到幽静的紫金山脚下。我们的使命：一.“守护”孩子无比珍贵的“天然感知”二.“重启”成人对艺术的“第一直觉”，我们面向的群体是4-17岁的青少年和18岁以上的成人，我们在艺术教育领域研究学科是：书法、绘画、艺术疗愈、感官艺术等。月亮院子原创的特色课程有：齐物艺术课，小笔禅课，全息绘画课，指月水墨课，心相书法课，端心硬笔课，艺术疗愈课，书法静修课，原感油画课等。
点击了解我们
十节 《 零基础中国工笔画——折枝花卉课程 》，我就想醉在花枝笔墨间！