今天是母亲节，整理「母与子」摄影系列，献给世上所有的母亲，也献给在宇宙万物中更广袤存在的母性。
14年前我最初拿起相机时，亲子互动的场景就是我最敏感也最有兴趣捕捉的画面。后来学艺术史，毕业论文写6世纪拜占庭的基督教艺术，从神学和历史角度理解了「Mother and Child」何以成为最基本、最广泛的基督教艺术母题之一。圣母的身体承接和孕育了圣灵，让「道」以「肉身」的形式得以显化，让圣子成为人子。圣母是母亲这一身份神圣性的象征。
Rijksmuseum Amsterdam, Netherlands April 2017
欧洲艺术对圣母子的描绘从拜占庭时代开始兴盛，一千多年里，艺术家们对这一主题的表达也随着时代和风格的推移而变迁。而今我们在欧洲的教堂、博物馆和美术馆里可以看到各种古典的和现代的圣母子画像。
我的论文中使用过德国学者Jan Assmann的Erinnerungskultur（文化记忆）理论，虽然启蒙运动之后宗教在欧洲的影响力极大被削弱，但圣母子的形象依然是那些基督教国家里深入人心的集体图像记忆。
Domkirche St. Stephan zu Wien, Vienna, Austria Sep 2017
那段研究经历，影像了我自己的摄影创作。再次重温或拍摄生活中的母子画面，我想到的是其对应的神学事件。于是想整理这样一个系列，关于公共空间里历史性的文化记忆如何转化在现代日常生活中。构思这个主题时，一行字浮现在脑海：The Holy in the Ordinary，日常中的神圣。
两年多以前，还在爱丁堡时，第一次对猫老师说起这个想法，他说：我感觉世俗化（Secularization）的一个特征就是宗教或者神圣的公共性日益向日常生活转变，所以那些神圣的影像非但没有消失，而是选择了一种隐匿但同时也更深刻的形式存在。The Holy in the Ordinary，我非常喜欢，没有比这个词语更准确的描述了。你也是一个文化记忆的采集者，我作为观者，异常享受听到/看到你用图像讲的故事。一如既往感动。而今终于完成这个系列，也是对那段智性友谊的纪念。Rijksmuseum Amsterdam, Netherlands April 2017基督教艺术是我最初创作的灵感来源，但今天当我整理这组来自世界各地的母与子画面时，不想再将其框定在某一个文化范畴里。
我希望可以表达更古远、更原初、更本质的母性智慧，她超越文化、时代和种族的壁垒。她广远至浩茫宇宙，她细微地遍及我们脚下的每一寸土地。我拍下和未拍下的妈妈们，都是那普遍精神的承载者。她们接引圣灵的方式就是：用身体孕育了我们的生命，照顾我们成长，陪伴我们呼吸和玩耍，给予我们许多拥抱、触摸和亲吻。我愿意相信，这每一个小小的举动，都是日常生活的神迹。Cologne, Germany Dec 2019Edinburgh, the UK Sep 2016Solingen, Germany Dec 2017
Cologne, Germany Dec 2017Edinburgh, the UK June 2017Amsterdam, Netherlands April 2017Bad Endorf, Germany Jan 2020