为什么当下需要《人世间》这样的时代大剧？
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来源：娱乐资本论
如果此时向观众提问：你的春节档在为什么上头？恐怕会得到不少重复的答案：《人世间》。
继于去年春节推出爆款《赘婿》后，腾讯影业、阅文影视和新丽电视联合推出的新剧《人世间》于今年新春在央视一套和爱奇艺热播，很多观众按时蹲守更新并抱怨“不够看！”。
其实早在三年前，大家就“盯”上了这部剧。它改编自作家梁晓声的同名小说，原著曾于2019年获得“茅盾文学奖”。早在小说出版之初，腾讯影业就关注到了这部《人世间》，并将小说纳入现实题材预开发片单中，和其他一些选题作品一起给到了李路导演，洽谈合作。
李路一口气读完了《人世间》，觉得是“我的菜”。双方迅速达成合作意向，决定联合开发、联合投资电视剧《人世间》。随后，2018年11月，腾讯影业从一未文化手上获得了作品8年的影视改编权。2019年3月，腾讯影业也正式与李路导演的弘道影业签署了合作协议。
去年3月，《人世间》官宣开机，包括雷佳音、辛柏青、宋佳、殷桃等人在内的演员阵容与金牌制作班底也引发诸多关注。当严肃文学遇上实力派，更容易激发期待与好奇：《人世间》被搬上荧屏是什么效果？
随着它的开播，观众找到了答案：这是一部久违的作品。有立体的人物群像，也有浓厚的时代气息，五十年的历史纵深在眼前被勾勒出来。再确切点说，横跨五十年、三代人的内容体量，走遍东三省、行至大西南、耗时六个月的实地拍摄，它无疑是市场上难得一见的那类时代大剧。
回归的时代大剧
从播出至今，《人世间》在很多观众眼中像是以东北为背景的年代家庭剧。
故事从上世纪六十年代末讲起，主人公是居住在“光字片”的周家。父亲周志刚作为一名建筑工人，要前往西南建设“大三线”。同时，国家号召知青下乡，长子周秉义加入生产建设兵团，女儿周蓉则追随诗人冯化成至贵州农村，只留下小儿子周秉昆和周母相依为命。
一家五口四地分居，命运各自上演：周秉义为郝冬梅放弃升职、周秉昆从木材厂辞职、周父去贵州看望女儿……
但越往后看越会发现，这是一部很难用单一标签去概括的作品。
原著中，梁晓声的笔墨聚焦于工人阶级，以工人家庭三代人五十年间的命运转折为主线，辅以他们周围一群普通人的生活百态，描摹出一部跌宕起伏的社会变迁史。而经过改编，剧集突出了“人世间”的层次感。
在编剧王海鸰看来，小说凝结了作家个人对生活最刻骨铭心的体验，也就不可避免的有所局限，不可能是对人世间的全方位刻画。“但人世间难道只有底层人吗？也要有官员、企业家、知识分子等等。”所以她从这个角度对文本做了加法，对工人的部分做了减法。
加减过后，人世间的维度自然产生变化。具体体现到内容上，除了目前占据大量篇幅的家庭故事，还包括经济实体、官商、“光字片”拆迁等方面的情节，人物阶级也有相应的扩充。
概括地讲，《人世间》其实符合是观众久违的一个概念：时代大剧。此前可以被划进这一范畴的剧集包括：《平凡的世界》《白鹿原》……
一方面，它充分体现了时代性。整个故事的时间跨度长达五十年，尽管在叙事上没有采用编年体，但涉及改革开放、香港回归、申奥成功等重要节点，能够唤起观众对时代的记忆。值得一提的是，不同于很多其它横跨几十年的剧集，《人世间》讲述了三代人的故事，他们个体命运的不同也是对时代变化的折射。
另一方面，内容和制作体量显示出其“大”的一面。三本原著小说一共115万字，剧本写了两年半，拍摄用了六个多月，相当于正常体量的两部剧。另一个可以参考对比的细节是，尽管李路已经拍过《人民的名义》《巡回检察组》这样的大剧，但《人世间》是他经历过的规模最大的剧组，“原来几百人，这个一千多人。”
三年铸就“人世间”
一千多人的剧组，可以视作这部剧在制作上的量化概念。如果拆解步骤，从各个关节上进行分析，如何打造《人世间》这样一部时代大剧并呈现出应有的质感？以下几个因素显得很关键：码盘、制作和定调。
首先是集结一班扎实的主创，这股强大的创作力量用其专业性提供了一重品质保障。
李路此前的代表作包括《人民的名义》《巡回检察组》等，对于操盘大项目已经有比较丰富的经验。通过周梅森和陈道明的推荐，他找到了编剧王海鸰。“她在情感和细节上见长，这两点对《人世间》至关重要。”
此外，《人世间》是一部标准的群像剧，所以选角也是筹备时很花心思的地方。
《人世间》有“四梁八柱”，四梁指周家三兄妹及周秉昆的妻子郑娟，八柱则包括周父、周母、曲秀贞和骆士宾等人。从雷佳音、辛柏青、宋佳、殷桃，到丁勇岱、萨日娜等演员，这四梁八柱的扮演者都是公认的实力派。
顺理成章地，演员们在片场形成一种融洽和纯粹的创作氛围，“很多人来探班都惊着了，演员们镜头间的间隔都在一起聊天，等下一场戏。”过往都各有积淀，表演便成了高手过招，碰到一起很容易擦出创作上的小火花，如今观众看到的很多幽默桥段就来自他们的即兴发挥。
其次，以东北为背景、横跨五十年历史的《人世间》，有鲜明的地域性和时代感，影视化的意义也在于这两者的呈现和还原。
在选景上，为了达到最理想的效果，主创选择了最难走的路：跑遍东三省、亲至大西南实地拍摄。李路坦言，“如果想省事，在北京郊区的棚里搭景也能完成，但质感会差点意思”。
原则上，能找到的地方都力图实景拍，也包括周家生活的城中村“光字片”，因为没有找到符合小说描述的地方，剧中的光字片是由美术组搭建的。面积达到四万平方米，灯线用了75000米，搭景的灯装了几十辆超长箱车。
此外，剧组准备了很多旧物件，比如旧的海报、挂历、衣服，存放这些道具的道具库也有一千多平。而五十年时间里，每个阶段的社会风貌都有其独特性，为准确还原，“翻阅了大量资料，多少T的硬盘，找墙上破损的肌理、哪个年代有广告了，很多细节，都是功课，但也都是应该做的。”
最后，尽管《人世间》没有单一标签的定位，但定调非常明确。
在王海鸰看来，原著的色调是青灰的钢铁色，传达出坚韧、顽强气质的同时也很沉重，而她觉得任何一段生活都会有两面性，更想突出积极的一面。所以在创作之初就有共识，《人世间》的整体质感是温暖明亮、给人希望的。
定调上的另一关键词是平视，剧中人物涉及不同阶级，但讲述故事时始终是平视的。所以，《人世间》其实是合家欢的。从那个年代过来的人会更有感触，看到很多情节都会觉得历历在目，没有经历过那个年代的人，则可以通过电视剧，静距离感受父辈们的过往。
重迎时代大剧的意义
除了创作和制作上的挑战，从市场状态和趋势来看，在当下尝试时代大剧是需要勇气的。
纵观近两年的剧集市场，诸多小而美的项目频出，制作端在追求年轻化的表达，12-24集体量的精品短剧成为热门赛道。观众的追剧心态和习惯也都在发生变化，越来越容易青睐快节奏的内容。
但很显然，《人世间》这样的时代大剧有其回归意义。它既填补了题材的空缺，也在为严肃文学的影视化提供样本。
李路早就对工人题材感兴趣，七年前买过一本相关题材的小说版权，没找到合适的编剧一起推进，直到《人世间》出现，“市场上是缺这个的，这么多年，中国发生了翻天覆地的变化，经济总量从全球七十几位到现在的第二，但没有一个影视剧描写工人阶级。”
而对创制端来说，这类文学作品的受众范围和改编难度会让人产生顾虑，但只要把好的内容呈现出来，还是能引起文化的波澜。“好的剧集要将人性写好，人性不分年代，不分国际，不分古今中外，（观众）要是不喜欢就是没写好，要是写的好，肯定喜欢。”王海鸰如是说道。
归根结底，把剧拍好才是赢得观众的关键。好剧能够让人忽略题材类型的区隔，就像去年同一时间，霸屏春节档的是《赘婿》。一年一会，虽然剧不同，但《人世间》背后同样有“三驾马车”的参与。行业经验丰富的新丽这次全权负责了《人世间》的发行，电视剧开机不久，就被迪士尼买下了海外发行权。
从锁定IP到组局拍摄，这部剧用了三年多时间与观众见面。相比《庆余年》《赘婿》是改编男频网文IP的成功案例，《人世间》则是腾讯影业、新丽传媒、阅文影视“三驾马车”在另一个内容维度上的又一次成功尝试。涉及五十年厚重历史、描摹百姓生活画卷，《人世间》无疑是深度开发现实题材的代表。
“现实题材，始终是IP最大的‘富矿’。记录时代的IP，凝聚了全社会的集体情感，是最大的确定性。”在去年的“三驾马车”联合发布会上，腾讯集团副总裁、阅文集团CEO程武如此说。
而事实上，早在至少4年前，腾讯影业已开始系统布局现实题材作品。截至目前，位列六大文化系列之首的“时代旋律系列”作品已经超过30部。《人世间》属于其“时代旋律三部曲”之一，另外两部作品分别是去年七一上映的电影《1921》和今年待播的剧集《心居》。
去年底，腾讯影业三部剧集《人世间》《心居》《天才基本法》也同时入选央视2022年电视剧片单，据了解，这三部剧集在差不多时间启动开发，其中，《心居》希望去关照现代都市普通老百姓一日三餐柴米油盐的熨贴，《天才基本法》则希望扑捉少年天才给科学学科带来的闪电般的光芒，鼓舞更多努力前行的人们。
收获的时节陆续交错而来，不止《人世间》的剧情走向，观众接下来可以期待的还有很多。