三周一稿敲定花旗银行！谁说顶级设计师没急活？
研习设订阅号
设计干货 杜绝注水
2013年，采访者问宝拉·雪儿，「你有没有试过突然顿悟，觉得自己今后要成一个设计师」。她回答「除了设计，我做的每一件事情都是失败的，但是在学校时我是一个合格的小艺术家，那是我第一次找到属于我自己的位置。」
宝拉·雪儿年轻时设计的专辑封面
宝拉·雪儿，在70年代，曾担任过费城泰勒艺术学院及哥伦比亚唱片公司的艺术总监。
宝拉·雪儿年轻时设计的专辑封面
要知道那个时候宝拉·雪儿，也就才刚刚20出头，就已经为当时美国最顶级的歌手做专辑封面。就好像你大学刚毕业，就为周杰伦做专辑封面一样。
宝拉·雪儿在哥伦比亚唱片公司
按照她的话来讲就是「我当时只是个孩子和一个全纽约最好的工作」，每年负责监制150个唱片封面。她的设计可以理解为是从大众化角度出发的：做一些可以与流行文化交织在一起的设计，目标是让人们光看封面就想买这张唱片。
👈 向左滑动查看更多作品
获得奖项
向上滑动查看更多
美国艺术研究院（AIGA）授予AIGA Medal奖章
国家对具有杰出成就与贡献的最高荣誉
—
ADC名人堂成员
—
AIGA大奖
—
TDC大奖
设计师简介
宝拉·雪儿，1948年出生于华盛顿特区，后来搬去维吉尼亚州的阿林顿，然后搬去维吉尼亚州的费尔法克斯县，随后搬去马里兰州的银泉市，在不断向18线城市搬家的过程中，读完了小学和高中。
少年时期的宝拉·雪儿
接着，宝拉·雪儿告诉妈妈，她准备搬去纽约，她妈妈说：“唉，千万别这么做。很聪明的人才能去纽约打拼。”（是不是像极了，我们的父母）。最终，她还是来到了纽约。
在纽约的第一年半时间里，她搬家6次。她通过搬家的体验，和一位叫Stan Mack的插画家合作出版了一本童书。这本书出版后很受欢迎，持续出版了20年。中文译本名字为《红房子》。
Max’s Kansas City 👈 向左滑动查看更多
那时的纽约杂乱无章，但充满了活力。那是一个属于Max’s Kansas City（1965年开设于纽约的夜总会，逐渐变成60和70年代音乐家、世人、艺术家和政治家的聚集地）的年代，大街小巷都是各式各样的夜总会。加之美国深陷越战，社会文化艺术非常活跃。
宝拉·雪儿参与设计的logo
请允许我按一下快进键，1982年离开CBS唱片公司，1984年与朋友创办Koppel & Scher设计公司，在1991年加入了 Pentagram一直到现在，她的作品多不胜数，诸如Windows 8全新视觉系统，花旗银行的主形象，这些都是我们日常就可以见到的。
宝拉·雪儿在采访中对年轻设计师说到，有两点很重要。一、花1-5年学习如何做设计，并把作品展示给优秀的设计师看。对设计的基本理解会令你在设计这条路上走得更远。二、学会解释、捍卫和宣传你的设计意图，强化这一能力。
当被问，有没有什么的东西想留下来。她说「天呐，能把这周的工作都做完就很好了，哈哈！我不想有思想负担，把工作都完成好已经很不容易」是不是突然变得很亲切。
作品解析
The Public Theater 纽约公共剧院
从1994年开始，宝拉·雪儿就开始为纽约公共剧院服务。她接手的第一个任务就是设计这家剧院的logo。但是那个时候这家剧院的名字甚至在大众的称呼中都不统一，剧院那个时候就想把这些名字统一起来，让人觉得这是一家机构。而且这个logo必须要广受欢迎，还要有纽约的气息。也就是说，又要好看又要接地气。完全符合我们现在对甲方的认知。
1994年之前的纽约公共剧院的标志
重新升级以后的纽约公共剧院的标志
在设计的过程中，宝拉·雪儿查看了一本介绍，美国木刻字的书，她认为这些字体很有力量感并且充满了变化的形式。在一页都是R的页面中，作者将R按照最窄的样式到最粗的样式排列，给了她灵感。
她按照了比例把 Public每个字母做了调整，从粗到窄，形成了现在的logo，也同样象征着纽约市是一个多元文化汇聚的城市，是不是一举两得。
👈重新升级后的剧院物料
宝拉·雪儿继续为剧院的音乐剧，《da noise，bring in‘da funk》（带来噪音，带来恐慌）做设计的时候，这就标志着一次剧院的样式转变。这个设计也成为了五角设计的代表作之一。
音乐剧的片段
她希望可以通过平面的静态画面，展示出来观众在现场的观看的感受。整个画面上的动感是通过文字来表现的。这个项目让她一战成名。
👈搭配上文动图可以更好的理解
正所谓人怕出名，猪怕壮。宝拉·雪儿的这个项目火了以后，招来大量的模仿者。大家开始疯狂的模仿她的作品，以至于有一段时间纽约市，几乎快要被公共剧院的这种海报风格垄断了。这个时候她坐不住了，那个时期她为剧院创造了正好相反的风格。
👈 对比一下可以发现风格上的迥异
纽约公共剧院每年都会举行Shakespeare in the Park（莎士比亚戏剧活动），宝拉·雪儿每年都为这个活动重新设计主形象。
👈 向左 从2011年到2019年的作品
Citibank 花旗银行
现在有一个大项目，两个跨国公司合并需要全新的标志，现在招募设计师要求在三个周之内完成。然后公司将这个项目给了你，你是什么感觉。
什么？三个星期？不是三个月吗？是不是搞错了！其实这个并不是虚构的故事。
1998年，花旗银行和旅行者保险公司合并。他们希望能有一个反映出它们合并的标志。并且要求五角工作室三个周之后就拿出标志，并且发布在报纸上。就是，时间紧任务重。这个项目落到了宝拉·雪儿身上了。当她看到了，两家公司的各自的标志的时候，答案就已经在脑中成型了。
原 旅行者保险公司标志
原 花旗银行标志
保留了旅行者保险公司的小雨伞标志并且将它简化掉。同时花旗银行只保留CITI这四个字母。将它们重新进行组合。
标志思考的过程
当然光是这样的组合，就充满了无限种可能，在设计的时候她思考了很多种的组合方式，包括以后的物料的设计，以及放在银行卡上面的印刷效果。
标志组合实验的过程
最终尝试了很多种方案后，设计出了现在的花旗银行的全新标志。
她说「标志设计难点永远不在于如何设计一个标志，而是如何去说服你的客户去使用它」。
合并后的全新标志
👈 向左滑动查看更多作品
The High Line 高线公园
高线最初是为1930年代的货运列车而建造的，是曼哈顿西侧的高架铁路结构，现已变成该市最受欢迎的新公园。
高线公园logo
在设计高线公园logo的时候，宝拉·雪儿考虑更多的并不是它的首字母H，而是让这个标志看起来像铁轨。
构思过程
创造了一个简单，独特且广为人知的身份，随后成为公园本身的标志。当然这个结果肯定不用说啦，甲方又双叒叕一次很满意的通过了。
logo延展的相关物料
Library of Congress 美国国会图书馆
华盛顿特区的国会图书馆是世界上最大的图书馆，可以访问美国的创意记录和来自全球的资料。
美国国会图书馆标志
宝拉·雪儿领导团队设计了一个新的品牌标识，以动态标识体现了图书馆及其普遍收藏的精神，这是对书或书架（一个用来收集东西的地方）的隐喻，并且可以保存图像和版式。
👈 向左滑动查看更多
Atlantic Theater 大西洋剧院
于1985年成立的大西洋剧院，是最具影响力的百老汇剧院之一。宝拉·雪儿为反映出大胆原始声音的大西洋。在设计标志的时候结合大写字母“ A”的图形标志和醒目的字体，为公司创造了个性的标志视觉。
大西洋剧院的标志
为大西洋剧院引入灯光的概念，该系统可以适应广泛的用途，但仍可以清楚地理解为“大西洋”。主形象就像一个舞台灯或者是音响。具有强有力的力量感。
logo延展的相关物料
自2015年五角设计与大西洋剧院合作，每个季节都使用新的调色板刷新该标识。
Atlantic Theater 2019-20 Season
Atlantic Theater 2018-19 Season
Atlantic Theater 2017-18 Season
宝拉·雪儿，在五角设计时期分别为大都会歌剧院、纽约爱乐乐团和纽约市芭蕾舞团，设计和升级了新的标志。
New York Philharmonic 纽约爱乐乐团
纽约爱乐乐团成立于1842年，是美国最古老的活跃交响乐团。该组织正在寻求一种新的机构标识。那么如何才能体现出一个乐团的特点呢？要是我的话，我脑袋里面冒出来的应该是，燕尾服和指挥棒吧。
爱乐乐团一直以其杰出的指挥家而著称，新的身份以指挥棒的图形线条为灵感。
爱乐乐团标志
圆形文字标记和线条图形这两个元素可以一起或分开出现，呈倍数，旋转或分层，以创建线条和形状的图案。而且可以随意的旋转，以适应不同的场合需要。
对你没有猜错，一上线又双叒叕一次，广受好评，被广泛的应用在了爱乐乐团的各个方面。
logo延展的相关物料
The Metropolitan Opera 大都会歌剧院
重新升级以后的标志
五角设计宝拉·雪儿领导的团队和茱莉亚·霍夫曼为纽约著名的大都会歌剧院设计了新的身份。
New York City Ballet 纽约市芭蕾舞团
重新升级以后的标志
宝拉·雪儿创造了一种身份，将公司的传统和地理位置与当代戏剧性的新美学联系在一起。设置为DIN字体时，徽标看起来像是层层叠叠和分层，就像建筑物在天际线中交错排列一样，具有一定程度的透明度，可呼应城市景观的视觉质感。
调色板由黑色，白色和银色灰色组成，与纽约的建筑物相互呼应出现。
Type Directors Club 字体指导俱乐部
类型总监俱乐部（TDC）的年度奖项竞赛展示了世界上最好的版式设计。宝拉·雪儿为TDC 58创建了一个大胆的图形程序，该程序随即开始征集参赛作品。
在设计探索的过程中，设计人员创建了一组准则来开发字母形式。
👈 向左滑动查看更多作品
1.仅可以使用直线来创建文字表格。2.可以使用大写和小写字母形式。3.每种类型的表格都应由一个较大的表格中的一个较小的类型表格组成。4.内部和外部形式应该简单。5.内部和外部形式之间至少应有两条同心的过渡线。6.线可以沿不同的平面在粗细之间交替。7.白色只能使用一种颜色（本系列将使用暖红色032）。
团队使用字母的形状和排列来调整系统。从理论上讲，准则可以应用于完整的字母，但仍使其看起来像程序的一部分。
在2013年的一次采访中，有人问宝拉·雪儿，你想对刚刚起步的年轻人说些什么？
「这一代的设计师擅长使用电脑，对此我有点担心。我觉得很幸运，因为我不属于使用电脑软件的那代人——当全球进入电脑化的时候，我已经是一个经验丰富的设计师了。我有一些年过40的学生，如果他不是某个领域的思想领袖，那么他往往会因为没有软件应用的技能而失业。再看看我4年前的学生，或者来自SVA（视觉艺术学院）的实习生，他们反应快，都是电脑高手，所以除了粗浅的设计技巧外他们有更多可以拿出台面的资本。」
如果一个年轻设计师的电脑技术很高超，但总是用电脑技术辅助设计，他最终难成大器。他必须迈出下一步，这就意味着要靠自己的设计直觉和天赋。设计师的危机是沦为技术专家。电脑技艺能实现什么视觉效果，自己的设计风格是什么，你想在什么地方运用这些技能——掌握了技术后你必须思考这些问题。不要让电脑技能牵着你的鼻子走，你要有驾驭它的能力。这种境界很难达到，毕竟当局者迷。
好啦，这一期就讲到这里吧，我们下期再会~拜拜~