MDC香港画廊隆重呈献丰塔纳、毕卡索、严培明群展《心无旁骛》
MASSIMO DE CARLO香港画廊隆重呈献群展《心无旁骛》，搜罗卢齐欧．封塔纳（LUCIO FONTANA）、巴勃罗．毕卡索（PABLO PICASSO）、严培明的作品。本次展览于2020年7月8日至9月5日期间进行，展示过去与现在，以及现代与当代之间的对话。
香港展览
心无旁骛｜LOOK AT ME
| 公众展览 2020年7月8日至9月5日 地点 MDC香港画廊 香港中环 毕打街12号毕打行3楼 联系 MDC画廊亚洲区总监荷心 +852 2613 8062 ALBERTINI@MASSIMODECARLO.COM |
精选展品 HIGHLIGHTS
（左右滑动浏览更多图片）
MDC香港画廊群展《心无旁骛》展览现场图片
图片由MDC画廊米兰／伦敦／香港提供
封塔纳于1959年创作的《概念空间：斜线切割》充满鲜艳的绿色和黄色，在展览中与毕卡索于1969年创作的纸本作品《有烟斗和爱的赤裸男人》并列，而两件作品均是首次于亚洲展出。同时，严培明的丰塔纳和毕卡索大型肖像油画伴随着这两幅令人回味的作品。《心无旁骛》群展穿越一个世纪，呈现标志作品的相遇，而这些杰作一直并将继续成为全新作品（甚或是重新创造）的无穷灵感泉源。
卢齐欧．封塔纳（LUCIO FONTANA）
《概念空间：斜线切割（CONCETTO SPAZIALE ATTESE）》
1959年作，绿色和黄色苯胺染料 画布
60 × 80 × 2 公分 / 23 5/8 × 31 1/2 英寸
丰塔纳的画布代表了艺术家两个重要创作周期的融合，包括斜线切割（ATTESE）和墨水（INCHIOSTRI）。后者的特点是苯胺涂料的运用，这种涂料使色调均匀散发，营做富暗示性的抒情氛围，如《概念空间：斜线切割》所示。丰塔纳从1957年开始运用此技术，使自己可以更有效地唤起宇宙的寂静，对艺术家而言是一种潜在的持续迷恋。
巴勃罗．毕卡索（PABLO PICASSO）
《有烟斗和爱的赤裸男人（NU, HOMME A LA PIPE ET AMOUR）》
1969年作，水墨 纸本
31.5 × 44 公分 / 12 1/4 × 17 1/2 英寸
在毕卡索整个艺术生涯中，他一直把画作当成日记，其生命中最后几年的作品（1881至1973年）尤为如此。1961年，他踏进生命中第八个十年。作为公认的二十世纪艺术大师，他自觉再没有什么去证明自己的能力，却发现生命短暂，尚有更多想要发表（K. GALLWITZ著，《毕加索．劳雷阿图斯（PICASSO LAUREATUS）》，洛桑和巴黎，1971年，第166页）。这种感觉正正成为他创作成熟和富有即兴性的后期作品之原动力，也是他对原型人物和符号的重要灵感，如《有烟斗和爱的赤裸男人》所示。
严培明
《粉色年轻丰塔纳（PINK YOUNG LUCIO FONTANA）》
2016年作，油彩 画布
120 × 120 公分 / 47 1/4 × 47 1/4 英寸
严培明在1960年于上海出生，在中国文化大革命期间成长。自1982年以来，他在法国第戎生活和工作。在创作生涯的三十多年中，西方和东方之间的文化差异塑造其独特的表现风格，令他在国际舞台上崭露头角，成为当代最受推崇的具象画家之一。在严培明的艺术创作中，他向不同艺术大师致敬，包括莱昂纳多．达芬奇（LEONARDO DA VINCI）、杰克逊．波洛克（JACKSON POLLOCK）、古斯塔夫．库贝特（GUSTAVE COURBET）、阿利吉耶罗．博埃蒂（ALIGHIERO BOETTI）、弗里达．卡洛（FRIDA KHALO）、卢西安．弗洛伊德（LUCIAN FREUD）、丰塔纳和毕卡索等。
严培明
《巴勃罗．毕卡索（PABLO PICASSO）》
2018年作，油彩 画布
200 × 200 公分 / 78 3/4 × 78 3/4 英寸
他通过描绘大师的肖像画，抑或重新诠释他们的杰作，重温当中历史，并且常常唤起这些大师的心理负担，甚至传递他们的纯真和脆弱。在本次展览中，丰塔纳和毕加索的肖像画作布满丰富色彩，反映视觉关联和潜在联系。
相关阅读 RELATED ARTICLES
推荐展览：艾默格林与德拉塞特雕塑《适应》
展厅：吉里欧．帕奥里尼米兰个展《新世界》
长按二维码关注我们 QR CODE