﹛展覧预告﹜MDC香港画廊赵赵个展《神像》
MASSIMODECARLO 香港空间荣幸呈现艺术家赵赵与MDC画廊合作的首场展览《神像》。该展览将涵盖赵赵艺术实践中的许多重要作品。
香港展览
神像|THE BUDDHA
| 公众展览 2021年5月18日至7月3日 地点 MDC香港画廊 香港中环 毕打街12号毕打行3楼 联系 MDC画廊亚洲区总监荷心 +852 2613 8062 ALBERTINI@MASSIMODECARLO.COM |
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赵赵（ZHAO ZHAO）
2021年作，布面综合材料251.2 × 201.2 x 7 厘米 / 99 × 79 1/4 x 2 3/4 英寸图片由艺术家及MDC画廊提供
生于上世纪八十年的赵赵是常说的“后革命”一代，这一代人是在市场经济的氛围中成长，并试图获得更大的言论自由的一代人。
赵赵的创作是伴随在一个前所未有的不断发展的时代中产生的：中国正在经历一个快速发展和现代化的阶段，随着整个社会的彻底变革，生活中事物的戏剧性商品化，艺术也在悄然产生。与大多同龄人一样，赵赵的内心种下时代的种子，历史印记深刻反映在其作品中。
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赵赵（ZHAO ZHAO）神像 The Buddha2021年作，布面综合材料174.5 × 124.5 x 9.7 厘米(装裱) / 99 × 79 1/4 x 2 3/4 英寸(装裱)图片由艺术家及MDC画廊提供
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赵赵（ZHAO ZHAO）
作为一名“挑衅者”，破坏并重建历史、直面政治与历史符号、挪用大师作品：他在表达一种矛盾，并强调历经持久过程对于艺术创作的必要性。
赵赵创作过大量独特的作品，讨论与新经济价值观相对应的核心价值观。“无价”物品被商业化也影响了其对意义的理解。
赵赵以运用多类型媒介而闻名，既是雕塑家，也是画家。本次MDC画廊香港空间的展览《神像》将带来一系列佛教形象的表现：看似已被冲蚀的神像雕塑和符号，覆以层层颜料和古老文字，产生一种在画面中逐渐消退的幻觉。
从丙烯和油画颜料，到水彩和油画棒，赵赵的绘画灵感来源于泛西域文化中的历史碎片。新疆，中国的最西端，是赵赵的出生地，也是连接东西方文明的发源地，即丝绸之路。十六余种不同的文化和语言曾交汇在此处，然而，它们如今已经消逝，没有一种语言能够再被解释。
赵赵一直在收集碎片化的图像、壁画、以及古老的佛教文字，现在看来不过是谜一样的符号，完全无法辨认。通过这些碎片，艺术家想要表达其对社会现象的理解：历史痕迹被层层淹没，仿佛新文明的建立是以某种方式掩盖过去，随后在废墟上重建。
当消逝的图像和文字在画布上再度呈现的那一刻，艺术家把它们带回了某种新的存在。因此，“神像”系列就如同一本“天书”。
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赵赵（ZHAO ZHAO）
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赵赵（ZHAO ZHAO）
除七幅画作之外，该展览也包含一部全新影像作品。作品的核心是棉花。自2016年以来，赵赵的项目大多围绕棉花的图像与象征意义展开。在新疆生产建设兵团长大的赵赵和棉花有着特殊的联系，他曾参与过六年采摘棉花的义务劳动。白色，是原始混沌之后的第一缕曙光；棉花代表一切的开始，也代表历史、战争、劳动和新经济。
影像开辟了过去与现在，以及事物与自然间最原始、最古老关系的进一步探索。该作品连接了此次展览与同期举办的另一系列：《棉花帝国》将于五月在 K11 MUSEA的MASSIMODECARLO GALLERY POP-UP 展出，展期至6月14日。
MASSIMODECARLO GALLERY POP UP
棉花帝国|EMPIRE OF COTTON
| 公众展览 2021年5月12日至6月14日 地点 610, 6/F 香港K11 MUSEA 联系 MDC画廊亚洲区总监荷心 +852 2613 8062 ALBERTINI@MASSIMODECARLO.COM |
K11 MUSEA的Pop-up Gallery荣幸呈现艺术家赵赵的个展《棉花帝国》，作为其在MDC画廊香港毕打行空间同期新展《神像》的延伸。
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赵赵（ZHAO ZHAO）
蔓延 Spread
2021年作，综合材料及棉花
180 × 150 × 18 厘米 / 77 7/8 × 59 1/16 × 7 英寸
图片由艺术家及MDC画廊提供
棉花具有非凡的意义，也是艺术家生命中的重要元素。中国最西端的新疆是赵赵成长的地方，他年轻时曾参加捡棉花的义务劳动。
本次展览将首次展出五件最新的墙壁雕塑以及一件大型装置。该系列作品名为“蔓延”，皆由棉花构成。
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赵赵（ZHAO ZHAO）
由此，天然纤维材质作为赵赵作品的核心，既是对其2020年展览《白色》的呼应，也展现了艺术家2020年的心路历程。白色代表棉花，也意味着原始混沌后的第一束光。白色象征起点，包含万物，也代表虚无。2020年发生的一切反映了事件如何在空间中被无限地传播和延伸，我们如同置身迷宫。改变影响着人们的生活，其中包括艺术家本人。
赵赵回忆起他在新疆生产建设兵团的日子：“当棉花采摘完成后，会把剩下的棉杆烧掉，灰烬作为第二年的养分。拾棉花是一个繁复痛苦的劳作，但结束后的点火燃烧是我们最快乐的时光。”
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赵赵（ZHAO ZHAO）
赵赵在“蔓延”中点燃棉花。据了解烫棉花的实施其实很难，因为无法控制它的燃烧，而且基于棉花的特性要求，不能浇灭，因为一沾水，表面就全坏了。艺术家必须控制燃点，不能起明火，刚好在临界点停止。这是一个比较难的技术控制，经过大量实验才有现在的稳定。到达燃点之后，则是没有明火的迅速蔓延。
赵赵喜欢这种状态：焦棕发黑，破坏局部，很厚重，而不是表面浅层的视觉现象，就像生产方式的蔓延，贸易的蔓延，和文化的蔓延。
点火，这个动作也让人回到一个物与自然最原始古老的关系状态。燃烧正如同步入文明，蔓延刚好在临界点上，是一种克制的介入。《棉花帝国》有丰富的含义，展期至6月14日。
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赵赵（ZHAO ZHAO）
艺术家介绍 ARTIST PORTFOLIO
赵赵1982年生于中国新疆，现工作生活于北京与洛杉矶。他在作品中运用多种媒介对现实题材以及艺术形态进行转换，着重探讨个体意识与其所处的社会领域的关系。他在创作中关注并展现处于多元文化影响下人类内心的微妙变化。其作品中出现的当代艺术表现手法与传统文化的结合概念，暗喻当今全球背景下人们的生活境遇以及在现代社会中的真实状态。同时作品也反应了他对集体主义与个人理想相互并存的态度。
近年来，赵赵大胆激进的艺术实践赢得了国际社会的重视，他曾在柏林亚历山大·奥克斯画廊、斯德哥尔摩CARL KOSTYÁL基金会、洛杉矶ROBERTS & TILTON、纽约前波画廊、日本三潴画廊、台北大未来林舍画廊、香港当代唐人艺术中心、北京当代唐人艺术中心、北京艺术文件仓库、北京松美术馆、北京合艺术中心等机构举办过个展与个人项目。他的作品也曾参加过多个机构的群展并被收藏，包括美国纽约MoMA PS1、美国佛罗里达州坦帕美术馆、乌克兰基辅平丘克艺术中心、荷兰格罗宁根美术馆、德国柏林亚洲艺术博物馆、汉堡火车站当代艺术博物馆、意大利米兰帕迪廖内当代艺术馆、意大利罗马国立21世纪美术馆、法国DSL基金会、西班牙卡斯特罗当代艺术中心、澳大利亚悉尼白兔美术馆、香港西九龙文化区M+美术馆、北京民生现代美术馆、北京尤伦斯当代艺术中心、新世纪当代艺术基金会、北京泰康空间、成都麓湖·A4美术馆、上海民生现代美术馆、上海当代艺术馆、上海星美术馆、上海明当代美术馆、天津美术馆、湖北美术馆、何香凝美术馆、武汉大学万林艺术博物馆、2019乌镇当代艺术邀请展，日本横滨三年展等。
他与路易威登 LOUIS VUITTON、路虎 LAND ROVER、耐克 NIKE、VANS、VENVENNET等品牌开展过多项艺术联名合作。
2019年赵赵获得第十三届AAC艺术中国年度艺术家大奖；2017年其作品《塔克拉玛干计划》被选为“横滨三年展”海报、画册背景图，同年赵赵被CoBo评选为中国艺术家TOP10，并获第十一届AAC艺术中国年度青年艺术家提名奖；2014年赵赵被MODERN PAINTERS列为全球最值得关注的25位艺术家之一。
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