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MDC米兰|阿尔瓦罗·巴林顿 Alvaro Barrington


米兰新展|SEA BOTH SIDES

阿尔瓦罗·巴林顿 

ALVARO BARRINGTON

展览日期

    2022年11月10日至12月6日

地点

Casa Corbellini-Wasswemann

Viale Lombardia 17

联系
MDC画廊亚洲区资深总监荷心
+852 2613 8062
ALBERTINI@MASSIMODECARLO.COM

MASSIMODECARLO画廊米兰空间荣幸呈现艺术家阿尔瓦罗·巴林顿 (ALVARO BARRINGTON) 在意大利的首次个展《SEA BOTH SIDES》,展览将持续至2022年12月6日。

展览标题借鉴了JAY-Z的歌词“I keep one eye open like CBS”和弗兰克·奥申 (FRANK OCEAN) 的歌词“I see both sides like Chanel”,是极具个人风格的文字游戏:艺术家想展现他搬到英国后的经历,伦敦与纽约隔海相望,让他以新的视角看见美国。
《SEA BOTH SIDES》首次展出了巴林顿的第一件雕塑作品,放置在中央展厅内。它的巨大体积、链条元素和金属结构似乎要把观者吸进去,令人生畏。画廊的其他展厅以该雕塑为中心,展出了四件编织作品和十件最新的混凝土肖像,它们的无形凝视蕴含着一种神秘且难忘的存在感。
阿尔瓦罗·巴林顿 (ALVARO BARRINGTON)
NO Work on the Block, aka Gated Community, Milan, 2022
2022年,钢链 百叶窗 横梁
240 × 349.6 x 249.6 厘米 
图片由艺术家及MDC画廊提供
“NO Work on the Block, aka Gated Community, Milan, 2022”展现了艺术家以雕塑为媒介的探索。在纽约,城市以“街区”划分:庞大而统一的结构使所有漫步在其中的人都相形见绌,让人感觉天空很遥远。巴林顿便将被锁在狭窄城市街区中仰望天空的感受,转化为极具能量却令人难以接近的雕塑结构。
巴林顿充分考虑到作品呈现的环境,并对米兰展厅的内部建筑结构非常感兴趣,特别是门、地板和窗户处的大理石框架。
阿尔瓦罗·巴林顿 (ALVARO BARRINGTON)
The Invisibles, aka Streets is Watching, N, Milan, 2022
2022年,混凝土 瓷盘 链条 毛毯 镜框
186 × 186 x 13 厘米 
图片由艺术家及MDC画廊提供

阿尔瓦罗·巴林顿 (ALVARO BARRINGTON)
The Invisibles, aka Streets is Watching, SB, Milan, 2022
2022年,混凝土 纸板 毛毯 钢框
187 × 187 x 13 厘米 
图片由艺术家及MDC画廊提供


作为回应,展览作品采用了各种媒介,比如金属、纸板、镜子,打造出古典建筑与当代艺术的全新对话。巴林顿将纸板看作“新型大理石”:它是当代现实的象征,就像贫穷艺术,象征着当下的物流时代。
展览中的混凝土肖像系列开始于艺术家对毕加索作品的研究,深受西班牙流感和二战的影响,展现了雕像般的女性身体。巴林顿认为,虽然相隔近一个世纪,却有相似的经历,人们始终受到战争和疫情的困扰。
巴林顿选择用混凝土制作绘画,将同样的沉重感置于柔软的画布表面。他用混凝土勾勒出人物的轮廓,创造出介于复杂结构与自由画面间的优雅平衡感。
展览也包括四件中等尺幅的编织作品,由艺术家开展前几天在画廊内完成。彩色羊毛线纵横交错地穿过黄麻布面,既紧凑又松散,呈现出精妙的连接 — 是数千条线,是纽约城的街区,也是对手工劳动的致敬 — 共同形成了巴林顿作品的核心。

阿尔瓦罗·巴林顿 (ALVARO BARRINGTON)
Sky's the Limit Figure, Medium 2, Milan, 2022
2022年,纱线 麻布 丙烯 镜框
166 × 166 x 13 厘米 
图片由艺术家及MDC画廊提供


阿尔瓦罗·巴林顿 (ALVARO BARRINGTON)
Sky's the Limit Figure, Medium 1, Milan, 2022
2022年,纱线 麻布 丙烯 镜框
166 × 166 x 13 厘米 
图片由艺术家及MDC画廊提供



展览现场 INSTALLATION VIEWS 



艺术家介绍 ARTIST PORTFOLIO

阿尔瓦罗·巴林顿1983年生于委内瑞拉,在加勒比地区和纽约布鲁克林长大,目前生活工作于伦敦。其跨界作品反思了文化制造和交流的历史。
作为一名画家,他的创作内容是广泛的,作品包含各类非传统的材料,例如水泥、木材、纺织品、纱线、粗麻布、卡纸、衣服、明信片、版画、绘画,和摄像。对艺术家来说,每种材料都具备许多可能性,都是表达个体与集体文化的媒介。巴林顿的作品多为面部特写、身体部分和赤道植物,探讨了各种主题,如移民、国籍、性格、时间与数字领域。
巴林顿也活跃于各样的社区活动,如慈善、音乐会和演出。他认为艺术需要在公共场所与社会接触。2019年起,巴林顿参与组织了诺丁山狂欢节。2022年,他担任诺丁山狂欢节主音乐剧《Queen of the Caribbean》的制作人。
巴林顿曾就读于纽约城市大学亨特学院和伦敦大学学院斯莱德美术学院。2017年毕业,2019年开始授课。毕业同年,他在纽约皇后区的MoMA PS1举办了由克劳斯·比森巴赫 (KLAUS BIESENBACH) 策划的首次个展。
个展包括:Blum & Poe,洛杉矶(2022年);Galerie Thaddaeus Ropac,萨尔茨堡(2022年);Sadie Coles HQ,伦敦(2021年);Emalin,伦敦(2021年);Nicola Vassell,纽约(2021年);Galerie Thaddeus Ropac,巴黎(2021年);Corvi-Mora,伦敦(202年);Sadie Coles,伦敦(2019年);Emalin,伦敦(2019年);Galerie Thaddaeus Ropac,伦敦(2018年);Emalin,伦敦(2018年);MoMA PS1,纽约(2017年)。

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