謝画廊 ▏SAGA - 阿诺·拉斐尔·闵奇恩 五十年摄影作品展7月28日开幕
“我握着⼀⽀意念的铅笔
在飘渺的纸上旋转
虚幻于脑海中的画⾯
透过取景器转化为现实”
SAGA -阿诺·拉斐尔·闵奇恩五十年摄影作品展
策展人Curator：谢嘉祺、王溪
开幕酒会Opening：7.28，7:00pm
展期Duration：7.28-9.28，2019
地点Location：謝画廊
长沙市岳麓区潇湘南路387号谢子龙影像艺术馆4楼
展览合作方：北京See+Gallery
謝画廊很荣幸地宣布，将于2019年7月28日举办“SAGA -阿诺·拉斐尔·闵奇恩五十年摄影作品展”。此次展览由謝画廊与北京See+Gallery合作举办，将展出阿诺·拉斐尔·闵奇恩（Arno Rafael Minkkinen）这位传奇摄影师五十年来的杰出创作。
“我的步伐将我带到了这里，
我的手指追随着我的意念，
我的眼睛让那些没有形的东西具象化，
在这里我开始了工作。”
1971年9月2日，在纽约的米勒顿郊区，
芬兰裔美国摄影师阿诺·拉菲尔·闵奇恩
（Arno Rafael Minkkinen）
开始了人体自拍创作，
并从此再未停止过。
作为⼀名芬兰裔的美国摄影⼤师，阿诺的创作独树⼀帜，五十年来，他从未改变过他的摄影⽅式。他的足迹遍及美国、欧洲的东西部、日本和北欧国家，在许多历史名城拍摄了值得关注的影像，例如巴黎、布拉格和赫尔辛基——他的出生地。阿诺几乎是为了他的相机和周围的自然而拍摄的，甚至是自然的基本元素：森林、湖泊、河流、山脉、沙漠、峡谷、海洋、冰岛。作为总体，这些图片的产生有令人惊讶的理由——一个男人关于文明与自然世界最初的信奉，还有他自己精神上长期探索和一个孤独人类灵魂心理的旅程。
“我并不是为了拍摄自拍像，
我想让我的肢体代表全人类”
阿诺将自己的身体与大自然融为一体，他说：“我以我的肢体代表⼈类，我们⽣来就是⾚裸的。对于这个世界的改变和这些美好的⼭川，我们没有⾜够的重视，所以我想通过这种⽅式让我们重新审视⼈类对待⾃然的态度”。阿诺以其旷⽇持久的史诗般的孤寂之旅，拍摄下这些极具超现实主义⻛格的惊世之作，在短暂的摄影史中创造了他永恒的⽣命肖像。
如果有人这样尝试，如果他们知道有这样一个地方，可以一个人走入森林，没有人知道，脱光衣服，用20分钟四处走走，然后穿上衣服走出森林，我相信那会是一个转变性的经历，我不是说人应该裸露着走来走去，也完全不是一个裸体拥护者，但在摄影中，特别是黑白摄影，纹理、皮肤、光线的表现都是一种元素，就像一棵树表现出来不同的灰度。
”阿诺不是行为艺术家，不是概念派艺术家，也不是"人体艺术"或"光影艺术"的制造者。他看起来并没有故意去开创一个与任何人不同的摄影领域，他只是给自己一系列特定的基本原则，并且坚守它们。他只使用美国版极端现代主义摄影中严格的摄影技术——没有双重曝光，不做暗房调整。他详细的观察自己身体的表面构造，从头到脚逐一进行。当他拍照片的时候把身体作为景色的一部分与物质世界相互交融，同时还有他富于表现力的身体的潜在的视觉交流。肢体作为时空连续统一体的叙事——他的躯体本身成为这个人体作品的连结线。
一个人走到没有人烟的荒芜之地，脱掉衣服进行自拍是需要很大勇气的。但阿诺没有仅仅以其这样的敢做敢为来吸引观看者和给他的摄影做注脚。他优先考虑的是：他所做的这些是为了拍摄有影响力的影像，优雅的，设计巧妙的，有创造性的，并且常常伴有让人震惊的美丽，他在这样的情况下拍摄的图片最首要的是作为一种视觉的创造力。这也许是他的摄影根基的最有力的证据和特点。
在旅行的过程中，阿诺一次又一次地回归：各种自然界的环境和有深厚历史文化背景的欧洲文化城市，以他的家人和女性朋友为主体的创作对象。完成这个史诗般的长远计划需要各种各样的条件：要到那些没有人烟的荒芜之所，没有被开拓的蛮荒之地，需要具备力量和勇气，忍受长时间的孤独，还要清晰认识达到这些目标的条件，甚至还有各种未知的因素。阿诺如同一位勇士，直面精神上和心理上的考验与挑战。
一个艺术家，如此坦诚地面对自然，面对自己的内心，抱着交流的目的来讲故事，通过图片向我们介绍他自己和他的生活。这些复杂的思想、感情和情绪像河流一般流淌在他的艺术中，绝望、悲伤、愤怒、恐惧、孤独、寂寞和深深的内心世界，让他们在这里一一展现出来。启示、怪诞、丰富、趣味、狂欢、迷幻、包容，还有爱。尤其重要的一点是，在这一刻，这个世界上，无限的欢乐已经超越了特权的出现，如果阿诺·拉菲尔·闵奇恩的作品是一次超越，他这不是幼稚和轻佻的想法，是一个成年人应得的，英勇而完美的成功，像黑暗中的光芒，是超越名利之外的非凡成功所带来的喜悦。
阿诺·拉菲尔·闵奇恩 （Arno Rafael Minkkinen），芬兰裔美国摄影师、作家和导师，作为一名广告文案者，阿诺一直以来对摄影怀抱着深厚的感情。在罗德岛设计学院作为一名硕士学生从师于哈里•卡拉汉和阿伦•西斯金德时，“生于内心，印于影像”(他为柯尼卡美能达写的广告语)成为他的艺术信条。五十年来，他一直用单一曝光的方法进行自我肖像的拍摄，没有刻意调校相机或是在暗房里对相片进行更改。至今已发表五部摄影专题：《冻伤》、《水印》、《身躯之地》、《萨迦: 阿诺•拉菲尔•闵奇恩之旅》《作业：芬兰影像》。这些作品集在世界范围内出版并被大量展出， 他的作品收藏于纽约现代艺术博物馆、乔治•蓬皮杜国家艺术文化中心、波士顿艺术博物馆、东京大都会摄影博物馆以及世界上多个博物馆。阿诺于1992年被芬兰政府授予爵位，担任马萨诸塞大学卢维尔分校的艺术教授、赫尔辛基艺术设计大学讲师。
开放时间：周二至周日10:00am-6:00pm
（逢周一闭馆，节假日除外）
邮箱：xphotogallery@163.com
地址：湖南省长沙市岳麓区潇湘南路387号谢子龙影像艺术馆四楼-謝画廊