贝浩登首尔｜卡拉·乔思林个展 “请将我放回海中” 正在展出
贝浩登（首尔）欣然呈现常驻洛杉矶的画家卡拉·乔思林（Kara Joslyn）的韩国首次个人展览“请将我放回海中”，此次展览集中呈现了艺术家的最新创作，这些画作汇聚了乔思林对她在加利福尼亚生活的文化经历的反思，以及对受美国消费资本主义制约的集体欲望和记忆的探究。乔思林以灰度图像和强烈的对比色调作画，绘画手法极其精准且带给人重重幻觉的感受。她描绘一系列贝壳、罗盘玫瑰、娃娃、面具和钩子等几何形状及棱角分明的纸制雕塑，这些主题均取材并衍生于艺术家收集的纸工艺的书籍。
左: NOPE (After Magritte and Peele), 2023. 布面丙烯、聚合物汽车漆、帆布面板. 183 × 152.6 cm. 摄影：Marten Elder. 图片提供：艺术家与贝浩登. 右: [Hook] Repeat this Hook line, over and over, until you’ve got it Memorized, 2023. 布面丙烯、聚合物汽车漆、帆布面板. 160 × 58.6 cm. 摄影：Marten Elder. 图片提供：艺术家与贝浩登
把钓钩拿出来，请把我放回最深的地方，我会游泳……
— Ryan Caraveo《Bubbles》
乔思林采用一种特殊的混合颜料，它们由黑色丙烯和光学颜料粉末混合而成，赋予原本的单色一种迷幻的、彩虹般的微光。乔斯林不使用任何白色油彩，她画中所有的白色都是画布裸露的表面，在此基础之上，她亦加深对比度来使整体画作拥有更清晰的焦点。因此，在乔思林的画作中，许多创作对象的质地似乎从脆弱的纸张转化为了更加坚实而厚重的材料。
Is this Desire?/The Age of Machines, 2023. 布面丙烯、聚合物汽车漆、帆布面板. 183 × 152.6 × 4.8 cm. 摄影：Marten Elder. 图片提供：艺术家与贝浩登
Cracked Actor, 2023. 布面丙烯、聚合物汽车漆、帆布面板. 183 × 228.6 × 4.8 cm. 摄影：Marten Elder. 图片提供：艺术家与贝浩登
乔斯林显然很享受通过折叠和裁切白纸及其投射的阴影效果，为绘画打开无限的可能性。她利用严密的渲染技术雕琢画作，以实现与怀旧黑白照片惊人的相似。乔斯林的视觉幻象所代表的世界与实际现实之间的相互作用和冲突，将她的绘画形象置于复制品和我们集体无意识的片段之间，梳理出美国意识形态和历史建构中的深刻讽刺意味：在那里，即使如纸艺这样看似无辜的民间文化，也已深深植根于美国的消费主义之中。
Love, peace and harmony? Oh very nice, very nice. But maybe in the next world. (The Decollation of Alan Watts / Grooving on the Eternal Now as Sacrament), 2023. 布面丙烯、聚合物汽车漆、帆布面板. 81.4 x 117 cm. 摄影：Marten Elder. 图片提供：艺术家与贝浩登
作品《Love, peace and harmony? Oh very nice, very nice. But maybe in the next world (The Decollation of Alan Watts / Grooving on the Eternal Now as Sacrament) 》描绘了一个留着胡子的男人的头，艺术家将其解释为哲学家艾伦·瓦茨（ Alan Watts），他一只断手水平握着一朵花，另一只手垂直竖立着。这幅作品让人联想到艺术史上虚空派（vanitas）的静物画风格，后者惯以描绘象征着死亡和世俗的物欲与享乐的主题。乔斯林的这幅作品诉说着一种视觉和情感上的焦虑，反映了当代生活中深刻的愤世嫉俗。在艺术家的许多作品标题中也显露出明显的线索，这些标题是从各种歌曲中提取出来的，暗示着一些重点的叙事，并以声音和旋律激发形式和图像的联觉。
撰文：Danielle Shang
常驻洛杉矶策展人、作家和艺术史学家
卡拉·乔思林于贝浩登（首尔）个展“将我放回海中”展览现场, 2023. 摄影：Andy H. Jung. 图片提供：艺术家与贝浩登
卡拉·乔思林肖像, 图片提供：艺术家与贝浩登
卡拉·乔思林通过多维度的绘画来探索叙事和幻象的主题，她的作品融合了幻觉和现实的元素，创造出她自身的寓言神话，它们既令人不安，同时又诱人心弦。乔思林以50年代的工艺指导书籍和神话作为素材，将家庭和装饰性的人和物重置于永恒且离奇的场景中。作为挪用者、采集者和翻译者，乔斯林以魔术师的身份吸引观众的眼球。由于对错觉感兴趣，她使用了一种看起来全息的粉末状光学油漆颜料的混合物，并通过高超的喷枪技术创造数字图像，结合了卡拉瓦乔式的光影效果以获得独特的氛围气息。乔思林的画面场景带领观众在时空中来回穿梭，将历史的象征主义、未来的维度以及我们自己的无意识交织在一起。正如乔斯林自己所说，“如果摄影是伪造的索引，用真相在诉说着谎言；那我更喜欢把绘画看作是把戏，用谎言去诉说真实”。