《琵琶行》白居易（下）
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琵琶行
作者：白居易 解读：卫东
浔阳江头夜送客，枫叶荻（dí）花秋瑟瑟。
主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思（sì），似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成，名属教坊第一部。
曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
钿头银（云）篦击节碎，血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。
去来江口守空船，绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！
我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛？呕哑嘲哳（zhāo zhā）难为听。
今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。
莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。
朋友你好，我是卫东。上期节目，我给大家全篇朗诵了《琵琶行》，这一期，我们就来好好回味下这首诗。
这首《琵琶行》的作者是白居易，很多书里都认为白居易擅长写乐府诗，所以这首诗也是乐府诗，这个判断恐怕不对。这个问题比较复杂，我们在这里简单说说，感兴趣的朋友可以去翻阅下吴相洲的《乐府学概论》。
在成熟的格律诗，又叫近体诗，出现之前，所有的诗都是古体诗。在格律诗出现之后，那些没有遵循近体诗格律的诗也是古体诗。而乐府，则是宫廷乐章，其中既有古体诗，也有近体诗。宋代之前凡称乐府者，一定是朝廷音乐机构正在表演的歌辞，或者希望被朝廷音乐机构采纳的歌辞。
总而言之，古体诗是与近体诗相对的诗体概念；而乐府诗则与朝廷乐章相关，既有古体，也有近体。所以，两者是相交叉的关系，古体不一定是乐府，乐府也不一定是古体。
白居易在《与元九书》中，将自己的诗歌分为四类，分别是讽喻诗、闲适诗、感伤诗、杂律诗。他对“感伤诗”的定义是：“事物牵于外，情理勤于内，随感遇而形于咏叹者。”这首《琵琶行》就是著名的感伤诗。
我们之前讲过，初入仕途时的白居易是一个心系家国社稷，关心百姓疾苦的人。在皇帝身边担任谏官，品阶虽然不高，实权却很重，白居易在这个位置上可谓真正的鞠躬尽瘁。他的“讽喻诗”都是为劝谏皇帝而作，大力书写民间疾苦。著名的《新乐府》组诗就是其中的一部分，如我们耳熟能详的《卖炭翁》《红线毯》，记录的就是朝廷官员剥削下层民众的实情。
《毛诗序》说：“上以风化下，下以风刺上，主文而谲谏，言之者无罪，闻之者足以戒。”中国文化提倡中和、中庸，不喜欢走极端，正面冲突。所以臣下劝谏君王，最好的方式就是通过诗歌，既委曲婉转，顾全君王面子；同时又能以情动人，达润物无声之效。
可是诗歌的这种政治功用在后世逐渐减弱了，所以白居易等人出来提倡新乐府，说“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，这就是他力图把新乐府写得通俗浅白、“老妪能解”的原因。
因武元衡事件被贬江州司马后，白居易的政治热情逐渐冷却下来，诗歌也成为他自适性灵，排遣幽情的良药。整首《琵琶行》，可以说就是对其“感伤诗”定义的最好诠释。“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”。一个地方长官，为什么竟会对着陌生人的一曲琵琶怆然泪下？其实，诗中已有答案：
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
他和那位“犹抱琵琶半遮面”的女子有着相似的身世经历。女子原是京城“名属教坊第一部”的当红歌女，而他则是皇帝身边最得意的谏官。女子年轻时“曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒”；而他曾经的入仕晋升之途也是如此顺利，所有明眼人都知道，这样发展下去，前方等待白居易的，必是宰相之职。
可是，一场飞来横祸，他永远离开了政治中心，离开了皇帝；而年老色衰的红颜也只能草草嫁为商人妇，从此只能“去来江口守空船”，一任“绕船月明江水寒”。
以男女喻君臣，这是华夏文化之初就存在的重要观念。儒家经典《易传》说：“有天地然后有万物，有万物然后有男女，有男女然后有夫妇，有夫妇然后有父子，有父子然后有君臣”。屈原的《离骚》里也一再用女子对男子的眷恋来象征自己对楚王的忠心。
白居易忠而被谤，如同被男子抛弃的思妇，从此独自宦游他乡，内心早已蓄积着一股难以排遣的情感。这是“情理勤于内”。就在这时，他遇到了红颜迟暮，被丈夫冷落一方的琵琶女，这是“事物牵于外”。两人相似的命运遭际引起了诗人强烈的情感共鸣，情不自胜处，“随感遇而形于咏叹”，就有了这首千古传唱的《琵琶行》。
《列子–汤问》中记载着《高山流水》的故事：俞伯牙鼓琴，全天下只有钟子期一人能够听懂他曲中的深意，从此两人结为知己。后来钟子期死了，俞伯牙从此不再弹琴。所谓“知音”的典故就来源于这里。
如同伯牙子期，对中国古人而言，知己之间不需要过多的言语，一曲琴音，足以沟通彼此。所以在歌女尚未讲述自己的故事之前，白居易已经读懂了琵琶声中的身世之叹，所以才会“主人忘归客不发”，“移船相近邀相见”。
东坡词中说“谁见幽人独往来，飘渺孤鸿影”，辛弃疾说“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”。相比起他们的寂寞与孤独，我一直觉得，白居易要幸运得多，因为除了这一面之缘的琵琶女之外，他还拥有一位真正的知己——元稹。此时此刻，就在距离白居易贬谪之地不远的地方，元稹正日日与他书信往来，诗酒唱和。两颗孤独的心，就这样通过笔墨、通过诗歌，彼此慰藉，终生相依。
前面提到的那封《与元九书》就是这些往来书信之一，它不仅记录了白居易一生的政治与诗学追求，末尾那句“微之微之，知我心哉”更将古来“知音”二字诠释到极致。不知元稹在第一次展开载着《琵琶行》的书信时，内心又是怎样一番欣喜与激动？抑或者，他也和江州司马一样，泪湿青衫？
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